音樂教學隨筆

在學習和工作的日常裏，大家或多或少都對隨筆有些瞭解吧？隨筆通常指一種散文體裁，隨手筆錄，抒情、敍事或評論不拘，篇幅短小。想看看大家都在寫什麼樣的隨筆嗎？以下是小編整理的音樂教學隨筆，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

國小音樂課教學是國小基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑑賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高，同時，能夠促進學生身心健康地發展。以下是我工作一年，從課堂教學中得到的心得體會。

一、準確的教學目標和教材分析是提高課堂教學有效性的前提

要想提高課堂教學的有效性，課前準備很重要，而備課則是重中之重。我們很多教師在備課時注重的是目標和過程，往往忽視教材分析這一環節，通常是照搬照抄。其實，教材分析要和本課的教學目標相結合，突出鮮明、具體的特點。只有教師真正吃透、理解了教材，才能更好地把握教材，知道音樂作品中哪些要素是真正對學生有用的，是本課學習所必要的。因此，在分析教材時，教師決不能只着眼於文本而忽視以音響為載體的音樂基本表現形式，首先要反覆聆聽，把自己對音樂作品的感觸和理解記錄下來，再以理解音樂和表現音樂的基點上進行整理，尤其要把本課涉及的音樂要素分析透徹。一旦把音樂作品分析透了，目標自然而然也清晰了，方法、形式等也相應的水到渠成了。有了教材分析具體細緻這個前提，教學目標定位準確清晰也很重要。在每堂音樂課中，大目標是靠小目標去實現，小目標靠大目標去統一，它們之間是整體與局部的關係。所以有了大目標後，制定小目標時必須注意，若干小目標都必需為實現大目標而服務，既要有針對性，又要有坡度，讓學生的思維和音樂實踐經過“爬坡”的過程，而不是輕而易舉地獲得成功。同理，教師除了對整堂課的教學目標要清晰外，對每一個環節的小目標也要清晰。在教學環節的每一步都要清楚地知道“為什麼這樣做？”“怎樣才能達到我預設的目標？”也就是在學生已知與未知之間架橋設階，以不斷激起學生“跳起來摘果子”的熱情和慾望，開發學生的“最近發展區”。只有圍繞目標，環環相扣，才能切實課堂教學的高效性。

二、教師要具備豐富的專業知識

在音樂學科領域中，“唱、彈、跳”是所有音樂教師應具備的三大基本功。“唱”即歌唱能力和自彈自唱能力。“唱”在音樂教學中具有很強的示範性和激勵性。歌唱教學是訓練學生的音樂感的最有效的途徑之一。在國小音樂教學中，教師聲情並茂的範唱能給學生帶來最直接的美的感受。“彈”即鍵盤彈奏能力和即興伴奏能力。只有教師具備嫻熟的、能為各種風格的歌曲伴奏的即興能力，才能組織好課堂，營造良好的課堂氣氛。我在課堂教學中發現：只要是教師邊彈邊唱示範過的歌曲，學生都會學得特別快。歌唱教學也是音樂教師應有的、起碼的教學基本功，在音樂教學中具有示範性和激勵性。“跳”即舞蹈表演能力。《新課標》強調師生的互動性，使整個課堂處於一種輕鬆、愉快、活潑的氛圍中。音樂教師的舞蹈表演能力對於國小音樂課堂來説就顯得尤為重要。教師應抓住國小生活潑好動喜歡模仿的特點，從而通過自己的肢體語言來引導學生體會音樂、表演音樂，建立一種和諧、平等的師生關係。並讓學生在情操上受到陶冶，道德上受到影響，心靈上受到啟迪，乃至意志上受到薰陶、感染，達到“潤物細無聲”的境地。

三、因材施教，加強以學生為主體的音樂體驗是提高課堂

教學高效性的關鍵按照音樂教學的審美規律，精心創設音樂審美情境，是音樂教學得以成功和優化的保證。因為師生在特定的音樂審美情境中能觸景生情，在情感共振中能獲得審美情感體驗，陶冶性情。創設良好的音樂情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。但並不是所有的音樂作品都適合用情境化的手法來表現。因為音樂具有不確定的特性，不同的學生對相同音樂作品的理解差異很大，如果教師一味採用情境化的教學手法，會限制了學生的創造性思維。很多教師在教學時也注意激發學生的想象力，但大多做得比較淺，最後還是“言歸正傳”，把學生自由馳騁的思維拉回來，按照教師預設的思路一步一步走下去。

四、要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學

多媒體技術作為一種全新的教育手段，出現在了國小音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解説、悦耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好地調動了學生的積極性，使學生保質保量地上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起着不同的作用。例如，我在在對學生聲音的訓練中，運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己聲音的直觀瞭解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學得有趣，學得也用心了。

總之，真正有生命意義的課堂教學是動態的，師生互動的，有教案而不“走”教案，有設計而隨時又有即興表演的應變過程。這樣的教學發揮了學生的主體地位，尊重了學生的獨特感受，展現了課堂教學的真實性，體現了教師的教學機智和教學藝術，體現了音樂學科自身動態生成的特點。教師要把學生看作重要的資源因素，讓學生在教學環境、教學文本、教師以及同學的思維碰撞中產生火花。這樣，課堂教學才能不斷煥發出精彩。

本學期我精心設計了一年級《過新年》音樂綜合課，並在一年級（一）班授教。在本課中我有一些小小的感觸和大家一起分享。首先，《過新年》一課是人教版小音第一冊第六課，要根據這一學段學生身心特點，以形象思維為主，好奇、好動、模仿能力強等特點，安排《過新年》這一課，歌曲採用了漢族民間音調和秧歌舞節奏明快的特點，曲調歡快活潑，尤其是歌中反覆模擬了鑼鼓音響的襯詞“咚咚嗆”，為歌曲增添了熱烈歡快的節日氣氛，生動形象地描繪了孩子們喜氣洋洋過新年的歡樂情景。

基於對教材的理解和分析，我確立了本課的教學目標：分別是認知目標、能力目標、情感目標。

1、認知目標：用歡快、熱烈的情緒演唱歌曲《過新年》，初步認識鼓、鑼、打擊樂器，逐漸熟悉掌握歌曲中出現的鑼鼓節奏。

2、能力目標：能以體驗的方法、自主探究的方式，學唱歌曲《過新年》，能主動參與小組創編活動，大膽地進行即興歌表演。

3、情感目標：能在活動過程中，體驗過年、合作學習的快樂，學會熱愛今天的幸福生活，熱愛祖國的音樂文化，注重其他學科知識的整合。

本課的教學重點是：通過學唱歌曲《過新年》，表達對新年的愉快心情，能夠大膽的進行歌表演。

本課的教學難點：歌曲的三、四句 ，以及出現的鑼鼓節奏。

本着讓學生得到生動活潑的發展，我遵循音樂教學的基本理念，精心組織開放而有活力的課堂教學，努力為學生享受音樂、表現音樂、創造音樂提供機會。我的基本策略是，以“唱”為本，把“情”貫穿始終，尊重學生的獨特情感與創造體驗，將現代信息技術和學科教學有機結合起來，同時充分發揮評價的積極作用，努力使每個學生都對音樂充滿信心和濃厚的興趣，提高自主學習意識和自我學習的能力。這將體現在我教學的每一個環節、師生的每一次評價、課件的每一頁界面和課堂的每一處聲響中。

今天音樂遊戲時間，我正和孩子做“咿呀咿呀呦”的遊戲。孩子們扮成小動物圍着我快樂的跑來跑去。可是我發現只有藍迪一個人坐在自己的位置上看着我和小朋友遊戲。

藍迪是我們班剛插班的孩子，她以前上過幼兒園，按理來説應該很快的適應新環境，但她始終不能融入集體中。其實我看得出來她也想參加我們的遊戲，但是又不敢參與進去。儘管我不停的鼓勵她遊戲，她還是不願意。怎麼辦呢？我想再多等她一會，看看她的表現。我邊和小朋友遊戲邊關注着她。當我唱到“咿呀咿呀呦”故意走到她身邊和她親近親近、和她抱一抱、對她笑一笑。孩子們也模仿我的動作，相互擁抱。藍迪被我們的氣氛感染了，經過一次又一次的重複遊戲，在我的邀請下，她終於邁出了第一步和我們一起遊戲。

分析：對於小班幼兒來説，抱一抱、笑一笑是讓他們接納別人最好的方式。何況和老師的交往才短短的兩個星期。活動時她不願意參加，我沒有強求她。因為孩子的適應有快有慢。讓她有一個調整適應的過程。最後用自然親密的動作打動她，讓她參與遊戲，讓她邁出勇敢的第一步。看着她的進步，我也感到無比的欣慰。

在本次活動中，我主要想讓幼兒辨別長音與短音，發展幼兒的聽辨能力。讓幼兒根據音樂裏面節奏的變化來用動作表現音樂，激發幼兒的想像創造力，在教學活動過程中，我運用了工具毛線音樂盒、小動物聲音的長短，並結合幼兒喜歡的遊戲場景活動，把抽象的音樂元素音長和音短形象化。幼兒通過玩、聽、想象，輕鬆、自然、快樂的狀態下，既理解和掌握了音的長、音的短。同時也嘗試音樂創造，通過節奏的練習、音樂欣賞活動，讓孩子們運用語言及身體的動作去表現音樂。但在活動過程中，還是出現了一些不足之處:在整個活動中，一個環節跟着一個環節還是相對比較順暢的，特別是出現音樂盒的時候，給幼兒帶來了一種神祕感，幼兒非常的喜歡，也很直觀的讓幼兒理解了長音和短音，但是在這個過程中，我沒能給幼兒一個小結，這點有點小失誤，在第二個環節中，運用動物的聲音，並利用繪畫線條的形式來表現動物聲音的長短，幼兒也很喜歡，又很直觀。可在這個環節中，也少了一個小結。最後一個環節是比較重點的，在這個環節中，老師之前就讓幼兒先聽音樂然後看老師示範音樂里老鼠的動作，幼兒是很感興趣，也都能猜到老鼠是在拍打蚊子，由於在這個環節中，幼兒只是光聽着音樂做着動作，並沒能真正的感知音樂裏面長音和短音出現的規律和次數，這點比較不足，希望在下節課中，我能利用圖譜的形式把音樂裏的長音和短音，用圖譜的形式表現出來，讓幼兒能更直接的去感知和感受音樂。在激發幼兒創編的過程中，由於之前沒豐富幼兒一些相關的知識經驗，所以很多幼兒都臨時想像不出來，希望在下節課中，我能在之前豐富幼兒一些知識經驗，最後可以讓幼兒一起來聽着音樂，然後讓每個幼兒都做自己喜歡的動作，不限制幼兒做相同的，讓幼兒能有更大的自由發揮空間。希望有之前這節課不足的反思，我將在下節課把不足的都能給設計好，使整節課的效果更理想。

我從事音樂教學已經十多年了，我們學校是農村初級中學，多媒體進入校園才是近兩年的事，由於班級較多的緣故，再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室，所以不是經常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節課，我發現：用多媒體進行教學，能夠直觀、生動、形象地展示教學內容，極大地調動學生學習音樂的積極性，特別是在進行音樂欣賞課的教學中，學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂，就能很快的進入到音樂所表達的意境中，感受到音樂給人們帶來的美的享受，更能激發起學生學習音樂的興趣。便於學生從感性上更好地認識音樂，體會音樂。這樣就節省許多講解的時間，課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經説過："興趣是最好的老師"。所以作為老師，特別是音樂教師的我們，就應該考慮一下怎樣才能激發學生的學習興趣，只有把學生的學習興趣培養起來了，學生才能夠主動的進行學習。但是，如果我們不分課程，一味的追求PPT教學，就會出現課堂上熱熱鬧鬧，學生轟轟吵吵，而不能真正的掌握知識，也達不到真正的教學目的。所以，我們在教學中要有針對性的、有選擇性的製作課件，避其缺點，揚其優點。

我認為一節好的優質課，應該是讓學生在輕鬆的課堂氛圍內學會和掌握本節課的知識，在課堂中儘量使教學內容形象化和趣味化，融知識於娛樂之中，使學生學的輕鬆。那麼，我們應該如何去營造和諧的課堂氛圍呢?

首先，在導入新課時我們應該注意，一定要能夠調動學生的興趣，牢牢吸引學生的注意力。就現在中學生的現狀，很多學生都迷戀流行歌曲，那麼，在導入新課時，我們要儘量找一些內容健康、富有感召力的流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴，調節課堂氣氛。

其次，課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題，既要考慮到學生可能需要的考慮時間，同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中，要注重啟發、引導，多用鼓勵性語言，儘可能激發學生的成就感，切忌諷刺挖苦，以免學生產生對立情緒，從而失去對音樂這門學科的學習興趣。

第三、激發學生的興趣，使課堂真正活起來，讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦説過："興趣是最好的老師"，只有在師生不斷交互實踐過程中，才能產生和發展人的認識;只有在能動的實踐過程中，個體才能作為一個開放系統不斷地吸取外界信息;正如一個名人所説：一個人的興趣所在就是他的力量所在。

回想自己多年的教學經歷，我經常會追求這樣的一種課堂效果：課堂安靜，學生能很好的跟着教師的思路，配合教師的教學。但實際情況往往不能另人滿意。時常會有這種現象：上課前教師提心吊膽，害怕學生不配合教師的思路亂了堂；課後又會對學生表現出的“不聽話”、“不配合”感到心情煩躁，失去了教學的樂趣和成就感。有時真的很想去好好的訓斥一番，但反過來想想，現階段來講，我國中國小音樂課程普遍存在課時少的缺陷，學生對音樂課的渴望是可想而知的，大部分學生都會帶着一種喜悦、興奮的心情而來，他們大多想將自己一週來所有的學習壓力和煩惱都盡情宣泄在音樂課堂上。滿心想將自己知識奉獻給學生的老師看到學生“亂糟糟”的場面，卻產生了不快樂。

如何協調好課堂紀律與教師正常傳授學生音樂知識兩者之間關係，值得做老師的好好考慮與分析，我認為離不開兩點。

首先，每個教師必須清楚認識到學生畢竟是孩子，我們不能以對待成人的態度去對待他們，讓他們達到成人的標準就失去了孩子原本活潑的天性，但同樣不能對其放任自流、任其胡鬧。這就需要把握一個度，需要教師不斷學習，積累教學經驗，能夠用敏鋭的目光去審視學生在課堂上的“亂”的表象下，是否是對知識的渴求，是對知識的探索。他們通過這種行為能否更有效的主動獲取知識。一個聰明的音樂教師會利用這點 “亂”去培養他們自主學習的能力與創新精神。

因此，教師要善於發現、引導、鼓勵表揚，從而使這種“亂”成為一種動力、一種自主、一種創新協作的良好品質的體現，能讓孩子在不知不覺中，在開開心心、自由自在中，順利地與教師協作，共同完成課堂任務。

其次，教師對一節課的教學內容要作到善於應變、合理規劃。音樂課不是統考科目，教學壓力相對較小，這就不必趕進度，要求班班水平一致，而是要針對不同班的實際情況作出不同的安排。對於那些課堂紀律稍好的班級可採用多講授一些知識的方式，而對於那些有較多思維活躍的班級，則可對教學內容進行相對調整，不必照辦模式，可採用少講、多討論、多探索、多實踐的方式進行教學。我們設想學生剛剛由於亂了堂被訓斥，那麼無論教師播放多動聽的音樂可能再也打動不了學生的心靈了。

什麼是好的音樂課，始終是我們這些音樂老師不斷思考和探索的一個問題。面對多媒體高速發展的今天，課件和一些教學設備、音像資料的使用已不再是夢想，現在最需要的是在教師之間互相溝通、互相探索、互相研究、互相討論的教學過程中，少走彎路，少碰釘子，少一些課堂教學中不和諧的音符，多一點開心，多一點快樂。

總之，如何更好的瞭解學生，如何更好的讓學生了解音樂，如何讓學生更好的在音樂中健康成長、增長智慧、弘揚個性、完善人格、擴大視野，如何更好的做學生的引導者和指路人，是我們每個音樂教師要不斷探索與總結的重要任務。

隨着當今社會科學幼兒教育觀念的不斷宣傳和實踐，尤其是《幼兒園教育指導綱要》和《3-6歲兒童學習與發展指南》的頒佈與實施，對我們提出了新的要求，面臨着新的挑戰。在學前教育內容中,音樂教育又是其中的一大部分。我國《幼兒教育綱要》指出:教育者根據學前教育的任務、內容,通過一些手段和方法,在受教育的兒童和教育者的共同活動中,對兒童施加各種有益的影響,在學前教育階段,我們可以通過音樂教育充分的發掘幼兒的潛能,塑造幼兒健康、活潑、陽光、的形象,促進幼兒在德、智、體、美等各方面得到積極主動的發展。那麼作為一位教師，如何抓住幼兒音樂教育的特點，採取恰當方法，合理的設置課堂各環節，有效地開展幼兒園音樂教育活動，是擺在幼兒教師當前的一個新課題。

一、幼兒音樂教育的主要特點

(一)幼兒音樂教育要與幼兒教育學、心理學的科學規律相一致。

幼兒音樂教育必須符合幼兒的生理、心理髮展特點,要以幼兒園相關的教育原則、方法等作為基本理論指導教育教學工作,一旦違背了這些科學的規律，那我們的教育工作必定會受到影響。不可避免的會影響幼兒的心理、生理髮展。例如:同樣的一首兒歌,若一位專業技能技巧熟練的教師並熟知各年齡段幼兒的年齡特點,採用正確的教學方法對幼兒開展教育的老師,教學效果必定很好;相反，若一位不具備這些條件的老師,就達不到目標,自己着急,幼兒也沒掌握。

(二)幼兒音樂教育活動要把握住幼兒藝術歌曲的情感與審美感受的主要特點。

音樂教育的重要特徵就是通過音樂藝術作品給人以情感的體驗與審美的感受。 音樂審美感受是讓幼兒在參與音樂藝術活動的過程中,通過不斷的感知音樂作品的藝術美,使其在情感上產生共鳴,獲得美的感受。 所選的兒童音樂作品要緊緊與幼兒的生活實際相聯繫，具有情趣、積極、陽光、健康、活潑的一些特點。也要體現出這些情緒中藴藏的讚揚、關心、同情、鼓舞、幫助的生活態度。音樂藝術是以每個生動感人的藝術形象來激勵人們的感情,給予啟示,感染幼兒。

例如:在中班上冊教材中的兒歌《一分錢》,它教育意義是教育幼兒拾金不昧的高尚的品德,但是在歌詞中並沒有直接呈現,而是採用了一種天真的兒童語氣、簡單的音調旋律、歡快的情緒,唱出了小朋友把撿到的一分錢交給警察叔叔,警察叔叔拿着錢對小朋友點頭讚揚示意的細小情節,塑造出一個生動而又感人的美好形象,從而教育我們的兒童，意識到不是自己的東西不能要，並且要把拾到的東西，就算很少的一分錢都要交給警察叔叔，在情感上也是愉悦的。用這樣一種情感方式來激勵，會比直接的教育會更容易讓幼兒接受，更能牢記在心。因此在幼兒音樂教育活動中,無論是進行思想、情緒、品德的教育,還是進行知識技能、認知理解的教育,都需要通過審美感受這一途徑來開展。

(三)幼兒音樂教育的開展要遵循寓教於樂的原則。

音樂藝術具有娛樂性特徵,這也是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用這一特點讓幼兒在遊戲中快樂的學。在音樂教育中獲得愉快的音樂感受讓幼兒在歡快活潑、富有藝術特點的教育中獲得成長。從而促進幼兒德、智、體、美全面發展。

(四)幼兒音樂教育的影響是潛移默化的。

幼兒音樂教育是在一種歡快的氛圍中進行的,它的教育影響就如像春雨點點滴滴滋潤幼兒的心靈。慢慢的薰陶、感染着她們。因此,音樂教育就是一個循序漸進、潛移默化的教育過程。而音樂藝術教育對人們內心情感有着潛移默化的影響,比説教更具有説服力,意義更深遠。

二、音樂教育在促進幼兒全面發展中的意義

(一)音樂教育對陶冶幼兒情操，培養幼兒審美能力有着重要作用

喜愛音樂是孩子們的天性，幼兒有着較強的好奇心，鮮豔而又明亮的色彩，五彩繽紛的世界，環境中豐富美妙的聲音，美麗色彩與圖形都可吸引兒童的視覺與聽覺。那麼，美妙的音樂便更是他們的最愛。

音樂不斷陶冶着孩子們的情感，激發他們充分發揮兒童想象力，教育他們熱愛生活，及對未來一片美好的憧憬。

(二)音樂教育與德育緊密相聯，密不可分。

好的音樂教育可以促進幼兒品德的發展。而品德教育的發展需要以情感為基礎，音樂教育又是德育培養的情感基礎。通過優美動聽的音樂，潛移默化地影響 。

音樂活動多為集體活動,無論是音樂表演，合唱都可體現團隊合作精神。因此都能培養集體主義精神，養成遵紀守法的好習慣，在國外，有很多學者把音樂活動作為培養新一代社會道德規範的早期教育行為來研究，並在教育中佔據重要地位。

(三)音樂教育可促進幼兒智育的發展。

音樂教育能促進智育的發展，這一點已成為社會有目共睹的一點，很多有條件的家庭為更好的培養自己的孩子，更好發展孩子的智力 ，兒童的早期音樂教育已成為社會一種發展趨勢，越來越多的家庭為孩子購買樂器，請專業的音樂教師。由此看出，得當的音樂教育對促進幼兒智力的發展有着積極的作用。

三、在幼兒音樂教育中如何有效開展教育活動

(一)培養興趣，激勵幼兒主動、自信地參與到活動中來。

興趣是最好的老師，幼兒音樂教育的教學內容與形式要生動形象活潑，3-6歲的幼兒活潑好動、好奇心強等特點，因此，避免利用簡單呆板的教學模式， 在教育活動中教師應讓自己的課富有濃厚的趣味性。從而調動幼兒的積極性。多給幼兒一些上台鍛鍊的機會，鼓勵幼兒參與的每次活動，發現幼兒的進步，從而增強幼兒的自信心。

(二)所學歌曲要與幼兒的生活緊密結合。

幼兒歌曲來自與幼兒生活，同時也反映着幼兒的生活。教師要啟發引導幼兒瞭解與歌曲內容相關的知識，使幼兒增長知識， 更有助於幼兒體會歌曲的情感 ，與生活緊密相聯幼兒更容易理解，對學唱歌曲增加了興趣。比如在學中班上冊的《幼兒園裏好事多》這首歌曲之前，教師就可問問幼兒小椅子誰擺的，小桌子誰擦的，小手絹誰洗的。幼兒既感興趣，又熟悉了歌詞內容。在加上歡快的音樂間奏孩子能不喜歡麼?通過這樣的一種方式不僅提高了幼兒對音樂的興趣更讓我們的教育開展的更為順利。

快樂是孩子學習、探究、嘗試的原動力，孩子因為快樂所以學習，因為學習所以快樂。因此，我們有責任成為幼兒音樂活動的夥伴，支持者，引導幼兒喜愛音樂;在活動中多給幼兒自主的空間，讓幼兒尋找快樂;多給幼兒自由的空間，讓幼兒創造快樂;多給幼兒合作，交流的空間，讓幼兒分享快樂。我們共同努力讓音樂帶給幼兒快樂，讓幼兒真正享受音樂的快樂吧!

(三)幼兒音樂教育要給幼兒充足的空間，培養幼兒的創造意識。

在音樂活動中,作為教師我們不能僅僅看孩子技能技巧的訓練,還應培養幼兒會表現美、創造美。適時地鼓勵,引導幼兒當眾大膽表現。

音樂教育需要我們給幼兒創設一種寬鬆的環境,由易到難地引導幼兒創造,創編歌詞與動作，充分挖掘孩子們的才能。從這樣我們可以從簡單的改編歌詞、從一個簡單的旋律出發,慢慢的到為圖片故事編配音樂、為整首歌曲創編舞蹈動作，總之，要引導幼兒從自身實際出發,充分展示自己的創造力。

結語

幼兒音樂藝術教育作為樂教育的一個重要組成部分,越來越受到各國教育界高度關注。在大力提倡超前教育、素質教育、基礎教育的今天,如何探索幼兒音樂教育發展方向,完善幼兒音樂教育體系,對搞好幼兒音樂藝術教育具有十分重要的現實意義。

回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。作為一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，課的質量，也是極為重要的。隨着學業的加重，音樂在國中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力，愉悦學生身心，健康快樂為本的教標。

一、學習教學大綱，明確教學目的。

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素，各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受，體驗，表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受，體驗，鑑賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就 從下列幾個方面對學生進行教育，強調：

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習；

3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌，民間樂器，民間歌舞音樂，戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二、採用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野，提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍，打節奏，哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體，電視，音響等設備，向學生介紹一些民歌，名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂，邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜能力有明顯提高。由於強調了"響"（聲音響亮），"準"（唱準音調），"美"（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

4、課內讓學生上台演唱，培養他們的參與，實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力。孩子們需要美，追求美，那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。

音樂教育是一種富有強烈藝術感染力的審美教育，它藉助於傾聽來感知音樂美，藉助歌唱來表現音樂美，藉助表演來發展音樂美，它對於豐富學生的想象力，增強對音樂及外界事物的感知力、培養具有個性化創造力的一代新人具有不可低估的作用。在富有創意的音樂教學實踐中，教師必須從學生的實際出發，確立學生的實踐主體地位，鼓勵學生求新、求異，不斷培養學生敢於創新的意識，勤於創新的思維和善於創新的能力。

一、善於營造氣氛，激發學生的創新意識

我經常採用課堂音樂教學多樣化，來豐富學生的想象力，挖掘學生的創造潛能，促進學生思維創造能力的發展。

在聆聽《三個和尚》這首樂曲時，我先請學生自己講《三個和尚》的故事，再請三位同學扮演和尚的角色，一位同學扮演老鼠角色，老師做導演。在表演過程中我發現學生的想象力我是不敢比的，在表演中學生品嚐着音樂帶給他們的幸福與快樂。由此可見，營造良好的氛圍給學生一方自由的空間，學生富有創造性的想象力就會得到充分的發展。

二、改變教學方式，重視學生即興創作

回顧以往我們不難看到，那些五、六歲，甚至二、三歲的兒童，只要你放上音樂，他(她)即可手舞足蹈起來，邊玩邊哼自己的調調不需要你“教”，即興對他們就像與生俱有的本能，這是他們心靈的直露和表白。然而隨着他們在社會、在成人為他們設計的教學過程中，卻漸漸地把這種巨大潛能給壓抑了，給扼殺了，到十一、二歲的時候，請他們隨意跟着音樂跳舞，或隨便唱個什麼，他們會不安，不知從何下手，即興對他們已經成為陌生，而到了中學、大學，書唸的越多，就越遠離這種人類最本能、最自然的東西，學生的創造潛能被扼殺，這不能不説是人類的悲哀。

在課堂上學生是學習的主體，主動參與是創新教育兒童觀的真締所在。在音樂課堂教學中，我們必須在學生的實踐活動中使其主體地位不斷得到提高，尊重學生意願，通過師生之間、生生之間的多向交流，激勵學生主動積極參與到學習創新中去。從即興開始的教育正是真正體現創造性的教學，它不是把現成的知識、技能先傳授給學生，而是讓學生在遊戲之中去探索聲音，去嘗試用字詞、語言、用自己的動作、即興地做些什麼，用即興的敲打一些節奏開始自己的音樂體驗和學習，探索式的學習在音樂方面就是以即興的創作表演作起點的教學方式。如聽音樂即興編一個小故事，給樂曲即興起一個名字，或跟着音樂即興舞蹈或表演等等。

三、加強音樂創作教學，促使學生主動參與不斷創新

音樂教學的內容豐富多彩，它包含着唱歌、律動、欣賞、節奏、旋律寫作等方面的內容。教師可以採用不同的內容對學生進行音樂教育。而節奏創作、旋律改編、即興歌舞、創編歌詞等，能充分發揮學生的主觀感能動作用，讓學生來充分感受音樂和表現音樂。

1．結合歌曲進行歌詞創作

國小生像海綿般的.吸收新知識，每次聽到的詞句經過大腦儲存後，就想找機會來應用，有的孩子能很輕鬆地把學到的詞句靈活運用，讓我們意想不到。歌詞的創作是要學生馬上反應的，在不改變歌曲旋律的基礎上，運用代換詞的方法，要求學生用新詞句代換。這種辦法不僅培養了學生的創作能力，也訓練了學生的靈敏度、思維力和學生即興發揮的才能。這種辦法不僅調動了學生創作的興趣和熱情，同時也增強了學生學習的勇氣和創作的自信心。有的同學雖然曲調把握得不夠準確，可歌詞卻編得朗朗上口。學生創編歌詞的興趣遠遠超過你教他去學習一首新歌。一張張稚氣的臉，一副副可愛的笑容，不正閃現出他們創作的智慧火花和成功的喜悦。因為他們不是為學會別人的東西而高興，而是為自己創作出來的作品而感到自豪和滿足。學生不僅為這首歌曲創編新的歌詞，還能為《新年好》填上祝福爸爸、媽媽、爺爺、奶奶、老師、同學等等的新年賀詞作為歌詞唱給大家聽。為《好朋友》編上新的遊戲名詞等等。現在同學們只要學會了一首新歌，馬上就會提出給歌曲加上新的歌詞，儘管他們創編的歌詞還很稚氣、語句不夠嚴密，但在實踐中情感的自然流露，想象力的充分展現，獨創性的發展，在主動學習的過程中獲得了創作的體驗和經驗，這已經足夠了。

2．結合身體律動，加強音樂創作教學

動，是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接，最喜愛的方式，在音樂課上，給學生創造動的機會，讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對歌、樂曲的理解，充分利用他們好動的特點，動靜結合，通過動激發他們對音樂的興趣，引導他們加深對音樂形象的聯想和對樂曲的理解，在參與中得到愉悦和美的感受。這也正如著名音樂教育家柯達伊所説：“任何音樂理念都可以轉化成身體律動，而某一身體律動也可以相對的轉化成音樂。”如欣賞《可愛的動物》時，我讓學生聽完後説出音樂所刻化的動物形象，並戴上自己喜歡的動物頭飾，自編動作即興表演，盡情地表達自己對音樂作品的感受。看到孩子們用自己喜歡的方式，隨音樂模仿各種動物的律動，個個臉上興高采烈，就像一羣可愛的小動物在舉行聯歡會。

3．結合語言進行節奏創作

比如利用字詞、詞組、人名、地名、小動物的名字等做節奏基石，不斷反覆就成了一個個節奏型。如用“編一編”的遊戲來培養同學們的創造性思維能力。首先，我先找出姓名是兩個字(X X)的同學到前面來，讓同學們説出他們的名字，這就是最簡單的一拍一音的四分音符的節奏型。接着我又找出姓名是三個字( X X X )、四個字( X X X X )的同學，讓大家説出他們的名字，這就出現了不同的節奏，一拍兩個音的八分音符的節奏型。這樣全班同學的名字就可以組成一個三聲部的節奏進行練習。在練習中再改變各聲部的力度、速度、音色或用不同音色的打擊樂器來演奏，學生興趣濃厚，心情愉快。在此基礎上讓學生從名字延伸到地名、詞組或小動物的叫聲去體驗不同的節奏，當出現新的節奏型時，我就把它們寫在黑板上，由語言過渡到節奏，再讓學生將這些節奏型重新組合成新的節奏，按節奏來説一句話或一、兩句兒歌，學生特別高興，從中得到了不同感受，嘗試到了無窮的樂趣，也培養了他們的創作能力。

4．唱、奏、跳等形式為一體的綜合創作教學活動

以唱、奏、跳、等形式為一體的綜合練習，讓學生在活動中輕鬆地認識事物，發揮集體的聰明才智，集思廣益、團結協作，在放鬆愉快的心態下，產生創造性的火花，從而激勵其創造的意識。如在學完一首歌曲，讓學生以小組為單位在一起按各自的愛好和能力分工，有的同學演唱；有的同學編舞；有的同學用打擊樂器編配伴奏等形式進行排練，向全班同學彙報。並聽取其他同學的建議在原有的基礎上進行加工，再一次向大家彙報。一個個精彩的小節目，受到同學們的喜愛，自己創編，自己表演真是其樂無窮。孩子們奉富的想象力和創作才能在此得到充分的展現，真是不能小看他們。因此，多給孩子們提供這樣的機會，利用這種天然的優勢，在其樂無窮的音樂天地裏去開發學生創造的潛能。

總之，從小對學生進行創造力的培養，關鍵在於讓學生在教學活動中無拘無束、即興創作，充分發揮學生的想象力和創造力，使他們的創造潛能得到挖掘，讓學生的創造性得到更好的發揮。

今年我們學校來了好多新教師，為校園增添了生機，記得開學第一天的會議上，新教師的自我介紹就很精彩，一個個研究生畢業，研究生再讀，名校的本科生，一張張意氣風發的面孔，彰顯出智慧與精神，在近一個月的接觸中我看到了這些新教師的努力與工作的認真態度，覺得很欣慰，我為學生高興，為學校高興。但同時我感到了一種危機感。

這些天聽了部分新教師彙報課，每節課都有新的亮點，從教學過程的安排，從教師的教態，每位教師身上都散發出優秀教師的氣質，突然覺得自己老了，落後了，要學習的東西太多了，此刻對這句學無止境的理解尤為深刻，有些道理明知是對的，可是隻有自己親身感覺到才能領會。這周新教師的彙報課還在繼續，我將繼續去聽課，學習，從每位教師身上吸取閃光點，不斷提高自己的各項能力。

去年覺得自己是很勤快的了，每天早早的起牀和同學們練習小號，中午給特長生練習鋼琴，下午大課間給特長生唱視唱，聽音練耳，但是現在每天等我早上來練號的時候，我能看得很多新教師的身影，我不知道他們是什麼時候開始忙碌的？人的事業就像長跑，如果不抓緊前進，那麼我就會被慢慢的落在後面，等跑到後面的時候就會慢慢的習慣那種後面的感覺，時間久了就會發現自己不僅僅是靠後已經是最後了。我沒有想過自己在事業上要有一番何等的作為，但是我最起碼要做到對的起自己，對得起人民教師的稱號，對每位孩子負責，對

每位家長負責，所以我要不斷的讓自己進步，緊跟時代前進的步伐，盡我所能把我的音樂課上好，希望會對孩子們的成長有所幫助。

國小音樂課教學是國小基礎課的一個重要組成部分，音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑑賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力與非智力因素都能得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發展。

傳統的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技術和音樂知識因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧。國小音樂教育並不是要讓每個學生都成為音樂家，如果單純的技術訓練就會帶有一定的強迫性，容易使學生產生對學習音樂的厭煩心理，喪失對學習音樂的熱情和信心。所以我認為作為音樂教師應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，使德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，凡是國小階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，並無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。

我所教的是國小四年級的音樂課程，四年級國小生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易於接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明活潑的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練於唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。對於四年級的學生來説，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我採用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反覆視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：

一、指導學會聆聽音樂

音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、形象感等等）是審美能力的基礎。課前指導學生多聆聽幾遍歌曲，掌握基本的旋律和節奏。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺。學唱歌曲也跟快些。

二、指導學生熟讀歌詞，並做情緒處理。

在聽一遍歌曲之後，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生講述歌曲大概內容，表達的的思想內容和活動情節並進行愛國、愛黨等方面的思想品德教育。而且在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。

三、遊戲、表演激發學生學習興趣

國小生天性好動。利用他們這一特點，把遊戲和表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《同他去》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，也是一首遊戲歌曲。歌詞簡單易懂，就是要求小朋友們邀請別人來玩。

戲，小孩子表現欲強，這堂課中能積極參與，並且能訓練他們的反應能力，叫到誰誰就來比賽，為自己組爭光，既能活躍課堂、小孩得到鍛鍊，而且在輕鬆快樂的遊戲中學會了歌曲，又能增強他們的集體榮譽感。

四、運用已有條件教學，提高學生興趣

根據國小生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意佔優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用鋼琴、多媒體進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率。

目前來説感覺收穫還是很大的，但是也有很多方面還做的不足，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善於總結，經常回顧，以更好地實施教學任務。我們也會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學，希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。為學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。

在音樂教育改革中，對課堂教學進行反思是適應基礎教育改革要求的重要舉措，是音樂教師內在素質自我發展、自我完善的有效途徑。在20xx年6月教育部頒佈的《基礎教育課程改革綱要（試行）》中，強調教師對自己教學行為的分析和反思，促進教師教學水平的不斷提高。如何在音樂教改的步伐中適應基礎教育改革要求？如何在音樂課堂教學中進行反思？筆者結合自己十幾年來的教學經驗，談以下幾點看法：

一、課前反思

一般教師認為，反思都是在課後進行的。筆者卻認為，課前就可以進行反思，而且課前的反思對課堂實際教學有着重要的作用。課前反思可以通過説課的形式來實現。在説課的過程中，音樂教師通過自我講解的形式對自己的教學脈絡進行課前的整體梳理與檢驗，並藉此與同行、同事乃至領導進行交流與討論，不斷明確自己的教學意圖，對其中的不足與盲點不斷地進行反思，從而使認識更加深入，達到最佳的課前準備狀態。所以，説課是檢驗實踐的先行者，是一種很好的反思性教學方法，它令教師在課前就能對教學目的、教學方法及整個教學脈絡進行反思，發現問題，並且有時間思考如何來提出解決問題的假説，最終在實際教學中檢驗假説，直至解決問題。

二、課後反思

（一）反思語言

1、導語的反思。我們經常説，興趣是推動學生求知慾的強大內在動力，興趣往往是創造的先導。教師在課堂上的導入語也會直接影響到學生學習探究的興趣，影響到師生間的雙向互動與交流。在平常的教學中，有許多老師會將導語“程式化”，如：“同學們，請打開課本，今天我們學習第x課”等等。當這樣的導入語能讓每個同學都背出來的時候，我們可以想像學生在課堂上會有什麼樣的精神狀態。在新課標中，第二個基本理念就是要“以興趣愛好為動力”，“根據學生身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。”導入語是一堂課要進入新課教學的首要環節，如果在這個環節就能激發學生學習新課的興趣，那麼這堂課也就成功了一半。因此，新課程理念呼喚老師們應該用誘發學生靈感，激活學生思維，促進學生髮展的新導語進入課堂。

2、提問語的反思。許多老師在課堂提問的時候都會直接指向一位同學，説：“請你説説，這個問題怎麼回答？“語言平淡，提問直白，激不起學生回答的興趣。所以，老師的提問也應該講究藝術，問題提得好就會像投向平靜的水面的一顆顆石子，激起學生思維的漣漪，有利於發展學生的思維力、想像力、創造力、有利於達到教與學的和諧統一。

3、評價語的反思。筆者曾經聽過一堂音樂課。在這堂課當中，這位老師請了大量的學生進行唱歌練習，每當學生唱完後，她看都不看這個學生，直接朝學生做個手勢説：“請坐”。學生是需要被肯定的，當他們得到一次次的“請坐”後，他們回答問題的熱情怎麼會再次高漲！音樂新課標在第十條基本理念“完善評價機制”中指出：“應善於在動態的教學過程中利用評價起到促進學生髮展、提高教師教學水平和完善教學管理的作用。”老師們不能用一種簡單的方式、慣用的方式去評價所有的學生，而應該尊重學生的個體差異，對每個學生的音樂實踐作出中肯、鼓勵性的評價，以此來促進每個學生的健康發展。

4、總結語的反思。在一堂課快要結束的時候，有相當一部分老師喜歡説：“好了，我們這堂課就上到這裏吧。”我們可以想象，當一堂課程式化地上到這裏的時候，這堂課應該是失敗的。其實，課堂總結也是教學過程中的一個重要環節，高超的總結語能夠起到畫龍點晴、昇華主題的功效。音樂新課標着重體現審美體驗價值和創造性發展價值。因此，就課堂總結語而言，也應立足於“審美體驗”和“創造力”，總結語的設計着力體現在情感態度及發散性思維方面。

（二）反思教學設計

反思教學設計是一種“重新”的行為。“重新”一詞的價值取向重在“新”，所以，反思教學設計的行為是教師與教學的一種再和諧，是教師享受知識增長與追求教學效果的再默契。

教師課後反思的最後一步是靜心沉思假如再教這一內容時，將怎麼更改、完善教學設計，這是對反思成果的吸納和整合。教師要將摸索出的教學規律、教法上的獨到之處、知識上的新發現、組織教學方面的新招、解題方面的新突破、各方面暴露出的誤區等綜合梳理，將各類知識的地位重新定位、歸類、排序，並進行必要的取捨、整理、補充、修改、歸納出提高教學設計水平的一般規律，將原教學設計整合成新型的反思型教學設計。筆者常聽一些音樂教師訴説他們的音樂教學基本上是“教無定性、教無定量、教無定法”，這就容易形成教學的一種隨意性。在這種隨意性中，很難想像學生們能學到什麼樣的知識。在對教學設計進行反思的過程中，可以揚長避短、精益求精，增強教學的針對性和時效性，避免教學的盲目性和隨意性，使教學水平昇華到一個新的境界和高度。反思教學設計，是教學技能和教學理念的新再現、新傳承、新完善和新發展，能使教師不斷汲取知識，拓展視野，使教師的教學“巧投入，高產出”，不斷提高教師課堂的監控能力。

（三）反思“靈感”

教師是教材的開發者、研究者、發現者，對教學資源的開發、對教學過程的研究、對必要問題的發現都會給創新帶來精彩。教師要珍惜研究成果和創造性舉措，反思其生成情境和實用價值，使其內化為自我教育的生長點。

靈感是創新的一種表現形式，它是一種突如其來的行動，也是人與生俱來的本能。創新想法往往是在靈感一閃之後獲得的，是若干靈感的積累和提升。音樂新課標的第二個價值體現了“創造性發展價值”，基本理念也提到了“鼓勵音樂創造”，而靈感恰恰是教師創造性勞動和學生創造性發揮的閃光，是教師行為發展、完善和學生行為成長、進步的智慧結晶，是一種帶有必然性的偶發現象。新課程中一些無法預見的、從未見過的教學新情境，對教師是一種強大的靈性點擊，對學生是一種強大的頓悟刺激，師生大腦中的許多智慧細胞隨時有被創造性衝動激活的可能。如欣賞《春之聲》這一課時，教師先讓學生閉眼聽一段描繪雨聲的聲音，淅淅瀝瀝的雨聲一下子把學生融入了大自然。教師問到：“同學們，你願意告訴我雨中的心情嗎，並告訴我雨中的故事嗎？”有的學生説“我最喜歡下雨，因為在雨中玩水，最有趣”。還有的學生講述了雨中發生的故事……緊接着教師利用多媒體課件展示了一幅幅極富詩意又帶生活氣息的畫面：河邊的楊柳，村前的杏花……伴隨着《春之聲》的旋律，教師提問：“你覺的這首音樂帶給我們什麼樣的一種春天的意境”。學生對音樂的感受不同，所以他們的回答也各不同，就這一意境中，教師引導學生根據歌曲旋律創編歌詞，在填詞創作中，學生非常興奮，創編的歌詞極富個性色彩，都對春天充滿了希望，充分體現了他們的創造能力。最後師生共同參與比較並試唱。在教師設置的情感意境中學生用心去唱自己創編的歌，再次感受到了創新的快樂。因此，課堂教學中，隨着教學內容的展開、教學新情境的出現、師生思維發展及情感交流的融洽，往往會因為一些偶發事件的啟迪產生瞬間靈感，教師要及時利用課後反思去捕捉師生釋放出的靈感，並分析靈感產生的背景原因和人為因素，紀錄成冊，便於以後翻閲。反思每堂音樂課的靈感和靈感的生成，能發現和喚醒教師教育生命的潛能；能更多地激活教師創新思維的能動細胞；能促使教師教育生命的價值不斷化身為新的知識生成。善於儲備和運用靈感將會鑄造一批反思型、創新型、研究型教師。

綜上所述，反思給我們帶來了什麼？實踐證明反思不僅可以幫助我們自覺地走向教育理論，更新教育觀念，在教學實踐中能夠去偽存真，透過現象看本質，縮小教育動機與教育效果之間的差距，有效地端正自己的教學行為，使自身素質不斷得到提升，同時反思還幫助我們以飽滿的激情、與時俱進的觀念走進新課堂，使我們由經驗型教師成長為富有創新精神和創造能力的反思型教師。

音樂教學隨筆廣雅國小邱金球面對學生太活躍的性格特徵，許多老師都會覺得上國小音樂課不簡單，課堂中老師進行教學有很多的困惑。其實，我覺得國小音樂課堂教學上有一些潛在的、深層次的內因，只要做到下面幾點，課堂教學就靈活多了。

一、要了解學生的音樂興趣。

在音樂課堂教學中，我們不應該把愛的教育理解成縱容學生，對學生的許多做法不聞不問。對學生許多錯誤的見解不能給出相應的指導與評價，長此以往，學生的美醜、是非觀點將越來越模糊。由於音樂老師在學校中一般都要跨班教學，除了音樂課以外，基本沒有時間跟學生接觸。在音樂課短短的幾十分鐘裏，老師們既要完成教學任務，又要跟學生溝通思想的基礎上去組織教學。這就需要我們付出更多的智慧和心血。

二、要懂得巧妙的班級課堂組織。

由於平時只知道一時的嚴格要求，但是不能長期督促強化。在教學中，我們往往容易對一些平時比較調皮的、上課常搗蛋的同學盯得很緊，而一些音樂學的比較好的，在器樂、聲樂等方面有特長的同學管得比較鬆，對他們的違紀現象老師則往往是輕描淡寫或是視而不見。不同的樂曲，不同的情境，教師應該有不同的把握。如果對教學內容的內涵、對學生學習狀況的把握不夠，就會出現教學組織不力的現象。

三、要正確對待學生的個體差異。

古人云：“知之愈明，則行之愈篤。”可見提高兒童課堂常規的認識對他們在音樂課上的表現具有強烈的志向和激勵作用，要提高孩子們對課堂常規的把握必遵循兒童的身心發展規律，從小處、從具體事情中形成影響和概念。

“親其師，信其道”，教師對學生理智的有是連接師生心靈的橋樑，是一種巨大的力量。在音樂課堂中，教師只有具備了對學生的愛，才會在音樂課堂教學中，循循善誘。而學生感受到師愛的温暖，才能積極的與教師配合。從而在不知不覺中化解課堂上的矛盾20xx學年上學期

充分利用現代多媒體教學手段，激發學習興趣。學生在學校學習音樂的時間是有限的。要想在有限的時間內儘量讓學生多學知識，這就要靠我們音樂教師多想辦法、多出點子。在實際生活中，學生不可能事事都經歷，所以，在教學中運用多媒體教學手段，豐富學生的感性材料，以達到事半功倍的效果。學生可以在教師收集的音樂中盡情享受悦耳的音樂，通過豐富的畫面展開想象的翅膀。增強學習的趣味性。

例如：學生在欣賞第六單元婆娑舞姿—芭蕾舞劇《天鵝湖》選曲時，我做了一個測試，一個班純粹欣賞音樂，一個班結合天鵝湖舞劇邊看舞劇邊欣賞音樂（視聽結合）。

測試的結果：在純粹的聆聽中，學生的學習興趣極其一般，甚至不願意聽；而後者學生則表現出濃厚的學習興趣，在觀看和聆聽的同時，有的學生居然會隨着視頻哼唱樂曲的主旋律。多媒體的運用使兩節課的效果截然不同。可見，多媒體教學在音樂課中激趣的重要性。

多用教師聲情並茂的演唱，激發學生的學習慾望。有了多媒體設備，仍然不能代替教師的範唱。教師的範唱有着比錄音範唱更為直觀、形象的好處。教師表演唱的感染力強於錄音範唱。學生在教師的範唱中能不能進入音樂，全靠教師的功底。從孩子的眼神中，你可以看出他們對音樂的喜好程度以及對音樂的理解和學習音樂的興趣。孩子濃厚的學習慾望，直接感染教師的教學情緒。是音樂課的氛圍和諧、輕鬆，自然音樂教學效率也會提高。

總之，在音樂課中激發學生興趣的方法還很多，需要我們音樂教師不斷的探索。只有豪放法的不斷呈現，音樂課才會更加精彩有趣。

在第三次“專家走進音樂課堂，促進青年教師成長”的研討活動中，專家拋出了“如何讓學生保持濃厚的學習興趣？”這一問題，讓我深思很久。學生的學習興趣是一種求知的願望，是他們力求認識事物、渴望獲得知識的一種意向活動。教育家誇美紐斯指出：“興趣是創造一條歡樂和光明的教學環境的主要途徑之一。”由此可見，教學中激發學生學習興趣是何等的重要。實踐證明，當學生對學習的興趣油然產生時，就會使之產生強烈的求知慾望，學生就願學、愛學、樂學,而且學得活、學得好、獲得較大的成功。那麼，在教學中如何保持學生持久的學習興趣呢？下面我就這三堂鮮活的課例，談點粗淺看法。

一、重視與學生的情感交流，激發學生的興趣。

在教學過程中，教與學雙邊活動的順利進行，需要融洽的師生感情作基礎。教師愛學生，關心學生，時刻讓學生感受到教師對他們的理解、信任、關懷和鼓勵，這樣不僅會贏得學生的尊敬和信賴，而且教師的言行也就會成為他們學習的動力，進而提高他們對教師所教課程的學習興趣，從而產生學習慾望；反之，任何傷害學生感情的言行，都會使學生產生逆反心理，增長厭學情緒。所以，在教學過程中，教師用充滿感情、親切的語言鼓勵和引導學生參與教學過程，用生動有趣、富有啟發性的語言帶領學生積極思維，使學生產生學習興趣，變被動學習為主動學習，。在這三堂課中，我發現王明月老師特別注重感情的投入，如學生回答不出，她會微笑説：“不要着急，等會兒想好了告訴大家，好嗎？不要氣餒！”當學生注意力分散時，她會突然間表揚一位班上特別調皮的學生如何地認真，讓其他的學生瞬間轉變，把注意力都集中到課堂上，所以她的整堂課學生都保持着高昂的學習激情。

二、安排得當的教學內容，激發學生的學習興趣。

美國心理學家布魯納指出：“學習的最好的動力，是對學習材料的興趣。”學習興趣是對學習內容的一種力求認識的傾向、伴有積極的情緒色彩。學習材料包括課內外兩個方面。因此，教師要在平時注重教學積累，時刻關注音樂新知識，一方面要挖掘教材中的興趣因素，把興趣附着在知識上；另一方面要注意捕捉學生生活中的興趣點，並善於把學生雖有所感卻又不甚明白的課外問題恰當地引入教材。因為學生都是帶着特別想知道的問題聽講的，所以在整個聽課過程中都特別認真注意，而且感到非常有興趣，從而對知識產生了研究和創造慾望，培養了學生的創造性思維能力。

三、以精湛的專業素質，讓學生保持學習興趣。

近年來，隨着素質教育的大力開展，音樂教學不斷改革深化，這就需要高素質的教師配合素質教育及有專業知識精深，功底深厚的教師才會有高質量的教學，才能使其學生對其授課產生濃厚的興趣。因此，教師更要轉變觀念，更新知識，加強學習，提高自身的唱、彈、説、聽的能力，還要具備豐富的相鄰學科的知識，要會使用現代化的教學手段，跟上時代潮流，並能結合教材創造生動活潑的課堂教學。記得衞婧老師在執教五年級《螢火蟲》一課時，衞老師親切活潑的教態、華麗優美的鋼琴伴奏把孩子們帶到了螢火蟲的世界，一堂課，學生都沉浸在華麗優美的鋼琴聲中，學生演唱歌曲的興趣很高，歌聲感染着每一位聽課的老師。