《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》觀後感四篇

2009年一月首部喜羊羊電影《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》衝進賀歲大戰，創下8600萬大大高於同類型國產動畫片的票房紀錄，成為2009年新年寒假檔期裏最耀眼的“黑馬”，灰太狼許下的承諾“我一定會回來的”在今年春節前夕得到實現，喜羊羊電影系列之二《虎虎生威》如期而歸，成為國內首部市場認可度極高的家庭類型電影。

喜羊羊動畫電影的火爆要追溯到2008年，一部講述青青草原上小羊智斗大灰狼的系列動畫片在國內多家電視台熱播，深受小朋友們的歡迎。當喜羊羊的故事被搬上大熒幕時，孩子們牽着家長的手到影院觀看，《牛氣沖天》以其童趣而不幼稚，搞笑而不低俗的風格實現“票房”和“口碑”的雙贏。

為了讓《虎虎生威》具有更廣泛的觀影羣眾，製作者真對以往故事過於低齡化進行了改編，劇情發展更適合大人和小孩一起觀看。將09年的一些網絡流行語融入電影中，引起不少成人觀眾共鳴。在喜羊羊品牌加愛情、友情、家庭等時尚元素後，《喜羊羊2》看點越加鮮明，受眾目標明確，上線即贏得滿堂喝彩，此外，影片的宣傳籌備、視覺特效、角色關係的營造，新角色的特徵建立、搞笑段落的設置都比第一部要走得更遠。

影片中主人公喜羊羊、灰太狼、美羊羊、懶羊羊近幾年都建立了自己龐大的粉絲團，四大人氣角色都得到了足夠的個人表現機會，向觀眾大秀了一把個人魅力。“做人當做懶羊羊，嫁人要嫁灰太狼”成為社會流行語。商家們更是瞄準了其中的商機，各大商店中以片中角色為原型的商品琳琅滿目，備受追捧，可謂是《喜羊羊》動畫帶來的最大效益。據統計，兩部《喜羊羊》電影帶動的產業利潤已遠遠超過電影本身的票房收益。

動畫電影從來不是孩子們的專屬，事實上，有很多湧進電影院看動畫電影的觀眾是成年人，這些動畫迷對動畫有一種特別的喜愛，其中大多迷的是日本或歐美動畫，且不説迪士尼明星在全球的受寵程度，單是宮崎駿、夢工廠、皮克斯的名號之大，能代表國家的文化產業,他們製作的作品往往能引起一系列的動畫效益，影響人們生活的方方面面。日美等國已經形成了動畫產業鏈，動畫電影在這些國家的電影節上表現不俗。《喜羊羊》動畫在賀歲檔票房上做出的貢獻有目共睹，在一整套動畫產業鏈的形成上更是功不可沒，《喜羊羊》為克服觀眾低齡化邁出的這一小步是國產動畫的一大步。

希望會有越來越多的大人湧進影院看國產動畫，不只是為了陪孩子。

在去年《喜洋洋與灰太狼1牛氣沖天》獲得空前成功後，今年《喜洋洋與灰太狼2虎虎生威》強勢登台，原創動力製片方使用了一貫的輕鬆、喜劇和搞笑的元素，把時尚潮流的話語融入羊狼戰爭中，確實不失為一部虎年動畫賀歲片，在觀看《喜洋洋與灰太狼》後，人們也很容易把他和《貓和老鼠》、《狼羊物語》等聯繫起來，作為主角的喜羊羊和灰太狼的表現不僅十分捧腹，美羊羊的歌和紅太狼的哀求也讓人感動，本片反映的是羊狼這對冤家在面對威虎太歲的外來侵略不得不聯起手來反抗的故事，這樣的故事在中國的歷史上也曾經出現過，而且還很近，《詩經·小雅·常棣》中説：“兄弟鬩於牆，外禦其侮”講的就是這個意思。

什麼是喜劇？魯迅先生是這樣説的：“喜劇就是講人生無價值的東西撕破給人看”，在美學上它表現為美對醜的壓倒和征服。《虎虎生威》明顯是喜劇，製片方把羊狼戰爭放在有共同敵人的環境下演喜劇是為了什麼，或許官方的話只是為了好玩，而從心理學上分析，《虎虎生威》揭示的社會斷層面正是我們要探究的意識情結，在《虎虎生威》中出現的種種象徵性的事物比起《牛氣沖天》更加具有可解讀性，相似的、山寨的文化元素也使得這部動畫電影不僅僅是隻意在逗樂觀眾而已了。

一，年代交替和較量，喜羊羊與灰太狼角色設定

之前，筆者一直懷疑喜羊羊和灰太狼的年齡，在看過《虎虎生威》後，筆者可以完全確定雙方所屬的年齡段了。在沙漠中，當飢渴使得喜羊羊和灰太狼的精神崩潰產生會幻覺時，我們看到灰太狼想到的是老婆和孩子，而喜羊羊想到的是媽媽。根據馬斯洛的層次需要理論，生理需要是最底層的，也是最原始的，最能揭示人物的潛意識。先想到老婆和孩子的人，在年齡（這裏指的是生理和心理年齡同時到達）上應該處於中年，對家庭有所擔當，對社會要承擔責任。《牛氣沖天》中，灰太狼和紅太狼是結婚20週年，假如灰太狼20歲左右結婚的話，現在大約也就在40歲左右了。而先想到媽媽的人，在年齡上應該處於少年，日本動畫《光能使者》裏的遙大地就在天天叫媽媽，這個年齡段的人有戀母情結，所以會先想到媽媽。在TV版裏，喜羊羊還在上國小，不過並沒有在TV版裏看見羊羊中學、大學，喜羊羊的聰明才智又不僅僅限於國小範圍，所以我們可以投射到現實社會理解成快要完成大學學業的即將步入社會的學生，應該是處在20歲左右，喜羊羊叫的是“灰太狼先生”而不是“灰太狼叔叔”也暗示了這一點。

如此分析，喜羊羊和灰太狼的互相“作對”就可以理解成兩代人之間的更替和對立了，灰太狼代表的'是中年即將步入老年的社會羣體，而喜羊羊代表的是剛剛結束青春期，學生氣未脱的青年社會羣體。灰太狼們在承擔了社會發展的中流砥柱有十年左右之後不得不面對衰老的自然規律，但又對喜羊羊們缺乏社會經驗頗感擔憂，片中的不斷攻擊羊村就是要一次次地豐富喜羊羊們的社會經驗和價值，使之不斷成長，就像《寶蓮燈前傳》中二郎神最後在問玉鼎真人時一樣，玉鼎真人要他“忍辱負重”，為沉香創造一個敵人，灰太狼也當起了這個黑臉。在《虎虎生威》中，灰太狼和喜羊羊開始戰鬥時用的機械人也説明了這個問題，灰太狼用的是蛋，而喜羊羊用的是母雞。從根源上講，任何的雞都誕生於蛋，也就暗示了灰太狼的一次次攻擊是為了是喜羊羊更強壯，就連懶羊羊都説“還不是你爸爸訓練出來的”。而灰太狼為了老婆和孩子留下來的蛋也是從另一個角度解釋了對新的一代的希望。

然而，灰太狼們的思想還是掩蓋了自己的保守性，就像任何當權者都不想放棄自己的權利一樣，灰太狼們也一樣，在不放心喜羊羊們的同時，也有對喜羊羊們的否定，自己是“青青草原的霸主”，是這個社會的核心分子，雖然明知自己終有一日會退出社會舞台，但還是不情願主動把權利遞交給下一代，所以才會不斷攻擊喜羊羊們，而每次的失敗也正好暗合社會有其發展的規律，不可逆轉，作為狼要吃羊，投射到現實社會即可以理解為對新生一代的否定和消解。這樣的新舊年齡要在在相互的交鋒和合作中逐漸融合，因為社會的潮流是發展的，威虎太歲的出現剛好給了兩代人合作的合理藉口，在尋找圖騰的過程中，喜羊羊更多展示自己的聰明，而灰太狼則沒有太多表現，也暗合了老一代價值觀的逐漸剝離，新一代價值觀的逐漸建立的過程，與在《牛氣沖天》中灰太狼的諸多發明和出場相比，在《虎虎生威》中的灰太狼就像一個父親的角色一樣，看着喜羊羊一個人的表現，一是慢慢肯定新生力量的發展，一是不得不無奈地讓位。

這種年代之間的較量、更替和競爭無疑是製片方潛意識裏俄狄浦斯父子相爭式的明朗化，為了模糊這種競爭，製片方不惜讓喜羊羊和灰太狼的年齡模糊掉，在最能揭示年齡的身高和臉都採用了等高同齡式（就是在繪畫上有意拉近或者混淆人物雙方的年齡或者向幼齒化趨勢發展）的繪畫，把人物向Q版的方向靠攏，卡哇伊的作風使得年代矛盾不再尖鋭化，可以看出的是，在《貓和老鼠》中，Tom和Jerry的年齡更接近於同齡，而《喜羊羊與灰太狼》動畫系列，特別是電影《虎虎生威》中，年代的問題或隱或顯的出現在動畫之中，從《貓和老鼠》到《虎虎生威》，由兄弟之爭到父子之爭，也與當前獨生子女日益增加的社會現狀和社會問題有相似之處。

二，原古與現實糾結，“天下無敵”的圖騰

圖騰（totem），是原始人羣體的親屬、祖先、保護神的標誌和象徵，是人類歷史上最早的一種文化現象。當面對新的問題無法解決之時，原始人類就會求救於神祗，按照榮格先生的集體無意識理論，這應該是在向“種族記憶”尋求幫助，在《虎虎生威》中喜羊羊和灰太狼扮演的是一個頗似尋寶的故事，由慢羊羊口中説出的傳説，“有個金頂的房子，裏面有羊族的圖騰祕笈，拿到以後就可以天下無敵”，傳説是通過人們口耳相傳留下的，此時的慢羊羊扮演了智慧老人原型，為青青草原指明瞭方向。而剛開始在喜羊羊的腦海裏的想象如同中國的寺廟，此時可以歸因到尋求東方記憶，而最後是在像埃及的金字塔和獅身羊面和獅身狼面守護神的環境中找到的，也就可以理解為，潛意識中對東方原始記憶的尋找已經失敗，從而在顯意識（現實行為）中改弦更張尋找西方原始記憶。同時，慢羊羊在説完後馬上瘋了，並説出了時下很囧的流行語“你媽喊你回家吃飯”，其實製片方完全可以在其他地方插這個話，受潛意識的影響卻放到這裏。魯迅先生的“離去—歸來—離去”模式也好，陶淵明的《桃花源記》歷史退行也好，都是“回家”的不同闡釋。“媽媽”可以理解為母性，“回家”的目的是“吃飯”，回到了口欲期的孩子，什麼都不懂只知道吃飯，滿足自己的基本需求，此時的需要十分簡單，就是七宗罪之一的“饕餮”。這已經在暗示，這個圖騰並不能起到武器（打敗虎威太歲）的作用，它的“天下無敵”應該是與過去、與愛有關。

本來是兩極矛盾的對立被一個威虎太歲打破，喜羊羊和灰太狼原本已經習慣的“攻擊—反擊”模式被打破，找不出好的反應機制對付威虎太歲，在面對威虎太歲“你們要講道理，好。一，我給你們講道理；二，你們聽我講道理”的邏輯時，不管是灰太狼的發明創造還是喜羊羊的聰明都無濟於事，不管是新時代價值還是舊傳統意識都不能解決“外星人”式的問題時，便不得不求救於原始記憶，從原始的圖騰中找到新的辦法。

問題的關鍵是如何尋找，榮格先生和弗洛姆先生都是通過夢境來找到答案，讓人意味深長的是，在喜羊羊和灰太狼夢到自己的家人後，面前出現了守護神，不能不説一種變相的夢境。鐵鏈，是聯繫喜羊羊和灰太狼共同行動的紐帶，在他們剛被扔到沙漠時，他們兩個也想“大路朝天，各走一邊”，但由於鐵鏈的存在，使得他們不得不合作。鐵鏈，也就是枷鎖意象，象徵着精神禁錮，在本片中實則起到融合作用，就像《聖鬥士》裏的阿瞬一樣，瞬的武器是鎖鏈，一條鎖鏈有兩邊，一邊是圓的，一邊是尖的，鏈子把攻擊和防守，方和圓的兩極矛盾和諧到一起，而本片是讓喜羊羊和灰太狼對對方的存在互相認同，他們由開始的爭吵發展到互訴衷腸，在談話而不是戰鬥模式中，喜羊羊與灰太狼承認了雙方的爭鬥是自然的規律，灰太狼的解釋是“上天註定的”，而喜羊羊的解釋是“和你作對是我的天職”，不再侷限於《牛氣沖天》裏，軟綿綿的“寬恕你的敵人也需要勇氣”式的“敵我矛盾”了。喜羊羊和灰太狼都已經在談話中把圖騰的核心意思説出來了，此時出現的守護神和金字塔其實是他們在思想層面的共鳴進行的具象化，只不過製片方藉助“風”的元素，把這個具象化進行了合理的呈現，特別有意思的是，之前幾次出現的海市蜃樓並沒有守護神，其實暗合了當時喜羊羊和灰太狼還沒有形成思想共鳴，還在“吃羊—反擊”模式中打轉，喜羊羊還打出了H1N1的疾病牌，讓灰太狼不敢下手。在尋找過程中，我們應該逐漸發現，“天下無敵”的圖騰的意思就是“言語求和”，蘇格拉底不是説過“舌頭是最好的武器”嗎，只有在思想上達成共鳴之後才會創造出“天下無敵”的世界，這樣的世界不只是個人的世界，而是全人類的世界，而在日本動畫《軍曹》中同樣擁有這樣的“和而不同”的世界觀的日向冬樹也正是一個遠古、神異現象的狂熱愛好者，這高度的契合不能不感歎人類的集體無意識影響之深遠。

然而這畢竟是一部賀歲片，製片方不想讓它承載太多的深意，便在尋找祕笈的過程中加入了“超級瑪麗”式的遊戲方式，喜羊羊和灰太狼變成了“超級瑪麗”過關，意在逗樂觀眾，增加搞笑氣氛，可這一現代化遊戲化的場景與古埃及式的探險之路的融合的互相解構，開始暗暗隱含着祕笈的無用性，在尋寶過程中都無法調和原始與現實的糾結，那麼找到祕笈之後呢？事實上，這份“天下無敵”的祕笈圖騰確實沒有起到打倒威虎太歲的作用，打倒威虎太歲是紅太狼的“雙鍋合璧”，而這份祕笈在最後起到的教化性也沒能達到真正的和平，灰太狼又一次端出了煮羊的鍋，喜羊羊也開出了改造後的虎霸王，這種中國動畫式的教育與好萊塢式的續集懸念倒是融合的恰如其分。

三，攻擊與防守，平底鍋之力和綠寶寶能源

本片的主線是喜羊羊和灰太狼尋寶過程，不過我們似乎忽略了另一個尋寶過程，作為威虎太歲軍團的軍師恐鳥也在尋寶，綠寶寶能源的尋找正是他們來到青青草原的根本原因，不管是威虎太歲想開娛樂場還是恐鳥想回到遠古時代，他們都在找綠寶寶。綠寶寶能源其實有兩個形態：在恐鳥第一次提及的時候，是三位一體的綠水晶；而當恐鳥發現真正綠寶寶能源的時候，才知道是慢羊羊村長頭上的草。

在朱建軍先生的《你有幾個靈魂－心理諮詢與人格意象分解》一書中，出現過“會生長的綠水晶”這一子人格，我們可以把綠寶寶能源看成是由礦物原型和植物原型的合體，水晶是堅硬的物體，象徵着剛強，而草（也可以理解為常春藤）是柔軟的物體，象徵着温和。更為有意義的是，水晶形象是來自恐鳥的微型電腦，代表着現代科技文明，而草是長在慢羊羊的頭上，慢羊羊應該是智慧老人原型和羊原型的合體，象徵着古老智慧。我們常在電視上看見在發現原始遺蹟時會有很多常春藤攀附在上面也是這個道理。如此分析，我們會發現，綠寶寶能源的象徵意義和那個中間有孔的圖騰祕笈的象徵意義何等類似，在慢羊羊最後揭開祕笈的祕密後，出現了恐鳥與慢羊羊握手的畫面，應該可以揭示問題。也可以説，綠寶寶能源和圖騰祕笈相互融合。可是，綠寶寶能源卻被恐鳥用來做“殺手鐗”，啟動虎霸王，綠寶寶原本的意象被破壞了，成為了毀滅的代名詞。

同樣讓人深思的還有紅太狼的平底鍋。首先，平底鍋是圓形狀，代表柔；而紅太狼又經常拿它來打灰太狼，使得在《喜羊羊和灰太狼》中，平底鍋多出了攻擊、強迫的意象。可憐的灰太狼無數次在平底鍋的威嚇下去捉羊，又因為捉羊失敗被老婆的平底鍋打，“我連一隻鍋都不如”，灰太狼曾經就發過這樣的牢騷。當然，平底鍋還多出了愛情的意象。班杜拉先生強調強化行為在學習中的作用，同理，由於長時間受平底鍋的影響，在灰太狼的心中就形成了“平底鍋戀愛模式”，“我不捱打沒精神”，是灰太狼爆發潛能時説的話。在本片中用上了“天下無敵”的不只有圖騰祕笈一樣，還有紅太狼的“雙鍋合璧，天下無敵”，為了不和已經變異的綠寶寶能源混淆，恐鳥在誇它的虎霸王時用的是“十全十美”，而不是“天下無敵”。原本是攻擊意象的平底鍋在最後的對戰中成了終極武器，用來反抗是十全十美的虎霸王，我們也可以説，平底鍋的原本意象被破壞了，成了保護的代名詞。

綠寶寶能源和平底鍋之力的錯位有點像夢工廠將出的動畫《超級大壞蛋》裏的Megamind。在平底鍋之力和綠寶寶能源之戰中，出現的是打拳皇街機時的場面，虎霸王的失血量一路飆升，最後定格在2010上，同時出現K.O的字樣。這當然是製片方在《虎虎生威》中賀新年的笑點之一，為虎年帶來了喜慶氣氛。不過，以這種非正常的方式表達戰鬥的過程和勝利，本身就是對“天下無敵”意味的解構。

恐鳥想尋找的綠寶寶能源在慢羊羊身上，而能打敗虎霸王的平底鍋之力在紅太狼身上，羊狼卻都沒有發覺，假如沒有喜羊羊和灰太狼尋寶的情節，這個故事也可以完滿結束。“天下無敵”的第一層意味，通過戰鬥獲得勝利並使他人臣服，在平底鍋之力和綠寶寶能源之戰中建立，又在整個故事的情節安排中消解。有很多人對“天下無敵”理解也是先建構再自行消解，在《火影忍者》中，漩渦鳴人的意識從“佐助式復仇”到“我愛羅式同盟”再到“自來也式天下大同”並最後在和六道佩恩的談話中確立，此時的鳴人也就完成了從被村人排斥被叫做怪物到真正被村人接受並被稱為英雄的過程。而“天下無敵”的第二層意味，“只要大家都不是敵人，不就是天下無敵了嗎”，即求同存異，合同為一，必須在第一層意味先建立再消解後才能構建，如果不通過第一層直接到達第二層，是無用的。灰太狼兩次不得不抱住帶刺的東西，一是仙人掌，一是狼牙錘，就隱示了這點。當喜羊羊和灰太狼通過談話達到祕笈的意義時，仙人掌的出現起到了警示作用，此時不能解釋“天下無敵”的第二層意味。而狼牙棒的出現，相當於序幕的作用，“天下無敵”的第一層意味開始構建了。否則如同“最堅強最聰明”的喜羊羊和“聰明蓋世，不可一世”的灰太狼怎麼會不明白其中的道理呢。值得一提的是，鳴人在通過武力打敗六道佩恩後才獲得了和佩恩本體對話的權利，與《虎虎生威》何等相似。

乾脆把這系列看過的都寫吧~這部要比上一部多打一點分比較合適。（為什麼木有半顆星）首先故事情節的設定比上一部進步了，喜灰系列不管是TV還是大電影都脱不開嚴重的套路痕跡，大概是因為故事很淺顯。而這部給人感覺痕跡沒有那麼深，可能是因為講故事的能力還可以，以及很多設計不錯的賣萌點抓住了大家的心。似乎大電影有塑造灰太狼一家形象的愛好，這部是我印象中小灰灰正式具有獨立劇情的開始，也奠定了之後TV劇集裏他和小羊尤其是懶羊羊一起賣萌的基調。末尾打boss那段紅太狼和灰太狼的互動也挺有意思，以至於我現在還記得是大家怎麼打boss的。

我覺得這部電影最出彩的部分也是最容易打動人的部分在於楊沛宜（美羊羊）的歌聲。我太喜歡她了，當初覺得《歌唱祖國》是驚豔，《左手右手》就是巔峯。我很感謝她能在完全隱退去好好學習之前能留下這首歌，既空靈又有質感的嗓音很難得，入耳元氣又淡然的感覺真是太吸引人了。

這部確實是喜灰系列大電影裏我印象最深的一部，貌似後面的兔年也停留在這個水平，再後面新意更少。我完全感到故事質量滑坡是蛇年的，於是馬年都沒有去看，果然那之後也做不下去了……

同期的其他電影都不太想看，於是就選擇了週末的動畫片。入場之後有點囧，環顧前後左右都是帶娃來的，也只能説管他呢，沒娃就不能看動畫了？

電影延續了動畫片和牛氣沖天的一貫風格，喜羊羊依舊機智聰明不太討人喜歡，懶羊羊依舊頂着大便式毛髮而且戲份不輕，灰太狼依舊是模範丈夫的最典型代表，美羊羊還高歌了一曲左手右手之歌。畫面鮮亮，故事討小朋友喜歡，自己看稍微覺得有點幼稚，而其中植入式的“寂寞”“回家吃飯”等流行語則引不起小朋友們的任何共鳴。

以前老覺得國產動畫片的創意不夠，想象力匱乏，衍生產品更是根本沒有，喜羊羊已經徹底改變了這個狀況，成為國產動畫的先鋒，賀歲電影也年年跟進，這部裏的茶壺形狀烏雲給太陽倒水、還有融入超級瑪麗的段落都非常有趣，樂死。出門更是直接由戴着虎帽的羊公仔，不怕父母不肯為孩子花錢。