電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會(通用27篇)

來源:文萃谷 1.82W

當品味完一部作品後,從中我們可以吸收新的思想,需要寫一篇觀後感好好地作記錄了。可能你現在毫無頭緒吧,下面是小編為大家收集的電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會,歡迎大家分享。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會(通用27篇)

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇1

在看完《海上鋼琴師》後,我的心情久久不能平靜。

如果要用一個詞概括1900這個人物,毫無疑問是:純潔。他在海上出生,在海上成長,一生都沒有上岸。沒有國籍,沒有接受過教育,就連名字,在常人看來也有些奇怪。但就是這樣一個,看到了別人看不到的現實。

電影中最吸引人的,一定是男主角那令人驚歎的鋼琴技巧。儘管沒有接受過任何鋼琴教育,但當他第一次坐着鋼琴前,就註定他是一個最偉大的音樂家。他對於音樂的天賦似乎是與生俱來的,他的音樂有一種特殊的魔力,朋友暈船的良藥,傳達歡樂的手段,證明自己的方法。

1900與小號手聊天,當他們看見小偷時,鋼琴的音樂也變得斷斷續續,模仿着小偷的形態;當他們猜想老婦女是一個謀害親夫而得到萬貫家財的人時,鋼琴的音樂是一種怪怪的音響,充滿着陰險,他的音樂總是能生動的表現各式各樣人的心理特徵。無論是在上層人士聚會的頭等艙還是下等人聚會的末等艙,1900彈奏的鋼琴音樂總能使各種各樣的人得到快樂,而且音樂大多為即興成分,都是有感而發得到的。

每次的演奏,都能體現出1900獨特的性格:無拘無束的拋開樂隊的個人演奏,與爵士樂鼻祖Jelly Roll Morton的飆琴時説出“自取其辱”的自信,對於女孩彈奏的痴情,以至於最後炸船時依然不願離開的固執。每一次彈琴都融入到劇情發展之中,表現出1900與眾不同的特點,同時也成為了影片中最為精彩的部分。

人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師,但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意,他從不敢離船上岸去。無際的高樓和川流不息的人羣不能給他安全感。即使後來遇上了一位一見鍾情的少女,試圖上岸去尋找她,陌生而又複雜的大陸還是讓他放棄了這個想法。他永遠地留在船上了,即使唯一的好朋友警告他廢船將要被炸燬,他也不願離開,心甘情願的陪從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900永遠沉入海底。

面對死亡的他能夠如此從容鎮定,微笑着離開人世。我最喜歡1900最後説的一段話:“我看不見,看不見城市的盡頭,我需要看得見!拿鋼琴來説,鍵盤有始也有終,有88個鍵,是的,錯不了,這並不是無限的,但音樂是無限的。在琴鍵上,奏出無限的音樂,我喜歡,我也應付得來。而走過跳板,前面的鍵盤……有無數的琴鍵,事實如此,無窮無盡。鍵盤無限大。無限大的鍵盤,怎奏得出音樂?不是給凡人奏,是給上帝奏。”

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇2

《海上鋼琴師》很經典的一出電影,是一定該看的,只在自己的世界裏堅持自己的人,哪怕生命就這樣消逝,只留下一點聲音的碎片,1900,也許我們都一樣害怕腳踏實地的生活,害怕烏煙瘴氣的世界。

有些電影是你看過之後,心中湧動萬千卻無從下筆,是你滿腦子的思緒卻不知從何整理,《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。看完影片之後,我的唯一感覺事獨,真孤獨。可是1900真的孤獨嗎?後來的很多時候,我都覺得他不孤獨,他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感,有無數的才華和無數。

1900出生在船上,也從來沒有下過船,雖然它有無數個機會可以這樣做。直到最後這艘退役的老船即將用6噸半的炸藥被炸掉時,他也沒有選擇下船,雖然max嘗試過勸説。“整座城市。那麼大,一眼忘不了盡頭。無窮無盡,麻煩你告訴我,它的盡頭在哪裏?走上舷梯一切都很好,我穿上你送我的大衣,信心百倍,看上去也一定很帥氣,對於下船毫無疑問,使我停下的,不是我所見,而是我所未見,你能體會嗎?那些我看不清的東西。在那延綿不斷的城市中,我能看見一切,可就是看不見盡頭,什麼都有,就是沒有盡頭,盡頭正是我所未見。比如説這個鋼琴,琴鍵有開始,也有終結。傻瓜也知道只有88個鍵,它們是有限的,在這88個琴鍵上你可以彈奏出無窮無盡的音樂,我就喜歡這樣,我也只能這樣生存,但你們把我送上舷梯,把我推向一架有着無數個琴鍵的鋼琴,沒有盡頭。可琴鍵是無窮的,我又該怎麼演奏呢?我只能説我坐錯了的方,那是上帝才能演奏的鋼琴,老天啊!你有沒有看見那些街道,成千上萬的街道。怎樣才能從中選一個,選一個女人,選一棟房子。選一塊屬於自己的土地,選一片屬於自己的風景。選一種自己的活法。沉重的世界壓在你的肩頭,黑漆漆的看不到頭,要你離開這裏,到那個陌生而有無窮的世界裏。你難道就不感到害怕?我在船上出生。陸地對我來説,是一艘過大的船。我不能下船!”1900在弗尼吉亞號的前夕,拒絕了max的勸説,説出了上面的話。我們從中也許能領會出他拒絕下船的原因。這不能簡單的用怯懦來定義。

不管怎麼説,這是一部優秀的影片,它不但講述了1900傳奇的一生,也穿插了許多出色的曲子,實在是我們不能錯過的一杯佳釀。

最後我只想説:每個人都要走一條自己堅定了的路。就算是粉身碎骨。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇3

《海上鋼琴師》,一部教科書級別的經典影片。如果要向別人推薦此生必看電影,母庸質疑,它一定會被列入名單之上。該影片首映於1998年。近日,其在我國各大影院上映,反響良好。多虧這次4K修復版的引進,觀眾終於能在大銀幕上重温這部經典電影。

影片由蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃裏主演。《海上鋼琴師》是意大利著名導演朱塞佩·託納多雷的“時空三部曲”之一。這部影片可以算得上是封神傑作。豆瓣評分達9.2分之高。沒有看過的觀眾可不要錯過這次難得的機會。

值得一提的是,《海上鋼琴師》中國區紀念版海報,由黃海操刀設計,靈感來自於電影中的經典一幕:“時隔多年,依然清楚記得,棧橋上的1900,選擇放棄、扔出帽子、揮別紐約的一幕。”

影片以宏大的時間線勾勒出一個時代的滄桑變幻,講述了一個鋼琴天才傳奇的一生。1990年,Virginian號豪華郵輪上,一個孤兒被遺棄在頭等艙,由船上的水手撫養長大,取名1990。1990慢慢長大,有着無師自通的非凡的鋼琴天賦的他,在船上的樂隊表演鋼琴,每個聽過他演奏的人,都被深深打動。

爵士樂鼻祖傑尼聽説了1900的高超技藝,專門上船和他比賽,最後自歎不如,黯然離去。可惜,這一切的事情都發生在海上,1900從不願踏上陸地。直到有一天,他愛上了一個女孩,隨着女孩的下船離去,1900的心開始波動。

這部影片堪稱是藝術創作者的終極浪漫,每一幀畫面都是藝術。全片音樂和故事內核完美結合,極富浪漫主義色彩。其中最精彩的是鬥琴片段,全程高能。當1900彈奏着激昂的曲子,突然在玻璃窗上看見女孩的面容時,連曲子都不知不覺變得温柔的一幕令人心悸。

也許大部分看過這部電影的人的直觀感受便是:孤獨。擁有着一顆孤獨而又自由的靈魂的1990獨居於他的海上烏托邦。影片最後,殉身於大海的1990真正詮釋了“生命誠可貴,愛情價更高。若為自由故,二者皆可拋”的真意。或許我們不需要為1990的孤獨而傷神扼腕,1990只是忠於自我,他堅守着自己的精神家園,這種孤獨反倒成就了他生命的豐盈。

不得不説,《海上鋼琴師》連台詞都極為經典。“連綿不絕的城市,什麼都有,除了盡頭,沒有盡頭。”“寧願一生孤獨,我不願隨波逐流。”“不是每個人都能成為銷魂的船長,但是可以讓夢想起航。”

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇4

你不試,怎麼知道自己不合適,懷着這樣的心態不知道試過多少次了,反而更加迷茫。海上鋼琴師給我的感觸就是這樣,我也想去看看外面的世界,但我知道,那真的不適合我。外面的世界沒有盡頭,有各種各樣的選擇,可有時候真心希望自己沒得選。

有次朋友聚會的時候,來了個陌生人,還沒聊兩句,就開始對我説:你應該去考公務員。當時回了句:“我們不知道別人經歷了什麼,所以不要輕易去建議別人做什麼”。對1900,我們作為一個旁觀者,他的確應該下船,去收穫名利,去得到愛情,可這些並不屬於他。如果我是1900,我也不會下船,船上有我的一切,離開船,世界那麼大,我又是誰呢?

第一次看《海上鋼琴師》是大學的時候,很感動,眼淚止不住的流,畢業這麼久再看這部電影時,已經麻木了,一個人在電影院很平靜的看完這部電影。討論電影時,有個朋友問到,你是會選擇偉大而短暫的一生,還是平庸而漫長的一生?我選擇後者,我已經註定平庸,但還有很多地方我沒去,很多想做的事情沒有做,只有時間能給我答案。很羨慕1900這樣的人,有自己的興趣愛好,做自己喜歡做的事情,哪怕一生短暫,對他而言已經足夠了。

記得一個科普片説過,每個人的神經系統都是不一樣的,即使是同樣一件事,也很難真正感同身受,所以想方設法討好自己吧,多聽聽內心最真實的聲音。世俗會要求你該做這做那,但沒關係,我的人生我自己走,我不會去傷害任何人,所以即使我錯了,也只是害了自己,我會承擔一切。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇5

"hey kid, give us a tarantells."這幕一船客要求1900奏琴一曲,他答道,"And you ,show me how tarantells goes paish.

不能以此指摘人情的冷漠,可的確是在1900心上又劃了道寂寞的傷疤,他的單純就像遊走在琴鍵上的旋律,給一批批暫局的行人共饗音樂的縈繞下,人們都浸浴的欣喜的純粹的音符中,隨之徜徉隨之躍動。

然而時間的步伐卻不允許時人停歇,一但到達目的地,餘音未止,人去樓已空。

這樣一個對比,僅留下1900苦澀的笑,禁止了琴絃的顫動,這是他的寂寞,縱使寂寞,1900並未去尋找他那份沖蝕寂寞的快樂——上岸。這是為什麼呢?把寂寞卸在他身上的,正是岸上的人們,他們,“chasing some place far away,where there is always summer",快樂並不在岸上,它只是慾望的一張封面,這個一顆單純的心,如若掉了世俗的泥淖,他不僅沒有快樂可言,連唯一的鋼琴天賦都要付之東流。

還有,他與那女孩邂逅時的心動,他一系列舉措想刻意接近那個女孩。一幕女孩迎面走來時,他正躊躇着打招呼的方式,二人以擦肩而過,這也是暗示着這份感情的羸弱,一個愛人,當沒有相遇,或者沒有相識時,都只是彼此的陌生人,一方的心意,於另一方是虛邈的,這點又是何等可悲,愛情方面,想要同分量的付出是永遠達不到的。

恩,這就是我的感悟。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇6

1900年的第一天,往返於歐美兩地的郵輪Virginian號上,負責郵輪上添加煤炭的工人丹尼·博德曼(比爾·努恩飾)在頭等艙上欲撿拾有錢人殘留下來的事物時,卻意外的在鋼琴上發現一個被遺棄的新生兒,裝在TD牌檸檬的空紙箱內。由於堅信“TD”正代表了Thanks Danny的縮寫,於是丹尼不顧其他工人的嘲笑,獨立撫育這個嬰兒,併為了紀念這特別的一天,將他取名為:1900。

海上出生的1900(蒂姆·羅斯飾),在陸地上卻是個從未存在的人,沒有親人、沒有户籍,也沒有國籍,大海便是他的搖籃,而他也隨着Virginian號往返靠泊各個碼頭,逐漸長大。然而好景不常,一次的海上意外事件,造成撫養1900的丹尼意外喪生,幸而奇蹟似的,某天深夜船上的眾人被優美的琴聲所驚醒,循着琴聲而往,居然是無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏着,動人的旋律打動了眾人,從此,1900展開了在海上彈奏鋼琴的旅程,也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。

馬克斯(普路特·泰勒·文斯飾)在因緣際會下來到Virginian號加入樂隊伴奏,也因此見識到這位傳説中的海上鋼琴師1900,兩人因此結為好友。而1900在與發明爵士樂的傳奇鋼琴手傑利同船競技鋼琴琴藝之後,聲勢更是如日中天。但儘管馬克斯再三鼓勵1900下船去向全世界展露他的天賦,1900卻始終未曾踏足陸地一步。直到他在為唱片公司錄製個人專輯時,意外見到船艙之外清秀動人的女孩,並在感動之餘創作了《1900's Theme》。隨着女孩的下船離去,1900的心開始波動。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇7

今天看了《海上鋼琴師》,説實話,我不是特別的理解,但就我現在的角度來講,我覺得至少有幾句台詞是很有啟發的:“我只能在鋼琴有限的琴鍵上彈奏出無限的音樂,我不能在無盡的世界去彈奏”,“陸地上的人們為什麼總是想那麼多”,“那麼大,在那麼多的街中選擇一條,選擇一棟房子,選擇一個女人,選擇……那麼多的選擇”。拋開主人公的恐懼,單單從一方面來説,他是一個偉大的人,至少他不貪心,只選擇了音樂和海,他活得簡單,活着是一種修行,至少説他這種修行是我們現代人所缺失的。

昨天看了奮鬥,沒有特別起伏的劇情,唯一的優點我覺得還是台詞的經典,能讓我記住的亮點也就是陸濤最後參加設計大賽説的一段話,不過原話我也記不起了。追求理想的同時丟掉了很多,這些真的不是我們想要的,如果説追求和慾望是人類發展的基礎的話,那麼我覺得這是一種藉口,是一種辯解,人活着的最終目的是什麼?是幸福,本來追求幸福的道路應該是直線的,然而我們現在追求的卻是享受,走的是曲線,我們錯誤的把空虛的享受當成了幸福。我很喜歡看愛情片,尤其是韓劇和文藝片,我覺得他們講述的是一種很幼稚很簡單的故事,但是在這些影片中我看到了唯美,那種讓人相信這個世界不只是只有金錢,我們可以追求的東西有很多。人是矛盾的,即便心裏是希望過簡單快樂的生活,然而因為虛榮心,因為自己的慾望,讓自己過得好累,可能這就是為什麼我們大部分人被稱為凡夫俗子的原因吧!

活着就是讓我們的心強大起來,讓我們的心找到方向,當我們找到心的方向併為之奮鬥的時候,那時候應該是在享受,應該是幸福吧!

幸福應該就是用心發現美好的事物!

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇8

最近看了兩部電影,朋友推薦的《海上鋼琴師》《心靈捕手》,都是豆瓣評分9點幾,關於人心,關乎人性。

鋼琴師裏印象深刻的第一個場景是開篇時小號坐在樓梯上,只要你還有一個好故事,你就不會完蛋,還要有一個可以傾聽的人,而我很慶幸,我的身邊有你們,即使無法訴説,也無法理解,但陪伴就是最好的良藥。

1900在丹尼的養育下,成為了一個善良的人,如果撿到他的不是丹尼,那他的人生會否是另一種呢

後來的1900遇到了一個姑娘,一見鍾情,激動,雀躍,夜不能寐,卻終究止步不前,再見,然後再也不見。人生那麼短,如若是你我,是否有那些勇氣呢?邁一步,試一場,follow your heart。

現實的我們總是想太多,如果失敗了,好丟臉,好尷尬,別人會怎麼看我,做不成朋友怎麼辦,如果如果,還是保持現狀好了。或許偶爾想起時會遺憾,會失落,會糾結,會傷感,但是再也不會衝動,也做不到再次去嘗試,去了結。那顆跳動的心似乎被你的自尊,你的面子所捆綁了,矇蔽了,就渾渾噩噩的繼續活着。每天三點一線,它都安穩的動着,偶爾加速一下,然後歸於平淡。

結尾時1900在破舊的船艙裏向小號訴説了他沒有下船的理由,在那個無限蔓延的城市裏,什麼東西都有,可惟獨沒有盡頭。就像我們心裏的慾望,無邊無際,得到了今日所想,便會期待明日,總不會停止,1900選擇了在有限的環境裏,創造自己的無限可能,而我們又有多少人沉溺在慾望的泥沼裏,越陷越深,不可自拔。生活很簡單,複雜的確是人心,簡單一點,勇敢一點,真誠一點,結果不一定是受傷呢。

不要猶豫,猶豫會帶來恐懼。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇9

《海上鋼琴師》不像一個故事,更像一個寓言,無正式名姓、無任何身份記錄、父母不詳、一生不曾下船的音樂天才1900是具有象徵意義的虛構。

虛構這樣一個人物,並不像許多人説的那樣為了揭示天才與普通人精神世界的差別,也並非為了讓我們探討這種生活方式實現的可能,實際上是通過他來反觀現代文明(他所在的船連接歐洲和美國,實際上是世界文明的中心由歐洲轉向美國),以及對人類生存狀態的思考。

友人max作為常人存在既是情節合理展開的需要(否則他的故事怎麼被世人知曉),也便於同樣作為常人的我們代入、思考和追問。他為什麼不下船?他怎麼看待自己的身份?他怎麼看待音樂上的決鬥?他怎麼看待外面的世界?

這些問題,又啟發我們進一步思考:現代文明行進中,我們是否應該或有沒有可能最大限度地保持自身的獨立,不走出自己的舒適圈?如果沒有國籍、姓名、父母這些信息記錄,我們應該通過什麼來確認自己的身份?職業、才華、興趣這些東西是可以作為一項技能比拼,還是應該像信仰般與我們自身融為一體?當社會發展到看不到“盡頭”,自我對環境沒有掌控感的時候,人應該何去何從?

天才鋼琴師最終還是沒有走出那一艘熟悉的船,他的生命沒有跳出88個黑白琴鍵,唯一可能讓他從自己的生命暫時出走的愛情,也沒能帶他離開,因為他看到沒有盡頭的城市時,慌了。我喜歡這個處理,有很多電影,都是用愛情來將人物打出常規,我承認愛情有讓人衝動的魔力,但它只會讓人暴露出新的側面,而不會從根本上改變一個人。

或許,海上鋼琴師的一生既是一個悲劇,又是另一種完美。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇10

在眾多影評中覓得這麼一句話:凡人只能望其項背而興歎,過後走向萬家燈火,各自喧鬧。

在影片帶來強烈視覺衝擊與心靈震撼之後讀到這句話,心底驀地一暖。

眼前回放着一幅畫面。當船頭人高喊America時,原本徜徉於音樂的人羣蜂擁而出,只餘1900(主人公名)一人留於室內,伴着他的鋼琴。

對比如此,暗自心酸。

如此人物,縱有經天緯地之才,也只是可遠觀而不可褻玩的荷花一擎。他註定是孤獨的。他的所有的音樂才能,凝成一顆無法觸碰的含淚明珠,化為不可攬懷的清冷月光。音樂奏響時,眾人為他燃起的燈火,僅是過眼煙雲。

萬家燈火捧出一世輝煌,與他無關。

人都是趨向利己性的,那些不為他駐足流連,趕着追逐自家燈火的人,我們無法歸咎於他們。他們只是甘於平庸,只是將海上鋼琴師這樣的境遇視為日常,無法體察其中的詩意與遠方。

常人只是驚羨於煙花綻放時的奪目,卻少有人為落幕時悄然的灰埃感慨。

城市格子間裏講述着的庸常繁瑣,兀自生動與凋謝。

許許多多執拗的天才,以常人難以理解的追尋,以遠離萬家燈火為代價,去裝飾自己的精神家園。而對此種人而言,把酒言歡者難尋,棋逢對手者難逢,高山流水的知音比萬家讚譽更為珍貴。

他一生未曾離海,以身殉船。陸地上的人浪費太多時間在為什麼上,冬天害怕夏天的遲來,夏天擔心冬天將至,永遠在追尋着哪裏永遠是夏天。凝望萬家燈火,他看到的只有茫然。

他説:我不會讓我的音樂離我而去。

他説:我已經和這個世界擦身而過了。

他曾受陸地上所謂大師的挑戰,第三曲慷慨昂揚,熱汗淋漓。現在想來,那是他在彈奏自己生命的華章。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇11

近來天氣寒冷,下班晚上回到家閒時就宅在牀上看電影,IPAD被我看得一天一充電,看過的多部電影中,唯有《海上鋼琴師》讓我久久不能忘懷:是憂鬱、單純的1900個人非凡的鋼琴天賦?是為了堅守精神家園而捨棄愛情的勇氣?……或許都是,或許都不是。

該片以回憶和現實交叉的敍述方式講述了一位被命名為1900的鋼琴天才,在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。那無處不在的鋼琴聲,將觀眾帶入1900心靈深處,影片採取最極端的浪漫主義風格,以嫻熟大氣的拍攝手法,時而氣勢磅礴,時而温柔抒情的音樂,讓我這個樂盲的人都感到繞樑三日,非常好聽。

1900年,在一艘豪華遊輪的頭等艙裏一個被遺棄的男嬰,被一個手水收養,由於不知道他的爸爸和媽媽叫什麼,所以按年代給他取名叫1900,隨着小1900在船上一天天的長大,展示出非凡的鋼琴天賦。長大後,在船上的`樂隊當鋼琴手,他把這艘弗吉尼亞號船當作唯一的家,他也不想從這個船上走下去,來到船所停靠的繁華都市。他身邊有個朋友吹小號的,叫麥可斯,多次勸他,“你鋼琴彈得這麼好,應該到外面的花花世界,到陸地上去。”而1900堅持自己的看法,不下去,甚至為此錯了自己一生中唯一的一段愛情,他不肯下船。

後來隔了多年以後,麥可斯早已經從船上離開了,他得到一個消息,説這個叫弗吉尼亞號的遊船要被炸掉,他才想起了1900是不是還沒有下船,他回到這個船上,放起當年1900彈奏的曲子,這個1900真的從一個角落裏出來了,和他見面了,他説,“我生在這條船上,死也要在這條船上,我不下去。”後來麥可斯很無奈地離開這條船,遠遠的看着1900和這條弗吉尼亞號船被炸的粉碎,沉入大海。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇12

本片《海上鋼琴師》,顧名思義,有大海。所有一切發生在大海上。大海是藍藍的,是一種冷色調,給人有一種憂鬱,冷靜,孤獨。這也是鋼琴師1900給人們的感覺,把快樂帶給別人把憂傷帶給自己。給我帶來比較遺憾是他在錄製唱片的時候偶然看到並且愛上的那位女孩(是那位手風琴匠的女兒),對愛情的憧憬使他曾經“下定決心”要離開船去開始新的生活,甚至他想那張唱片送給她(唱片最終沒有送出去,所以被他親手毀掉),這或許也算是他唯一一次愛情來得那麼突然,但卻是無可能的結局。最後他同這艘船一樣爆炸中消失在他出生的地方——大海中。1900的一生在我們看來是悲劇而又短暫的。似乎一切都那麼憂傷和憂鬱。但是同看全文除了開頭和結尾,給我都是一種暖色調的,亮麗的船上舞會,一切似乎都在熱鬧中進行。1900儘管是悲劇的,沒有父母,而養育他的丹尼父親又在他小時候不幸遇難,唯一美好回憶估計就是他的好朋友MAX和他那段不完美的朦朦朧朧的愛情。

當然本片的音樂也是獨樹一幟,一部好的影片離不開好的音樂和好的鏡頭剪切和轉換。《海上鋼琴師》多角度,有的地方近乎於整個屏幕都是一個部位(Jelly Roll Morton輕蔑的微笑卻露出自己嘴裏那兩顆門牙之間巨大的縫隙,其中一顆上面還有一小塊鉑金來補齊牙齒)都有深深的。而1900去偷偷親吻那個姑娘時,鏡頭是偷偷跟着1900,而後又在他前面、側面。鏡頭轉換也用的十分合理。總結來説,這是一部充滿深思,不缺乏哲理和幽默,具有浪漫主義的電影。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇13

之前看過這部片子,但是當時沒有看進去,今天完整的看完,感覺還是引發了些思考的。整部片子都是在託尼的講述中娓娓道來,這讓人接受起來十分舒服。

隱隱地感覺到影片傳達出的主人公的孤獨感,那種深陷其中的孤獨,在孤獨中出生,習慣孤獨,再到無法離開這份孤獨。這份孤獨裏面有藝術,也有一種心病。

整部影片,我認為最精彩的部分就是1900跟爵士的創始人鬥琴,1900最後一曲彷彿是四隻手在彈琴,甚至誇張到可以用鋼琴的琴絃發燙到可以點燃一支煙。

1900最美的曲子是寫給他一見鍾情的女孩的,他透過船窗户看到女孩的美麗,把自己的愛慕隱藏在音樂之中,刻錄成長篇並想找機會送給她。對於一個藝術家來説,他會選擇自己擅長的一種藝術方式來表達自己對對方的愛慕。他一遍一遍對着鏡子練習送禮物給她的台詞,而每次他每次帶着羞怯的談吐,都被對方無視,知道最後一次他向她説明自己的心意,但是船靠岸了,他們分別在熙熙攘攘的人羣中。

讓人慶幸的是,託尼還記得他,或者也是導演或者編劇在傳達這樣的一種想法,他們在説:這個世界只有一些少數派能夠理解那些大師級別的藝術。

這部影片裏,1900成了藝術的化身,他會沒有户口的出現在底層社會中,也會出現在有盡頭的世界裏,但是他離不開有盡頭的世界,他也會消失其中,毫無功利地把自己炸掉。當然編劇也安慰着自己説:“只要你還有個好故事,和一個能夠傾訴的人,你就永遠不會完蛋。”我有的時候覺得,即便我們寫不出好的故事,也至少要成為一個能夠傾聽的人,不然我們好像真的一無是處。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇14

《海上鋼琴師》它沒有恢弘磅礴的氣勢,沒有曲折迷離的情節,沒有撕心裂肺的吶喊,但它卻是一部關於內心深處最微妙絃動的靈歌。

影片的主人公1900説過這樣幾句話:“城市那麼大,看不到盡頭。在哪裏?我能看到嗎?就連街道都已經數不清了,找一個女人,蓋一間房子,買一塊土地,開闢一道風景,然後一起走向死路。太多的選擇,太複雜的判斷,難道你不怕精神崩潰嗎?陸地,太大了,他像一艘大船,一個女人,一條長長的航線,我寧可捨棄自己的生命,也不願意在一個找不到盡頭的世界生活,反正,這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來,不是因為我所能見,而是我所不能見。”

很多觀片人認為1900是命運悲劇與性格悲劇交織的受害者,他接受了自我毀滅的結局,從而也就沒有以嚴肅的態度來對待人生,反而從中產生了荒誕感、孤獨感、恐懼感和絕望感,缺乏了與命運抗爭的尊嚴和信心。這種觀點我不予否認,但我卻不贊同。

有一句話是這樣説的:“這個世界唯一一成不變的就是它不停的在改變。”我們的世界時刻在改變,科技、文化正飛速發展,我們的步伐也在喧囂浮躁中驅馳,漸漸地我們的靈魂跟不上腳步,只是一身肉體匆匆來往。在這個大多數人都瘋狂追逐“錢和權”的時代,親情、友情、愛情漸漸變了質,甚至對某件物品、事物的喜歡,也是基於某些目的。而1900他就像一個孩子,一張白紙,它執着而單純的喜愛着鋼琴,美妙的旋律只取悦自己或是獻給心愛的人,他知道他能擁有什麼,不去渴望那些不能,或者根本沒有必要擁有的東西;它知道它不瞭解什麼,也不去讓自己陷入無盡的迷惘。若是他走下船,他或許可以在陸地收穫名利,卻只能以遺失本真來作為代價。

最終,他選擇與巨輪一同消失在天際,不是懦弱,而是遵從自己罷了,因為生命的最後一刻,他是如此平靜。1900,一位駐守在我心中的美麗。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇15

他唯一的一張膠片唱曲是因為一個在他窗口留下影子的女生而存在,他的所有靈感都來自於人類,他不會讓他的音樂離他而去,本來想送給那個女生,但是最終沒有成功,然後他把膠片掰壞……最終,他下定決心為那女孩子下船的時候,看到陸地上高聳的建築時,斷然斷了上岸的念頭,從此不再想着下船,當然並不是高聳的建築讓他怯步,而是城市街道的無盡頭,不知什麼是城市的盡頭,他害怕他所看不到的盡頭。

有人説,1900他看透了人生百態,為什麼就看不透自己的人生,我是覺得他已經看透了一切,只不過他沒有留戀併為之存在而已。

最後的結局是他死於那艘船上……

我並不因此而遺憾或傷心。我瞭解1900孩子般的純潔和簡單。完美的愛情就像純粹的自由,永遠只存在於想象。只是如你我這般平凡的人找不到像1900那樣寄託他想象的載體,找不到可以讓自己的夢想和靈魂如此安然而自由地棲息的港灣,於是無法永遠守護着夢想中的那座空中花園,於是不得不在紅塵俗世中為各種各樣的負累所牽絆。想到1900的灑脱和自由,想到他的看似放棄一切,其實卻在心中全部擁有,想到他的看似無根其實那麼充實而豐富的生命,真覺得那是我們永遠無法企及的幸福。

1900的經歷離我們的確遙不可及,而他所追求的東西,其實每個人都可以得到。那是一種平靜,一種自由,一種安寧。自由和快樂,也可以不來自於與世隔絕的環境,而來自於我們的內心。而這在花花世界中源自內心的寧靜,才會真正成為無法逃開現實的我們生命最大的動力,成為我們精神最温暖的家園,成為我們心靈最安全的棲身之處。所以如果我們願意,如果我們努力,我們也可以成為1900,用我們內心的安寧,用我們內心的快樂,用我們內心的從容,play our love,play our hope,and play our whole life!

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇16

很難想象人的一生只在船中度過的樣子。所以就有了一個人在海上的傳奇。

每個人都有自己獨特的人生,而命運卻選擇了1900在波動的大海和旋律中度過他執着卻又短暫的一生。

《海上鋼琴師》,一部意大利充滿藝術和美學的音樂電影作品。整個影片看下來 ,都會被悲傷所環繞。海上鋼琴師的每一首曲子都是用心演繹,好象在訴説着他那內心空無卻又無奈的絲絲憂傷。

一個被拋棄的孩子,被好心的黑人燒煤工丹尼所收養,1900就是他的名字,只因為他是在1900年所生。一場意外老丹尼被飛來的鐵塊砸死了,從此1900又成了沒人要的孩子了,他從未下過那隻船,他沒有國籍,沒有生日;他雖然8歲了但從官方的角度來看,他好象沒有出生一樣,這是一個怎樣的孤獨!而上帝又是公平的,1900的鋼琴天賦,使他成為“弗吉尼亞號”的海上鋼琴師。

的確,他一生從未下過船。即使是愛情的出現與友情的勸説都從未動搖過他。玄梯成了他與外界的一面“牆”。有人曾告訴他:“世界就在外面,它只隔着一個跳板,只有一小步,就是海上午那一面。”也許,1900並不在乎海的那一面的名利與幸福;也許,他在乎的是那種感受—對船上一切的眷戀還有對未知世界的恐懼;也許,是他對音樂的熱愛;也許,因為大海所給予他太多的感情,他美妙的靈感就是源於對大海的深情。這正像1900所説的:“我永遠也看不到盡頭;那些漫無邊際的城市什麼都不錯,就是看不到盡頭,也只有在海上,我才能感受的到……1900曾把城市比做鋼琴的鍵盤,城市的鍵盤太大,他無法去演奏。這就是1900能夠放棄愛情,友情的原因。他希望的是一個簡單而又熟悉的生活,在那裏只有 波動的旋律和起伏的海水。

一聲爆炸聲,結束了尼“弗吉尼亞號”的旅行,同時也給載着一段傳奇一生的“孤獨”鋼琴師劃上了一個休止符。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇17

一天夜裏,1900溜進了餐廳,坐在了為貴族遊客彈奏的鋼琴前,顧自彈了起來。就這樣,豔驚四座。

從此,1900成了弗吉尼亞號遊輪上的鋼琴師。他從不曾下過船,卻早已聲名遠揚。

在一個暴風雨的夜晚,他遇見了一生的知己麥克斯。他帶着暈船的麥克斯坐在鋼琴前,在傾斜搖晃的船艙裏,彈奏一曲又一曲快樂的樂章。他們同鋼琴一起,在地板上來回穿梭,迴旋,宛若共舞一支優美醉人的華爾茲。

麥克斯鼓勵1900去到陸地上尋找全新的生活,讓他優美動人的琴聲家喻户曉。之後自然而然的,名利雙收,度過令世人所向往、豔羨的一生。然而,他卻並不為之所動。

樹欲靜而風不止。這時候,爵士樂的鼻祖傑裏聞名來到弗吉尼亞遊輪,欲與1900對決高下。1900不喜將音樂以任何一種形式劃分,於他而言,音樂就是心之所在,情感之所達。毫無懸念地,他贏得了比賽。大概音樂不僅是他情感表達的出口,更是上天賦予他的一種能力,凡人所不能及。儘管天才已經被濫用,我卻找不到更確切的語言來稱謂他。

每當人們盡情徜徉在1900迷人的音樂當中漫步輕舞,總有其中一個人會第一眼看見,並對着自由女神狂熱的呼喊出帶着他們無限嚮往的“America"時,所有人都蜂擁而出,邁向他們憧憬的美國夢......

這時,1900雙手搭在膝上,在這份沉靜裏,你卻能清晰分明的感受到他內心的無限孤獨。同樣的心疼,包括他悄悄地撥通隨便一個陌生人的電話號碼,説,讓我們無論聊點什麼......

後來,他邂逅了愛情。

財富、名譽,從不曾令他有絲毫動搖。但愛情,讓1900心中起了漣漪。他試圖嘗試用除了音樂之外的語言去交流,但最終發現,對他而言,能夠出口的語言表達,相比琴鍵能夠流露出來的情感,如此微弱,困難。他只能在三等艙去偷望她,在深夜裏輕輕吻了他心中的愛情,倉皇而逃.......他銷燬了因她而生的柔情似水的,可以揚名立萬的原碟片。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇18

近日心有所感,卻碼不出字來,發舊文一篇,抒懷解鬱。

能玩轉88個琴鍵的無限音樂世界,卻無法面對紛繁的現實生活。是對桃花源的堅守還是困頓於楚門世界,是純粹不染塵埃不妥協的抗爭還是脆弱玻璃心扛不起應負的重擔?是跟從我心還是逃避認慫?不要説這是個不切實際的童話,分明看到每個人心中的那艘船,沒有絕世天才,沒有英姿神采,還是想遠離凡塵俗世、一地雞毛,詩和遠方似乎近在眼前。然而大多數人還是會下船,也應該下船。下船是這個世界賦予我們的宿命,無法推卻的重擔。

彩雲易散琉璃脆,困守在自我小世界,在現實中只會一地破碎。鋼琴師這樣的人格很難成就爵士大師的世俗成功,大概率會成為落魄的小號手,即使他是天才。所以不下船是對的,不下船成就一世傳奇,下船就是世俗悲喜劇。

如果不是在現實中遇到同樣靈魂的人,我對影片的理解將會是不同的。也是用鍵盤構築世界,有才華有顏值,無擔當無膽氣,一手好牌困於心魔墮入凡塵。

什麼是真正的勇氣?人們終於學會接受外界事、物、人的不完美,歸根結底是接受自己的不完美。不是消極承受,改變能改變的,適應能適應的,放手無法忍耐的,學會與不完美和諧共存而且不放棄成長。太多的人在離開學校之後就已經不再成長,讓人喟歎的是某些人原本資質不錯讓人豔羨,但在隨後的歲月裏把一手好牌打的稀爛。他還能搬出各種有理有據的藉口,讓人無法反駁,成功的搬起石頭堵住了最後一絲成長的空間,不敢選擇,不敢承擔,不敢面對真實的內心需求,不敢追求,只因為懼怕失敗,究其心理,始終無法接受並面對自己的不完美,只能像駝鳥樣拒絕世界,也拒絕了自我改善的可能性。

現實中沒有鋼琴師,你只會看到一個怨天尤人,精神崩塌,甚至無法自立的真正的loser。

奉勸在影院淚水漣漣的妹子,在現實生活中碰見鋼琴師這樣的人最好遠離,否則你的整個人生將充滿淚水。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇19

藝術是有生命的,這句話在《海上鋼琴師》這部電影中被表現得淋漓盡致。

《海上鋼琴師》是意大利著名導演朱塞佩·託納託雷的“三部曲”之一。講述了一個被命名為“1900”的棄嬰在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。電影是由1994年的劇場文本《1900:獨白》所改編而成。

這部電影裏,音樂的運用很能夠打動觀眾,給人留下最深刻印象的還是那個帶有悲劇和傳奇色彩的1900。

在劇中,最讓我感動的地方就是1900在踏上木板準備下船,但是最終還是回到了他一生生活的地方-郵輪弗吉尼亞號。在這艘船上,密集着形形色色的人,唯獨有一個人,他對大海,有着始終如一的鐘情。對名利,他從來沒有動過心。對音樂,他是在用自己的生命在演奏。他説“拿鋼琴來説,鍵盤有始,也有終。有88個鍵錯不了,並不是無限的,但音樂是無限的,在鍵盤上,奏出無限的音樂。我喜歡,我應付得來。走過跳板,前面有無數的鍵盤。事實如此,無窮無盡,鍵盤無限大。無限大的鍵盤,怎麼奏得出音樂?那是上帝的鋼琴,我彈奏不來。”他説:“只是街道,已經好幾千條。上了岸,何去何從?愛一個女人,住一間屋,買一塊地,望一個景,走一條死路。太多選擇,我無所適從。漫無止鏡,茫茫無際,思前想後,那樣的日子怎麼過?”有時候,我們在塵世中感到痛苦,並不是因為我們得不到某些東西而痛苦,而是因為我們不知道該如何捨棄而痛苦。有太多的選擇,就會有很多的雜念,這些往往會讓我們忘記了我們最初想要的東西是什麼。在1900的心中,他只愛大海,只愛雙手在琴鍵上飛舞。音樂和他是融合在一起的,在那艘船上,只要有音樂陪伴着大海,他的靈魂就找到了棲息的地方。

1900用他的一生守護着大海,熱愛着音樂。他最好地詮釋了自由來自內心,真正的熱愛是細水長流的堅守,是堅如磐石的信念。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇20

有人説,這是一個杯具。而我卻以為,沒有比這更好的結局了。

如果1900下了船,不外乎兩種結局。一是徹底地被這個骯髒的世界同化;二是迷失了摯愛的方面、鬱鬱而終。而無論是哪一種,遠沒有死去幸福。

惟有海洋這般廣大的胸懷方可容得下他驚世絕豔的才華。即使陸地上有大把大把的金錢,有形形色色的美人,有燈紅酒綠的生活,1900卻不屬於那裏。不屬於一個地方的人硬是待在那裏,這才是個杯具。很簡單的一個道理,沒有人能夠説水裏和地上哪個更好,魚屬於水,人屬於地,只是適合不適合的問題。

與MAX道別的時候,1900説:“原諒我,我的朋友,我不下船了”,不是不想下,而是他不知下了船該如何活下去。記得他決定下船的那一幕:1900在舷梯上站了很久,最終把帽子扔進大海,人卻很堅定地走回了船。他不是沒嘗試過,終不能戰勝他的內心,只因那裏太純淨。他説他看到無數條街道,卻不明白路該往哪裏走。

看到那裏,應無人再指責他的懦弱了。所謂“不懦弱”的人們會在這個骯髒的世界上很圓滑地活着,他們或是有錢,或是有權,或是兩者兼而有之。然而他們終究無法純粹地活,因為愛而活。1900的“懦弱”令他保全了一顆完整而乾淨的心,令他的音樂永遠流淌着純淨的氣息。

影片的末尾,1900對MAX説:“兩條右臂能彈出什麼音樂,期望天堂有鋼琴。”我想,1900終是不屬於人間,即使在那裏,他獲得過無數掌聲。然而,他需要的不是這些。如果能夠的話,他寧願一個人,一架鋼琴,就這樣一向彈下去。

天使不應在人間。正如1900最終選擇與船一起炸燬,如此,海上會流傳着這樣一個傳説:以往有個天才的鋼琴師,他的音樂令所有人為之折服,他始終沒有離開過大海,然而他的心卻已到達了世界的每個角落。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇21

有些電影是你看過之後心中湧現萬千卻無從下筆,是你思緒紛飛卻不知從何整理的。《海上鋼琴師》就是這樣一部令人慾罷不能卻欲言又止的電影。也許多年之後,人們會忘記那場驚豔的鋼琴決鬥,會忘記他心愛的女孩就住在莫特街27號,會忘記……但在維吉尼亞號殘骸中他與麥克斯最後的對白,眼神中所流露出的孤獨、決絕而温柔,始終會出沒在心底,帶來生息。

這個故事的開頭到結尾,始終是以倒敍的手法由邁克斯陳述而來的。所以,有人説,邁克斯和1900其實就是“一個人”,因為除了邁克斯,沒有人能作證,我們並不知道1900的故事是否真的存在。所以,1900代表的是某種境界,是和外界紛擾不一樣的存在狀態。

對於這樣的結尾,我一開始感到的是惋惜和同情:為什麼不能試着上岸迎接新的人生呢?為什麼不能在喧囂繁鬧的世界中找到另外的一面美好呢?為什麼非要以死來結束自己的生命捍衞一生的夢想呢?

對於這部電影,有很多不同的角度和主題。當然,如果一部電影只能從單一的角度去分析,就不算一部經典之作。

從追求夢想的角度來看,當時的人們都朝着美國夢不斷努力,世界充滿了慾望、利益和關係的紛爭,甚至很多人拼搏多年依然沒有獲得想要的成功,最終走向窮途末路。邁克斯為了生計可以把陪伴多年的小號賣掉,為了生存他放棄了自己的夢想;而1900一生都留在了船上做自己喜歡的事情,為了夢想他可以放棄一切,甚至於面對死亡,他依然無所畏懼。

不完美才是生命的常態,如果結尾沒有這麼悲劇性的一幕,這部影片就沒有了昇華的價值,在我看來,它反映了很多現實世界與理想主義的東西。如果1900走出了大船,擁有了和平常人一樣的家庭和財富,也許他就無法彈奏出在大船上那種純淨、自然的音樂了。所以,這部電影在一定程度上也歌頌了一種遠離世俗喧囂的純潔夢想。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇22

電影結束後,黑白字幕慢慢閃現,我卻不忍關閉視頻窗口。可憐兮兮的號角聲,聲音劃破心田,悠揚,卻沉重地壓在胸口。心裏的難過就像濃茶,久久不散。我拒絕失去這份珍貴的悲傷,把時間條拉回到他在虛空中玩耍的那一刻。

他被遺棄在一艘船上,由一名鍋爐工人撫養。他叫丹尼佈德曼TD萊蒙1900。他是一個天生的天才鋼琴家。在船的舞廳裏,他在暴風雨中與鋼琴共舞。他在音樂會上用音樂描繪人心。他是鋼琴的靈魂。但是,他被船上的環境所束縛,雖然世界從他身邊經過,他卻不敢進入這個世界。

他從未離開過他生活過的弗吉尼亞。他也愛過那個平凡卻風塵僕僕的女孩,卻因為自卑和懦弱而錯過了;他也想下船去找她,但他看着舷梯上無邊無際的世界,猶豫着要不要回去;他也有一個真正走進他內心的朋友,卻拒絕和他下船,選擇了死亡。

正如他所説:世界是一架有百萬個琴鍵的鋼琴,這是上帝創作的鋼琴。光是街道就有幾千條。你如何選擇其中一個?如何選擇一個女人,一棟房子,一片土地,一段人生?我不知道該怎麼辦,只能選擇一種死法。於是,戰爭結束後,他留在了船上,在無聲的表演中,他的世界和老弱病殘的船一起爆炸了。

在鋼琴中,鍵是開始和結束。幸福是他心中的距離,人生的夢想永遠存在,但他卻畏縮至死。究其原因,是他缺乏尊嚴和對抗命運的信心,讓他習慣了孤獨,而他的不作為,讓他的快樂成為一場永遠存在於他心中的悲劇。

看着看着,我不禁想到了距離和自己。像1900年一樣,我默默問自己:你活着是為了什麼?但是我的心還沒有告訴我答案。雖然我和其他人一樣努力學習,努力工作,我是不是單純的為了活着而活着,但我的內心卻沒有這樣自由而詩意的距離?或者説,雖然心裏有這樣的距離,但是因為理想和懶惰的矛盾而猶豫。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇23

“城市那麼大,看不到盡頭。”

“我停下來,不是因為所見,而是因為所不見。你明不明白?是因為看不見的東西。”

“拿鋼琴來説,鍵盤有始也有終。有88個鍵,錯不了,並不是無限的。但音樂是無限的,在琴鍵上,你可以奏出無限的音樂。”

“我喜歡那樣,我活得慣。”

……

1900是一個被人遺棄在蒸汽船上的孤兒,被船上一位好心的燒爐工收養,然而燒爐工在男主角8歲的時候在意外中死亡。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師,但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意,縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女,他思量再三,還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。他永遠地留在了船上,即使到了最後,唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸燬,他也不願離開,於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900最終與船葬於海底。

他用音樂來表達他看到的人和事,極盡其力,鮮明又生動。也用音樂來填充自己,揮灑生命,可以放縱,像把所有的音符擠在最狹窄的指尖一瀉而下的暢快,也可以享受,抒情般慢慢流逝,在最適合的時間壓下那一指黑鍵,聽旋律的優雅和輕盈。一流的鋼琴家帶着鄙視和嘲笑來到了船上的宴會,三曲終,他用皎潔瀟灑的笑和一根琴絃點燃的煙,把鋼琴家的高高在上燒得一乾二淨,把聽者的情緒燒得澎湃激昂,把世界的不平都撫平驅除,什麼等級,什麼高貴,不過如此,不堪一擊。自討沒趣的人,總缺少一份內心的安寧。

我們或許從來都不是天才,但是我們至少能做到勤懇、踏實。我們從堅硬和純白開始,學會圓滑,學會世故,但內心深處,終究會一直記得,這一生所做的種種妥協,不過是為了在這個微塵世界,在這架上帝給予的鋼琴上,創作出獨屬於自己的旋律與琴音。 黑白交錯的琴鍵彈奏出一曲又一曲清脆悦耳、沁人心脾的旋律,也彈奏出一段又一段不同人生際遇中的喜怒哀樂、悲歡離合。

或許從某種意義上,他奏響的是自由理想主義輕靈完美的輓歌。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇24

單位同事熱情的授之以魚,讓我很快的如願以償,看到了兒子極力推薦的意大利影片《海上鋼琴師》。

電影講述了一個天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的傳奇故事。

影片的主人公1900的存在似乎歸之於大海。嚴格講是屬於那艘能承載兩千人的維多利亞號巨輪。是浩瀚的大海給了他靈感,讓他無師自通地成為出色的鋼琴師,88個琴鍵在他的手中似水般流淌,令前來挑戰的爵士樂鼻祖謝利也目瞪口呆;也是深邃的大海教會他對世界細微而深入的觀察。

1900是個天生的鋼琴家,也是個天生的思想者,他不是害怕世界的陌生而不踏上陸地的,因為一個連死亡時都能面帶笑容悠然自得講着左右手笑話的人是不會害怕任何事情的。他是在追求生活存在的好處,大海、維多利亞號就是他的世界,鋼琴就是他的人生,離開這任何一項,他將無法正常呼吸,1900告別時曾説過,我的世界就是在這艘船上,我能夠用88個鍵彈奏像大海一樣無限寬廣的音樂,在那裏我能看到天邊的盡頭。沒有盡頭的世界畢竟比不了船上那樣簡單的生活。換句話講,1900只做自己喜歡做的事情吧。

六噸半的TNT埋葬了偉大而又無人知曉的1900。他的朋友小號手邁爾斯曾説過你其實只需一小步,就上岸了!這一小步始終沒有踏出。一個連死都不怕的人,竟不敢冒險,這也是我看了片子後情緒久久不能平靜、為之惋惜之所在。如果從非藝術的角度講,1900人生的價值不應這樣地消盡,他就應出此刻另一條船上,或是衝破心中的樊籬,到岸上給更多的人帶去美的享受,這樣人生也許會更加光鮮奪目!

《海上鋼琴師》最經典的地方就應是它的配樂。劇情與音樂配合的天衣無縫。空闊的舞廳裏鋼琴隨着海浪飄動,琴技比試時的激烈彈奏,感情到來時的迷惑,不需要剩餘的對白,音樂足以完美演繹出其中的精髓。無論是激情四溢的,還是感傷懷悲的都深深打動着我……在餐廳的那一場隨着海浪拍動而進行的華爾茲鋼琴舞,讓人大開眼界;與爵士樂大師謝利的琴鍵上的較量將整個片子推上了高潮。美侖美奐!驚歎不已!

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇25

《海上鋼琴師》確實給了很多人很大的感觸,對於喜歡他理解他的人來説,影片中的鋼琴師1900或許就是我們內心的寫照,1900他純粹,無害,執着。這位從未涉足塵世,未被世俗同化的海上鋼琴師,將自己的一生都留給了大海。一條船,一片大海,一架鋼琴,這便是他的世界。對於1900來説,這就是他的一切。正如那句話一樣“慾望少了,世界就小了”,在1900的世界裏,少了世人無盡貪婪的慾望,所以他的世界很小卻又很大。這個世界大到他可以在上面“譜出無限”,這個世界便是由那架鋼琴,那條船,那片大海支撐起的。在有限的琴鍵上譜出無限,這是一種意境一種精神上的追求。

很多人不能理解1900,認為他懦弱,不敢面對現實。可是我們為何不朝另一個方面來看待這個問題呢,面對世俗的浮華榮耀,面對這個物慾橫流的社會,1900想堅持的只是自己內心最初的,最純粹的東西,那便是他的音樂。這就像是一個人他拼命想要堅守住自身最寶貴的那份東西一樣,對於1900來説這份最寶貴的東西便是他對音樂的忠貞與執着。離開了那艘船,離開了大海,來到陸地後,他或許會名聲大噪,他的音樂或許會受世人的追捧,可是最純粹的東西一旦商業化後他就完完全全變質了,他早已失去本身最質樸最寶貴的特質,對一位熱愛音樂,熱愛鋼琴的鋼琴師來説,這樣比死會更痛苦。

在我看來,這部電影在向我們刻畫出一位執着音樂的鋼琴師的同時,更像我們傳達出一種精神,一種信念:堅持自己最初的夢想。這種精神讓我在為這位偉大的鋼琴師惋惜的同時更讓我對他肅然起敬!1900代表了我們這一類人的夢想,他做了我們想做的那一類人,他幫助我們實現了我們心中無法實現的夢想。難怪有人要説這部電影確實過於虛幻和浪漫,當然,對於現世的情況來説,確實如此。可正是因為這樣,我們一類心中有同樣信念的人才會被影片所深深觸動。希望每一個喜歡《海上鋼琴師》的朋友都能體會到這部電影帶給你的感觸與力量,堅持自己最初的夢想。這樣,我們每一個人都能成為自己心中的“海上鋼琴師”。

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇26

1900的故事,像一枚遺失的珍寶,永遠地埋藏在湛藍深處。他是屬於海的。身世不明,生於船上,被弗吉尼亞號的工人收養,在陰暗空曠的艙底度過童年,日日望着碧濤翻湧長大。88個琴鍵,有頭有尾,有始有終,音樂就是他的整個世界,如此遼闊,又如此單純,如同大海。

他有着天生的敏鋭,從未踏上過陸地,卻深諳世情。他一眼便可讀出每個人的經歷和心情,並訴之於琴鍵上,帶着神祗一樣的犀利和超然。多少次他站在船頭,冷漠地望着乘客們熙來攘往,神情淡定,略含悲憫。他看盡了人間種種紛擾,卻又絕對地置身事外,心地單純,透明如孩童,眼裏仍是兒時的清澈和憂傷,彷彿從未改變。

因為愛情,為了那個似笑還顰、轉盼生輝的女子,他突然生出對陸上生活的渴望,終於決定上岸,像一個漂泊多年的人想要安定下來。但他忘了他是屬於大海的,他站在舷梯中央,望着他即將踏入的那個塵世,突然改變主意。對他來説,陸地才讓人感到搖晃不定。大海,如同音樂,如此遼闊而單純,而陸地上的世界,如此逼仄狹小,卻又看不到盡頭的複雜難解。他拒絕塵世的紛繁複雜,選擇了簡單純淨的音樂和大海,同時也捨棄掉了塵世中可能會有的種種美好和温暖。對於整個世界來説,他從未出生,從未存在,而邁克斯卻以近乎偏執的直覺確定在仍在弗吉尼亞號上。拼湊起來的老唱片,清晰而可疑的舊日回憶,音符如水滴一滴一滴墜落,匯成靈魂中永難忘卻的旋律,靜靜流淌過廢棄的船艙。1900的一生是一個美麗的故事,邁克斯傾耳聆聽,潸然淚下。“天堂裏可有鋼琴?”他含笑問道,笑容天真清澈,眉宇間一片明亮的色彩。離別和死亡,似乎都不那麼殘酷了,畢竟浮生若夢,死不過是生命的圓滿,而非生命的終結。

他生於大海,死於大海。他的愛情從未開始,也因此永不會消亡。他的音樂是過耳的煙雲,只可諦視,不可挽留。他的故事像一枚珍寶,被遺落在湛藍的深處,屬於大海的回憶,只可凝望,不可觸摸。

並不是所有的人都不畏懼死亡的,人的生命很寶貴,那是因為我們還有愛我們的人,生活在一個從小就適應的世界,受到良好的教育和正確面對失意和挫敗的態度,以及如何調試自己,每個人其實都不堅強的……

電影《海上鋼琴師》觀後感心得體會 篇27

有人説,其他人的故事有我們的影子,我們的故事有其他人的影子。仔細想想,又何嘗不是如此。

在我到今天所生活的18年中,我讀懂了不少故事,也錯過了不少故事,也無緣不少故事。拋開這生活不説,至少在股市進步的那一刻,所有人都是充實而幸福着的。而那些過往,可能是大家見過的最好看的好,最在乎,最深刻的記憶。

或許在故事中,他們在旅遊,他們在工作,他們在聚會,他們在前進他們在駐足,而目前的我也如其中的一類,仔細發現那所有的美好,即便它早已隨風遠去,不再重來,即便它正在向我駛來,而我卻沉默不語,毫無行動。

在看完之後,所以的這部分感悟,都蜂擁而至,可能很多人更側重與1900對於鋼琴的執着與守候,而我更吸引我的卻是拿短暫而不連續卻又讓人到今天難忘,深刻不已的友情。

影片中有如此的一個情節一直讓我難以忘懷,在1900下定決心終於開始追逐新生活,決定下船時,1900如此問康傑,你會來看我嗎。當然,你會把我介紹給小孩的媽媽,還邀請我星期天去吃午餐,我攜帶甜品,一瓶酒,你會説我太客氣了,然後你領着我參觀你的家,外形像條船,等你老婆燒好了烤雞,大家圍着桌子坐下,我會稱讚她的廚藝驚人,她會告訴我你平常一直嘮叨我。

可能他們相遇的時間的時間並不長,但彼此的感情卻足夠堅固,也足夠深。人總説知音難遇,可能那個知音就在某一街角,路的盡頭,可能就在咫尺,只不過等着大家去挖掘,去領會。

在影片的尾端,康傑坐在快要報廢的船艙裏,將摯友的琴聲用流聲機放遍整個角落,懷念所有以前的相見,回憶着以前的林林種種,也包括對他的思念。

最後一句,這部分年你是如何過的。打破了報廢舊船艙裏的寧靜,也觸動我的心。

有時大家也會由於周遭環境的變化和心情的不同,而對事物有了重新的概念和認識。但那些日常你覺得珍貴的東西期望千萬不要放棄,像友情,或許大家早已長大,真的懂大家的同齡人又有幾個,不必在乎那樣多,好好把握目前,可以去尋覓,好好地珍惜,維持以前,繼續向前,一直如一,從中領會那剛開始的美好。

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