關於一年級教師工作總結範文五篇

來源:文萃谷 2.94W

總結是事後對某一階段的學習或工作情況作加以回顧檢查並分析評價的書面材料,它可以給我們下一階段的學習和工作生活做指導,因此,讓我們寫一份總結吧。我們該怎麼去寫總結呢?以下是小編精心整理的一年級教師工作總結6篇,歡迎大家分享。

關於一年級教師工作總結範文五篇

一年級教師工作總結 篇1

面對一年級美術教學,有人會説:“美術課不就是畫畫嘛,有什麼啦。”甚至有人會説:“講什麼講,畫唄!”美術課畫畫不假,但畫畫並不是目的。國小階段美術課最終要達到的目標是提高學生的審美能力,在一定的審美經驗的基礎之上進行有目的的繪畫創作。

如果課上教師大撒把,“畫唄”。學生的繪畫只能停留在幼兒園時期的塗鴉階段,一分鐘,最多五分鐘結束一幅畫,老師一味的用“好”來鼓勵孩子就太膚淺了。

面對一年級孩子提高審美能力,我總結了一下三點經驗:

1、欣賞名家作品,提高審美能力。

有的人會説:“一年級小屁孩欣賞名家作品,懂嗎?”任老師回答:孩子都懂了,還要老師幹啥?作為教師任老師要帶着孩子去欣賞名家作品,知道一些作品好,好在哪裏,大師們都採用了什麼方法引起了觀者的共鳴?我在自己的作品中如何體現這一點。

比如:在《畫自己》一課中,任老師引領孩子們欣賞了徐悲鴻的自畫像,認識了大畫家徐悲鴻。

任老師講:徐悲鴻是個近現代大畫家,中國畫畫得好,西方油畫也特好。他一直在研究一種將西畫方法融入中國畫的中西結合的繪畫方法。最擅長畫的是畫“馬”。

這幅畫是徐悲鴻留學期間畫得一幅油畫作品《自畫像》,這幅畫不僅畫出了畫家的相貌,還畫出了畫家的精神狀態。

作為一名“大畫家”的徐悲鴻。在沒有成名之前曾一度生活的十分艱辛,沒錢、沒工作、沒飯吃、沒臉回家,想不開差點兒跳了黃浦江,後被人救下。

人生道理:人的一生總要遇到困難,畫家也同樣,也有遇到困難想不開的時候,咬咬牙,挺過這個困難時期,就好了。那時候要是死了,誰還知道徐悲鴻?

教育學生:以後在你們的人生中也會遇到想不開的事,這個時候要堅強,為了自己的親人,好好的,珍惜生命,咬咬牙,一切都會過去的。

任老師講:徐悲鴻國外求學期間,學習刻苦,經常冰天雪地裏堅持畫畫,經常畫畫忘了吃飯,涼一口,熱一口,得了嚴重的胃病。

人生道理:學畫是一門苦差事,學任何本領想有點而成就都是很難的事情。

教育學生:學習期間,一定要好好愛護身體。

任老師講:徐悲鴻學畫後回國,從事美術教學工作,在教學中他嚴謹治學,發現人才,培養人才,堪稱伯樂。

人生道理:徐悲鴻在力所能及的情況下為我們新中國培養了一批年輕有為的美術人才。這就是我們古人經常倡導的“窮則獨善其身,富則兼濟天下”。

教育學生:告訴孩子,什麼樣的人是好人,我們要向什麼樣的人學習。

講到這裏,任老師有感情的朗讀了教材中的那句話:這幅畫是我國著名畫家徐悲鴻年輕時的自畫像。畫面上炯炯有神的雙眼、紅撲撲的臉龐,表現了畫家對藝術的堅定信念和對未來的嚮往。

這句話很好的總結了任老師前面對徐悲鴻這位大畫家,美術教育家描述。這樣的教學設計達到了用畫家的言行、畫家的高尚品質、畫家的正能量去引領學生成長的目的。

2、聯繫生活,提高審美能力。

我們要引領孩子把課堂學到的美術知識與生活想聯繫,最終達到為生活服務的目的。

在美術教室的黑板上有這樣一句名言:藝術來源於生活,高於生活。一年級的孩子不明白,任老師是這樣解釋這句名言的:“藝術來源於生活”説的是:藝術作品中的每一件物品都是生活中的,比如《太陽》一課中的太陽,是孩子們天天能見到的,畫裏經常畫的太陽。“藝術高於生活”説的是:藝術作品中的太陽真的比現實生活中的太陽美得太多了。例如金沙遺址出土的太陽神鳥、例如馬王堆出土的帛畫太陽,例如墨西哥阿茲特克人的太陽曆石,例如動畫片裏無數有五官、有情感的太陽卡通等。

任老師在教孩子們認識顏色,搭配顏色的過程中,教孩子如何服裝搭配。生活中有很多這樣的女孩,花很多的錢買的單品服裝,就是不知如何搭配,有的時候很用心的搭配了同色系的衣服卻順色了,有的時候顏色的對比太強烈,又顯得太誇張了。

在課堂上,我經常把服裝顏色搭配的好的孩子請到桌子上來,讓所有孩子觀察他(她)的服裝。“請看這位同學,她穿的是一雙黑色的小皮鞋,灰色的呢子裙,淡藍色的衞衣,全身的服裝呈現一種黑、白、灰的效果,穿小黑鞋的效果是站得穩,給人一種穩重的感覺”“也有很多讓人喜歡穿小白鞋,看穿小白鞋的效果,”教師隨手請一位穿小白鞋的孩子:“穿小白鞋就給人一種總覺得她會跳起來,有一種蹦蹦跳跳的感覺,現代人喜歡小白鞋,這是一種時尚。小白鞋可以體現出現代人活潑、自由、奔放的感覺。”

不僅如此,我還和孩子們探討美術教室的顏色搭配,教室的顏色不可以雜亂無章,要有一個主色調黃色,在黃色主色調的基礎上有一個紅色太陽,白色雲朵和藍白相間的袋裝顏料。紅太陽,紅色與這種中黃色接近,如果只是這兩樣就會有一種炙熱,烤糊了的感覺,所以要有一個藍色和白色為這面牆降温。這樣的點綴為整面牆帶來了一種跳躍的美感,這面牆如果沒有這個裝飾就會略顯平淡,沒有美術教室的特點了。

美術課不考試,任老師特意講這些是為了告訴學生:美術在我們的生活中無處不在,只要你活着,每天就要穿衣服;現在沒有條件,但總有一天你會擁有一個屬於自己的房間,到時候你要怎麼裝飾自己的生活空間?無論穿衣打扮還是佈置房間都體現了你的審美品味。

3、聯繫其他學科,以美術教學促進其他學科的學習

我們要引領孩子去發現美術學科與其他學科之間的聯繫,最終以一種綜合的眼光構建起一個屬於孩子自己的知識體系。

“孩子們,今天任老師要教你們把音樂得節奏畫到畫面裏,最終畫成一個具有節奏感的畫面。”

“啊?”孩子們好驚奇的看着任老師,“把音樂畫在畫裏?”

對,這就是在《童話城堡》任老師親手示範有節奏感的顏色去塗色:把音樂節奏注入繪畫作品中,比如説左圖中所有的建築其實只用了四種顏色:

第一組顏色:紅、橙、黃

第二組顏色:天藍色

紅橙黃,作為房頂、房檐和護欄的顏色,很搶眼,給人一種視覺衝擊力。

天藍色描繪的是白牆,白牆用天藍色勾邊後顯得乾淨、淡雅。

第一組和第二組顏色的交替使用彷彿音樂中的2/4拍節奏:強、弱、強、弱。

還有就是左圖中的圍牆,塗色中採用了黃褐色(黑巧克力色)、赭石色(麻醬色)、土黃色。這三種顏色搭配起來就彷彿音樂中的3/4拍節奏:強、弱、弱;強、弱、弱。

孩子們紛紛表示:用這樣有節奏的顏色來塗色,真的好幸福。

另外,任老師還在美術教學與語文作文教學中,做了有效的嘗試。“畫一幅畫就彷彿寫一篇作文。”無論是畫面還是作文都同樣需要註明時間、地點、主要人物,發生了什麼事?表現了一個怎樣的中心思想。

比如:《我和昆蟲》一課中,我們不僅要認識昆蟲,還可以在畫面中把自己打扮成一個小昆蟲飛到天上去和其他昆蟲組成一個有趣的畫面,有的孩子就是隨便畫,但有的孩子就可以把自己的畫面編成一個個好玩的小故事講給大家聽。而這樣的小故事在教師的指導下有了時間、地點、人物、事情,表現了小畫傢什麼心情。這一個個的小故事就是語文教學,寫下來那就是一篇作文。

其實不僅如此,美術教學還可以與自然科學結合在一起,認識昆蟲、瞭解了才畫得好啊。還可以和數學聯繫在一起,一道題不會解,畫出圖來,就會了。對英語也有聯繫,孩子們戴上自己坐的頭飾來表演一個英語劇,該是多麼的自豪啊。這學期一開學看到孩子們交上來的手抄報都是家長代勞的,我的心情特沉重。於是就在自己的課上教孩子一些構圖的知識,再寫手抄報的時候家長再稍加指導一下就可以了。手抄報裏的構圖會了,小的圖案添加孩子更沒問題。大的手抄報標題在本學期最後一講中任老師也滲透了,差的孩子也許還是不行,但班裏的好孩子基本沒問題。

任老師也是想通過自己的教學,使孩子的各門學科的學習得到一個整體的提高。以美術課教學促進其他學科的學習。

就是這樣一點一滴的美術教學中,孩子們的審美能力逐步提高。審美能力提高了,孩子的眼界寬了,畫畫的過程中對自己的要求就高了。有的孩子經常問我:“老師,我能這樣畫嗎?”任老師的回答是:“寶貝,這句話問你自己,你打算用你學到的新知識、新技法去畫?還是用以前自己隨便畫方法去畫呢?還是在哪一方面有突破,使你的畫面更有創意。”孩子長大了,他(她)自己有分辨的能力,教師這時候才能放手讓孩子去闖。“好的,下面進入隨便畫時間。”孩子們笑了,這這是是他們大膽創新的時間。作為教師要給孩子空間,時間,讓孩子對新知識有一個消化、吸收的過程;要給孩子們自信,教師的示範,教師設計的梯度作業,教師帶着孩子一筆筆的畫,這些都是增強孩子自信的有效手段。

有的人會説:“畫畫時需要天賦的。”任老師承認您的觀點,但任老師從事的課堂教學真的不是個別有天賦的孩子而備的,因為有天賦的孩子太少了,有時候幾年也遇不到一個,為了一個、半個有天賦的孩子教學?咱就幹不了美術課堂教學了。

那麼為誰教學呢?為全體學生的整體提高而教學。大部分孩子都很好,只要老師教,孩子就認頭學。當然有個別的,有多動的和智商殘缺的孩子,咱就帶着走,對待天才兒童,咱就託着他(她)走。

但謹記一點:對待孩子不能太強勢,要量力而行。作為美術教師只能有一顆“提高孩子能力”的心,不可以有“強勢改變”的心。那樣做太可怕了。生活中很多主科老師過於強勢,只能適得其反。作為教師要像看待一朵花一樣的看待一個孩子。花兒之所以長在這裏,長成這種狀態跟環境、土壤、氣候有着密不可分的關聯,作為教師改變不了他的父母,改變不了孩子的家庭生活環境。你怎麼可能讓她(她)脱胎換骨?

任老師愛每一個孩子,瞭解每個孩子心中都有一顆積極向善的心,他(她)從小的生存環境造就了這個孩子,一個一年級的孩子心中就已經有了自己的“認知構建體系”。

作為美術老師能改變的只是一個美術課堂,營造一個美術課的教學環境,讓孩子在“美”的氛圍中進行藝術創作,達到讓孩子上好每一節美術課的目標,使孩子在原有的基礎上得到一點點的提高,足以。

一年級教師工作總結 篇2

時光如梭,一轉眼又到期末了,忙碌又充實的教育教學工作也接近尾聲了,我細細的回顧一下自己在這半學期的教育教學工作情況,下面我就從幾個方面對我這學期的工作做以總結:

一、思想方面

在思想上我積極向上,擁護黨的各項方針政策,熱愛教育事業,參加政治學習,認真做好筆記。我積極響應學校各項活動以及領導交給的各項任務,遵守各項學校的規章制度。

二、教學方面

在教育教學工作上,我利用學科特有的力量來教育學生的思想,尊重學生的人格,讓學生獨立,對學生進行各方面的引導和教育。在教學工作中,本學年期,我擔任六年級的音樂課教學任務。我根據新調整的教學大綱和學生實際情況備教案。在教育教學中,在課堂中我開設了“小舞台”,讓學生表現自己的才華,給予了他們充分的表現欲。注重學生學習習慣、學習方法的培養和積極性的調動,堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣,注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂。音樂真正成為他們的朋友,讓每個學生都愛好音樂,喜歡音樂。

不足之處是側重了情感、興趣的培養,稍微忽略了對一年級學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

三、課堂管理

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

對學生的課堂常規做了相應的規定,在音樂教室上課學生通常喜歡隨意亂坐,我觀察了幾節課,專門做了音樂教室座位表粘貼在音樂教室的專欄上,要求學生按新的座位表就座,如有人曠課我一目瞭然,我還對上課表現特別好的同學進行表揚,並做了相應的最佳表現者跟期末的成績評定掛鈎,效果不錯。學生來音樂教室上課不再零亂。

四、不足方面

1、教學方面還不夠精益求精,對於學生課堂常規教學抓的不夠緊,特別是對一年級學生如何使他們對音樂教科書中的內容產生興趣還有待提高和加強。

2、對自己的教學還不夠嚴謹。

總之,本學期我能盡心盡力幹好自己的本職工作,做到上課認真,勤勤懇懇,腳踏實地的工作。做好自己教研組的教研活動,能積極配合學校佈置的各項任務。今後有待提高的部分,我將好好努力爭取做到最好。

一年級教師工作總結 篇3

學期來,本人所從事的美術教學工作,比較順利地完成教學任務。當然在工作中我享受到收穫喜悦,也在工作中發現一些存在的問題。所享有的收穫我會用於下個學年的工作中,我所碰到的問題我要認真思考想辦法解決。

  一、激發學生學習美術的興趣

興趣是學習美術的基本動力、教師應充分發揮美術教學特有魅力,使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,並使這種興趣轉化成持久的情感態度、同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

  二、使學生形成基本的美術素養

在美術教學中,我注重面向全體學生,以學生髮展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎、因此,我選擇了基礎的,有利於學生髮展的美術知識和技能,結合過程和方法,組成課程的基本內容。同時,要課程內容的層次性,適應不同素質的學生,使他們在美術學習過程中,逐步體會美術學習的.特徵,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎。

  三、在課堂上完成了以下知識點的傳授

  1、養成良好的繪畫構圖意識

構圖對於兒童來説主要掌握的一點就是要做到構圖飽滿、構圖飽滿簡單的説就是把要畫的主要物體畫大一些;具體指做畫時懂得根據紙張大小將所畫的物體相應畫大或畫小,並可以區分所畫內容的主次關係。

  2、知道畫畫的順序是由上到下,由左到右,由整體到局部,由大到小、明白只有閉合了的線條才表示所畫的是一個完整的形體。

  四,要提高教學質量,關鍵是上好課、為了上好課,我做了下面的工作、

1、認真鑽研教材,對教材的基本思想,基本概念,每句話,每個字都弄清楚,瞭解教材的結構,重點與難點,掌握知識的邏輯,能運用自如,知道應補充哪些資料,怎樣才能教好。

2、瞭解學生原有的知識技能的質量,他們的興趣,需要,方法,習慣,學習新知識可能會有哪些困難,採取相應的預防措施。

  五、教師自身素質的培養

教學之餘,我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外,還訂閲了教育教學刊物,從理論上提高自己,完善自己,並虛心向其他教師學習,取人之長,補己之短、從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

一年級教師工作總結 篇4

學期工作已經結束,我的一年級的語文教學工作也告一段落。在本學期中,我不斷研討教學方式方法,並積極進行課堂教學改革嘗試,有所收穫,當然對於一年級學生的語文實踐活動實施也有一些尚未解決的問題。現在將這一學期的一年級語文教學工作總結如下:

一、加強教研,創新有為,提高業務素質

素質教育要求搞好教研教改。要求每一名教師都要不斷提高業務素質。為此,我積極探索,大膽實踐。我積極向同年級的教師學習,努力實施創新教學,積極發揮每一名學生的積極性、主動性和創造性,讓他們真正嘗試到成功的喜悦。在教學中,我努力鼓勵學生敢説敢為,引導學生能説會做,不斷促進學生各方面素質的提高。

為了更好地促進教學,我認真備課、上課、輔導和批改作業。每一環節我都精心設計,力求做到學生願學。在集體備課中,我認真記錄,積極發言,虛心向有經驗的老師學習,同時闡述自己的見解。

二、端正學生的學習態度

一年級學生年紀小,不是很明確學習目的,所以作為班主任應該時刻提醒他們,説清學習的重要性,不厭其煩地糾正學生的不良習慣,端正他們的學習態度,不能有一絲一毫的放鬆。

做好提優補差工作,最好的學生期中測試98分,最差的是20、30多分,所以如何提優補差要引起教師重視。特別是在班中明顯落後於他人的學生,要加強思想教育,並重點進行幫差補缺。

三、重視擴大學生的識字量和閲讀

一年級學生僅僅靠課堂上是一些字、讀一些文章是不夠的,要想學好語文,掌握聽、説、讀、寫的能力,必須多讀多練。教師要創設更多的閲讀環境,讓他們有更多閲讀的時間,在閲讀中反覆識記所認識的字,並能認識更多的字,這樣兩者能互相促進。所以,不要讓“重視擴大學生的識字量和閲讀量”成為一句空話,要紮紮實實做到。

閲讀是學習語文的難點,卻恰恰是學好語文的重心。所以我們認為雖然是一年級也要逐步培養學生的閲讀興趣,教給學生初步閲讀的方法:在課堂中,教師加強朗讀訓練,特別是多種形式的有目標性的朗讀,並且進行當堂的記誦練習;注意訓練學生口頭語言的表達,課堂中設計一些簡單的説話訓練,特別是教材中安排的聽説活動要紮紮實實地進行教學,讓一年級學生能按一定的要求説話,注意説話的規範和完整。

四、培養孩子的閲讀興趣

首先,調動學生讀書的積極性是最為重要的,在課堂上,我經常設立各種各樣的讀書比賽,小組讀、男女讀、抽生範讀、教讀等形式在一定程度上激發了學生讀書的興趣;

其次,我注重在閲讀教學的過程中,儘量引發學生能打開想象的翅膀,讀出自己的感受出來。

第三,注重自己的示範性。由於一年級的學生模仿性較強,所以在教學生讀課文之前,我都要特別注意這篇課文的字音、語速、語調、語感等方面,儘可能地為學生作出很好的示範。

一年級教師工作總結 篇5

教學工作是學校各項工作的中心,也是檢驗一個教師工作成敗的關鍵。

光陰飛逝,一個學期的工作已結束,本學期由於學校實際工作需要,我承擔了我校一年級美術教育教學工作,現對半年來的美術教學進行工作總結如下:

一:在教學中的指導思想和理論

一年級的學生是沒有什麼美術學習功底的,這需要教師耐心的引導,並且逐漸的培養學生的興趣愛好,興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力,使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起,強調了知識和技能在幫助學生創造生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。經常有其他學科的老師羨慕地對我説:“你們美術課最好上了,不用從頭講到尾,學生興趣自然有,上課輕鬆又愉快。”我笑一笑,心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果,這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好,還真不是那麼容易,課前的精心準備,課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少,都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

《美術課程標準》提出九年義務教育階段美術課程的價值主要體現在以下幾個方面:一是陶冶學生的情操,提高審美能力;二是引導學生參與文化的傳承和交流;三是發展學生的感知能力和形象思維能力;四是形成學生的創新精神和技術意識;五是促進學生的個性形成和全面發展。應該説,課程改革給美術課提出了更高的要求,它不僅僅停留在過去的以學習美術技能為主的教學模式,而是加入了更多人文性質的內涵,要達到這樣的目標,需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。

二:指導思想和理論的實踐

開學以來我就在思考:怎樣上好美術課呢?什麼樣的美術課稱得上好?在思考的同時,我把自己學習到的理念放到課堂裏,在一次次實踐的檢驗中尋找答案。

實踐一:美術課前的準備

美術課的準備絕不僅僅是教具的準備,它要有更廣泛的內容。比如在《魚兒遊遊》這一課裏,為了讓課堂更有氛圍,我準備了優美的音樂和大量關於魚兒的圖片和卡通影片資料,歌曲和圖、影片結合的範例在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底藴。這得靠老師長期的積累。

實踐二:美術課堂教學

課堂教學當然是重點,很多問題都值得深入探討。這裏我想談我一直在思考的一個問題:課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證,這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業,比如一些手工課,需要幾個兒童合作完成,小朋友湊在一起難免會各抒己見,不會像成人那樣有剋制力,這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性,加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得雜亂,問題是這樣形式上的“亂”並非無效。在國外,老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正,他們給孩子足夠的空間創作,可以畫在桌子上,可以“亂塗亂畫”。學生還可以在作畫時戴耳機聽音樂,邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。學校要求課堂必須有秩序,但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性,限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢?因此,在組織教學中,我因地制宜的充分利用各種資源和靈活運用各種教學結構形式,使教學收放自如,既不放縱,也不壓制。

實踐三:美術作業的評價

有時,大人看孩子的畫往往搖頭,畫的是什麼呀,亂七八糟!殊不知,兒童繪畫貴在無序、天然童真,去雕飾的浪漫稚拙,而且個性鮮明,想象力豐富。有的孩子喜歡色彩,有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以在教學中,我對學生作業的評價堅持多重標準,多種形式,從而發現了兒童畫中閃光的東西,並積極表揚,大大提高了學生的學習興趣,取得了預期效果,提高了學生的素質。

播種希望,收穫快樂,以上就是我一學期來的感想和體會,期盼在今後的教學工作中收穫更多。

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