我們的精神領土高中優秀作文
説到當今影視文化產業，真可以説是包羅萬象，內容豐富的垃圾桶，舉着高雅的旗號卻把庸俗演繹的精彩紛呈，那些劣質的作品無時無刻不在摧殘着觀眾的眼球，考驗着觀眾的智商，挑戰着觀眾忍耐的底線和拷打着我們的靈魂。歎也，憤也
看看這些年，無論是影院的基礎建設還是影視作品的產量都較往年翻了幾番。可作品本身的質量卻實在讓人不敢恭維，觀眾對於好的文化產品的追求漸漸變成了一種奢望，我們不斷的降低自己的審美，後來發現我們只能對優秀作品趨之若鶩，無法指望從電影裏面得到一絲精神昇華和慰籍，以往對於美好的渴求已經變成不求好看只求能看了。商業化給中國的文化產業帶來了物質上的保障，提供了鮮活的動力，錯誤的理念和價值觀卻不斷的將思想的污漬潑像無助的觀眾，青春漸漸成了浮華的傀儡，宣揚拜金和淺薄的作品層出不窮，沒有道德的廣告植入幾近喪心病狂，讓我們原本純淨的精神領土漸漸被蠶食
我不知道，那些導演們基於什麼原因，憑藉何等勇氣，以至於樂此不疲的選擇對經典下手，要知道，一個優秀作品的誕生不光需要一個製作團隊的努力，還要結合當下時代背景，人文理解，合理的背景猶如植物尋求適宜它生長的土壤，如果你非要把熱帶植物置於冰天雪地裏，把梨子嫁接到柿子樹上又偏偏要求它結出蘋果來，這不是在自我嘲弄，鬧笑話嗎？在我看來，這樣的行徑無非是反映出當下影視作品題材的極度匱乏現狀，更昭示出背後創作團隊期望藉着大樹好乘涼的齷齪寄託。
利益的最大化使近年來大片普遍缺少精良的製作，片商們拼明星陣容，拼檔期，拼上映時間，卻不注重故事情節設定，導致大片的質量和口碑普遍低下，甚至不及一些小成本作品，往往電影還沒開拍就先拉着華麗的海報到處忙乎着召開發佈會搞宣傳，從籌備到上映，短短几個月，好點兒的花上半年時間，而資金的絕大部分開銷都被明星效應的宗旨消耗的所剩無幾，相比國外歷時一年或者兩年的求精態度，自然是無法相與之比的。
我一認為對於文化作品而言，理念尤為重要，它是一部作品的導向，決定着作品的思想高度和精神境界，如果導演的理念發生扭曲，是不可能指導出好的作品來的。説到理念，我認為最重要的就是要“貼切”，而貼切，就是對演員角色定位認知要一定準確，對敍述方式一定要進行合理的約束，不能以耍帥做作和浮誇的`表演形式來博眼球，這樣就背離了作品精神意圖，是缺少靈魂的。近些年有些戰爭題材電視劇更是沒有了底線，着實讓人不能容忍，演員奇異的裝束以及時髦的殺馬特洗剪吹髮型，無不讓人覺得這是極不嚴肅的，而主演們強悍的戰鬥力和各種武林高手般到的神技瞬間讓曾經浴血奮戰的革命先烈們的臉都不知往哪兒放了，這是對先烈的不尊重和對來之不易的和平的嚴重褻瀆！
而在當下的青春劇裏，浮華成了青春的主題，主角們顯赫的家室，名貴的豪車，任性的脾氣以及不可一世的行事作風，還有無所事事的生活狀態，絲毫看不出一絲關於青春的線索，最不堪的是那些上了年紀，容顏滄桑，眼神裏無時無刻不透露着老成和狡黠的老演員們還在利益的驅使下艱難的裝純着，不禁讓人感慨和同情。而屬於我們的青春是有做不完的作業和戰鬥一樣的大學聯考，是拼搏，是青春特有的懵懂，還有對未知的迷茫，這些最真實的卻絲毫沒有被體現出來
國家對於動漫產業的獎勵政策，也成了無良製作團體坑錢騙財，牟取利益不可放棄的機會，由於審核的不嚴格，監管力度的缺乏，從而導致大批粗製濫造的動漫作品層出不窮，給兒童的心理健康和成長都帶來了不可忽視的影響！我們都知道，兒童的心理是其實很脆弱的，也是可塑性極高的，我們迫切的希望相關部門能夠認真審核，給花朵們營造一個純淨精神世界
還有各種如同孿生似的綜藝，從當初的非誠勿擾，到現在各個類似的相親節目，從當初的我愛記歌詞，到現在各個衞視疊起的歌唱類節目，真是一家火了千家仿，諾大的省級電視台，不乏精英人才，為什麼寧可墮落到抄襲而不願試着創新？為什麼非要走別家的路而不走自己的路？還有那些娛樂性節目，風格幼稚的程度不禁讓人懷疑其定位羣體，和對觀眾極強的挑剔，且拋開質量不説，純粹為了娛樂，不免就顯得低俗了，一味地仿效只是在肯別人啃過的骨頭，是沒有任何營養的，更不會有大的發展。
文化產業的水平，是對一個國家文明的彰顯，是對一個國家國力的體現，它也承擔了對人類精神道德的薰陶和塑造作用，我們迫切的呼籲，要監督，要審查，我們要創新，要檔次，我們要一片能夠棲息的精神領土。
