爵士舞需要注意的誤區

爵士舞即美國現代舞，是一種急促又富動感的節奏型舞蹈，是屬於一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的一種內斂性的舞蹈。關於學習爵士舞，我們要注意什麼呢?下面yjbys小編為大家帶來學習爵士舞的誤區盤點!

　　誤區一、不喜歡看着鏡子跳

有些人跳的非常沉醉，沉浸在自己的感覺中，自己跳的好壞完全不管。其實再好的舞者也應該也不斷的改進，所以要在鏡子中發現自己的問題，才能不斷進步。所以，跳舞一定要對着鏡子跳，這樣，才可以及時的改進自己的不足

　　誤區二、害羞、不敢跳，動作放不開

這個是每個初學者第一道關，也是學習爵士或者是其他舞種必須克服的最基本的問題。不管做什麼事情，實踐最重要，尤其是學習舞蹈，如果自己不去跳就不可能跳好。

　　誤區三、只追求技術，不追求感覺

這個是練到一定階段之後，很多學員就容易犯的錯誤。不少學員練好了一個很難的動作，會非常有成就感，或者為了練習完整的成品舞，而忽視跳舞的感覺(也就是我們説的.舞感)。如果是這樣的話，那我還是建議你去學健美操吧。記住一點，你是在跳舞，不是在玩雜技，或是跳健美操。

　　誤區四、混淆街舞和爵士

很多學生弄不清爵士和街舞，認為爵士就是街舞，其實不對。

街舞和爵士還是有很大區別的。爵士起源於非洲舞蹈，由黑奴帶到美國本土，而在美國逐漸演化成本土化發、大眾化的舞蹈。又因他們不斷地創新，發明新舞步，逐漸讓美國人對他的韻律與節奏產生了興趣，久而久之就變成了喜氣洋洋、都市型的音樂和舞蹈。爵士舞的種類不少，主要分為技巧靈敏的踢踏舞Tap Dance、舞台式爵士Theatrical Jazz、街頭爵士Street Jazz Dance、現代爵士New Jazz 等;而街舞最早起源於撒哈拉以南的非洲，是爵士舞發展到90年代的產物。它的動作是由各種走、跑、跳組合而成，極富變化。並通過頭、頸、肩、上肢、軀幹等關節的屈伸、轉動、繞環、擺振、波浪形扭動等連貫組合而成的，各個動作都有其特定的健身效果，既注意了上肢與下肢、腹部與背部、頭部與軀幹動作的協調，又注意了組成各環節各部分獨立運動。

　　誤區五、不堅持練習

很多初學者會常抱怨，學了的動作，沒有過多久就忘記了，或者抱怨自己記性不好，根本就沒法學。其實，這隻能説明你練習的還不夠多，光靠上課的1個多小時，是遠遠不夠的。熟能生巧，練習多了，自然就會了。所以，一定要堅持練習。

　　誤區六、只最求動作，忽視音樂

舞蹈動作是離不開音樂的。跳爵士就是應該聽這音樂就能立馬作出相應的動作。身體應該隨着音樂舞動，沒有音樂的舞蹈是沒有感染力的。練習的時候要用70%的精力去聽音樂，剩下30%交給身體 。

　　誤區七、過分模仿，缺乏創新

街舞也好，爵士也罷都是表現個性，無拘無束的舞蹈。他們的本質就是要崇尚個性，鼓勵創新。所以個人色彩和獨特的風格才是舞動時最引人注目的地方。

　　誤區八、不注重基礎

要真正把爵士學好，良好的基礎是必不可少的。初學者，往往會最強調老師不要做基礎訓練直接教動作，這樣就忽視了基礎的學習，覺得基訓很枯燥。其實，要把任何舞蹈學好就應該能耐得住，要能堅持，只有把最基礎的做好，才能不斷進步。