設計師工作心得體會
我們得到了一些心得體會以後，可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來，這樣有利於培養我們思考的習慣。到底應如何寫心得體會呢？下面是小編為大家收集的設計師工作心得體會，歡迎大家分享。
設計師工作心得體會1
在做服裝設計的時候要做的事情就是怎麼將一塊布或者是幾塊布搭在一起，成為一件好看的衣服，這個過程需要的就是我們設計師對於面料的瞭解，面料的材質在做成衣服時會有什麼樣的效果，穿在身上會產生什麼感覺，以及一閃而逝的靈光。但是無論多麼需要天賦的工作，紮實的基本功才是我們成功的重要條件，所以在我們工作的過程中無論學習了多少不同的新知識，每天還應該堅持鍛鍊自己的基本功。
一件衣服是否能夠在市場中佔據一定的地位，能夠被大眾接受，和很多方面的因素有關，而我們最終的目的是什麼，我們在設計服裝的過程中就應該突出什麼。我現在的工作大多和市場流行脫不開關係，頂尖的.設計師主導潮流，而我們現在只能跟隨潮流，所以調查市場是一件必做的事情。現在市場上面流行的是什麼，消費者注重的因素是什麼，我們應該怎麼和服裝聯絡在一起，創造一個完美的整體，收到消費者的追捧，這都是需要花費大量的時間去調查的，也是我現在需要努力的地方。
在設計的過程中自己的思維不應該佔據主導作用，個人的審美和大眾的審美還是有一些細微的差距，所以在設計時我總是不能很好地整理自己的思路。而且在學習新知識的時候學的很雜，學習到的內容不能串聯起來，所以有時候我的腦海了總會有一些稀奇古怪的想法冒出來，這讓我感受到在設計時要注意思維的連貫性，以及設計的整體性，將自己的想法融入其中，而不是將自己的想法凸出在表面，讓人接受不了。
在服裝設計的道路上，我還需要了解更多的知識，還需要有更加深厚的功底才能夠達成自己的目標，經過這段時間的工作之後，也明白自己的缺點在什麼地方，同時還有什麼地方需要根據環境的不同而進行改變，活動自己的思維，擁有有更多的變通。
設計師工作心得體會2
首先來說說設計的定義，設計是一種創造性的活動，嚴格意義意義上講，設計具有策劃和表現兩種含義。設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要採取的形式之一，在平面設計中需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把資訊傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素瞭解你的設想和計劃。但設計與美術不同，因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。
設計沒有完成的概念，他需要精益求精，不斷的完善，需要挑戰自我，向自己宣戰。設計的關鍵之處在於發現，只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到，打動別人對與設計師來說是一種挑戰。
第一，平面設計要讓人感動。
足夠的細節本身就能感動人，圖形創意本身能打動人，色彩品位能打動人，材料質地能打動人、……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。設計是科技與藝術的結合，是商業社會的產物，在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡，需要客觀與剋制，需要借作者之口替委託人說話。
第二，平面設計是一種與特定目的有著密切聯絡的藝術。
他一定要傳達某種東西，這就象是作品的靈魂。第一次要讓受眾一看圖就能看出主題設計還是根據受眾來分的，有的受眾喜歡視覺效果，有的受眾喜歡內心震撼等，視覺衝擊是表面的一種藝術，它給人帶來的是視覺的享受。一張好的平面作品不論從版式構圖還是從字型的選用、行距、字距上必須是極其講究。也就是說看圖的受眾一定要從中感覺到協調。感覺到美的存在。這些不是充分條件。而是必要條件。是一張好的作品所必須的。
第三，平面設計的根本是設計師將思想融入作品中的表現。
平面設計師所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查物件，你應成為物件中的一員，卻又不是投其所好，誇誇其談，你的設計代表著客戶的產品，客戶需要你的感情去打動他人。一個再棒的平面設計師，不論他對色彩瞭解多少。對構圖掌握多深。如果沒有靈感，做的東西沒有靈魂。那它也只能是一堆垃圾。充其量是一堆技術含量高的垃圾。
設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。必須是具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識;必須是具有創新精神知識淵博、敏感並能解決問題的人，應考慮社會反映、社會效果，力求設計作品對社會有益，能提高人們的審美能力，心理上的愉悅和滿足，應概括當代的時代特徵，反映了真正的審美情趣和審美理想。優秀的設計師有他們“自己”的手法、清晰的形象、合乎邏輯的觀點。
但現在的平面設計前景不容樂觀。設計中本為創意而來，但現卻向抄襲低頭。本為設計而來，卻成為鍵盤操作手。
做設計，路很長，最後祝所有的設計同仁越走越好。
