國畫人物的技法

國畫人物

國畫是中華民族的精華國粹文化之一。經過千百年的流傳發展，我國國畫日益呈現多元化發展趨勢。對於國畫，想要繪製一幅好的國作，繪畫技法是很重要的。不過不同國畫的種類技法是不一樣的，下面我們跟着小編一起去探討國畫人物的基本畫法。

國畫人物的基本技法有哪些？一般來説國畫人物的基本技法通常來説有以下幾種：

中國畫根據藝術的手法來分，有寫意、工筆和兼工帶寫這三種形式。所謂有工筆就是用畫筆敷色層層渲染、工整細緻、細節清晰入微，有非常細膩的筆觸來描繪物象，故稱“工筆”。

國畫人物的基本畫法之寫意，則是相對“工筆”而言，用比較有豪氣開放且簡練的筆墨來描繪物象的的形神，抒發作者的感情。它一定要有高度的概括力，並有以少勝多的含蓄意境，落筆要準確，運筆要熟練，要能得心應手，意到筆到。兼工帶寫的形式就是把寫意和工筆這兩種方法綜合的運用。

上面就是國畫人物的基本畫法，想要把國畫人物畫好，就一定要先掌握國畫人物的基本畫法。多去研究跟油畫人物的相關知識點，並多加練習，把每種畫法的核心技法給掌握，這樣方能在國畫人物的繪製中繪製出好的作品。

工筆重彩國畫技法

國畫是中國幾千年來文化的傳承，有着很高的藝術價值。不過要想繪製一幅好的國畫首先得從國畫的技法學起。不過不同的國畫有不同的技法，下面我們要研究的是工筆重彩國畫技法，一起來看看這個技法的具體步驟及注意事項吧。

工筆畫在勾線一定要有節奏，不要過快。勾畫短線的時候執筆以腕肘着桌面，以手指活動為主；若勾較長的線時腕應該是懸的，肘應着桌面，以腕部活動為主，手指執筆要實，使腕部活動靈活；勾更長一些的線時就要反過來了，這時候腕部着桌面，肘部卻要懸起，線隨腕動(不要隨着手指動)。無論勾哪一種線，在行筆的過程中，都要摒住呼吸，不要太快，一氣呵成。不管是哪一種執筆方法，我們都應該保持繪製出來的線條是流暢且圓渾的。有的人為了勾出細線，就不敢用力，導致勾出來的線在紙面上是浮滑的狀態，不符合要求。勾線一定要注意把筆按下去，讓筆鋒對紙面有一個作用力同時又要擎住毛筆，向上有一個提力，兩力平衡再用一個拖的力量行筆。只壓不提就是“抹”，容易出現側鋒敗筆;只提不壓就是“飄”，線條滑而無力，用線切忌“撩”、“挑”、“滑”。所以説，每勾一條線都應該有起筆、行筆、收筆三個動作。

起筆藏鋒：如起筆欲向右行，先向左藏鋒頓筆，然後再向右行，這叫欲右先左，反之，則欲左先右。我們在上下毛筆時方法也跟左右毛筆是一樣的`，欲下先上，欲上先下，這樣筆和紙之間就會有一定的摩擦力，繪製出來的效果才是符合要求的。

行筆：行筆要穩，速度要慢，對紙面的力一定要均勻。毛筆時有着多樣的變化，“頓”的意思就是“中途轉向稍停，“挫”就是向後折回的意思，頓挫時一定要記得調整筆鋒的方向，“轉”是中鋒圓轉用筆的意思，“折”是側鋒方拐的意思。

收筆回鋒：每次到收筆時一定要向來的方向收回，所謂“天往不回”，“不垂不縮”，讓線的結尾更具含蓄而有力。

國畫仿古可以用國畫色中的赭石、花青、墨等色(最好是透明色)在較大的容器中調和，用排筆或板刷蘸取上層色水(把下層顆粒粗的顏料濾掉)在紙或絹上刷勻，一次不行可以再刷第二次，就可以染出仿古畫顏色。

上面就是工筆重彩國畫技法的知識點了，相信大家仔細閲讀完全文後對工筆重彩國畫技法也有個大概的瞭解了吧，當然國畫的技法並不是光看書面表達就能學會的，一定要自己多加練習才能真正掌握此技法。