【精】《千與千尋》觀後感

當看完一部影視作品後，相信大家有很多值得分享的東西吧，需要回過頭來寫一寫觀後感了。為了讓您不再為寫觀後感頭疼，下面是小編收集整理的《千與千尋》觀後感，希望能夠幫助到大家。

《千與千尋》觀後感1

靜靜的開端： 我們的時代

生活劇一般的開端。音樂雖然是近似主旋律的那首《あの日の川へ》，但在這裏只作為“好聽的曲子”而存在着。

風和日麗，道路暢通，樂聲輕巧温馨，瑣碎的家常談話--一切都極為流暢，在這裏導演無意提及一個“重點”來引起觀眾的注意。因為那在同時也意味着限制住了觀者的思維和視角，而這對於期冀在潛移默化中傳達信息的劇本是不利的。

只是一輛車，只是一家三口，只是...一次搬家。

然而並不是全家人都認為“只是搬家而已”。千尋不經意中流露出了孩子特有的冷漠和埋怨的表情。

之所以説是“特有的”，因為這種表情是帶着天真調皮；在本質上脱離不開撒嬌，是期冀引起父母的注意（而千尋的父母，對孩子的言語則有着公式化的冷漠），換言之，是有着部分面對父母的成分；而非是一種真正冷峻的面對世界的神色。十歲的女孩子並沒有這種閲歷和痛苦。她也同樣還沒有明白家長能練就對一些事物司空見慣而不動聲色的本領...

因此千尋有強調“還是以前的學校比較好”，這種對家長的攻心就簡直是聲色俱下了（記憶中似經常這樣，笑）。

不願意接受新的事物，舉止冷漠，對世界沒有期冀，不會接受自然的色彩。

很多人會得出這樣的第一印象，而接下來的影片主題就是如何救贖一個精神上比較不可救藥的孩子，在一次冒險中給她填充精神元氣。（雖然接下來接觸的每個人都明明有各自的病態...）

其實這種觀點只是很簡單的一層。

孩子會有缺點，但是仍然潔白乾淨，任何年代，任何洪流都改變不了這一點。宮崎導演更會這樣認為。費盡心力做這部動畫，也是因為愛着他們。

會冷漠和埋怨，嘴上的小油壺也可能會掛一天，但千尋誇張化的表情已經遠超了“孩子的錯事”的範疇，任何對她的指責都會馬上自動變化成對這個冷漠社會的譏諷。

在突出當代孩子的“巨大、醒目的缺點”的同時，宮崎導演暗暗地鋪陳這一切：

父母為了尋求住宅而搬家，因此千尋必須轉校，而孩子只能跟隨在大人後面亦步亦趨，像一個隨從或者附庸。父母只注重物質上地養大子女，卻從未關心他們的心靈。小到一個要求，或者一點嗔怒，往往只需要一句安慰，而長輩在敷衍以外簡直沒有做其他的。長此，自閉的種子就開始萌發了。

長大了以後我們才會説：孩子善於撒嬌，長輩善於無視。

因為搬家和小孩子，就要提到《龍貓》。但是《龍貓》中的孩子樂觀地面對了這一點，她們想的是“新朋友、新學校和新房子”，興高采烈，而非戀舊。

這也暗喻了人們之間越來越少和簡單的關係。八十年代、九十年代、新的千年，（在《龍貓》中重筆描述的）鄰居、同學等關係都漸漸變為形式，個人的龐大的朋友羣體正在社會上消失，現代人都更傾向於只有少數知己，並且由於自我封閉，交流有時甚至是沉默的。

孩子的活力被限制在鋼筋混凝土的叢林裏，久而久之，如同豢養的鳥兒。宮崎導演自己很有意味地説：“現在孩子找一塊打棒球的地方都很難”。千尋並沒有無視自然的色彩，她純真到會為花的枯萎而惋惜，這種突然的感情流露，也作為生活中的小插曲處理了，導演決意讓觀者在這個午後隨千尋的父母看到這些，卻並沒有做作地將這件事抬高。細節與意味，如同千尋踏入的世界中的萋萋芳草，任人採攫，而回蕩在耳邊的，卻只有靜靜的風聲。

《千與千尋》觀後感2

片名《千與千尋》是女孩的兩個名字，名字代表一個人的身份，它是一個符號，是他人認識我們的標籤，我們每個人的身份都是一個名字，一個身份證號碼，一個手機號碼，我們是某人的孩子，妻子或母親，是某個公司的職員，如果這些標籤消失，，我們説的清楚自己是誰嗎？

片名是名字，影片講述的就是找尋身份的故事。宮崎駿很多電影的女主角都是少女，這個年齡很準確，因為少年時期這是一個人真正成長的開始，是生命的關鍵節點。

波伏娃在《第二性》中説過少男和少女的成長曆程是不同的，由於傳統價值觀，少男是要長成男人，是主導性人物，社會和家庭都對他委以重任，雖然他的成長過程充滿挑戰和壓力，但也會碩果累累，很多男人的回憶錄中會寫到少年時期，基本都是一筆帶過，並沒有太大的重要性。但少女不同，很多女人回首一生，覺得最美麗的是少女階段，之後的人生充滿失望，雖然隨着年齡增長，她們轉換角色，成為母親，但益發留戀那個玫瑰色的年紀，很多女生都有自戀特徵，她為自己構築一個世界，無論是社會價值還是家庭價值的定位，女性都是第二性，是他者，是從屬者，從她自幼成長開始，她便被這樣定義，她也接受這樣的定義，女人最終是要回歸家庭的，外面的世界是男人的，很少有女人會去爭取事業上的成就，像男人那樣，她們覺得構築一個穩定的家庭是自己要做的事情，伺候好老公，孩子，每天縈繞在重複的家務活動中，她們樂在其中，為什麼要衝到外面去迎接那麼多的風風雨雨呢，有個養自己的男人不好嗎，對付一個男人總比對付全世界容易。但是家庭裏面並沒有她的價值地位，她是從屬者和勞動者，她以為丈夫和孩子是屬於她的，事實上並不，孩子越長大越要擺脱她的控制，成為獨立的人，而丈夫呢，更不用提了，從來也不屬於她，令人失望的生活為什麼這麼殘酷而現實。那個青春靚麗，憧憬着美好未來的少女哪裏去了，那時的她有着粉紅色的玫瑰夢，是父母的掌上明珠，全家人的焦點，親戚朋友談論的重心，幾乎沒有一個女生長大後不對自己的人生感到失望的，怎麼就成了這個樣子，生活把人殘酷的扭曲變形了，夢想中的那個女孩都被碾壓不見了。

一個朋友有個穩定的家庭，不錯的工作，還算成功的事業，健康的身體，市中心的房子，這一切對於中年女子都是挺圓滿的，但她卻認為自己過着狼狽不堪的生活，如果重新再來一次的話絕對不會這麼選擇，她無比留戀高中時開朗歡笑的日子，那麼無憂無慮，但是美好的歲月都消失不見了。

波伏娃説，因為女人太容易受到挫折選擇繞路而行，她們對於目標不是一條單行道，不像男人會選擇充滿壓力，但也是最能成就自己的一條路，女人走着走着就想，工作那麼辛苦，社會那麼殘酷，為什麼不選擇容易一點的事情來做呢，為什麼不找個男人養呢，身邊的人都是這麼過來的呀，不也都挺好嘛。

即便她們工作了，這也僅僅是一份工作而已，並不是事業，她們追求安穩，沒有上進心，這就是一份朝九晚五，打發時間的地方，她們熱衷八卦，喜歡抱怨和發牢騷，工作事情得過且過，那些都是男人的事情，職場是有天花板的，女人難道還指望有什麼大成就嗎。

波伏娃説，女性不是天生的，而是後天形成的，社會固然不公，但女性首先是放棄自己，然後社會才放棄她們。

《千與千尋》觀後感3

人生就是一列開往墳墓的列車，路途上會有很多站，很難有人可以自始至終陪着走完。當陪你的人要下車時，即使不捨也該心存感激，然後揮手道別。

——宮崎駿《千與千尋》

不同人看《千與千尋》會有不同的感受，有人看到善良，有人看到友情，有人看到青春。而不變的是，收穫温暖，我們每個人都是千尋，在跌跌撞撞中努力變強，走向成長。

這是一個講述沒有武器但依然和神祕力量打鬥的冒險故事。主角荻野千尋是一個剛滿十歲的有些嬌氣和任性的平凡女孩，她跟隨父母搬去新家，途中闖入一個神祕的小鎮，誤入了一條專門為神仙提供服務的熱鬧非凡的浴場街，也經歷了一場夢一般的奇遇。

千尋在神廟的經歷似夢似真，是她在和童年告別，而遇見的每一個人和事都像是她回憶的縮影。

湯屋裏的湯婆婆也許不近人情，但最終留給千尋的是温柔，像個要求嚴苛的家長。她不懂得用親善和藹的方式和千尋溝通，卻始終對千尋留有一份難以割捨的情感。

雙生錢婆婆則是善良的代言，用温柔表達愛，像個富有正義感的長輩。她在千尋陷入困境時給予正面指導，幫助千尋成功脱離苦海。

鍋爐爺爺會時常説千尋是他的小孫女，他就像千尋早已去世的爺爺，以一切柔軟與美好的方式疼惜她保護她。

而白龍，他長相俊美，對別人清冷仙氣，偏偏對千尋暖若陽春，總是在她最需要的時候出現在他身旁。他對千尋説:“在你很小的時候，我就認識你。”他兩次出手相救，第一次是千尋掉進琥珀川，險些喪命，第二次是在這個神祕的小鎮。他就像是一個值得信賴的保護者和守護神，他對她的愛獨一無二。

至於無臉男，不得不承認，第一眼看上去有些害怕和恐懼。他像幽靈一樣，臉上一直掛着一副似笑非笑的面具，生氣時會張嘴吃人，常常飄蕩着來去，着實像個噁心腸的變態妖怪。但他卻始終用那笨拙的方式小心翼翼地表達愛意，像個默默暗戀千尋的大男孩。遇到千尋時，他徘徊又猶豫，他不夠勇敢也不自信，他永遠默默地注視着千尋，把最好的都留給她。都説陪伴和行動是愛最好的表達，恰好無臉男都有，他的金子只給小千。

故事的結尾，無臉男安靜地目送白龍和千尋離開，是因為他看到了千尋看白龍時眼中的歡喜，無臉男的生命裏千尋是唯一的光，千尋的幸福就是他的嚮往。

在無臉男的脆弱中，彷彿看到了自己，時而在川流不息的人羣裏格格不入，我們努力合羣，做不喜歡的事，説一些違心的話，但我們無法逃避，這是成長的必修課。

白龍歷盡塵世浸染，仍能抵制誘惑，撇下慾望前行，也找回了世上最重要的東西。在湯屋裏，沒人記得自己的真名，千尋丟掉名字又重新找回名字的經歷像極了人們在成長中迷失自我又重拾自我的過程。千尋從最初的怯懦變得勇敢堅強，經歷了種種人生的磨難，但她仍心存善意，保持初心。希望未來不論走多遠，你我都不會忘記自己的名字。

成長和告別總是殘酷的，生活中有太多的意外，猝不及防的告別才是常態，很多事情不能自己掌控，即使再孤獨再寂寞，仍要繼續走下去，不要回頭一直往前。因為不管多麼崎嶇不平，都比站在原地更接近幸福。生命無限渺小，為尋找或是告別耗盡一生，也同樣無限恢弘！

《千與千尋》觀後感4

昨日又重新回顧了一下《千與千尋》，看了一遍後才發現自己已是淚流滿面。

千尋只是一個與家人誤入神明之地的普通小女孩，她在這一段成長路程中承受了太多超出年齡的事，她能夠説是社會上每個人的縮影，遇事膽小，懶散，愛抱怨，大驚小怪。但不同的是，她為了救自己的父母，一路走來，拋下了自己的懦弱，無知等等的缺點，撿拾人類所丟棄的尊嚴，驕傲，勇氣，以及愛。從兩個小時的時間裏，宮崎駿讓我們看見了千尋的成長，那個遺失的世界中每個人的變化。

從開頭的一大段迷飄過程，不難看出千尋父母其實從沒認真聽過千尋的意見。搬家，抄小路，直到走黑暗的通道，吃店裏的食物，他們就像世間絕大多數的父母一樣一意孤行，全然未覺身後還有一個弱小的身軀在無助地搖手，從未思考過自己認為正確的事情是否也需要參考一下孩子的意見。但是，儘管如此，我們依然看見了千尋吃着饅頭蜷起身體眼角滾落大滴大滴的淚，真真切切，不曾虛假。當一切歸於喧囂繁蕪，當亙古綠色的風拂過草原，當他們迴歸人類世界時，我們卻不得不理解那個現實，千尋作了那麼多事情，一切卻未曾更改，父母依然一無所知。這，是否是宮崎駿大師隱晦的諷刺？

澡堂的湯婆婆為了讓自己手下的人一向為她做事，不惜剝奪他們的名字，名字，一個被很多人淡忘的名詞，很多人認為這只是個代號，證明自己的代號，是否想過如果沒有了他，我們拿什麼證明自己的存在？失去了名字，之前的一切都會忘卻，千尋亦是如此，如果不是小白的幫忙，千尋已經忘記了回家的路，小白自己都不記得自己是誰，但卻一向記着千尋，大概這就是幼年時最純潔的友誼了，影片的最後千尋明白了名字哦的好處，告訴了錢婆婆：“我的真名叫做千尋。”婆婆看着她，笑着説：“很好聽的名字，要好好珍惜。”她望着眼前的這個小女孩，高興地看到她已經學會長大。

澡堂就像是社會的大染缸，有的人在其中尋找自我，千尋就是這樣。也有人在其中迷失，好比無臉男，他原先只是很單純的想要報恩，報答千尋給自己了一個棲身之所，但在澡堂裏他學會了用金錢收買人心，千尋帶走了了他，帶他去尋找家。最後他在錢婆婆那裏找到了自己真正的歸宿。

千尋的世界，是那樣的美麗而恬淡，如同夏日阡陌裏盛開的花朵一樣自然。當白衣的少年化龍飛起，温和的風拂過耳畔；當青衣的少女乘龍騰空，髮絲飛揚；那一刻我們曾那樣堅定地相信。然而世界是這樣無常，彷彿風雲忽然間轉變了方向，我們期盼過，等待過的畫面如電車般悄然滑過平靜的海面消失在遠方。只聽見白龍輕輕地搖頭説，“小千，你要記住，千萬不能回頭，要一向向前走……”

千萬不要回頭看，我們必須會再見的。就算五馬分屍，我也會出來的。

必須……會的……

但是，真的會麼？

來時的路絲毫未變，叮咚的小溪嘩啦流向天際，小路延伸過綠色的草原，不知情的父母在前方等待，結伴走過漆黑的隧道；盡頭的光明逐漸顯現，石像上爬滿青苔……彷彿一個無暇的結局，可為什麼心口仍然有根般刺隱隱的疼？

那些呼嘯的風聲依然在耳畔，但是那個白衣的少年呢？懵懂的愛剛剛萌發，就如星辰般遺落在那個陌生的世界裏。白衣黑髮的少年微笑着，嘴角有着温和的幅度，消失在氤氲的霧氣裏了。

生自安安，死亦碌碌，包圍人類的永遠是無解的未知世界。你摘下的小花，你遭遇的輕風，你踏過的長街——誰明白它們的本相？

《千與千尋》觀後感5

近日看了下內地正式公映比較火爆的動畫《千與千尋》, 剛開始刷這部電影的時候，原本以為是一部“搬家轉校”的愛情故事片。 慢慢的當你融入到動畫情節，代入到發展路線中的時候，從中明白了很多，許多。

荻野千尋——是啊!多麼好的一個名字，整劇下來聽到不下一次的誇讚。

油屋中 ，湯婆婆給荻野千尋改名字為“小千”，白龍説過“一旦忘記了自己原來的名字，那麼將會迷失自我，永遠也找不到回家的路了”。從“千尋”到“小千”，最後到“千尋”的轉變。這一轉變也是她成長曆程的概述。只不過經歷磨難的“千尋”已經不是之前的那個“千尋”了。從這點也應該能體會到導演藉助"荻野千尋"的轉變來表達的勿忘初心，堅持自己最初信念的觀點。

劇中出現的動畫人物，人物行為大多數都能讓觀看者有一絲或是多絲的聯想。

千尋的父母——首先沒有經過同意就擅自食用食品，假設有後果，是完全會自己承擔嗎?其次在動畫中無節制的開吃，一步一步，慢慢的變成豬，並沒有那神奇的魔法，直接一口下去就變身了。白龍也提到“一直吃就會忘記自己”，吃到最後連自己是誰都忘記了，這就象徵着人世間最直接最明瞭的貪慾，利益薰心。

賑早見琥珀主——白龍同千尋，劇情發展有因有果，一個被迫離開自己居住地方甚至不知道回家路的白龍。

鍋爐爺爺——典型的刀子嘴豆腐心，很温柔，一個有故事的人，看海上車票就知道，在前行的道路上還是能碰到這種願意幫助你。

無臉男——帶了一個面具，人生在世或許人人都會帶着一個面具，為了世上的事，為了能夠活下去所需要佩戴面具，這也是現實的體現。有很多人雖然外表冷漠，其實內心還是渴望温暖的，對那些人不要排斥，接近、瞭解之後再判斷才好，看起來凶神惡煞，內心孃的一批。

河神——人類在河中丟棄的垃圾，油屋中只有千尋一個人是人類，由她來為河神洗澡，這不就是表示出人類自己造成的後果，始終還是需要由人類自己承擔。最後千尋得到了河神的丸子，這個丸子就是最好的回報，在劇中也得到了很好得效果。給河神洗澡深受表揚，這不是也説明 ，就算再不喜歡自己的人，通過自己努力改變終究會為他人接受，人心也總是善變的。

丸子——很多變成豬的人，但是丸子只有一個，但是所有的豬都想要變回人形，人類想要自由，但是競爭太過激烈，畢竟丸子往往只有一個。

海上列車——單向的，一去不復返，時間也是。

她是否還可以見到白龍，也無從可知，伏筆很多但是事實也很真實。這個與人類世界一牆之隔的世界裏的經歷，讓剛開始懵懂，連下樓梯都會害怕，膽怯的千尋學會了成長，學會了堅強，學會了愛。

敬佩千尋，在油屋迎接了一位大家都厭惡，不接受歡迎的腐爛神時，敬佩她的勇氣，也可能是存在外在因素讓她不得已而為之去給腐爛神洗澡，堅持不懈的工作到最後，直至他離開。

敬佩千尋，看見無面男在風雨中寂寞地站着，也慷概地讓他進店來。看到了她的善良，當然還是因為有因有果的原因。

敬佩荻野千尋，一個有目標的人，就會有潛質，只要堅持不懈，雖然説潛質很難被激發，但是隻要激發就會有難以令人想象的力量。

最後，影片中還有很多能夠引起思考，有寓意的細節片段，好比湯婆婆的寶寶，一個有代表性質構造，還有好比錢婆婆......

《千與千尋》觀後感6

一直覺得宮崎駿的動畫世界是由一個接一個的奇思妙想構成的，然而在這些幻想世界裏卻又寓含了深刻的現實意義。宮崎駿監督的這樣的優秀電影有很多，其中影響最大，獲獎無數，贏得國際廣泛承認的要數這部《千與千尋》了。

故事從一個相貌平平的名叫千尋的十歲小女孩開始，在跟着父母從這個城市搬遷到另一個城市的途中，他們誤闖了鬼怪神靈休息的場所，在經過那條神祕的隧道後，展現在眼前的是現實世界中少有的景色：廣闊無垠的藍天，鬱鬱葱葱的草地以及清新温暖的風，空無一人的小鎮上卻擺滿了豐盛的食物，千尋的雙親禁不住美食的誘惑而大吃特吃起來。千尋獨自一人在小鎮裏遊蕩，心中充滿了不安。這時一個看上去與千尋年齡相仿的男子出現了，他名叫白龍，他呵斥千尋快點離開這裏。夜幕降臨了，一盞盞燈光亮起，當千尋好不容易找到父母時，竟發現他們已經變成了豬，為了救回雙親，重返現實世界，千尋以名字為代價與主人湯婆婆簽訂了契約，最終在白龍的幫助下她完成了願望，同時也幫助白龍找回了自己失落已久的名字。

愛是貫穿整部電影的主題和線索。當渴望朋友的妖怪無面男在澡堂裏受到世俗金錢的影響，開始不停的吃東西甚至吃人時，小千用她的愛心和善良挽救了已被污染的'無麪人，在她的引導下，無麪人恢復了原來的面貌。當渾身散發着臭味的腐爛神光臨澡堂時，其他人唯恐避之不及，小千卻勇敢地站了出來，忍受着渾濁的泥漿，盡心盡責的為他沖洗，最終換來神清氣爽的河神，並得到了珍貴的河神丸子。千尋這種大愛的心胸，對父母的愛，對朋友的愛，對陌生人的關懷，甚至對臭氣熏天的神靈的愛心，霎時躍然於眼前，清晰分明，感人至深。而整部影片最感動我的，還是千尋與白龍之間純潔的愛情。小白從一開始就照顧着這個吃着飯糰，無助地流淚的小女孩，在這個名字一旦被奪走，就找不到回家的路的世界裏，雖然自己的名字早已忘記，卻始終記得千尋的名字。而千尋也一心一意的為把小白從湯婆婆手裏救出來而努力着，她義無反顧地離開澡堂，踏上火車，尋求拯救白龍的辦法。在錢婆婆的房屋裏，她瞭解到了曾經發生的事情不可能忘記，只是想不起來而已。當白龍來接她回去，千尋騎在龍背上一齊在天空飛翔的時候，飄渺的雲霧從身邊經過，風輕輕的吹拂着肌膚，記憶如流水一般湧來，小時候曾掉落河川的感覺在空中重現，那時，在快要失去意識的時候看見的那抹白色就是白龍吧，是小白救了溺水的自己。“小時候掉落的那條河名叫琥珀川。”記憶重啟之際，千尋輕輕地在白龍耳旁説到。頓時，小白恢復了人形，兩人手拉着手，在藍的耀眼的那片天空中翱翔，耳邊是隨風飄舞的頭髮，嘴角是掩藏不住的笑意。在這一刻，所有的淚水，苦痛，汗水都結束了，只有他們兩人在天空中飛舞，是如釋重負的輕鬆，是心靈相通的愛情，悠然自得，了無牽掛。看到這裏的時候，我潸然淚下。是多麼純真的愛情，能讓小白犧牲自己，忤逆主人，去換取小千的幸福，是多麼純潔的愛情，能讓小千不顧一切，只為了幫小白找回自己的名字。世間一切的醜惡都消失不見，我所看到的就是兩個孩子超越了身份，界限和生死的愛情。

大愛無邊，大愛無疆。《千與千尋》傳達給了我這樣一個主旨，在這樣一部充滿想象力但又云淡風輕的電影裏，暫且拋開其中隱喻的社會的醜惡面不談，熠熠生輝，使人蕩氣迴腸，百轉千回的正是千尋和小白之間的愛情。在下個十年，或是下下個十年，他們一定會在某處再次相見，我一直這樣堅信着，這，就夠了。

《千與千尋》觀後感7

昨天又重新回顧了一下《千與千尋》，看了一遍後才發現自己已是淚流滿面。千尋只是一個與家人誤入神明之地的普通小女孩，她在這一段成長路程中承受了太多超出年齡的事，她可以説是社會上每個人的縮影，遇事膽小，懶散，愛抱怨，大驚小怪。但不同的是，她為了救自己的父母，一路走來，拋下了自己的懦弱，無知等等的缺點，撿拾人類所丟棄的尊嚴，驕傲，勇氣，以及愛

。從兩個小時的時間裏，宮崎駿讓我們看見了千尋的成長，那個遺失的世界中每個人的變化。從開頭的一大段迷路過程，不難看出千尋父母其實從沒認真聽過千尋的意見。搬家，抄小路，直到走黑暗的通道，吃店裏的食物，他們就像世間絕大多數的父母一樣一意孤行，全然未覺身後還有一個弱小的身軀在無助地搖手，從未考慮過自己認為正確的事情是否也需要參考一下孩子的意見。但是，儘管如此，我們依然看見了千尋吃着饅頭蜷起身體眼角滾落大滴大滴的淚，真真切切，不曾虛假。當一切歸於喧囂繁蕪，當亙古綠色的風拂過草原，當他們迴歸人類世界時，我們卻不得不接受那個現實，千尋作了那麼多事情，一切卻未曾更改，父母依然一無所知。這，是否是宮崎駿大師隱晦的諷刺？澡堂的湯婆婆為了讓自己手下的人一直為她做事，不惜剝奪他們的名字，名字，一個被很多人淡忘的名詞，很多人認為這只是個代號，證明自己的代號，是否想過如果沒有了他，我們拿什麼證明自己的存在？失去了名字，之前的一切都會忘卻，千尋亦是如此，如果不是小白的幫助，千尋已經忘記了回家的路，小白自己都不記得自己是誰，但卻一直記着千尋，大概這就是幼年時最純潔的友誼了，影片的最後千尋明白了名字哦的意義，告訴了錢婆婆：“我的真名叫做千尋。”婆婆看着她，笑着説：“很好聽的名字，要好好珍惜。”她望着眼前的這個小女孩，高興地看到她已經學會長大。

澡堂就像是社會的大染缸，有的人在其中尋找自我，千尋就是這樣。也有人在其中迷失，好比無臉男，他原來只是很單純的想要報恩，報答千尋給自己了一個棲身之所，但在澡堂裏他學會了用金錢收買人心，千尋帶走了了他，帶他去尋找家。最後他在錢婆婆那裏找到了自己真正的歸宿。千尋的世界，是那樣的美麗而恬淡，如同夏日阡陌裏盛開的花朵一樣自然。當白衣的少年化龍飛起，温和的風拂過耳畔；當青衣的少女乘龍騰空，髮絲飛揚；那一刻我們曾那樣堅定地相信。然而世界是這樣無常，彷彿風雲忽然間轉變了方向，我們期盼過，等待過的畫面如電車般悄然滑過平靜的海面消失在遠方。只聽見白龍輕輕地搖頭説，“小千，你要記住，千萬不能回頭，要一直向前走……”千萬不要回頭看，我們一定會再見的。就算五馬分屍，我也會出來的。一定……會的……可是，真的會麼？來時的路絲毫未變，叮咚的小溪嘩啦流向天際，小路延伸過綠色的草原，不知情的父母在前方等待，結伴走過漆黑的隧道；盡頭的光明逐漸顯現，石像上爬滿青苔……彷彿一個無暇的結局，

可為什麼心口仍然有根般刺隱隱的疼？那些呼嘯的風聲依然在耳畔，可是那個白衣的少年呢？懵懂的愛剛剛萌發，就如星辰般遺落在那個陌生的世界裏。白衣黑髮的少年微笑着，嘴角有着温和的幅度，消失在氤氲的霧氣裏了。生自安安，死亦碌碌，包圍人類的永遠是無解的未知世界。你摘下的小花，你遭遇的輕風，你踏過的長街——誰明白它們的本相？

《千與千尋》觀後感8

從同學家裏借來了一部沒聽説過的導演導的不知道什麼內容的片子就看了起來。結果我對這部片子的喜愛近乎達到了瘋狂的地步，在接下來的一個禮拜裏幾乎每天看一遍，真叫“讀你千遍也不厭倦”。

先不説情節，單單那精緻的繪畫就讓我多麼希望自己不是在電腦上而是影院裏第一次欣賞《千與千尋》。可與一般製作精良的日本動畫不同，這種可愛繪畫風格，圓潤的線條與鮮豔的色彩卻與故事情節的怪異形成了鮮明對比，有點讓我想到了美國的動畫片《南部公園（SouthPark）》。那裏面簡單的線條與一羣不知天高地厚的國小生們竟然鍼砭時政，談論色情與性，做比成人還成人的事情。

言歸正傳，《千與千尋》的風格與《南部公園》完全不同，可那種畫面與情節的強烈對比卻同樣十分的吸引人。在《千與千尋》裏，可愛的十歲女孩千尋與父母誤入幽靈界，父母因為貪吃化作大豬。為了拯救全家，千尋不得不為掌管靈界浴場的湯婆婆工作，同時放棄自己的名字——這也意味着放棄自我。其實，在這個浴場裏工作的人大多都是迷失了的孩子，放棄了自我，眼睛裏只看得到錢，或者金錢所代表的人生慾望。

動畫片大團圓的結局並非出人意料，千尋與白龍的情緣也在情理之中。不過我並不認為這是一部關於情感的影片，甚至連千尋的超凡勇氣都不是重點。我看到的，從頭至尾都是迴歸，對純真，對童心的迴歸。

我總覺得浴場在這個故事裏有特殊的涵義。浴場本來就是洗滌塵埃淨化心靈的地方，龐大的河神在浴場裏被千尋的純真感動，洗去污染才贈送河神丹給她；無麪人必須在浴場裏嘔吐出他的佔有慾望才能恢復自己的本來面目。而千尋之所以能夠從頭到尾不為慾望誘惑所動，就是因為她由始至終都能保持着難能可貴的純真。

純真之所以可貴，是因為它不為外界環境所改變的固執，或者叫執著。成人與兒童最大的區別倒不是心智的健全與頭腦的清晰，而是日益膨脹的佔有慾望與幸福感的喪失。因為成人世界裏誘惑太多，而成人往往依據別人眼裏的自己來判斷自我是否成功，是否應該感覺幸福。在孩子純真的心靈裏，整個世界都是對自己的獎賞，快樂就笑，悲傷就哭。活得簡單，所以幸福。千尋的拯救與被拯救，無一不來自於她的純真，即使身處慾望之中，一顆童心也總能引導她走出迷惘。所以這對自我的迴歸，不僅僅是因為千尋的勇氣，更是因為她發自內心的純真。

從此之後，每當我對生活感到迷惑的時候，我都會想起來千尋，想起來那個憂傷的無麪人。我想宮崎駿充滿強烈對比的繪畫與敍事風格，大概就是要向觀眾傳達這個有關純真與慾望的信息吧。

説到這裏，我突然想起來關於三毛的一個片斷。

三毛回台灣，已然是名人一個。演講，飯局，馬不停蹄的會見這位那位。有一天在飯局上，大家熙熙攘攘的説着客氣話拜年話。三毛突然對大家説：“我們來作小孩子好不好？”在座的人小心翼翼的回答：“好啊。你説，怎麼扮小孩子？”三毛歎了口氣，對眾人笑笑，然後説算了，低頭繼續吃飯。

想到這些，也不禁深深歎了口氣。因為，小孩子是不用扮的，把心裏的那份純真流露出來就好。可是，一年一年老去的我們，心中還剩下多少純真的記憶？

那麼，在我們還懷念純真還珍重童心的時候，看看這部《千與千尋》吧。這其實就是幸福的祕密鑰匙啊！

《千與千尋》觀後感9

少女千尋隨其父母出遊的迷路，到達那空城死域般神祕叵測的城寨、老爸老媽被無人看守的美食所吸引、大快朵頤之後瞬間變化為兩頭巨豬。從此刻起，千尋便進入了一個鬼魅妖魔主宰的“人間地獄”般的世界，它們控制着被下了符咒的、或變為豬或成為奴隸的人類們。以控制者的“理由”——只因人類的無休止的貪婪與慾望犯了就是妖魔們的眾怒，便要終生服役、任人宰割於此。而極盡諷刺的是，妖魔們的世界並非“和諧、美好、團結”，這些打着“貪婪制裁者”旗號的牛鬼蛇神們似乎比人類的貪慾更加有過之而無不及、更加變本加厲——這又何嘗不是寫實着現實人間某些寫照？

那一襲襲黑衣的面具人，你看不到任何一張面孔，似乎面具下隱藏着太多不為人知的內心陰暗角落，而這些面具人，不正刻畫着現實中人類虛偽、偽善的面孔麼？那永遠吞噬不滿其胃口，甚至連“活人”都吃進肚子的大胃王，不正是人間饕餮者的寫照？另人作嘔的腐爛神，難道不是直接揭露了毀壞摧殘着自身與外界的人類必將面對的精神肉體的雙重腐爛？那湯婆婆巨人般的大頭娃娃兒子，正象徵着封閉的、病態的、被欺騙與愚昧禁錮着的人們；以及那些似人非人、似物非物、青蛙蛤蟆蟲豸般的魑魅魍魎，更“過目不忘”的衝擊且刺激着觀者的感官神經。這一幅幅骯髒、頹敗、委靡的末世圖景，不啻為一幅人類未來的警視卷軸！

但是，在宮崎駿的影片中，決非一味揭露罪惡與邪祟，鬼斧神工般對影片的雕琢，總能讓觀者在絕望之後看到希望與曙光。在片中，我們還是能夠看到許多友善的或仍保有心底良知的面孔：這裏有與千尋數次並肩戰鬥，並幫助其尋找父母、尋找真相、尋找真理的白龍；還有給予熱情關愛的工頭小玲、鍋爐爺爺；連那兩位最具複雜意味的角色——那吝嗇、暴躁的湯婆婆及其復仇心作祟使自己變得性格扭曲的姐姐錢婆婆都有她們最後良心發現迴歸“人”性的率真可愛一面；甚至，那吃人黑衣魔王的殘忍，卻在千尋的純真、善良面前不堪一擊而轉變為温和順祥的另一形象……這些鮮活的多層次的角色，正告戒着人們，希望還存在，希望不在別處，它在你我手中、心中……同時，隨着劇情的鋪開，眾多細微之處的暗喻，成為點綴影片的精妙絕筆。比如那根被千尋拔除後使腐爛神成仙昇天的毒刺，正象徵着拔出人類靈魂中被慾望主宰的心靈魔鬼；那從其體內排泄而出的垃圾糟粕，不也正是我們需要拋棄的一切“醃雜之物”嗎？美少男白龍的化龍騰飛一躍，也升騰起希冀與展望；而在宮崎駿影片中屢屢出現的列車與鐵軌，似乎正承載着憧憬奔向光明……

最後的結局自然是美好的，千尋感動了也改變了周遭的一切，讓這鬼魅城池不再鬼魅，讓“人間地獄”迴歸充滿生機的樂園……她找到了自己的父母，也幫助這裏的“人們”丟棄掉罪惡與貪婪，找到了、找回了在慾望之船上被晃動得昏頭轉向的他們曾有的、卻早已被丟棄、遺忘的那些心靈的寶貴財富……

童話就這樣結束，有種悵然若失的感覺。朦朧的感情，純潔得到最後也只是朦朧，而我們也只能默默地祝福，因為再説什麼都是多餘。只有心領神會，無聲亦無言。

《千與千尋》觀後感10

一向覺得宮崎駿的動畫世界是由一個接一個的奇思妙想構成的，然而在這些幻想世界裏卻又寓含了深刻的現實好處。宮崎駿監督的這樣的優秀電影有很多，其中影響最大，獲獎無數，贏得國際廣泛承認的要數這部《千與千尋》了。

故事從一個相貌平平的名叫千尋的十歲小女孩開始，在跟着父母從這個城市搬遷到另一個城市的途中，他們誤闖了鬼怪神靈休息的場所，在經過那條神祕的隧道後，展此刻眼前的是現實世界中少有的景色：廣闊無垠的藍天，鬱鬱葱葱的草地以及清新温暖的風，空無一人的小鎮上卻擺滿了豐盛的食物，千尋的雙親禁不住美食的誘惑而大吃特吃起來。千尋獨自一人在小鎮裏遊蕩，心中充滿了不安。這時一個看上去與千尋年齡相仿的男子出現了，他名叫白龍，他呵斥千尋快點離開那裏。夜幕降臨了，一盞盞燈光亮起，當千尋好不容易找到父母時，竟發現他們已經變成了豬，為了救回雙親，重返現實世界，千尋以名字為代價與主人湯婆婆簽訂了契約，最終在白龍的幫忙下她完成了願望，同時也幫忙白龍找回了自己失落已久的名字。

愛是貫穿整部電影的主題和線索。當渴望朋友的妖怪無面男在澡堂裏受到世俗金錢的影響，開始不停的吃東西甚至吃人時，小千用她的愛心和善良挽救了已被污染的無麪人，在她的引導下，無麪人恢復了原先的面貌。當渾身散發着臭味的腐爛神光臨澡堂時，其他人唯恐避之不及，小千卻勇敢地站了出來，忍受着渾濁的泥漿，盡心盡責的為他沖洗，最終換來神清氣爽的河神，並得到了珍貴的河神丸子。千尋這種大愛的心胸，對父母的愛，對朋友的愛，對陌生人的關懷，甚至對臭氣熏天的神靈的愛心，霎時躍然於眼前，清晰分明，感人至深。而整部影片最感動我的，還是千尋與白龍之間純潔的感情。小白從一開始就照顧着這個吃着飯糰，無助地流淚的小女孩，在這個名字一旦被奪走，就找不到回家的路的世界裏，雖然自己的名字早已忘記，卻始終記得千尋的名字。而千尋也一心一意的為把小白從湯婆婆手裏救出來而努力着，她義無反顧地離開澡堂，踏上火車，尋求拯救白龍的辦法。在錢婆婆的房屋裏，她瞭解到了以前發生的事情不可能忘記，只是想不起來而已。當白龍來接她回去，千尋騎在龍背上一齊在天空飛翔的時候，飄渺的雲霧從身邊經過，風輕輕的吹拂着肌膚，記憶如流水一般湧來，小時候曾掉落河川的感覺在空中重現，那時，在快要失去意

識的時候看見的那抹白色就是白龍吧，是小白救了溺水的自己。“小時候掉落的那條河名叫琥珀川。”記憶重啟之際，千尋輕輕地在白龍耳旁説到。頓時，小白恢復了人形，兩人手拉着手，在藍的耀眼的那片天空中翱翔，耳邊是隨風飄舞的頭髮，嘴角是掩藏不住的笑意。在這一刻，所有的淚水，苦痛，汗水都結束了，只有他們兩人在天空中飛舞，是如釋重負的簡單，是心靈相通的感情，悠然自得，了無牽掛。看到那裏的時候，我潸然淚下。是多麼純真的感情，能讓小白犧牲自己，忤逆主人，去換取小千的幸福，是多麼純潔的感情，能讓小千不顧一切，只為了幫小白找回自己的名字。世間一切的醜惡都消失不見，我所看到的就是兩個孩子超越了身份，界限和生死的感情。

大愛無邊，大愛無疆。《千與千尋》傳達給了我這樣一個主旨，在這樣一部充滿想象力但又云淡風輕的電影裏，暫且拋開其中隱喻的社會的醜惡面不談，熠熠生輝，使人蕩氣迴腸，百轉千回的正是千尋和小白之間的感情。在下個十年，或是下下個十年，他們必須會在某處再次相見，我一向這樣堅信着，這，就夠了。

《千與千尋》觀後感11

在我上一年級的時候，看了一部叫《千與千尋》的電影，那時候覺得動畫片裏的人物很有趣，但是，電影到底説什麼，其實還不懂。在放寒假時，我又看了一遍這部電影，發現電影其實告訴我們很多深刻的道理。

《千與千尋》是日本著名動畫大師宮崎駿爺爺在20xx年的作品。這裏面主要講了10歲的少女千尋和父母一起搬家，在開車經過一個荒無人煙的地方時，無意間掉入了一個人類的禁地。嬌氣的千尋也陷入了由各種妖魔鬼怪所構成的恐怖世界。因為貪吃，千尋的父母被變成了豬，又遇到了各式各樣的靈魂般的神靈。在她驚恐萬分時遇到男孩白龍，白龍告訴她，想在這生活必須到湯屋的主人—湯婆婆那裏要一份工作，湯婆婆給千尋賦予了新的名字——小千。後來，千尋在湯屋裏發生了一連串的故事。可有一天白龍受傷了，千尋為了白龍去錢婆婆那裏，那次經歷中白龍找回了自己的名字。在最後的考核中，千尋憑着自己的感覺，説出了答案。在眾人的歡呼聲中，千尋與父母又找回到了自己的世界。

當我再次觀看這部電影，它給我感悟最深的還是千尋那種精神，她從一個什麼都不會的嬌氣的小女孩到一個面對死亡的時候什麼都不怕的一個堅強的千尋，改變真的很大。我想，人就要有這種鍛鍊。想到這不由得讓我想起來自己，我的爸爸媽媽都是醫生，從小到大，在我的印象中他們總是早出晚歸，每天看到的都是他們忙碌的背影，但就是這樣，他們也對我和妹妹關懷備至，每天總要安排好我們的衣食住行。但是我對他們卻有或多或少的抱怨，怨他們不能天天陪伴我，別的孩子上學有人送，放學有人接，晚上有人陪，而我呢，自從上學開始，都是獨自行動，慢慢地，我也學會了自己的事情自己做:每天自己起牀穿衣服，吃飯，上學，放學，寫作業，晚上自己一個人睡。不知多少回我從夢中嚇醒，但是醒來後面對一個人的房間，我總會繃着嘴，讓自己的氣勢嚇走黑暗和孤獨。不過，現在的我可是人見人誇，不管是親戚，鄰居，同學還是老師可沒少誇我：“謝嘉森，人家獨立性多強，人家多堅強，自己多會照顧自己，並且人家體質多棒，很少生病，人家的學習成績多棒······”每次聽到這樣的話語，我雖嘴上不説，心裏卻美滋滋的，對爸媽的怨氣也煙消雲散，多虧他們的“培養”。

的確，現在的小孩子實在太辛福了。連我媽媽都常説：“你現在太幸福了，不像我小時候。”是啊，時代在變，而人也都在變。爸爸媽媽都知道去呵護自己的小孩，不讓小孩受半點的委屈，但是，父母可以去照顧孩子一輩子的嗎？總有一天會長大的，總有一天要去鍛鍊自己的。我們也要像電影裏的千尋一樣，學會鍛鍊自己，從小孩子要慢慢長大。宮崎駿曾經説：“千尋是平凡的，毫不起眼的，也許每個10歲的孩子都可以在這面鏡子中看到自己的怯懦，孤僻，麻木，失去孩子應有的純真和好奇。也許堅強和稚氣才應該真正的屬於和適合每一個平凡的，毫不起眼的‘她’”。是呀，作為和千尋一樣的同齡人，我們何嘗沒有像原來的千尋一樣的過往，清醒的是我已經成為後來的千尋，你呢？

《千與千尋》觀後感12

我原來看過的電影很少，大都是宮崎駿爺爺的，這位爺爺的電影許多都是崇尚人與自然和諧相處，比如《懸崖上的金魚姬》、《龍貓》、《幽靈公主》等等，當然也有一些列外——《千與千尋》，這部影片説的是小千的奇遇。

《千與千尋》我看了三遍，記得第一遍我是二年級左右的時候看的，那時少兒頻道每逢過年時，前七天的晚上都會有一部大電影有芭比的，有喜羊羊的。結果有一天，突然播出了一些我不熟悉外國的電影，比如《勞拉的星星》《哈爾的移動城堡》，那時便覺得這些電影特別好看。其中我認為最好看的便是《千與千尋》裏面的人物我都沒有看過，而且造型奇特。當時只是簡單的喜歡裏面的人物造型，説白了，就是看的只是表面的動畫，並沒有理解其中的意思。

後來，我一直惦記着這部電影，在我六年級畢業後，我又有幸看了一次，第二次的感覺比第一次要深刻許多。第二次時我認為內容主要是説貪婪，小千的父母看到那些食物去大吃特吃這是貪婪；妖怪們看到無臉男手上的金子不顧性命的搶奪這是貪婪；無臉男雖然吃了幾個人，卻仍然有很多簇擁者，以至於最後湯婆婆也控制不住了局面，這更是證明了那些妖怪們的貪婪。人類本來就是一個容易貪婪的種族，不是所有人都能像不丹人民一樣容易滿足，不丹雖然交通閉塞、經濟落後，但是，它的國民幸福總值卻是極高的。這為什麼呢？這是因為他們的心裏容易滿足，如果他們像現在的許多人一樣追名逐利，那麼他們就會牽動內心中貪婪這頭巨獸，那時他們只會想着自己還有哪些東西沒有得到，而不是想着自己已經得到了什麼。

就在暑假放假不久，我重看了一遍《千與千尋》。果然，人對一個事物的認知是會隨着他閲歷的增長而增長的，我那時才發現，這部影片中提到了七宗罪中的六種，分別是饕餮、貪婪、懶惰、嫉妒、暴怒以及傲慢。小千父母的貪吃是饕餮的體現，湯婆婆喜歡金子是貪婪的體現，劇中懶惰的人都被變成了豬，湯婆婆容易暴怒，湯婆婆與錢婆婆雖然是姐妹，但是她們傲慢的性格卻使她們互相嫉妒，不過我對其中的“腐爛神”是極為感興趣的，河神被污染成腐爛神，這也只有我們現代人才能做到了，小千幫河神恢復原樣，裏面隱含着為人類贖罪的意思，所以才得到大家的尊重，連湯婆婆也表揚了她。

劇中也有一個必不可少的角色，那就是無臉男，他是那個世界的反襯，他是在那個弱肉強食的世界中，最真實的形象。至於為什麼有許多人都喜歡他，我覺得是因為無臉男是一個寂寞有點小孤僻但內心很豐富很温暖的形象。就像生活中很多不善表達的朋友，有自己強大的世界，可能很多人在無臉男身上看到了自己的影子。或者就是喜歡他默默的跟着千尋的感覺。

所以，宮崎駿爺爺想表達的大抵就是大自然與文明社會的對立，人在文明社會中的迷失，只有通過重新反省與大自然的關係來找回自我。而無臉男則正是這一思想的驗證者，所以，他吃了河神的藥丸後，吐掉了所有的慾望和虛榮，迴歸了本來的自己。

這就是我對這部片子的理解，許多人都説動畫片並沒有什麼好看的，但宮崎駿爺爺的電影則反駁了這個説法，當真正看懂了一部宮崎駿爺爺的電影時，我們所收穫的也有很多，理解了一部有意義的電影，就等於讀了一本好書，好處自然會有很多。

《千與千尋》觀後感13

少女千尋隨其父母出遊的迷路，到達那空城死域般神祕叵測的城寨、爸爸媽媽被無人看守的美食所吸引、大快朵頤之後瞬間變化為兩頭巨豬。從此刻起，千尋便進入了一個鬼魅妖魔主宰的“人間地獄”般的世界，它們控制着被下了符咒的、或變為豬或成為奴隸的人類們。以控制者的“理由”——只因人類的無休止的貪婪與慾望犯了就是妖魔們的眾怒，便要終生服役、任人宰割於此。而極盡諷刺的是，妖魔們的世界並非“和諧、美好、團結”，這些打着“貪婪制裁者”旗號的牛鬼蛇神們似乎比人類的貪慾更加有過之而無不及、更加變本加厲——這又何嘗不是寫實着現實人間某些寫照？

那一襲襲黑衣的面具人，你看不到任何一張面孔，似乎面具下隱藏着太多不為人知的內心陰暗角落，而這些面具人，不正刻畫着現實中人類虛偽、偽善的面孔麼？那永遠吞噬不滿其胃口、甚至連“活人”都吃進肚子的大胃王，不正是人間饕餮者的寫照？另人作嘔的腐爛神，難道不是直接揭露了毀壞摧殘着自身與外界的人類必將面對的精神肉體的雙重腐爛？那湯婆婆巨人般的大頭娃娃兒子，正象徵着封閉的、病態的、被欺騙與愚昧禁錮着的人們；以及那些似人非人、似物非物、青蛙蛤蟆蟲豸般的魑魅魍魎，更“過目不忘”的衝擊且刺激着觀者的感官神經。這一幅幅骯髒、頹敗、委靡的末世圖景，不啻為一幅人類未來的警視卷軸！

但是，在宮崎駿的影片中，決非一味揭露罪惡與邪祟，鬼斧神工般對影片的雕琢，總能讓觀者在絕望之後看到希望與曙光。在片中，我們還是能夠看到許多友善的或仍保有心底良知的面孔：這裏有與千尋數次並肩戰鬥，並幫助其尋找父母、尋找真相、尋找真理的白龍；還有給予熱情關愛的工頭小玲、鍋爐爺爺；連那兩位最具複雜意味的角色——那吝嗇、暴躁的湯婆婆及其復仇心作祟使自己變得性格扭曲的姐姐錢婆婆都有她們最後良心發現迴歸“人”性的率真可愛一面；甚至，那吃人黑衣魔王的殘忍，卻在千尋的純真、善良面前不堪一擊而轉變為温和順祥的另一形象。這些鮮活的多層次的角色，正告戒着人們，希望還存在，希望不在別處，它在你我手中、心中。

同時，隨着劇情的鋪開，眾多細微之處的暗喻，成為點綴影片的精妙絕筆。比如那根被千尋拔除後使腐爛神成仙昇天的毒刺，正象徵着拔出人類靈魂中被慾望主宰的心靈魔鬼；那從其體內排泄而出的垃圾糟粕，不也正是我們需要拋棄的一切“醃雜之物”嗎？美少男白龍的化龍騰飛一躍，也升騰起希冀與展望；而在宮崎駿影片中屢屢出現的列車與鐵軌，似乎正承載着憧憬奔向光明。

最後的結局自然是美好的，千尋感動了也改變了周遭的一切，讓這鬼魅城池不再鬼魅，讓“人間地獄”迴歸充滿生機的樂園。她找到了自己的父母，也幫助這裏的“人們”丟棄掉罪惡與貪婪，找到了、找回了在慾望之船上被晃動得昏頭轉向的他們曾有的、卻早已被丟棄、遺忘的那些心靈的寶貴財富。

童話就這樣結束，有種悵然若失的感覺。朦朧的感情，純潔得到最後也只是朦朧，而我們也只能默默地祝福，因為再説什麼都是多餘。只有心領神會，無聲亦無言。

《千與千尋》觀後感14

對於千與千尋，我也是抱着極端懷疑的態度來看的(鼠標一直在播放器的X那塊兒徘徊，隨時準備cut掉)。首先，宮崎駿畫的人物不夠華麗，女生軀體都完全沒有曲線，千尋頭大身子小，完全不能吸引我。其次，故事的開始還蠻雷的。父母開車帶着小孩，看見隧道就想鑽，空無人煙的街道，竟然有一家店裏全是豐盛的食物，還沒有店員——這是所有恐怖片必有的情節啊——但是狗血的父母完全不顧這些，坐那兒就奮力地吃起來。翹着腳懶洋洋地看着電腦屏幕的流連童鞋搖頭評價説，什麼玩意兒，日本人真是豬。但是，過了一會兒，千尋狂奔了一圈又回來找父母，她的父母竟然真的變成了兩頭豬!這下，流連童鞋坐的筆直，徹底興奮起來。終於相信了juliet説的，千與千尋果然是好片!

千尋就和聊齋中無辜的書生一般，進入了鬼城。由於前半部分太像聊齋，我完全是按照看聊齋的思路來看它的——鬼城裏有個邪惡統治者，他手下有個美貌善良或許還有點小冷酷的弟子。千尋的任務就是用自己的單純無知顯示出和鬼城中人的格格不入，最終鬼使神差地打敗統治者，感化善良弟子，救出父母。

情節大概也是這麼走的——話説，我是天生的導演，看電影基本上都能看一小半兒猜一大半兒，啊哈哈——一直到最後，小千自告奮勇地要去找錢婆婆救白龍，在大家的幫助下踏上列車。無臉男跟在他身後。鏡頭裏看見小千鎮定的樣子和她剛來時的畏畏縮縮渾身發抖形成鮮明對比，風吹着她柔軟的頭髮。窗外，用小千的視角看見的是一片碧海藍天。

這時，我才終於知道，千與千尋並不是一個關於戰勝邪惡的故事，而是一個有關成長的故事，是一個在成長的過程中找自己的故事。在這個故事裏，並沒有真正的反派，那些鬼城裏的人，無論是湯婆婆，各種青蛙、烏鴉，鬼，怪物，他們都不是聊齋中邪惡的只是吃人的魔鬼，它們有自己的需求，它們只是自私而已。

它們雖然一開始嫌棄你，不會幫你，但是它們會被你的善良和勤勞打動。千尋剛來的時候只是害怕，她拉着白龍的手讓他不要離開她，她縮在角落裏將頭深深地埋下，她在白龍給她食物時放聲大哭。她甚至差點忘記了自己的名字。但是在好心人的幫助和鼓勵下，她勤勞，勇敢，不貪心的本性漸漸顯露出來，她始終記得自己的名字——只有記得自己名字的人，才有可能找到回家的路。她不再害怕一個人，她開始相信自己的力量，漸漸找到了自己。

找到自己，是一件很難的事。生死攸關時，有悟性的人或許可以“頓悟”而update，而在現實中，温吞吞的生活只是讓人越來越麻木。在我們放開最心愛的人的手的那一刻，在那個人突然變成豬的那一刻，在我們終於不能再依靠他們的那一刻，才猛然發覺，長久以來由於太習慣太依賴，早就沒有了自己。所以這時會在朋友給我一個飯糰時拼命地哭。因為你以前也給過我很多個飯糰，卻只是被我心安理得的吃掉——納蘭容若幽幽地旁白，當時只道是尋常哪。

這個小女孩最後找到了自己，她甚至幫助朋友找回了自己。天空中，她和白龍四手相握，他們的眼淚就如同櫥窗裏的施華洛世奇水晶一般晶瑩剔透。

《千與千尋》觀後感15

《千與千尋》這部動畫電影一直被奉為經典傳承，是因為不同的人看這部動畫電影有不同的深度、不同層次的理解。這些理解以不同的側面解剖了整個影片，所以今天我們説一點稍微不一樣的怎麼樣?

名字一旦被奪走，就再也找不到回家的路了。

千尋和父母誤闖到奇幻的湯屋，白龍對着千尋説到:“名字一旦被奪走，就再也找不到回家的路啦”千尋在湯婆婆那裏簽訂契約的時候，本來籤是自己的本名荻野千尋，而後被湯婆婆改為“千”。契約一旦簽訂，千尋就變成龐大繁忙湯屋系統的一員，贏得留在湯屋的資格。

其實，在千尋的身上，我看到更多的是那些剛剛步入社會的畢業生的情景，剛剛進入社會的生澀、無處安放的彷徨感，笨手笨腳的適應的那份擠破頭贏得的工作。無措的適應着工作中你被賦予的新身份，直到有一天忘記了自己的名字，繁重的工作充分擠壓你的時間，“忙”變成你虛度的藉口，你假裝自己在努力奮鬥，其實你只是忘記了你的姓名，忘記了回家的路。

正如白龍説的“名字一旦被奪走，就再也找不到回家的路啦”有多少人忘記了工作其實只是生活的一部分，真正屬於你的是生活，而不是工作。希望大家既能勤勤懇懇的工作，也能高級、優雅的生活。

曾經發生的事不可能忘記，只是暫時想不起來而已。

其實在看白龍和千尋的初戀故事情節的時候，我腦子裏閃過一句話:“世界上所有的相遇，都是久別重逢”白龍從一開始為了學習魔法忘記姓名，學習魔法變得冷酷嚴厲，但是一直暗中保護千尋。千尋從開始的懦弱膽小，到後來為了救護白龍孤身攀爬長長的階梯，到後來的孤身去找錢婆婆。白龍到後面找到自己的姓名。在這段感情中兩個人分別完成自己的成長。一段好的感情是讓每一個身在其中的人都遇見了最好的自己，成就了更好的彼此。

在動畫電影中有一個最讓人心疼的人物，那就是無臉男，無臉男總是將最好的給千尋，一直陪在千尋身邊，可是無臉男忘記了世間所有的愛都是相互的。一味的付出讓會讓人嫉妒，一味的付出會讓人貪婪。無臉男終於在孤獨中吞下小青蛙。用其他人的聲音給她所有人都喜歡的金子，千尋的態度則是冷靜的面對，不為所動。不是所有的付出都會得到回報，尤其是愛情這種東西。

我只能送你到這裏了，剩下的路你要自己走，不要回頭。

千尋在經歷成長之後，終於救出了父母。千尋也要回到現實生活。白龍對千尋説:“我只能送你到這裏了，剩下的路你要自己走，不要回頭。”其實，在白龍説這些話的時候，我感覺千尋可能與白龍再也不會想見!因為説再見太痛苦，所以只能讓你別回頭。

我們一生中總是會遇見這樣人，在某個時間點上衝進你生命，教會你成長。但是，在某一個時間點又會淡出你的生活。他們也許是你的愛人;朋友;父母;兄弟;姐妹。然後你要獨自一個人沉默走很久!久到記憶暫時雪藏掉那些曾經發生過的事。

最後，以我最喜歡的動畫電影台詞結束:人生就是一列開往墳墓的列車，路途上會有很多站，很難有人可以自始至終陪着走完。當陪你的人要下車時，即使不捨也該心存感激，然後揮手道別。