海上鋼琴師觀後感【推薦】
在看完一部作品以後，相信大家一定領會了不少東西，讓我們好好寫份觀後感，把你的收穫感想寫下來吧。你想知道觀後感怎麼寫嗎？下面是小編整理的海上鋼琴師觀後感，希望能夠幫助到大家。
海上鋼琴師觀後感1
兩天內看了兩遍《海上鋼琴師》雖然是一部老片，但還是讓人推薦才知道。個人所言它是一部不可多得的好片，看完後的感受沒有其他電影結束時的壓抑、難受或者開懷大笑，而是直擊靈魂，內心久久不能平靜，所以今天想寫點東西。
看完以後看了評論有的人説很好有些人説很一般 我想這就是每個人都有每個人的想法 而1900他是什麼樣的人，他是被人丟棄在頭等艙的孤兒 被鍋爐工“媽媽”收養 一生中都生活在船上從未踏進大陸半步 有着天賦異稟的音樂細胞 卻因為從小的封閉環境讓他成為了一個不敢直面未知事物的人 哪怕他遇見了心愛的人他最終還是選擇了走回甲板。
最後1900説的話直戳淚點 眼淚跟着情不自禁 最後他告訴觀眾為什麼走了一半他又回去了 他這樣説的 站在那裏並不是我看見了什麼 而是我什麼也看不見 我看不見盡頭盡頭？拜託！拜託你給我看它的盡頭在哪？當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿着大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心！完全沒問題！可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白麼？我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裏，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭………陸地對我來説是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，max，你是唯一一個知道我在這裏的人。你是唯一一個，而且你最好習慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的。原諒我當時看到之處已經哭的稀里嘩啦 你能説他是懦弱嗎 很明顯不能每一個人都有自己想要的生活方式 哪怕是他遇見了心愛的女人知道了她的地址 可他還是沒有下船的勇氣 他害怕看不見的盡頭 他害怕數不盡的街道 琴鍵是有限的 創作是無限的 在他的眼中要想讓他變成凡人 寧可拋棄他的生命 這也許就是我們凡人無法理解的幸福 只要踏上陸地他可以擁有普通人無法企及的一切可他不在乎名與利 他只要活在自己的世界裏 他的世界神奇浪漫 他的世界自由安寧，這也許就夠了 我希望你會喜歡這部影片 我希望未來的某一天可以抱着心愛的人再去回味這部影片 希望她也能喜歡！
海上鋼琴師觀後感2
該電影命題時只選取了典型的命名法，即影片要素：地點在海上，人物為鋼琴師。可以感受到導演的拍攝初衷是一種啟發式精神輸入，從高潮、結尾亦可感知影片的拍攝更側重記述、講究一件事情，而非主張一種觀點。
由此，我們大可將影片的掌握度由所述之事開始。為了講好這件事，由角色、場景、情節、色調、音樂的空隙，擴張的表現手法層出不窮，單看鏡頭上，值得細談的好角度便有很多。
比如，1900嬰兒時期被老頭丹尼發現時所在的船艙餐廳，後面男二（友人）邁克斯亦穿越來找已準備迎接死亡的他，無論是那個找到他出生後他的老頭，還是去找死前的他的友人，都是一二載破片一樣甚至後來前來單挑的爵士創始人，也頗給我以如此疑惑:這世間有些人是生來只為了作為天才的記錄體而已的?有多少存在只是為了成為供火光一現的落地煙灰而已的?
其次，女主透過窗看到的模糊的男主，和當年幼小男主透過窗看到的展廳有得一比，一牆之隔，真假不易。當初，男主在船上（階梯之上）看到並結交了階梯下岸的邁克斯，後來，男主卻不能在階梯上接受去到岸中的自己，音樂的界限在哪裏?甚至存在嗎?文學有政局阻撓，畫作或相片有保鮮期設限，它在共鳴中喚起慾望，它背後有一種在本片所有死去的人身上共有的東西:理想主義。
靈魂死寂的爵士樂創始人，為理想所殺，他並非敗於技藝，而是盡頭比天才短。
生命死寂的丹尼，以為他愛這孩子，這孩子愛他，死在他自己充滿父愛的世界裏，對“TD”的妄想裏。
1900，於光影對比、冷暖色調裏，他始終更像一個音樂的初學者而非大成者，他太單純，一如給他的鏡頭基本都讓他待在某一純色裏。他又不全是“音樂”的海綿，他對船的留戀出於凡性中的鄉情，顯然，他最後已無法再走更多追究，有人純粹只成了記錄他的器具，而天才終有不再的記錄更全更多整個藝術的容量，1900是有限的，我不知道，我們有多少人在理想主義的眼罩裏自以為是靈魂的傾盡者，實際上只是藝術的工蟻、美學的針管、一切的餐盤?而我們拼盡全力留住的，尚有雜質的音樂唱片。百年難見的天才犧牲凡人所鑄造，大生大死的藝術犧牲天才護養。觀眾無法成就作品，理想亦無法成就作品。
1900的自盡，我大抵會效仿，但並不出於明白他的理由，只是在歸去時猶如沒有理想過，將我的一切理想留在人間，還給藝術，不必帶走一物，如來時兩袖空空。
海上鋼琴師觀後感3
好幾天不上線，昨日一來就看到朋友推薦我一部好片子《海上鋼琴師》。實話説，我平時不大看電影，外國的更是不輕易碰觸，因為感覺他們總喜歡把諸如災難，暴力，詭異這些東西在視聽上大肆渲染罷了，沒什麼看頭，相較之下，我還是更容易理解一些輕柔和緩，温情浪漫的東西，無論是藝術還是生活。
只因《海上鋼琴師》是她推薦的，隨即尋找打開，直接進入畫面，二十分鐘後，我在心裏笑着説：這傢伙，你怎樣明白我會喜歡，居然不早告訴！是啊，展此刻面前的，絕不僅僅是一部電影，它分明就是一部浪漫而悠長的史詩，它不是看完之後的唏噓歎息或捧腹大笑，它是直擊靈魂的……
影片全部的情節是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個十分異常的主角，嬰兒的他被船上的剷煤工在高等艙的餐廳裏發現，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以1900就被剷煤工順理成章地加在了他的名字裏，於是，他就叫1900了。從此後，1900在船上度過了他的一生，一輩子都沒有下過弗吉尼亞號。
八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，一個天才鋼琴家誕生了，他就是1900。他的曲子從來沒有章法，就如他的內心世界一樣，根本不存在什麼規則，標準之類的東西，他甚至不明白什麼是“媽媽”，不明白除海上以外的任何市井之事，但他明白音樂，他演奏的簡直是仙樂。別人無法進入他的世界，而他卻能夠“看”到遙遠的城市，看到那裏的大霧，松濤，甚至行走着的人們的表情，他用自我獨有的內心世界感知一切，他以音樂的形式傳遞，抒發。他的樂曲是天籟，一如他的靈魂樣純潔，乾淨。別人也曾勸他下船，甚至也有感情的火花在他心中微燃，但終究沒有與這些相融。因為他的音樂他的生命是在船上，在大海上。
三十多年來，他以自我的方式感知和傳遞着他內心的安靜，清明和潔淨，這是一個何等的境界，這是一個何等的嚮往。當時無論是下等的工人，黑人，還是貴族白人都向往自由，嚮往完美的生活，而影片中多次以幻覺的形式出現的美國自由女神，和1900的音樂也正契合了這樣一種嚮往和追求，我把它解讀為一種靈魂的訴求。
塵世間的人們，每每被俗務俗事所困所纏，常常逃不出自我編織的種。種藩籬，然而，這些東西與一個博大的胸懷，與天地之寬廣比起來算的了什麼。許多的人，許多的我們身邊我們周圍普普通通的人，他們往往有着異常的人格魅力，他們在用最原始最本初的內心書寫者人生，他們樸素恬淡，但他們，富有。就像1900一樣，戰爭也好，誘惑也罷，似乎與他都沒有任何關係，他只要活在自我的世界裏，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安寧，這就夠了。
海上鋼琴師觀後感4
電影《海上鋼琴師》講述的是一個在“維珍利亞”號船上的棄嬰——1900在輪船上成長的故事，他在鋼琴上的天賦和造詣讓我歎為觀止。然而，才華橫溢的他最終未離開輪船，並選擇與船同歸於盡。這似乎是一個悲劇，常人無法理解，我覺得這與他的身份——棄嬰有很大的關係。父母的拋棄，與母親的分離，對一個孩子來説這是最大的創傷，而鋼琴成了他的過渡客體，充當着母性客體的代理人。我們看到，以後這一生他都與鋼琴相伴。
1900一出生就沒看到媽媽，一出生就沒有愛。他遭受了兩次被拋棄，第一次是他的父母在他一出生就放棄了他，後來雖然有丹尼撫養他，丹尼在他8歲時也死掉了，未成年就遭受如此創傷。丹尼雖然非常愛他，但丹尼向來傳遞給他的信息就是説船以外的世界有多麼可怕，讓1900不要離開船，1900由於沒有足夠的安全感，因此始終不敢走下船。在丹尼的葬禮上聽到了音樂，從此音樂成了他能依戀的客體1900無師自通成了一個鋼琴大師，彈琴，是他生命中唯一可做的事情，然而，1900兩次能依戀的客體都離他而去，他無法相信這世界還有什麼安全感，無法感受那種愛。1900留在船上，他的生命意義在那裏，他與船構成了緊密的關係，船是證明他存在的客體，假如他下了船，而船被炸燬，和他有關係的客體也就隨之一起都會消失，那麼他就感覺不到自己存在的價值。
一個完成“自我同一性”的人，對自己有一個清楚的認識，知道自己是我認為的這個人。但1900沒有真正出生，由於一個人的出生包括生理、心理和社會。1900在生理、心理上出生了，也成熟了。但在社會層面上沒有出生過，他從來沒有走入過真正的社會，不敢走下船，人是社會的，他沒有走進真正的社會過，也無法扮演他的社會角色，因此他走在懸梯的半中就不敢往下走了，他感到了恐懼，他不是一個真正的人，他從來沒有出生過。
影片一開始就有句旁白“他沒有國籍，沒有出世紙，連生日也沒有，能説還未出世”從心理層面，1900確實還停留在未出世的嬰兒狀態。呆在母親的子宮裏，感覺肯定是最安全舒適的，他也沒覺得有什麼不妥。姑娘離開之後，他改變人生的動力徹底被激活，決定下船。也許對於普通人來説不算什麼，但對1900，下船是一個重生的過程，1900必須依靠自己的力量完成，他走下舷梯，卻又慢慢地停下來，整個世界在他的眼中變得黑暗，恐懼充滿了內心。最終他選擇與船同歸於盡，這是偶然，但卻也是命運的安排。
海上鋼琴師觀後感5
海上鋼琴師在海上出生；也在海上結束了他的生命；
一天他突然想要去到陸地上；可當他走到鐵梯的中間；他停下了腳步；然後回到了船上；
他説：陸地上的路太多了，我不知道該走哪一條，你看到那數不清的街道嗎？如何只選擇其中一條去走 ，一個共渡一生的女人，一幢屬於自己的屋子，一種生與死的方式。 你甚至不知道什麼時候才是盡頭 ，一想到這個，難道不會害怕、會崩潰嗎 ？那架鋼琴太大；我無法彈奏。
他到底在説什麼鬼？
首先，會不會真的有人有這樣的想法，做這樣的決定，甚至是有這樣的經歷？
在這地球上存在過的人的數量，從古至今可能已經比我們能看得到的星星還要多，存在過什麼樣的人一定已經超出了我們的想象力。
但是，也不一定説明像鋼琴師這類人就是極少數，他的人生經歷可能罕見，但與他相同的對生死的選擇並不稀少—因為迷茫而選擇結束生命。這樣的選擇從古至今都不稀少。
鋼琴師説出的迷惑説不定是大多數在這個星球上生存過的和正在生存的人都迷惑過或正在迷惑中。
曾經沒有生活閲歷的我多次對自己説，那隻不過是一個故事而已，導演只是為了拍一部戲，講一個故事，再把它拿來賣錢而已。但是隱約中感覺，這並不能説服我自己，其中一定還有什麼我不能理解。現在看來，從前是真的太年輕，活得太少。其實鋼琴師説的正是我們每個人都要面對的問題，伴侶，房子，怎麼活，怎麼死，而導演也正是想討論活法和死法。
面對陌生的真實世界，鋼琴師選擇讓生命隨輪船一起消失在海上。
以世俗的價值觀和人生觀來看，鋼琴師的態度是消極的，所有輕生的人都是消極的，如果我們要把”消極”這個概念解釋給小孩子聽，我們還會説：就是不好的。
我不能肯定地説生活有沒有正確的生活和錯誤的生活；好的和不好的。
但是我們是有相對的自由選擇生活的方式，我認為鋼琴師也只是選擇了自己的方式：如果輪船可以一直存在，那我願意一直呆在這船上彈鋼琴，在我喜歡的地方，做我喜歡的事情，既然不能了，那麼我覺得這輩子也活得差不多了，就這麼結束也挺好。我猜鋼琴師就是這麼想的。
導演和小説家的確只是在講故事，但正如美國劇作家羅伯特？麥基所説：故事是生活的比喻。人之所以要用到比喻，是為了讓一件複雜的事物更易於理解而用一種更簡化和更具象的方式來表達。
鋼琴師的故事是一個比喻，鋼琴師人物本身也是一個比喻，比喻的是那些因不能以自己喜歡的方式生活而選擇結束生命的那些人。
在鋼琴師從舷梯上回到船艙中的鋼琴旁時，觀眾已經知道了結局，但是導演還是讓鏡頭對準鋼琴師久久不離開，他彈鋼琴時的表情，他的手，他的琴鍵。這正是導演在向那些主動選擇自己生命的結束方式的人表達理解和致敬！
海上鋼琴師觀後感6
大海、遊輪、鋼琴如果只這三個事物就構築起一個人的一生,那將是一個怎樣的世界?在深邃的蔚藍中顛簸飄泊,在悠揚的音樂中領悟人生。世界很小，從船頭到船尾,在舞廳中的那架鋼琴前，從左到右，總共88個琴鍵;世界很大,那一片碧海藍天下,用心靈演繹出的樂曲融入世間百態，寬廣無邊。朱賽佩:託那託雷的《海上鋼琴師》給我們描述了這樣一段詩意浪漫的人生傳奇。
《海上鋼琴師》描述了男主角1900，一個被遺棄在豪華的“弗吉尼亞人號”郵輪上的嬰兒，由一個黑人船工丹尼撫養長大，因此取名1900。他有一個傳奇的名字，他也有一段傳奇的身世，他出生在船上，成長於船上，他死於船上，他的一生與陸地無緣。
1900從小在丹尼細心的關懷和善意的謊言中自由健康地成長。丹尼因意外事故不幸去世後, 1900一次無意間鬼使神差地來到一等艙舞廳的落地窗外,他第一次見到了那與他一生命運交織在一起的樂器——鋼琴。
隨着1900的長大，他顯示出了無師自通的鋼琴天賦，誰也説不清楚究竟是什麼原因，反正聽過他演奏的人都被他的琴聲給深深的打動，音符彷彿是自他的血液裏流出一樣，隨性而至，信手拈來，卻每每動人心絃。
後來，1900有機會登上城市，但是最後他卻放棄了，當他看到又邊界的城市時，他説道：“我出生在這艘船上，在這裏，世界流動，每次兩千人。這裏也有慾望，但無法超越從船頭到船尾的空間。你彈奏自己的幸福，在那並非沒有邊際的鍵盤上。 對我來説，大地是一艘太大的船。是一段太漫長的旅程。是一個太漂亮的女人。是一種太強烈的香水。是一種我無法彈奏的音樂。請原諒我。我不會下船。讓我回去吧。 拜託了。 現在，朋友，請你試着去體會，試着去體會，如果你可以。 眼中的整個世界。 美麗，可怕。”一艘輪船是他的一生；一架鋼琴，是他的一切。
1900始終明白自己內心裏真正想要的是什麼，無論代價如何，他都選擇聽從內心，這種平凡的偉大，最難能可貴，這也帶給我們思考，面對燈紅酒綠和紙醉金迷的時代，我們也會迷茫，能做的也都有限；在面對不順的處境時，我們能始終堅持做真實的自我，找到對自己最重要的東西；我們要面對的誘惑太多，只有勇敢追隨內心最真實的.聲音，才能不忘初心。
在故事的最後，遊輪廢棄，被裝滿了炸藥，有機會逃跑的他，卻選擇了留在船上，麥克斯的勸説也無法使他回心轉意，在巨輪炸燬的前一刻，1900雙手災憑空彈奏，這個落入凡間的天使要回歸天堂了。
1900雖然死了，但他避免了被世俗玷污，被磨去稜角，成為一個平凡的人。我們也應該如1900般追隨自己的內心，保持自己的初心，不被世俗所誘惑！
海上鋼琴師觀後感7
最近我看了《海上鋼琴師》這部電影。
故事講的是一個叫1900的人，他出生在船上，不知怎的就被父母遺留在了船上，無意中被船上的挖煤工丹尼撿到了，並取名為1900。有一次在挖煤時，丹尼遭遇意外去世了。1900在丹尼的葬禮上聽到了樓上的鋼琴聲，從此愛上了彈鋼琴，他一直沒有下船，甚至有關部門準備炸掉船之前，他還是死活不肯下去，最後被活活炸死。我認為他是一個極度矛盾的人。
在他短暫的一生裏，有一件事讓他變得非常出色，那就是彈鋼琴。1900在丹尼去世後開始迷戀鋼琴，他有着極好的天賦，一摸就通。音樂就是1900的世界，在這個小小的世界裏，他感覺自由自在。他通過不停地觀察別人，挖掘他們身上的故事來了解人世間的感情，並體現到音樂當中。
我認為1900在彈鋼琴時非常自信和無所畏懼。由於1900鋼琴彈得太好了，人們很崇拜他，甚至爵士樂的創始人傑利都向他發起挑戰。在挑戰時傑利非常傲慢，但1900卻沉着應戰，在發揮自己最強實力之前，他甚至冒出了一句：這都是你自找的，混蛋。他最後出人意料的表現使大家都震驚了，包括傑利在內。
1900的無所畏懼還體現在他從容面對死亡。1900的好朋友麥克斯經常勸他下船去看看世界。1900每次都説我連個出生證明也沒有，哪個人會讓一個連名字也不確定的人上岸呢？炸船之前麥克斯勸1900下船，他最終選擇了留在船上，和船同歸於盡。
同時1900又是一個懦弱的人。炸船前他告訴了麥克斯他一直以來都不肯下船的根本原因：世界那麼大，有成千上萬種路可以走。我要是下去，就面臨着重要抉擇。一架鋼琴有八十八個琴鍵，數量是有限的。可用這八十八個琴鍵所能創造出來的音樂卻是無限的，而我在船上就好比只有八十八個琴鍵，我可以在上面活出各種各樣的人生，甚至每天都不一樣。如果我真的下了船，琴鍵的數量是無限的，那麼音樂就更加無限，甚至每一秒都是各不相同的，我到底該怎麼選呢？面對下船之後的角色，他害怕了，退縮了，他感到有壓力了。他不知道如何面對陌生的世界，很難跨出自己熟悉的小空間。看到這一處的鏡頭，我難過地為他流下了眼淚。
1900在面對彈琴挑戰的時候非常勇敢。面對下船時，他又感到有些害怕。從這幾個事例就不難看出，1900是一個矛盾的人。當然，留在船上可以讓他心思更加單純，更好地發揮他的音樂才華，這也不失為一種選擇。
海上鋼琴師觀後感8
電影《海上鋼琴師》講述的是一個在“維珍利亞”號船上的棄嬰——1900在輪船上成長的故事，他在鋼琴上的天賦和造詣讓我歎為觀止。然而，才華橫溢的他最終未離開輪船，並選擇與船同歸於盡。這似乎是一個悲劇，常人無法理解，我覺得這與他的身份——棄嬰有非常大的關係。父母的拋棄，與母親的分離，對一個孩子來説這是最大的創傷，而鋼琴成了他的過渡客體，充當着母性客體的代理人。我們看到，以後這一生他都與鋼琴相伴。
1900一出生就沒看到媽媽，一出生就沒有愛。他遭受了兩次被拋棄，第一次是他的父母在他一出生就放棄了他，後來雖然有丹尼撫養他，丹尼在他8歲時也死掉了，未成年就遭受如此創傷。丹尼雖然非常愛他，但丹尼向來傳遞給他的信息就是説船以外的世界有多麼可怕，讓1900不要離開船，1900因為沒有足夠的安全感，所以始終不敢走下船。在丹尼的葬禮上聽到了音樂，從此音樂成了他可以依戀的客體1900無師自通成了一個鋼琴大師，彈琴，是他生命中唯一可做的事情，然而，1900兩次可以依戀的客體都離他而去，他無法相信這世界還有什麼安全感，無法感受那種愛。1900留在船上，他的生命意義在那裏，他與船構成了緊密的關係，船是證明他存在的客體，如果他下了船，而船被炸燬，和他有關係的客體也就隨之一起都會消失，那麼他就感覺不到自己存在的價值。
一個完成“自我同一性”的人，對自己有一個清楚的認識，知道自己是我認為的這個人。但1900沒有真正出生，因為一個人的出生包括生理、心理和社會。1900在生理、心理上出生了，也成熟了。但在社會層面上沒有出生過，他從來沒有走入過真正的社會，不敢走下船，人是社會的，他沒有走進真正的社會過，也無法扮演他的社會角色，所以他走在懸梯的半中就不敢往下走了，他感到了恐懼，他不是一個真正的人，他從來沒有出生過。
影片一開始就有句旁白“他沒有國籍，沒有出世紙，連生日也沒有，可以説還未出世”從心理層面，1900確實還停留在未出世的嬰兒狀態。呆在母親的子宮裏，感覺肯定是最安全舒適的，他也沒覺得有什麼不妥。姑娘離開之後，他改變人生的動力徹底被激活，決定下船。也許對於普通人來説不算什麼，但對1900，下船是一個重生的過程，1900必須依靠自己的力量完成，他走下舷梯，卻又慢慢地停下來，整個世界在他的眼中變得黑暗，恐懼充滿了內心。最終他選擇與船同歸於盡，這是偶然，但卻也是命運的安排
海上鋼琴師觀後感9
一九零零出生在船上，也從來沒有下過船，雖然它有無數個時機可以如許做。直到末了這艘服役的老船即將用六噸半的炸藥被炸掉時，他也沒有選擇下船，雖然Max實驗過勸説。“整座城市那麼大，一眼忘不了盡頭。無量無盡，貧苦你告訴我，它的盡頭在哪裏？
海上鋼琴師，説明了一個什麼道理呢？其實似乎很難用一句話説清楚，可能受傳統教育的影響，總愛問一篇文章或者一個故事有什麼教育意義或者什麼道理，而這部影片看完之後的混沌感讓我徹底有點崩潰，崩潰的不僅是我的思想，還有對傳統教育的信任危機。好的作品就是“人人心中皆有，個個筆下全無”那樣的絕筆，電影《海上鋼琴師》就具有這樣的特點。
其實，每一個人的心中都有一個需要封閉和退守的天地，就如鋼琴師的世界“船、鋼琴”每一個人都離不開自己的習慣，而且對制度和習慣產生着無限的依賴甚至與之共生死，如鋼琴師一樣與大船同歸於盡。
鋼琴師喜歡船，喜歡搖擺和漂浮的大陸，喜歡那些匆匆的過客從眼前走過，因為他已經徹底的習慣了，已經與船和鋼琴融為了一體，一旦離開哪裏，他會感覺到陸地在搖晃和顫抖，習慣了動盪，是不是也就拒絕和厭惡和平和寧靜呢？
喜歡看別人實現夢想的人生匆匆來去，喜歡自己在鋼琴前獨唱主角，這種喜歡是不是也説明了一個人思維定式對人生觀簡直觀的禁錮？一個不能適應環境變化、不能隨環境變化而改變自己角色的人註定與那個時代一起消亡，這是社會的也是自然的生存法則，那麼鋼琴師的結局是不是一種歷史時代消亡的寓意？鋼琴師是依賴那個時代還是被那個時代拋棄了？只知道他的故事變成了另一個朋友的傳説！
鋼琴師是喜歡自由的，喜歡自由的彈奏自己的鋼琴，喜歡自己的生活表達方式，喜歡船上那種世外桃源的自由和恬淡，可是世外桃源畢竟是世外桃源，這是不是導演心目中的理想世界？抑或是對戰爭世界的一種逃避心態？因為片中，小號手離開船之後，像鋼琴師那樣説了“讓戰爭滾蛋！”的台詞，可惜沒有鋼琴師的氣勢。
鋼琴師代表的是一種童真和純潔？代表的是人類對大同世界的嚮往？代表的是對人類繁文縟節的不屑？還是代表人類對自身無窮無盡的慾望的恐懼？當鋼琴師站在舷梯上猶豫不決的時候，面對塵煙四起的現代工業文明，鋼琴師終於下定決心從此不再離開自己漂浮的世界。
1900有着驚世駭俗的才華，但也有着另人難以想像的孤單，彷彿他的世界僅有他一個人。也許每個人都有一個屬於自己的世界，就算被世人遺忘，但只要自己覺得美好就是值得的。
海上鋼琴師觀後感10
我認為自己是一個不太容易受感動的人，因為能使我落淚的電影很少，但是有一部電影能夠讓我一次又一次的受到震撼，一次又一次的為之落淚。這部電影的名字叫做《海上鋼琴師》。
影片講述的是一個孤兒，他是一個被人遺棄在蒸氣船上，被船上一位好心的燒爐工丹尼收養，這位燒爐工用當時的年份為孤兒起了名字，叫做1900。然而好人不得好報，燒爐工在一次意外中死亡，只有8歲大的1900又再度成為了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去，只因紐約無際的高樓和川流不息的人羣令他迷失自我。
縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他思量再三後，還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。他永遠地留在船上了，就算到了最後，唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸燬，他也不願離開，於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。 1900，這個既沒有出生紀錄，也沒有身份證明的人，沒有留下一點痕跡就在人間蒸發，就如流逝了的音符一樣，渺無蹤影了。
影片使我感動的地方有很多，首先是燒爐工與1900的對話，
1900：“丹尼，什麼是孤兒院呢？”
丹尼：“孤兒院就像一個大的監獄，沒孩子的大人都會被關在裏面。”
1900：“如果我不和你在一起你就會進孤兒院嗎？”
丹尼：“你説得對，乖，所以我要謝謝你。”
這段對話真的很温暖，丹尼為了不讓1900有心理上的陰影於是編制了一個善意的謊言，使1900認為自己很重要。丹尼真是一個好父親。
“我寧可捨棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不見……”。
這句話是1900説過的話，1900明白慾望永無止盡，如果走下了這艘船，他可以憑藉精湛的琴藝獲得金錢，權利以及愛情，但是他會失去對於音樂的靈感以及真正的自我。所以他選擇與船共亡的重要原因。他是一位值得尊敬得藝術家，他有着真正藝術家所擁有的高貴的自尊。
這是我對於1900的理解，一個沒有根而終身漂流在海上的男人，獨特的價值觀與人生觀使得他處在一個獨立的世界裏。他與這個社會只有一段很短的距離——一塊甲板；他與這個社會有一段很長的距離——一個世界！ 他用音樂解讀一生，音樂是他對人生的感悟。
海上鋼琴師觀後感11
泠泠七絃上，靜聽松風寒，
古調雖自愛，今人多不彈。
影片看罷，我不知是該悲歎還是該敬服，那個鋼琴天才的傳奇一生。
一個棄兒於1900年在一艘輪船的頭等艙的鋼琴上被黑人礦工發現並從此收養，他從小就表現出無與倫比的鋼琴天賦。成年之後，他的琴藝登峯造極，但盛名之下的1900厭倦塵世的繁雜紛憂，他放棄了唾手可得的榮譽，畢生都未離開過那艘船，直至船被銷燬。在不為人知的角落，在悽美的音符環繞中，伴着一道火光與爆炸的聲浪，他平靜地結束了自己的生命。鋼琴與輪船，彷彿成了他的宿命。
在心靈的極度震撼中，1900這個人物引起了我的深思。
1900作為一個棄兒被黑人礦工收養，他的存在幾乎無人知曉。不出意外的話，他長大後也會繼續成為一個礦工，然後卑微的死去。但音樂的天賦和對鋼琴的熱愛使他不願意屈服於命運，即使外界一位鋼琴家向他發起挑戰甚至辱罵，他也不卑不亢，以自己的超強實力贏得了旁人的尊重，令那位鋼琴家自歎弗如。他敢於追求內心向往的執着和勇氣值得我們學習。
但真正令我感慨萬千的卻不止於此。縱觀1900的一生，我們很容易看出，他是一個高潔脱俗的典型，但高處不勝寒，他只能孤芳自賞。這個形象可以看作是每個人心中對隱逸超然的嚮往，正是因為人很難脱離苦海紅塵，這個悲劇形象才會如此完美。若令陸地是現實，那艘船便是極度理想化的一片淨土，虛與實形成了鮮明對比。人間世，濁與清、美與陋，顛倒眾生，1900雖然看破卻無法被接納，他的悲劇是偶然，似乎也是必然。
在1900的背後，我看到了另一個相似的人——陶淵明。同樣是厭倦了塵世紛擾而憤然隱居，孤清於世，他同樣有滿腹的才華不得施展。還有屈原，“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”……他們都是人們心中難以超越的典型。我在觀察世界本質的同時也深深的體會到，“人生自是有情痴，此恨不關風與月”，我們若能超越自我，披荊斬棘，亦能在紅塵中做到“結廬在人境，而無車馬喧”。其實人性就是如此簡單，我們要有平常心，世界就是自己心靈的映像。固然人生在世不稱意，為何不能放下執念，大膽追求屬於自己的一片天空呢？
合上雙眼，優美的旋律似乎還縈繞在我耳邊。虛與實，這是我們終生都在探究的一個謎，美的不真實。
海上鋼琴師觀後感12
“偉大的弗吉尼亞號孕育出了這個不可一世的天才鋼琴師，決定下岸的時候，他的心是堅定無比的。可真正看到了那一刻，他卻退縮了。城市中各種各樣的琳琅滿目，令他畏懼、退縮，只想等待在自己那有限的天地裏。船已破敗不堪，只有他仍然堅守着，最終與它一起，走向滅亡。
或許正是這樣，每個人，這一生，都有自己下不了的船。
再見了，我的鋼琴師。
你走了。
而我，此生未完……”
我是想説，你為啥下不了船，你拿的是毛寧老師的舊船票，登不上別的客船啊？哈哈。
《海上鋼琴師》大約是我在八年級時候看的電影，它和《天堂電影院》、《密西西比裏的美麗傳説》並稱為託納多雷時空三部曲，是每一個影迷必看的電影系列。那時候看這三部曲真的是迷迷糊糊，懂了什麼，好像又不懂是個什麼，唯一理解的是 《密西西比裏的美麗傳説》，畢竟處於青春期看青春期視角的電影。
當年看《海上鋼琴師》的時候，這是一部有點點奇幻色彩的故事，一個棄嬰在船上成長為一個鋼琴大師1900，雖然是個神奇的人，但他有他的煩惱，面對心愛的人卻不能和她去新大陸，面對身負名氣卻有未知的讚賞與挑釁，當他可以開始新的生活時，卻選擇回到原來的那條船，和他共存亡。
屬於1900的歡樂時光。
在狂風暴雨中，搖擺不定的船艙大廳內，1900淡定的彈着琴，而影片的鬥琴橋段也十分經典，周杰倫的《不能説的祕密》還有致敬過，一根煙，一個帶假髮的貴婦，整段戲份酣暢淋漓。
大海是藍色的，藍色代表着孤獨，沒錯，1900就是孤獨的，他對於情感的理解只停留在他的養父、朋友、戀人，他的情感是不完整的，所以他不是一個完整的人，但就是因為這份孤獨和不完整造就了他敏鋭的藝術天賦，所以沉浸在鋼琴的世界裏時，影片採用了暖色調，那時的1900是快樂的。
大雨嘩啦啦。
對於最後是否下船，我的朋友是希望他有新的生活的，但我卻是相反意見，原因是“不習慣”。1900看慣了大海和一波波帶着希望和歡樂的乘客駛向新的生活，當他比賽之後，再看到城市支起的煙囱，他看到的是一個忙忙碌碌、物慾橫流的世界，他為了保持他的純粹，寧可把自己的天賦綁在船上共存亡，也不願去尋找他的愛人。有人説這樣的結局未免太不圓滿，如果1900真的要圓滿他隨時都有機會下船找他的戀人，然後電影結束，但就是這樣的殘忍才讓我們看到了與眾不同的1900，他的那份瀟灑和純真。
1900準備下船。
我不想進行太多的説教，什麼在俗世要潔身自好之類的，我只想説每個人都有追求，為了自己心裏的那點東西，你可以不像1900那樣狠心去割捨一切，但你是否有原則的，為自己的內心留一片淨土，不妥協。
海上鋼琴師觀後感13
一個人，沒有父母，沒有名字，沒有任何能證明他存在的法律文件。他在嬰兒時期被遺棄在一條叫“維珍尼亞號”的蒸汽船上，然後一生在船上度過，不曾踏上過陸地一步。他的職業是“維珍尼亞號”上的鋼琴師。當“維珍尼亞號”廢棄的時候，好友前來的勸解未能改變他與船共存亡，同船一起在海面上毀滅的決定。記錄了他曾活在這個世界的唯一痕跡，是一張他彈奏的唱片模版。當然，唱片中的琴聲絕大多
數人聽不到，即使聽到也不知道琴聲的另一邊是誰。音樂，是一門國際通用的語言，不用解釋，就能打動人們的心絃。與生俱來的天賦，造就了這位海上鋼琴師。他是一位天才，一位在鋼琴領域才華橫溢的天才。而一場震耳欲聾的爆炸場面，不僅僅讓我們震驚和深感遺憾，也使世界失去了一份奇蹟。天妒英才，用在這位海上鋼琴師的身上，我不知道合適與否?但人們總説上帝是公平的，他拿走你些什麼，
總會還給你些什麼，就當關上了一扇門時，他總會為你打開一扇窗。如此看來，上帝也是方圓有度的。國小的時候，我們的老師就告訴我們“天才是百分之九十九的努力加百分之一的天賦。”現在看來，這似乎是一個善意的謊言。偉大的發明家愛迪生曾説過“天才是百分之一的靈感，百分之九十九的汗水。但那百分之一的靈感很重要，甚至比那百分之九十九的汗水還要重要。”至今為止，我們可以十分確定我們都還不是天才!我們沒有如這位海上鋼琴師般的天賦，但很慶幸的是我們有一個健全的身心。“鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵就在
那兒，錯不了。它並不是無限的，而音樂，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕鬆應對!”他喜歡做他能輕鬆應對的事，他覺得陸地上的太多的未知他無法應對，會使他崩潰。他選擇了怯步，停下的踏向陸地的步伐，為心靈加上了一把枷鎖。
回憶一下，愛迪生為人類開啟電燈時代做了多少次的嘗試!生命因嘗試而勇敢，人生因嘗試而更加富有意義。這位鋼琴師沒有讓音樂離開他的身邊，未能用自己的琴音點亮別人的世界。如果多一點嘗試，多一份勇敢，也許他就會發現一個不一樣的自己，不一樣的世界。一聲轟響，巨大的火花在海上開放，他帶着他尚未奏完的樂曲飛昇至天堂。故事到此完結了，但我們生活還在繼續。疲憊的奔波於這個紙醉金迷物慾橫流的世界，拷問自己靈魂的深處，我們為了什麼而活，我們怎麼活，又是什麼支撐着自己，我們是否能像這位鋼琴師做到忠於自己的價值觀，不被利益所左右呢?雖然很遺憾，但不得不説，這是一位值得尊敬得藝術家，他有着真正藝術家所擁有的高貴的自尊。人生最大的悲劇莫過於堅持了不該堅持的，放棄了不該放棄的。或堅持，或放棄，如當我們取捨有道，則常足!
海上鋼琴師觀後感14
呼嘯的海風，藴藏着巨大的能量，跳躍的音符，藴藏着美妙的旋律，舞動的手指，流淌着動人的音樂，樂曲出自一個在海上生活了多年的你－－－－－海上鋼琴師－－1900。一切好像是命中註定，你要在這艘船上出生，在這裏成長，直至去世……
曾經想過要離開，曾經想去陸地上生活，曾經也想過要因為一個人改變自己的生活，只是自己的內心充滿對未知的迷茫和恐懼，也因為言語和行動的拙劣，所以讓一次遇見成為永恆，一次分別成為了訣別。那個女孩，是你一生唯一的遺憾。
不是不想去改變，在想要改變的哪一刻看到的是沒有盡頭的世界，像千百萬的鍵盤一樣，卻找不到合適的那一個鍵盤字母，迷離又恍惚，充滿着的不確定因素讓他內心極無敵為恐懼，就像他從未離開過船上一樣，突然的改變，只會讓他覺得自己沒有辦法去融入新的世界，只好在徘徊之後毅然決然地留下來，不再踏出一步。
很多的嘗試卻止於內心的恐懼，很多的經歷讓他不去向往陸地的生活，只是遠遠的看着，那個未曾屬於過自己的世界，不再向往也不再嘗試着去踏入。陸地，只不過是一個有太多欲望，浮誇的世界，也許你想保持內心的純潔，但現實卻不得不讓你賣掉你珍貴的東西。1900也許就是意識到了這一點，才堅持永遠留在船上。1900已經洞察了這個世界，看穿了陸地上人們生活的本質，就像他彈奏鋼琴一樣，他解讀了每個人身上的特點，他旅行了整個世界，所以才有了他的音樂。他説的“陸上的人喜歡尋根究底，虛度很多的光陰。冬天憂慮夏天的遲來，夏天擔心冬天的將至。所以你們不停到處去追求一個遙不可及、四季如夏的地方—我並不羨慕。”
琴鍵的個數可以去數，有開始，有結尾，是可以讓他看到盡頭的東西，這種盡頭讓他特別有安全感，讓他的內心極為堅定和踏實，在這個琴上可以彈奏自己的人生，演奏自己放蕩不羈的人生，這時的時間，空間，連同世界都是屬於他的，快樂也是屬於他的。在嚮往陸地的時候，他是極為恐懼和恍惚的，即使下定了決心，也有很多的擔心和不確定，干擾了他純淨的內心，不安，恐懼，又極其矛盾……
現實生活中的我們是否曾經有過恐懼和不安呢？或許是因為自己的不堅定，或許是因為自己想停留在舒適區，不想跨出去，而電影中的1900卻是一個只有聽到海的聲音才可以彈奏鋼琴的藝術家，交響樂在他的指尖劃出，他會觀察參加舞會的每一個人的面部表情和舉止，彈奏不一樣的音樂，那種對音樂的堅定和熱愛，對音樂的執着和喜歡使他最後成為一個與眾不同的人，一個孤獨且自由的鋼琴師，我敬佩他的藝術，敬他遵從本心，佩更敬佩他偉大的靈魂！
保持一顆純粹的本心，砥礪前行，美好將與你在前方相遇！
海上鋼琴師觀後感15
能夠選擇，那説明你是自由的，但是你的自由是有度的。“我沒法捨棄這艘船，我寧可捨棄自己的生命。”
你相信一個出生起就一直待在船上且從沒有去過陸地上的人嗎。起初我也不相信，直到我看了《海上鋼琴師》後我願意選擇去相信。
“1900，過去是數字，而現在是名字了。”1900是一個被船上的黑人撿到的孤兒。“如果沒有我，你將被關進孤兒院嗎？”1900對自己的養父問道。黑人鍋爐工笑着説道：“是的，所以我要感謝你1900！”而養父被鎖鈎砸死後1900他成為真正的孤兒。
八歲的1900天賦異稟，無師自通的學會彈鋼琴。長大後的他在豪華間為上流人士彈奏鋼琴，他為經濟艙的窮人彈奏‘塔郎泰拉’。
每當1900彈奏的時候，他的朋友——一個小號手就會問道：“當你在彈奏的時候你在想些什麼？你的思緒都去哪裏了？”而最後得到的答案就是他總是在旅行。
有一次1900獨自一人在彈琴時，忽然聽到一個男人正拉着手風琴。男人稱讚他的音樂有感染力，並且問他要不要抽煙。1900搖搖頭繼續彈着鋼琴，男人給1900講述了一些過去的事情，他的田地都幹了，五個孩子死於瘧疾，妻子和神父跑了。但是為了最後的一個小女兒男人決心與自己的壞運氣鬥一鬥。他開始出門旅行，路過一個陌生的小鎮，爬上山頂直到看見大海。男人突然下定決心要改變自己的生活，重新開始。
他的朋友小號手一直問他為什麼不下船，不到陸地上去。他可以掙很多的錢，然後娶一個妻子。這一切對他來説只需要走下舷梯，非常簡單的就可以得到一切。
然而得到的回答卻是：為什麼？為什麼？陸地上的人們浪費了太多手時間去問什麼，冬天來臨時，渴望着夏天，夏天到來時，就已經開始害怕冬天，所以人們用不厭倦旅行，總是在追尋遠方，總是夏天的地方。
一直到影片的最後1900都沒有離開船，即使是遇到了一個喜歡的女孩。在舷梯上1900望着看不見盡頭的城市。他轉身又回到了甲板上，所有的人都好奇。他説：“城市那麼大，看不見盡頭。阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。”
1900出生在船上，長大在船上，最後隨着巨大的爆炸也同船消失在海上。他的一生都在船上度過，即使從沒有去過陸地，但是他的思緒早已飛到那些美麗的國家去了。
1900心中有熱愛，內心堅持，用自己喜歡的方式表達自己的想法。以及他對當下的珍惜和慾望的剋制，都值得我們學習。
你想要自由嗎？那就不應該逃避現實，理性的剋制自己的慾望。忠於自己的價值觀，不被利益所。1900並不是懦弱，相反他有一可完整且乾淨的心。
