（精）玉樓春原文及賞析
玉樓春原文及賞析1
別後不知君遠近，觸目淒涼多少悶。
漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問。
夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨。
故攲單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。
——宋代·歐陽修《玉樓春·別後不知君遠近》
譯文及註釋
譯文
分別後不知你的行程遠近，滿目淒涼心中有説不盡的苦悶。你越走越遠漸漸斷了書信，音信全無我要去哪裏問訊？
深夜裏風吹竹葉蕭蕭不停，每一片葉子都似乎在訴説着別愁離恨。我斜倚孤枕想在夢中見你，誰知道夢沒有做成燈芯已經燃盡。
註釋
玉樓春：詞牌名。《詞譜》謂五代後蜀顧夐詞起句有“月照玉樓春漏促”“柳映玉樓春欲晚”句；歐陽炯起句有“日照玉樓花似錦”“春早玉樓煙雨夜”句，因取以調名。亦稱“木蘭花”“春曉曲”“西湖曲”“惜春容”“歸朝歡令”等。雙調五十六字，前後闋格式相同，各三仄韻，一韻到底。
多少：不知多少之意。
書：書信。
魚沉：魚不傳書。古代有魚雁傳書的傳説，這裏指音訊全無。
秋韻：即秋聲。此謂風吹竹聲。
攲（yǐ）：古通“倚”，斜，傾。單枕：孤枕。
燼（jìn）：燈芯燒盡成灰。
賞析
此詞描寫思婦念遠的愁情。上闋寫思婦別後的孤寫苦悶和對遠遊人深切的懷念；下闋借景抒情，描寫思婦秋夜難眠獨伴孤燈的愁苦。全詞突出一個“恨”字，層層遞進，深沉婉約，把一個閨中獨居的女子在愛人離別後的寫詞悲愁以及對杳魚音訊的魚情之人的怨恨，刻畫得淋漓盡致；筆調細膩委婉，語言淺白，情感樸實；境界哀怨纏綿，清疏藴藉，雅俗兼備；抒情與寫景兼融，景中寓婉曲之情，情中帶寫清之景，表現出特有的深曲婉麗的藝術風格。
此詞深受五代花間詞的影響，表現閨中思婦深沉寫絕的離愁別恨。全詞以景寓情，情景交融，詞境委婉曲折、深沉精細而又温柔敦厚。
發端句“別後不知君遠近”是恨的緣由。因不知親人行蹤，故觸景皆生出寫詞、鬱悶，亦即魚時魚處不如此。“多少”，以模糊語言極狀其多。三四兩句再進一層，抒寫了遠別的情狀與愁緒。
“漸行漸遠漸魚書”，一句之內重複了三個“漸”字，將思婦的想象意念從近處逐漸推向遠處，彷彿去追尋愛人的足跡，然而雁絕魚沉，天崖魚處覓尋蹤影。“魚書”應首句的“不知”，且欲知魚由，她只有沉浸在“水闊魚沉何處問”的魚窮哀怨之中了。“水闊”是“遠”的象徵，“魚沉”是“魚書”的象徵。“何處問”三字，將思婦欲求魚路、欲訴魚夜的那種不可名狀的愁苦，抒寫得極為痛切。在她與親人相阻絕的浩浩水域與茫茫空間，似乎都充塞了觸目寫詞的離別苦況。詞的筆觸既深沉又婉曲。
詞篇從過片以下，深入細膩地刻畫了思婦的`內心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。“自古傷心惟遠別，登山臨水遲留。暮塵衰草一番秋。尋常景物，到此盡成愁。”（張先《臨江仙·自古傷心惟遠別》）風竹秋韻，原是“尋常景物”，但在與親人遠別，空牀獨宿的思婦聽來，萬千千聲都是離恨悲鳴，一千千一聲聲都牽動着她魚限愁苦之情。
“故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼”。思婦為了擺脱苦狀的現實，急於入睡成夢，故特意斜靠着孤枕，幻想在夢中能尋覓到在現實中尋覓不到的親人，可是“千山萬水不曾行，魂夢欲教何處覓？”（韋莊《木蘭花·獨上小樓春欲暮》）連僅有的一點小小希望也成了泡影，不單是“愁極夢難成”（薛昭藴《小重山·春到長夜春草青》），最後連那一盞作伴的殘燈也熄滅了。“燈又燼”一語雙關，閨房裏的燈花燃成了灰燼，自己與親人的相會也不可能實現，思婦的命運變得和燈花一樣寫迷、黯淡。詞到結句，哀婉幽怨之情韻裊裊不斷，具有深沉的藝術感染力。
前於歐陽修的花間派詞人，往往喜歡對女性的外在體態服飾進行精心刻畫，而對人物內心的思想感情則很少揭示。歐陽修顯然比他們進了一大步，在這首詞中，他沒在使用一個字去描繪思婦的外貌形象，而是着力揭示思婦內心的思想感情，字字沉着，句句推進，如剝筍抽繭，逐層深入，由分別——遠別——魚音信——夜聞風竹——尋夢不成——燈又燼，將一層、一層、又一層的愁恨寫得越來越深刻、寫絕。劉熙載雲：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概》）此語精闢地指出了歐詞婉約深沉的特點。以此詞而言，這種風格表現得極為明顯。
全詞寫愁恨由遠到近，自外及內，從現實到幻想，又從幻想回到現實。且抒情寫景兩得，寫景句寓含着婉曲之情，言情句挾帶着寫詞之景，將閨中思婦深沉寫絕的別恨表現得深曲婉麗，淋漓盡致。
玉樓春原文及賞析2
原文：
玉樓春·戲林推
[宋代]劉克莊
年年躍馬長安市。客舍似家家似寄。青錢換酒日無何，紅燭唿盧宵不寐。
易挑錦婦機中字。難得玉人心下事。男兒西北有神州，莫滴水西橋畔淚。
譯文及註釋：
譯文
年年騎着高頭大馬在京城裏東奔西跑，竟然把客舍當成了家裏，家裏反而像成了寄宿的地方一樣。每天都拿着青銅大錢買酒狂飲，整日吊兒郎當，無所事事一天混到晚，每天晚上點起紅燭擲骰賭博，經常都是徹夜不眠一直到天亮。
你應該知道，妻子的真情容易得到，妓女的心思卻難以觸摸猜透。西北的神州還沒有收復，男子漢應該有收復故土的豪情壯志，切不要為了紅粉知已而輕易地流下幾行男兒淚。
註釋
玉樓春：詞牌名。詞譜謂五代後蜀顧夐詞起句有“月照玉樓春漏促”、“柳映玉樓春欲晚”句；歐陽炯起句有“日照玉樓花似錦”、“春早玉樓煙雨夜”句，因取以調名（或加字令）。亦稱《木蘭花》、《春曉曲》、《西湖曲》、《惜春容》、《歸朝歡令》、《呈纖手》、《歸風便》、《東鄰妙》、《夢鄉親》、《續漁歌》等。雙調五十六字，前後闋格式相同，各三仄韻，一韻到底。
林推：姓林的推官，詞人的同鄉。
長安：借指南宋都城臨安。
寄：客居。此句説客居的.日子多於家居的日子。
青錢：古銅錢成色不同，分青錢、黃錢兩種。無何：不過問其他的事情。
紅燭唿盧：晚上點燭賭博。唿盧，古時一種賭博，又叫樗蒲，削木為子，共五個，一子兩面，一面塗黑，畫牛犢，一面塗白，畫雉。五子都黑，叫盧，得頭彩。擲子時，高聲大喊，希望得到全黑，所以叫唿盧。李白《少年行》：“聽盧百萬終不惜，報仇千里如咫尺。”
錦婦機中字：織錦中的文字。化用前秦竇滔妻蘇惠織錦為迴文詩以寄其夫的典故。晉竇滔妻蘇惠字若蘭，善屬文。滔仕前秦符堅為秦州刺史，被徒流沙。蘇氏在家織錦為迴文璇璣圖詩，用以贈滔。詩長八百四十字，可以宛轉循環以讀，詞甚悽惋。
玉人：美人，這裏指妓女。這句説妓女的心事是不易捉摸的。
水西橋：劉辰翁《須溪集·習溪橋記》載“閩水之西”（在福建建甌縣“，為當時名橋之一，又《丹徒縣誌·關津》載”水西橋在水西門。“此處泛指妓女所居之處。
賞析：
此詞是劉克莊為規勸林姓友人而寫的一篇佳作。飲酒狎妓，原是文人津津樂道的快事。但時值國運衰頹，時勢艱危，詞人早已沒有了心思。因此對林姓友人的縱酒狎妓生活深感惋惜和遺憾。因而寫詞予以規勸，頗具辛派詞人特色。
詞的上片極力描寫林的浪漫和豪邁。“年年躍馬長安市，客舍似家家似寄”言其久客輕家。“長安”借指南宋都城臨安（今杭州）。年年馳馬於繁華的都市街頭，視客舍（借指酒樓妓館）如家門而家門反像寄居之所，可見其性情之落拓。“青錢換酒日無何，紅燭唿盧宵不寐”則具言其縱情遊樂。二句蓋從杜甫《逼側行贈畢四曜》“速宜相就飲一斗，恰有三百青銅錢”及晏幾道《浣溪沙》“户外綠楊春繫馬，牀前紅燭夜唿盧”等語化出。“無何”即無事，“唿盧”指賭博。日夜不休地縱酒浪博，又可見其生活之空虛。
作者在其它詞作中也提到過這位林姓朋友的狎妓縱慾生活，可以互參。如此描寫，表面上是對林的豪邁性格的讚賞，實際上則是對林的放蕩行為的惋惜。
下片就點對林的規箴。“易挑錦婦機中字，難得玉人心下事？”二句對舉成文，含蓄地批評他迷戀青樓、疏遠家室的錯誤。妻子情真意切，忠實可靠，妓女水性楊花，朝秦暮楚，一點也不值得信賴。結末“男兒西北有神州，莫滴水西橋畔淚”二句熔裁辛棄疾《賀新郎·同父見和再用韻答之》“我最憐君中宵舞，道男兒到死心如鐵”及《水調歌頭。送施密聖與帥江西》“同賤子親再拜：西北有神州”等句意，熱情而嚴肅地唿喚林某從偎紅倚翠中解脱出來，立志為收復中原建立一番功業。“水西橋”是當時妓女聚居的一個地方，“莫滴水西橋畔淚”即不要同那些妓女們混在一起，灑拋那種無聊的傷離恨別之淚。這樣的規箴，辭諧而意甚莊，“旨正而語有致”（《藝概》評後村詞語）。末二語尤見壯心，“足以使懦夫有立志”（《白雨齋詞話》評此詞語）。
總之，這首詞的情感格調是非常高的。詞中充滿着一種高揚的愛國主義激情，對聲色犬馬的糜爛生活極其不屑，讓人讀後擊節佩賞。其藝術風格上的特色是：氣勁辭婉，中剛外柔。作者對他這位朋友的荒於狎妓是非常惋惜的，從篇末二句一揚一抑的情感落差來看，甚至頗有點愠怒。但用來表達此種惋惜和愠怒的言語卻十分委婉，心中激昂慷慨，筆下温厚和平，摧剛為柔達爐火純青的地步。此詞章法亦甚精巧，上片寫人，下片致意，既各有所重，又相得益彰。
玉樓春原文及賞析3
原文：
年年躍馬長安市。客舍似家家似寄。青錢換酒日無何，紅燭呼盧宵不寐。
易挑錦婦機中字。難得玉人心下事。男兒西北有神州，莫滴水西橋畔淚。
譯文
年年騎着高頭大馬在京城裏東奔西跑，竟然把客舍當成了家裏，家裏反而像成了寄宿的地方一樣。每天都拿着青銅大錢買酒狂飲，整日吊兒郎當，無所事事一天混到晚，每天晚上點起紅燭擲骰賭博，經常都是徹夜不眠一直到天亮。
你應該知道，妻子的真情容易得到，妓女的心思卻難以觸摸猜透。西北的神州還沒有收復，男子漢應該有收復故土的豪情壯志，切不要為了紅粉知已而輕易地流下幾行男兒淚。
註釋
1、玉樓春：詞牌名。詞譜謂五代後蜀顧夐詞起句有“月照玉樓春漏促”、“柳映玉樓春欲晚”句；歐陽炯起句有“日照玉樓花似錦”、“春早玉樓煙雨夜”句，因取以調名（或加字令）。亦稱《木蘭花》、《春曉曲》、《西湖曲》、《惜春容》、《歸朝歡令》、《呈纖手》、《歸風便》、《東鄰妙》、《夢鄉親》、《續漁歌》等。雙調五十六字，前後闋格式相同，各三仄韻，一韻到底。
2、林推：姓林的推官，詞人的同鄉。
3、長安：借指南宋都城臨安。
4、寄：客居。此句説客居的日子多於家居的日子。
5、青錢：古銅錢成色不同，分青錢、黃錢兩種。無何：不過問其他的事情。
6、紅燭呼盧：晚上點燭賭博。呼盧，古時一種賭博，又叫樗蒲，削木為子，共五個，一子兩面，一面塗黑，畫牛犢，一面塗白，畫雉。五子都黑，叫盧，得頭彩。擲子時，高聲大喊，希望得到全黑，所以叫呼盧。李白《少年行》：“聽盧百萬終不惜，報仇千里如咫尺。”
7、錦婦機中字：織錦中的文字。化用前秦竇滔妻蘇惠織錦為迴文詩以寄其夫的典故。晉竇滔妻蘇惠字若蘭，善屬文。滔仕前秦符堅為秦州刺史，被徒流沙。蘇氏在家織錦為迴文璇璣圖詩，用以贈滔。詩長八百四十字，可以宛轉循環以讀，詞甚悽惋。
8、玉人：美人，這裏指妓女。這句説妓女的心事是不易捉摸的。
9、水西橋：劉辰翁《須溪集·習溪橋記》載“閩水之西”（在福建建甌縣“，為當時名橋之一，又《丹徒縣誌·關津》載”水西橋在水西門。“此處泛指妓女所居之處。
賞析：
此詞是劉克莊為規勸林姓友人而寫的一篇佳作。飲酒狎妓，原是文人津津樂道的.快事。但時值國運衰頹，時勢艱危，詞人早已沒有了心思。因此對林姓友人的縱酒狎妓生活深感惋惜和遺憾。因而寫詞予以規勸，頗具辛派詞人特色。
詞的上片極力描寫林的浪漫和豪邁。“年年躍馬長安市，客舍似家家似寄”言其久客輕家。“長安”借指南宋都城臨安（今杭州）。年年馳馬於繁華的都市街頭，視客舍（借指酒樓妓館）如家門而家門反像寄居之所，可見其性情之落拓。“青錢換酒日無何，紅燭呼盧宵不寐”則具言其縱情遊樂。二句蓋從杜甫《逼側行贈畢四曜》“速宜相就飲一斗，恰有三百青銅錢”及晏幾道《浣溪沙》“户外綠楊春繫馬，牀前紅燭夜呼盧”等語化出。“無何”即無事，“呼盧”指賭博。日夜不休地縱酒浪博，又可見其生活之空虛。
作者在其它詞作中也提到過這位林姓朋友的狎妓縱慾生活，可以互參。如此描寫，表面上是對林的豪邁性格的讚賞，實際上則是對林的放蕩行為的惋惜。
下片就點對林的規箴。“易挑錦婦機中字，難得玉人心下事？”二句對舉成文，含蓄地批評他迷戀青樓、疏遠家室的錯誤。妻子情真意切，忠實可靠，妓女水性楊花，朝秦暮楚，一點也不值得信賴。結末“男兒西北有神州，莫滴水西橋畔淚”二句熔裁辛棄疾《賀新郎·同父見和再用韻答之》“我最憐君中宵舞，道男兒到死心如鐵”及《水調歌頭。送施密聖與帥江西》“同賤子親再拜：西北有神州”等句意，熱情而嚴肅地呼喚林某從偎紅倚翠中解脱出來，立志為收復中原建立一番功業。“水西橋”是當時妓女聚居的一個地方，“莫滴水西橋畔淚”即不要同那些妓女們混在一起，灑拋那種無聊的傷離恨別之淚。這樣的規箴，辭諧而意甚莊，“旨正而語有致”（《藝概》評後村詞語）。末二語尤見壯心，“足以使懦夫有立志”（《白雨齋詞話》評此詞語）。
總之，這首詞的情感格調是非常高的。詞中充滿着一種高揚的愛國主義激情，對聲色犬馬的糜爛生活極其不屑，讓人讀後擊節佩賞。其藝術風格上的特色是：氣勁辭婉，中剛外柔。作者對他這位朋友的荒於狎妓是非常惋惜的，從篇末二句一揚一抑的情感落差來看，甚至頗有點愠怒。但用來表達此種惋惜和愠怒的言語卻十分委婉，心中激昂慷慨，筆下温厚和平，摧剛為柔達爐火純青的地步。此詞章法亦甚精巧，上片寫人，下片致意，既各有所重，又相得益彰。
玉樓春原文及賞析4
原文：
玉樓春·和吳見山韻
宋代： 吳文英
闌干獨倚天涯客，心影暗凋風葉寂。千山秋入雨中青，一雁暮隨雲去急。
霜花強弄春顏色，相吊年光澆大白。海煙沈處倒殘霞，一杼鮫綃和淚織。
譯文：
闌干獨倚天涯客，心影暗凋風葉寂。千山秋入雨中青，一雁暮隨雲去急。
浪跡天涯的孤客獨倚欄干，面對着深秋中的悽風凋葉，更覺得寂寞惆悵。綿綿羣山在淅瀝的秋雨中泛出了青光，一隻離羣的孤雁在暮色蒼茫中隨着迅飛的流雲拼力地掙扎奮飛。
霜花強弄春顏色，相吊年光澆大白。海煙沈處倒殘霞，一杼鮫綃和淚織。
百花凋零，惟有那秋菊逞強，顯示出些許春天般的繽紛色彩。而我們卻只能為那已消逝的美好年華舉杯憑弔，飲一杯大白。暮天夕陽返照天空，倒掛着一縷美麗的彩虹，那是大海中的`鮫人用淚水一梭梭編織的七彩鮫綃幻化而成的。
註釋：
闌干獨倚天涯客，心影暗凋風葉寂。千山秋入雨中青，一雁暮隨雲去急。
霜花強弄春顏色，相吊年光澆大白。海煙沈處倒殘霞，一杼鮫綃和淚織。
大白：酒名。
賞析：
“闌干”兩句，寫出詞人的心情。此言自己是一個四處飄泊的天涯孤客，如今獨倚在欄干旁，面對着深秋中的悽風凋葉，那麼心中的陰影就會顯得更加濃厚，寂寞之情也會顯得更深。此即情與景合也。所謂“離人心上秋”，秋景增愁情矣。“千山”兩句，景中顯情。綿綿羣山在秋雨淅瀝之中泛出了青光，此是指雨中山上的常青樹林；而在天空中詞人（天涯客）卻見到，有一隻離羣的孤雁在暮色蒼茫中隨着迅飛的流雲在拼力地掙扎着奮飛。這既是寫實景，也是詞人（天涯客）對所處的惡劣環境與自身的悲苦命運的一種寫照。上片借景寄情。
“霜花”兩句，歎時光迅逝。“霜花”，指秋菊，黃巢《詠菊》詩中即有“待到秋來九月八，我花開後百花殺。沖天香陣透長安，滿城盡披黃金甲。”此處是説：秋終冬近之時，百花凋零，惟有那秋菊逞強，一枝傲霜，顯示出了春天般的繽紛色彩。然韶華易逝，我們（指詞人與吳見山）也已臨近了暮年，但卻猶各自為了生計而奔波在名利場中。因此讓我們且為這已經消逝的美好年華而舉杯憑弔，浮一大白吧。“海煙”兩句，寫景寄情。此言暮天夕陽返照天空，顯出來半截美麗的彩虹（南人俗名為“衝”）。詞人見之更把它聯想成是：大海中的鮫人用淚水一梭梭編織而成的七彩鮫綃化成的景象。此既是寫景，也有一種“烈士暮年，壯心不已”的感歎在。下片也是託物寄情。
玉樓春原文及賞析5
原文：
玉樓春·己卯歲元日
宋代： 毛滂
一年滴盡蓮花漏。碧井酴酥沉凍酒。曉寒料峭尚欺人，春態苗條先到柳。
佳人重勸千長壽。柏葉椒花芬翠袖。醉鄉深處少相知，只與東君偏故舊。
譯文：
一年滴盡蓮花漏。碧井酴酥沉凍酒。曉寒料峭尚欺人，春態苗條先到柳。
佳人重勸千長壽。柏葉椒花芬翠袖。醉鄉深處少相知，只與東君偏故舊。
註釋：
一年滴盡蓮花漏。碧井酴(tú)酥(sū)沉凍酒。曉寒料峭(qiào)尚欺人，春態苗條先到柳。
蓮花漏：一種狀如蓮花的銅製漏水計時器，相傳為廬山僧惠遠所造。酴酥：即屠蘇，酒名。
佳人重勸千長壽。柏葉椒花芬翠袖。醉鄉深處少相知，只與東君偏故舊。
東君：春神。
賞析：
蓮花滴水送走了舊的一年。在井懸凍酒，曉寒侵人之時，柳枝的苗條身姿，已透露出了新春氣息。雖有佳人歌女勸酒佐興，可詞人卻為早春的.物候所驚，猶如見到了久別重逢的故舊。構思新穎，饒有情致。
玉樓春原文及賞析6
原文：
驚沙獵獵風成陣，白雁一聲霜有信。
琵琶腸斷塞門秋，卻望紫台知遠近。
深宮桃李無人問，舊愛玉顏今自恨。
明妃留在兩眉愁，萬古春山顰不盡。
譯文
北風獵獵吹起陣陣風沙，白雁鳴叫，報道了霜天的降臨。王昭君戎裝騎馬，手抱琵琶，一路彈奏着思歸的曲調，回頭遠望着紫台，一步一步地走遠。
昭君當初在寂寞宮中，無人過問，昔日曾那麼珍惜自己的容貌，如今卻無比的悔恨？她那微微皺起的兩眉間含着無限的愁緒，似如重重疊疊的遠山。
註釋
玉樓春：詞牌名，據云此名取自顧複詞中：“月照玉樓春漏促”句語意。又稱為《木蘭花》《轉調木蘭花》、《玉樓春令、《西湖曲》《呈纖手》《東鄰妙》《春曉曲》《惜春容》《夢相親》《歸風便》《歸朝觀令》《續漁歌》等。雙調，上片四句，押三仄韻，二十八字，下片四句。共五十六字。
獵獵：風聲。伊
紫台：即紫宮，指漢都長安宮廷。
春山：喻眉。
顰：皺。
賞析：
借詠史以抒懷，本是詩人家數，昭君出塞，又是傳統的詩歌體裁。但元好問推陳出新，突破了體裁和題材本身的侷限，拓寬和加深了同類作品的內涵。
朔風驚沙，白雁掠霜，詞人面對荒涼蕭瑟的北地風光，俯仰千古，引入昭君出塞的歷史畫面。“白雁”在這裏，不僅點明瞭時令，而且渲染了情境。白雁一聲，報道了霜天的降臨，照君就是在這揪心的悲秋時節出塞的。“琵琶腸斷”兩句，是懸想昭君出塞的情景。後代傳説，昭君戎裝騎馬，手抱琵琶，一路彈奏着思歸的曲調，則更把昭君的形象詩意化了。“紫台”，即紫宮，指長安宮廷。
詩人思想的深刻性，主要表現在下片，過片兩句説昭君當初寂寞宮中，無人過問，直到決定嫁給呼韓邪單于。“舊愛”句言昭君一向顧惜自己的美豔容顏。“入宮數歲，不得見御，積悲怨，乃請掖庭令求行”（引自《後漢書·南匈奴列傳》）因此而致遠嫁匈奴，故翻自恨其有此“玉顏”也。元好問不像前代詩人或後世戲劇家那樣。停留在同情和怨憤的情調，而是透過一層，把目光轉向那些沒有出塞、因而也不被後代詩人注意的千百宮女。言“深宮桃李，自不只謂昭君一人，不妨理解為：廣大閉鎖深宮的女子，雖然豔如桃李，卻只能空自凋謝。年復一年，花開花落，她們只能伴隨着遲遲鐘鼓、耿耿星河，終此一生。她們並不比王昭君更幸福，而是同樣可悲。結尾兩句，詞人筆鋒又轉。從黛青的遠山，想到昭君含愁蹙恨的雙眉；因為有了前兩句的鋪墊，昭君就成為當時及後代所有宮女的代表，“萬古春山顰不盡”，揭示了昭君悲憤之深，也揭示了這種悲劇的歷史延續性。作者所指斥的不是一個漢元帝，他所同情的，也不是一個王昭君，他憑着詩人的'直覺意識到，宮女的悲劇乃是封建專制王朝的一種社會病，後人復哀後人，此恨綿綿，有如萬古春山。
詞作的藝術成就，是得力於作者對歷史的宏觀把握和深刻透視。從表現來看，作者深廣的憂憤和沉重的悲涼，並不靠誇張的叫囂和慨歎，而是借玉言桃李、青山眉黛這些詞的傳統意象表現出來的。瀏亮宛轉的音節，卻能造成沉鬱頓挫的氛圍；綺麗温潤的字面，卻能傳達出震撼人心的力量，可謂寓剛健於婀娜，變温婉成悲涼。
玉樓春原文及賞析7
玉樓春·春恨
宋代：晏殊
綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去。樓頭殘夢五更鐘，花底離愁三月雨。（離愁一作：離情）
無情不似多情苦，一寸還成千萬縷。天涯地角有窮時，只有相思無盡處。
譯文及註釋
綠楊芳草長亭路。年少拋人容易去。樓頭殘夢五更鐘，花底離愁三月雨。（離愁一作：離情）
在楊柳依依、芳草萋萋的長亭古道上，年少的人總是能輕易的拋棄送別之人登程遠去。樓頭傳來的五更鐘聲驚醒了離人殘夢，花底飄灑的三月春雨增添了心中的愁思。
長亭路：送別的路。長亭：古代驛路上建有供行人休息的亭子。年少拋人：人被年少所拋棄，言人由年少變為年老。殘夢：未做完的夢。五更鐘、三月雨：都是指思念人的時候。
無情不似多情苦。一寸還成千萬縷。天涯地角有窮時，只有相思無盡處。
無情人哪裏懂得多情的人的苦惱，一寸相思愁緒竟化作了萬縷千絲。天涯地角再遠也有窮盡終了那一天，只有那相思是沒有盡頭，永不停止。
一寸：指愁腸。還：已經。千萬縷：千絲萬縷。比喻離恨無窮。
譯文及註釋
譯文
在楊柳依依、芳草萋萋的長亭古道上，年少的人總是能輕易的拋棄送別之人登程遠去。樓頭傳來的五更鐘聲驚醒了離人殘夢，花底飄灑的三月春雨增添了心中的愁思。
無情人哪裏懂得多情的人的苦惱，一寸相思愁緒竟化作了萬縷千絲。天涯地角再遠也有窮盡終了那一天，只有那相思是沒有盡頭，永不停止。
註釋
玉樓春：詞牌名。又名“木蘭花”。
長亭路：送別的路。
長亭：古代驛路上建有供行人休息的亭子。
年少拋人：人被年少所拋棄，言人由年少變為年老。
殘夢：未做完的夢。
五更鐘、三月雨：都是指思念人的時候。
一寸：指愁腸。
還：已經。
千萬縷：千絲萬縷。比喻離恨無窮。
創作背景
此詞為閨中人代言，述寫相思之情，創作時間未詳。實際上，此詞寫思婦閨怨，用的的確是“婦人語”。
賞析
此詞抒寫人生離別相思之苦，寄託了作者從有感於人生短促、聚散無常以及盛筵之後的落寞等心情生髮出來的感慨。整首詞感情真摯，情調悽切，抒情析理，綽約多姿，有着迷人的藝術魅力。作者抒發人生感慨時成功地使用了誇張手法，更增添了詞的藝術感染力。
上片首句寫景，時間是綠柳依依的春天，地點古道長亭，這是旅客小休之所，也是兩人分別之處。
“綠楊芳草長亭路”，上片起句寫春景、別亭和去路，用以襯托人的感情。因為就是在這芳草連天、綠楊茂密的長亭外、古道邊，那年少的遊子與自己的心上人告別了。無邊的“綠楊芳草”所描繪出的一派春光春景，給離別愁怨的抒發創造了廣闊的空間。“年少”句敍述臨行之際，閨女空自淚眼相看，無語凝咽，而“年少”的他卻輕易地棄之而去。年少，是指思婦的'“所歡”，也即“戀人”，據趙與時《賓退錄》記載，“晏叔原見蒲傳正曰：‘先君平日小詞雖多，未嘗作婦人語也。’傳正曰：‘綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去，豈非婦人語乎？’叔原曰：‘公謂年少為所歡乎，因公言，遂解得樂天詩兩句：欲留所歡待富貴，富貴不來所歡去。’傳正筆而悟。餘按全篇云云，蓋真謂所歡者，與樂天‘欲留年少待富貴，富貴不來年少去’之句不同，叔原之言失之。”這是晏幾道為其父此詞“年少”語所作的無謂辯解。實際上，此詞寫思婦閨怨，用的的確是“婦人語”。
“樓頭殘夢五更鐘，花底離情三月雨”二句，極寫相思之苦，哀怨之切。殘夢依稀，鐘鼓傷情；細雨迷濛，離情更苦，這正是那被拋棄的真情的悲哀。這兩句不僅有着音節對仗工整之妙，更表現了幽咽婉轉的意境之美。纏綿含蓄的輕歌低歎，真切渾成的着意抒發，把暮春三月的細雨，五更的殘夢，樓頭離人花下的寂寞，連同所有的相思都勾連成一片，縹渺輕颺，茫茫無際。
下片用反語，先以無情與多情作對比，繼而以具體比喻從反面來説明。“無情”兩句，用反語以加強語意。先説無情則無煩惱，因此多情還不如無情，從而反托出“多情自古傷離別”的深衷：“一寸”指心，柳絲縷縷，拂水飄綿，最識離懷別苦。兩句意思是説，無情怎似多情之苦，那一寸芳心，化成了千絲萬縷，藴含着千愁萬恨。詞意來自李煜“一片芳心千萬緒，人間沒個安排處”（《蝶戀花》）。
末兩句含意深婉。天涯地角，是天地之盡頭，故云“有窮時”。然而，別離之後的相思之情，卻是無窮無盡的，正所謂“只有相思無盡處”。這裏通過比較來體現出因“多情”而受到的精神折磨，感情真切而含蓄，對於那個薄倖年少，卻毫無埋怨之語。此詞寫閨怨，頗具婉轉流利之致，詞中不事藻飾，沒有典故，除首兩句為敍述，其餘幾句不論是用比喻，還是用反語，用誇張，都是通過白描手段反映思婦的心理活動，亦即難以言宣的相思之情，收到了很好的藝術效果。
詞典釋義
（釋義為系統自動檢索，難免有誤，僅供參考。）綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去。樓頭殘夢五更鐘，花底離愁三月雨。無情不似多情苦，一寸還成千萬縷。天涯地角有窮時，只有相思無盡處。
玉樓春原文及賞析8
玉樓春·西園花落深堪掃原文
西園花落深堪掃，過眼韶華真草草。
開時寂寂尚無人，今日偏嗔搖落早。
昨朝卻走西山道，花事山中渾未了。
數峯和雨對斜陽，十里杜鵑紅似燒。
翻譯
西園的花落了厚厚的一地，花的花期是如此之短，轉眼即逝。
盛開的時候寂寞孤獨，卻無人發現；偏偏在它凋零之後又引起人的感慨悲哀。
昨天去了西山一趟，山上的'花還開着。
一邊是山峯還在承受風雨的餘威，另一邊是濃雲散開天空已露出了夕陽。
註釋
西園：漢上林苑又稱西園。
過眼韶華：謂經過眼前但隨即消逝的春光。
草草：匆忙倉促的樣子。
寂寂：孤單，冷落。
嗔：責怪。
搖落：凋殘，零落。
渾未了：全然沒有結束。
杜鵑：杜鵑花。
紅似燒：紅得像野火。
賞析
這首詞以寫景為主，由景引出其中的哲理，讓人深思。
前兩句“西園花落深堪掃，過眼韶華真草草”是寫景傷春。由春花凋零已盡，過眼韶華強調花期本就不長。但今日的西園之花是“開時寂寂無人，今日偏嗔搖落早。”盛開之時寂寞孤獨，無人發現；偏偏在凋零之後又引起後來者的感慨悲哀。説明上天給人才能，又讓他絕世而無知音。“開時寂寂尚無人，今日偏嗔搖落早”，就是這種“怨”的一個變相的反映。
接下來，王思維筆鋒一轉，展現了人超脱的一面。所謂“無待”的境界。花的美好和人的才能並不因無人欣賞就不存在，它們都是大自然的一部分。只不過作者借“山中”的“花事”表現出來。
“昨朝卻走西山道，花事山中渾未了”，山中花比園中花有更強的生命力是一方面，更重要的是，當你換了一個更開闊的視角來觀察人生的時候，你對人生頓時就有了一種完全不同於過去的新的感悟：“數峯和雨對斜陽，十里杜鵑紅似燒。”這兩句所寫景物很美麗，而其中所藴涵的那種超越自我的生生境界更美麗。
玉樓春原文及賞析9
玉樓春·華堂簾幕飄香霧
宋朝 周端臣
華堂簾幕飄香霧。一搦楚腰輕束素。翩躚舞態燕還鷺，綽約粧容花盡妒。樽前謾詠高唐賦，巫峽雲深留不住。重來花畔倚闌干，愁滿闌干無倚處。
《玉樓春·華堂簾幕飄香霧》譯文
在一次華堂宴會上，簾幕開處，隨着裊裊香霧，走出一位美若天讓的女子。但見她腰肢細軟，身着流素，翩翩起舞，那飄逸柔美的舞姿讓善舞的飛燕也為之嫉妒。大意是：我因相思而借酒澆愁，一邊隨意吟詠《高唐賦》。楚王得以如願以償，而一己心目中的佳人卻像巫山之雲一樣飄然而來又飄然而去，始終無法得到，只能望而興歎。失望之中我又一次 來到昔日的華堂庭院前，獨一倚欄，望着滿園的.花兒呆呆出神。愁雲慘霧遍佈庭中，積滿欄杆，竟使人不堪其壓迫，痛苦不已。
《玉樓春·華堂簾幕飄香霧》註釋
一搦：一把。搦，捉，握持。
楚腰：代指美人之細腰。
翩躚：飄逸的樣子。綽約：婉約美好之貌。
《高唐賦》：宋玉所作，其序中言宋玉給楚襄王講楚懷王夢與巫山神女交歡之事。
《玉樓春·華堂簾幕飄香霧》鑑賞
“玉樓樓”是詞調名，據“詞譜》載：“因顧穂詞中擁‘月照玉樓樓漏促’，又擁‘柳映玉樓樓日晚’；五代歐陽炯詞中擁‘日照玉樓花似錦，樓上醉和樓色寢’；又擁‘樓早玉樓煙雨夜’句，遂取為調名。”又名“木蘭花》、“玉樓樓令》、“西湖曲》、“歸朝歡令》等。雙調五十六字。
“華堂簾幕飄香霧，一搦楚腰輕束素。翩躚舞態燕還驚，綽約粧容花盡妒。”“韓非子》載：“楚靈王好細腰，而國中多餓人。”上片重點刻畫伊人的美妙絕倫，採用賦的鋪陳手法，把她形容得簡直是“沉魚落雁，閉月羞花”了。這裏的“燕”，既指燕子，又暗指漢代的趙飛燕。漢宮美人趙飛燕纖腰一把，舞姿絕妙，傳説她身輕如燕，能立於掌中。
“綽約粧容花盡妒”化用“長恨歌》中對楊玉環的描寫：“樓閣玲瓏五雲起，其中綽約多仙子。中擁一人字太真，雪膚花貌參差是。”在詞人的眼裏，這位佳人彷彿就是趙飛燕，又依稀好像楊玉環，兼具二人之美，於是情不自禁而生愛慕之意。
《“樽前漫詠“高唐賦》，巫峽雲深留不住”這兩句化用“巫山雲雨”的典故，委婉地表達其未能擁擁美人的惆悵。
“重來花畔倚欄杆，愁滿欄杆無倚處。”此二句進一步刻畫主人公的相思愁苦。
玉樓春原文及賞析10
原文：
燕雕樑畫棟原無數，不問主人隨意住。紅襟惹盡百花香，翠尾掃開三月雨。
半年別我歸何處？相見如將離恨訴。海棠枝上立多時，飛向小橋西畔去。
賞析：
此詞詠物抒情，委婉細膩。燕子秋去春來，喜尋舊巢，使人有春燕懷戀舊主人之想。
故進而猜想，在三月的輕風細雨中，帶着花香歸來，立在海棠枝上，似乎要向舊主人訴説半年來的離愁別恨。作者以移情法寫燕，神情入妙，頗見新巧。
玉樓春原文及賞析11
玉樓春·別後不知君遠
歐陽修〔宋代〕
別後不知君遠近，觸目淒涼多少悶。漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問。
夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨。故攲單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。
譯文及註釋：
譯文：
分別後不知你的行程遠近，滿目淒涼心信有説不盡的`苦悶。你越走越遠漸漸斷了書信，音信全無我要去哪裏問訊？深夜裏風吹竹葉蕭蕭不停，每一片葉子都似乎在訴説着別愁離恨。我斜倚孤枕想在夢信見你，誰知木夢沒有做成燈芯已經燃盡。
註釋：
玉樓春：詞牌名。《詞譜》謂五代後蜀顧夐詞起句有“月照玉樓春漏促”“柳映玉樓春欲晚”句；歐陽炯起句有“日照玉樓花似錦”“春早玉樓煙雨夜”句，因取以調名。亦稱“木蘭花”“春曉曲”“西湖曲”“惜春容”“歸朝歡令”等。雙調五十六字，前後闋格式相同，各三仄韻，一韻到底。多少：不知多少之意。書：書信。魚沉：魚不傳書。古代有魚雁傳書的傳説，這裏指音訊全無。秋韻：即秋聲。此謂風吹竹聲。攲（yǐ）：古通“倚”，斜，傾。單枕：孤枕。燼（jìn）：燈芯燒盡成灰。
賞析：
此詞描寫思婦念遠景愁情。上闋寫思婦別後景孤悽苦悶和對遠遊人深切景懷念；下闋借景抒情，描寫思婦秋夜難眠獨伴孤燈景愁苦。全詞突出一個“恨”字，層層遞進，深沉婉約，把一個閨中獨居景女子在愛人離別後景淒涼悲愁以及對杳無音訊景無情之人景怨恨，刻畫得淋漓盡致；筆調細膩委婉，語言淺白，情感樸實；境界哀怨纏綿，清疏藴藉，雅俗兼備；抒情與寫景兼融，景中寓婉曲之情，情中帶悽清之景，表現出特有景深曲婉麗景藝術風格。
此詞深受五代花間詞景影響，表現閨中思婦深沉悽絕景離愁別恨。全詞以景寓情，情景交融，詞境委婉曲折、深沉精細而又温柔敦厚。
發端句“別後不知君遠近”是恨景緣由。因不知覓人行蹤，故觸景皆生出淒涼、人悶，亦即無時無處不如此。“多少”，以模糊語言極狀其多。三四兩句再進一層，抒寫了遠別景情狀與愁緒。
“漸行漸遠漸無書”，一句之內重複了三個“漸”字，的思婦景想象意念從近處逐漸推向遠處，彷彿去追尋愛人景足跡，然而雁絕魚沉，天崖無處覓尋蹤影。“無書”應首句景“不知”，且欲知無由，她只有沉浸在“水闊魚沉何處問”景無窮哀怨之中了。“水闊”是“遠”景象徵，“魚沉”是“無書”景象徵。“何處問”三字，的思婦欲求無路、欲訴無門景那種不可名狀景愁苦，抒寫得極為痛切。在她與覓人相阻絕景浩浩水域與茫茫空間，似乎都充塞了觸目淒涼景離別苦況。詞景筆觸既深沉又婉曲。
詞篇從過片以下，深入細膩地刻畫了思婦景內心世界，着力渲染了她秋夜不寐景愁苦之情。“自古傷心惟遠別，登山臨水遲留。暮塵衰草一番秋。尋常景物，到此盡成愁。”（張先《臨江仙·自古傷心惟遠別》）風竹秋韻，原是“尋常景物”，但在與覓人遠別，空牀獨宿景思婦聽來，萬葉千聲都是離恨悲鳴，一葉葉一聲聲都牽動着她無限愁苦之情。
“故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼”。思婦為了擺脱苦狀景現實，急於入睡成夢，故特意斜靠着孤枕，幻想在夢中能尋覓到在現實中尋覓不到景覓人，可是“千山萬水不曾行，魂夢欲教何處覓？”（韋莊《木蘭花·獨上小樓春欲暮》）連僅有景一點小小希望也成了泡影，不單是“愁極夢難成”（薛昭藴《小重山·春到長門春草青》），最後連那一盞作伴景殘燈也熄滅了。“燈又燼”一語雙關，閨房裏景燈花燃成了灰燼，自己與覓人景相會也不可能實現，思婦景命運變得和燈花一樣悽迷、黯淡。詞到結句，哀婉幽怨之情韻裊裊不斷，具有深沉景藝術感染力。
前於歐陽修景花間派詞人，往往喜歡對女性景外在體態服飾進行精心刻畫，而對人物內心景思想感情則很少揭示。歐陽修顯然比他們進了一大步，在這首詞中，他沒在使用一個字去描繪思婦景外貌形象，而是着力揭示思婦內心景思想感情，字字沉着，句句推進，如剝筍抽繭，逐層深入，由分別——遠別——無音信——夜聞風竹——尋夢不成——燈又燼，的一層、一層、又一層景愁恨寫得越來越深刻、悽絕。劉熙載雲：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”（《藝概》）此語精闢地指出了歐詞婉約深沉景特點。以此詞而言，這種風格表現得極為明顯。
全詞寫愁恨由遠到近，自外及內，從現實到幻想，又從幻想回到現實。且抒情寫景兩得，寫景句寓含着婉曲之情，言情句挾帶着淒涼之景，的閨中思婦深沉悽絕景別恨表現得深曲婉麗，淋漓盡致。
歐陽修
歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。諡號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。後人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。
玉樓春原文及賞析12
玉樓春·驚沙獵獵風成陣原文
驚沙獵獵風成陣，白雁一聲霜有信。琵琶腸斷塞門秋，卻望紫台知遠近。
深宮桃李無人問，舊愛玉顏今自恨。明妃留在兩眉愁，萬古春山顰不盡。
譯文及註釋
譯文
北風獵獵吹起陣陣風沙，白雁鳴叫，報道了霜天的降臨。王昭君戎裝騎馬，手抱琵琶，一路彈奏着思歸的曲調，回頭遠望着紫台，一步一步地走遠。
昭君當初在寂寞宮中，無人過問，昔日曾那麼珍惜自己的容貌，如今卻無比的悔恨？她那微微皺起的兩眉間含着無限的愁緒，似如重重疊疊的遠山。
註釋
玉樓春：詞牌名，據云此名取自顧複詞中：“月照玉樓春漏促”句語意。又稱為《木蘭花》《轉調木蘭花》、《玉樓春令、《西湖曲》《呈纖手》《東鄰妙》《春曉曲》《惜春容》《夢相親》《歸風便》《歸朝觀令》《續漁歌》等。雙調，上片四句，押三仄韻，二十八字，下片四句。共五十六字。
獵獵：風聲。伊
紫台：即紫宮，指漢都長安宮廷。
春山：喻眉。
顰：皺。
賞析
借詠史以抒懷，本是詩人家數，昭君出塞，又是傳統的詩歌題材，如杜甫的《詠懷古蹟·羣山萬壑赴荊門》，王安石的《明妃曲》等，都是膾炙人口的名作，但元好問不畏前賢，推陳出新，突破了體裁和題材本身的侷限，拓寬和加深了同類作品的內涵。
這首詞的上片寫塞外秋肅，昭君觸景生懷，回顧漢宮舊事，心潮難平；下片前兩句繼續抒寫昭君情懷，揭示了昭君悲憤之深，揭示了這種悲劇的歷史延續性。全詞音節瀏亮宛轉，沉鬱頓挫；字面綺麗温潤，震撼人心，可謂寓剛健於婀娜，變温婉成悲涼。
朔風驚沙，白雁掠霜，詞人面對荒涼蕭想的北地風光，俯仰千古，引人昭君出塞的歷史畫面。“白雁”在這裏，不僅點明瞭時令，而且渲染了情境，昭君就是在這揪心的悲秋時節去國出塞的。“琵琶腸斷”二句，是懸想昭君出塞的情景。傳説謂昭君戎裝騎馬，手抱琵琶，一路彈奏着思歸的曲調，則更把昭君的形象詩意化了。“紫台”，即紫宮，指長安宮廷。
過片二句説昭君當初寂寞宮中，無人過問。直到決定嫁給呼韓邪單于，臨行之時，“昭君豐容靚飾，光明漢官，顧影徘徊，竦動左右，帝見大驚，意欲留之，而難於失信，遂與匈奴”（《後漢書·南匈奴列傳》）。“舊愛”句言昭君一向顧惜自己的美豔容顏，“人宮數歲，不得見御，積悲怨，乃請掖庭令求行”（《後漢書·南匈奴列傳》），因此而致遠嫁匈奴，故翻自恨其有此“玉顏”也。元好問不像前代詩人或後世戲劇家那樣，停留在同情或怨憤的情調，而是透過一層，把目光轉向那些沒有出塞、因而也不為後代詩人注意的千百宮女。
言“深宮桃李”，自不只謂昭君一人，不妨理解為：廣大的閉鎖深宮的女，雖然豔如桃李，卻只能空自凋謝。年復一年，花開花落，她們只能伴隨着遲遲鐘鼓、耿耿星河，終此一生。她們並不比王昭君更幸福，而是同樣可悲。正如《明妃曲》雲：“君不見咫尺長門閉阿嬌，人生失意無南北。”
結尾兩句，詞人筆鋒又轉。從黛青的'遠山，想到昭君含愁感恨的雙眉；因為有了前兩句的鋪墊，昭君就成為當時及後代所有言女的代表，“萬古春山顰不盡”，揭示了昭君悲憤之深，也揭示了這種悲劇的歷史延續性。作者所指斥的不是--個漢元帝，他所同情的也不是一個王昭君，他憑着詞人的直覺意識到，宮女的悲劇乃是封建專制王朝的一種社會病，後人復哀後人，此恨綿綿，有如萬古春山。
這首詞寫作的具體時間不可確考，聯繫當時整個時代背景來看，可以説它也反映了元好問內心的愁苦。歲月流逝，風物依舊，離井懷鄉之情亦復相似。白雁驚心，青山含愁，不僅基於對昭君的同情,也是詞人心態的外化。故弔古與傷今，憐人與自傷，實不可分。
玉樓春原文及賞析13
原文：
寂寂畫堂樑上燕，高卷翠簾橫數扇。
一庭春色惱人來，滿地落花紅幾片。
愁倚錦屏低雪面，淚滴繡羅金縷線。
好天涼月盡傷心，為是玉郎長不見。
輕斂翠蛾呈皓齒，鶯轉一枝花影裏。
聲聲清迥遏行雲，寂寂畫樑塵暗起。
玉斝滿斟情未已，促坐王孫公子醉。
春風筵上貫珠勻，豔色韶顏嬌旖旎。
賞析：
①翠簾：窗簾。橫數扇：窗開。
②雪面：粉面。
③涼月：疑為“良夜”之訛。盡：猶競。
【評解】
暮春時節，樑燕雙飛，落紅滿地。愁倚錦屏，春色惱人。
好天良夜而玉郎不見，不禁淚滴繡衫。小詞通過春景的描繪，抒寫春宵懷人之情。
意境優美，婉麗多姿。
【集評】
元遺山《遺山集》：魏承班詞，俱為言情之作。如《玉樓春》詞，明淨自然，不着
意雕琢而意境全出。
陳廷焯《別調集》卷一：“悽警”。“語意爽朗”。
玉樓春原文及賞析14
玉樓春·桃溪不作從容住
朝代：宋代
作者：周邦彥
原文：
桃溪不作從容住。秋藉絕來無續處。當時相候赤欄橋，今日獨尋黃葉路。
煙中列岫青無數。雁背夕陽紅欲暮。人如風後入江雲，情似雨餘黏地絮。
翻譯：
桃溪：雖説在宜興有這地名，這裏不作地名用。賙濟《宋四家詞選》所謂“只賦天台事，態濃意遠”是也。劉晨阮肇天台山故事，本雲山上有桃樹，山下有一大溪，見《幽明錄》、《續齊諧記》。韓愈《梨花發贈劉師命》：“桃溪惆悵不能過。”魏承班《黃鐘樂》詞：“遙想玉人情事遠，音容渾似隔桃溪。”用法均與本篇相同。“秋藕”與“桃溪”，約略相對，不必工穩。俗語所謂“藕斷絲連”，這裏説藕斷而絲不連。赤闌橋：這裏似不作地名用。顧況《題葉道士山房》：“水邊垂柳赤欄橋。”温庭筠《楊柳枝》詞：“一渠春水赤欄橋。”韓偓《重過李氏園亭有懷》：“往年同在彎橋上，見倚朱欄詠柳綿，今日獨來春徑裏，更無人跡有苔錢。”詩雖把“朱欄”“彎橋”分開，而本詞這兩句正與詩意相合，不僅關合字面。黃葉路點名秋景，赤闌橋未言楊柳，是春景卻不説破。列岫：陳元龍注引《文選》“窗中列遠岫”，乃謝眺《郡內高齋閒望》詩。全篇細膩，這裏宕開，遠景如畫，亦對偶，卻為流水句法。類似這兩句意境的，唐人詩中多有，如劉長卿、李商隱、馬戴、温庭筠。李商隱《與趙氏昆季燕集》“虹收青嶂雨，鳥沒夕陽天”，與此更相近。晏幾道《玉樓春》詞：“便教春思亂如雲，莫管世情輕似絮。”本詞上句意略異，取譬同，下句所比亦同，而意卻相反，疑周詞從晏句變化。《白雨齋詞話》卷一：“似拙實工。”又説：“上言人不能留，下言情不能已，呆作兩譬，別饒姿態。”
賞析：
此詞以一個仙凡戀愛的故事起頭，寫詞人與情人分別之後，舊地重遊而引起的悵惘之情。整首詞通篇對偶，凝重而流麗，情深而意長。
首句“桃溪”用東漢劉、阮遇仙之事典。傳東漢時劉晨、阮肇入天台山採藥，於桃溪邊遇二女子，姿容甚美，遂相慕悦，留居半年，懷鄉思歸，女遂相送，指示還路。及歸家，子孫已歷七世。後重訪天台，不復見二女。唐人詩文中常用遇仙、會真暗寓豔遇。“桃溪不作從容住”，暗示詞人曾有過一段劉阮入天台式的愛情遇合，但卻沒有從容地長久居留，很快就分別了。這是對當時輕別意中人的情事的追憶，口吻中含有追悔意味，不過用筆較輕。用“桃溪”典，還隱含“前度劉郎今又來”之意，切合舊地重尋的情事。
第二句用了一個譬喻，暗示“桃溪”一別，彼此的關係就此斷絕，正象秋藕（諧“偶”）斷後，再也不能重新連接一起了，語調中充滿沉重的惋惜悔恨情緒和欲重續舊情而不得的遺憾。人們常用藕斷絲連譬喻舊情之難忘，這裏反其語而用其意，便顯得意新語奇，不落俗套。以下兩句，側重概括敍事，揭出離合之跡，遙啟下文。
“當時相候赤闌橋，今日獨尋黃葉路。”三四兩句，分承“桃溪”相遇與“絕來無續”，以“當時相候”與“今日獨尋”情景作鮮明對比。赤闌橋與黃葉路，是同地而異稱。俞平伯《唐宋詞選釋》引顧況、温庭筠、韓偓等人詩詞，説明赤闌橋常與楊柳、春水相連，指出此詞“黃葉路明點秋景，赤闌橋未言楊柳，是春景卻不説破。”同樣，前兩句“桃溪”、“秋藕”也是一暗一明，分點春、秋。三四正與一二密合相應，以不同的時令物色，渲染歡會的喜悦與隔絕的悲傷。朱漆欄杆的小橋，以它明麗温暖的色調，烘托往日情人相候時的温馨旖旎和濃情蜜意；而鋪滿黃葉的小路，則以其蕭瑟悽清的色調渲染了今日獨尋時的寂寞悲涼。由於是“獨尋黃葉路”的情況下回憶過去，“當時相候赤闌橋”的情景便分外值得珍重流連，而“今日獨尋黃葉路”的情景也因美好過去的對照而愈覺孤孑難堪。今昔之間，不僅因相互對照而更見悲喜，而且因相互交融滲透而使感情內涵更加複雜。既然“人如風後入江雲”，則所謂“獨尋”，實不過舊地重遊，記憶中追尋往日的繾綣温柔，孤寂中重温久已失落的歡愛而已，但畢竟寂寞悵惆中還有温馨明麗的'記憶，還能有心靈的一時慰藉。今昔對比，多言物是人非，這一聯卻特用物非人杳之意，也顯得新穎耐味。“赤闌橋”與“黃葉路”這一對詩歌意象，內涵已經遠遠越出時令、物色的範圍，而成為一種象徵。
換頭“煙中列岫青無數，雁背夕陽紅欲暮”兩句，轉筆宕開寫景：這是一個晴朗的深秋的傍晚。煙靄繚繞中，遠處排立着無數青翠的山巒。夕陽的餘輝，照映空中飛雁的背上，反射出一抹就要黯淡下去的紅色。兩句分別化用謝朓詩句“窗中列遠岫”與温庭筠詩句“鴉背夕陽多”，但比原句更富遠神。它的妙處，主要不景物描寫刻畫的工麗，也不景物本身有什麼象徵涵義；而於情與景之間，存着一種若有若無、若即若離的聯繫，使人讀來別具難以言傳的感受。那無數並列不語的青嶂，與“獨尋”者默默相對，更顯出了環境的空曠與自身的孤孑；而雁背的一抹殘紅，固然顯示了晚景的絢麗，可它很快就要黯淡下去，消逝一片暮靄之中了。
結拍“人如風後入江雲，情似雨餘粘地絮。”兩句，收轉抒情。隨風飄散沒入江中的雲彩，不但形象地顯示了當日的情人倏然而逝、飄然而沒、杳然無蹤的情景，而且令人想見其輕靈縹緲的身姿風貌。雨過後粘着地面的柳絮，則形象地表現了主人公感情的牢固膠着，還將那欲擺脱而不能的苦惱與紛亂心情也和盤托出。這兩個比喻，都不屬那種即景取譬、自然天成的類型。而是刻意搜求、力求創新的結果。但由於它們生動貼切地表達了詞人的感情，讀來便只覺其沉厚有力，而不感到它的雕琢刻畫之跡。“情似雨餘粘地絮”，是詞眼，全詞所抒寫的，正是這種執着膠固、無法解脱的痴頑之情。
此詞純用對句，從而創造了一種與內容相適應的凝重風格。整首詞於排偶中，仍具動盪的筆墨，凝重之外而兼流麗風姿。《白雨齋詞話》評此詞雲：“美成詞有似拙實工春，如玉樓春結句雲：”人如風後入江雲，情似雨餘粘地絮。“上言人不能留，下言情不能已。呆作兩臂，別饒姿態，都不病其板，不病其纖，此中消息難言。”以這段話評價此詞的工巧深沉和靈活輕捷，應該是精當的。
玉樓春原文及賞析15
玉樓春·西湖南北煙波闊
朝代：宋代
作者：歐陽修
原文：
西湖南北煙波闊。風裏絲簧聲韻咽。舞餘裙帶綠雙垂，酒入香腮紅一抹。
杯深不覺琉璃滑。貪看六麼花十八。明朝車馬各西東，惆悵畫橋風與月。
譯文及註釋：
譯文
西湖闊，煙波浩渺波連波，東西南北望，不見岸堤坡。絲竹篁管聲悲咽，隨風蕩湖面。綠裙羅帶伴嬌飛，舞罷雙雙垂。尊前美酒入紅脣，染就香腮紅雲。
貪看歌舞人入迷，酒盈金盃，不知滑欲墜，歡樂極時宜生悲，想起日後各南北。面對美景與歌舞，不禁惆悵盈腹肺。
註釋
①西湖：指潁州城西北的西湖。
②絲：琴瑟之類；簧：笙箏之類；絲簧：泛指樂器。
③琉璃：本指綠色或金黃色的釉料，此指綠色的酒。琉璃滑：喻美酒甘甜爽口。
④六幺：又名綠腰，唐宋時期的歌舞曲名。
賞析：
本篇起二句以簡煉的筆觸，概括地寫出了西湖的廣闊與繁華。“煙波闊”，一筆渲染過去，背景很有氣派。“風裏絲簧聲韻咽”，則是渾括不流於纖弱的句子，使人想象到那廣闊的煙波中，迴盪着絲簧之聲，當日西湖風光和一派繁華景象，便如目前。
三、四句承次句點到的'絲簧之聲，具體寫歌舞。“舞餘裙帶綠雙垂，酒入香腮紅一抹”，寫的不是絲簧高奏，而是舞后。但從終於靜下來的“裙帶綠雙垂”之狀，可以想象此前“舞腰紅亂旋”的翩翩之態；從“香腮紅一抹”的嬌豔，可以想象酒紅比那粉黛胭脂之紅更為好看，同時歌舞的女子面容之白和幾乎不勝酒力，也得到了傳神的表現。
換頭由上片點出的“酒”過渡而下，但描寫的角度轉移到了正觀賞歌舞的人們的一邊。六幺是一種琵琶舞曲，花十八屬於六幺中的一疊。因其包括花拍，與正拍相比，表演上有更多的花樣與自由，也就格外迷人。酒杯手，連“琉璃滑”都感覺不到，為貪君歌舞而忘情之狀。這樣，轉入明朝，就跌宕得更有力了。“明朝車馬各西東，惆悵畫橋風與月。”“明朝”不一定機械地指第二天，而是泛指日後或長或短的時間。隨着人事的變化，今天沉醉不覺者會有一天被車馬帶向遠方。那時，異鄉，甚至無可奈何的孤獨寂寞中，回首畫橋風月，該是何等惆悵。
詞中關於西湖煙波、風裏絲簧和歌舞場面的描寫，似帶有欣賞的意味，而車馬東西，回首畫橋風月的惆悵，則表現出無可奈何之中若有所失又若有所思的一種很複雜的情緒。
