【精品】美術教師工作總結4篇

總結是在某一特定時間段對學習和工作生活或其完成情況，包括取得的成績、存在的問題及得到的經驗和教訓加以回顧和分析的書面材料，它能使我們及時找出錯誤並改正，是時候寫一份總結了。但是總結有什麼要求呢？下面是小編整理的美術教師工作總結4篇，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

作為一名美術教師，我認為首先要相信每一位學生，尊重學生，關愛學生，要讓學生接受我，自然而然就接受了我的教學，並能主動的參與，美術教師工作總結。在平時的教學中應該根據教學的內容和學生的特點，充分調動學生參與教學，或討論，或寫生，以靈活多變的教學形式，輕鬆自然的課堂氛圍引導學生學習美術。另外，作為一名鄉村教師我還要充分利用大自然的環境讓學生熱愛自然感受自然,曾有畫家説的好藝術源於生活與自然又高與生活與自然。利用大自然充分挖掘學生的審美意識、審美需要和審美潛能．讓他們體驗到自己生活環境之美,從而熱愛自己的家鄉熱愛自己的生活,用來調動學生學習的主動性，這樣將讓學生生氣勃勃地學好美術。具體的做法如下:

（一） 激發學生學習美術的興趣

心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內容的內在興趣”，只有這種“內在興趣”才能激發學生的求知慾。學生普遍具有一種獵奇心理。新奇的東西往往會激起他們探索事物的強烈慾望。這就要求教師挖掘教學內容的新意，使之有新鮮感，課堂教學的方法要多樣化。比如，用各種方法激發學生的學習興趣，用啟發的語言激發學生想像；用各種實驗性的手段來提高學生的參與能力從而發揮他們的主動參與意識提高課堂的互動氛圍。學生做練習時，我採用一題多練的方式，即同一課題內容用不同的表現方式表達，可讓學生用鋼筆.鉛筆,水彩筆等多種表現形式，也可用手工形式表現，工作總結《美術教師工作總結》。另外，課堂實踐要有層次性。針對不同學生提出不同要求，多多利用美術來體現學生自己生活的環境,畫面的故事可以充分發揮創新意識,讓每個學生在實踐過程中始終保持濃厚的興趣。

（二）、培養學生創造思維能力

教師在教學中處於輔導作用，擔負着在知識與學生之間架起一座橋樑，使學生在掌握知識的過程中，儘可能少遇困難，少走彎路。這就要求教師在講課中，既要結合學生的實際，講述一定的基礎理論，又要進行技法的演示；既要指導學生的技法的操作，又要指導學生的訓練，使理論和技法轉化為學生的活的知識和技能。同時要求教師要提倡標新立異，鼓勵學生的創新意識。可以通過展示優秀的同齡學生美術作品，激發創造意識；可以提出問題並給學生思考想象的空間，啟發加強想象的豐富性。要鼓勵學生大膽發表意見，敢於標新立異，開拓創新。在學生的實際繪畫練習和動手操作的過程中，讓學生邊畫邊添加，邊做邊想像，改變色調，重組畫面等手段，開拓創新；在正確評價學生繪畫時，注重過程。讓學生獲得成就感，從而培養學生的創造思維能力。

（三）、 提高教師的自身素質

教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成為一名創造者，要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。 在着兩年的教學過程中我總結了許多的經驗當然也有許多的不足。面對不足我將在以後的學習生活中不斷地學習總結，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，並且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。

20xx年的大學聯考已經結束了，美術專業取得了較好的成績，全班xx個學生，專業全部過關，分xxx分，最低分xxx分。專業本科上線率為90。5%，最後結合文化有xx位同學本科上線，取得了前所未有的好成績，遠遠高於兄弟學校。結合本次考試的試題和學生考試後的反映，分析後認為主要具有以下幾方面的優勢及存在問題。

　　一、教師的工作態度和學生的學習態度

本屆學生在高一和高二都不是本人所教，接手高三時，由於高二時素描和色彩課時安排不太合理，導致色彩科目教學進度落後，學生色彩表達能力差，但素描基本功較好。針對這一情況，我及時調整教學方法，把本該高三的默寫改成臨摹一階段，並利用課餘時間加強抽查、督促。學生由於發現了自身的差距，學習態度比較端正，學習積極性較高，保證了學生專業水平的迅速提高。

　　二、教師對大學聯考信息的收集和對教學內容的調整

今年的考試在不斷變化，但具體的方法一直沒有確定，所以我認真分析考綱，不放過一個可疑和不確定的地方，多渠道去尋找相關資料，確定具體的考試模式，讓學生進行各種形式的訓練，從而保證了學生在大學聯考時能沉着應變。

　　三、教師教學方法的改革

色彩默寫的內容是多變的，有時很偏。針對這一情況，我對學生進行分層次教學，以抓好基礎內容為教學的根本，對專業水平好的學生再進行拓寬。事實證明，這個方針是正確的，大學聯考試題中的所有物品都是我們平時訓練的內容，且80%的物品在考試前一天的模擬試卷一樣，使得學生在大學聯考中水平充分發揮。

　　四、教師對培優補差工作的重視

在高三教學中，學生的水平高低不平，特別是幾個從文祕專業轉來的同學專業水平很差，學生自己也很沒有信心，猶豫不決。我做好他們的思想工作，讓他們放下包袱，並在教學中和課後加強輔導，使他們的水平迅速提高，終於在大學聯考中取得了較滿意的成績。

美術教師的工作總結

本學期由於學校實際工作需要，我任，四年級、五年級和六年級的美術教育教學工作。現對一學年度工作總結如下：

一、激發學生學習美術的興趣

興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

二、使學生形成基本的美術素養

在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

三、重視簡筆畫訓練

本學期我們美術組在張校長的直接領導下開展了簡筆畫教學，在簡筆畫教學中，我們按中心校的要求和各年級的要求分別進行了簡筆畫訓練，現在大部分學生能對本年級要求畫的簡筆畫揹着畫下來，而且收到的教學效果是比較好。

四、培養學生的創新意識

在美術教學中培養學生的創新意識，首先應注意保護學生的獨特的個性，並給予學生髮揮個性的自由。消泯學生的個性，千人一面，是創造活動之大忌。應該鼓勵學生在個性的基礎上大膽地表現，鼓勵學生對他人的藝術作品發表自己與眾不同的見解。在思維方法上，應該注意採用與創造性密切相關的發散思維、類比思維、想象思維等。另外，美術課程中還要努力設計一些具體的程序和方法來培養學生的創新意識和創造能力。

五重視學生的自我評價

我們今天的教育的主要任務已不是再灌溉多少現成的知識，而必須讓學生能夠拿着自己的“杯子”用自己的方法不斷地找適合於他（她）的“水”，即學會學習，形成一種“可持續發展”的學力。也就是能在新的社會發展的情境下，能夠不斷地發現社會中的或自己發展過程中存在的問題，能夠為解決這一問題去學習、尋找有用的信息，能通過分析和思考作出判斷，再創造性地設計出解決問題的方案，並在實踐的過程中不斷地反思和評價，不斷地進行改進或完善，直到這一問題的真正解決。

六、教師自身素質的培養

教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

美術教師的工作總結

時光飛逝，教學工作轉眼間又一個學期了。這個學期，還擔任高二（15）班美術生以及學校美術興趣小組的課程。各方面工作能認真負責地圓滿完成。現就我本學期的教育、教學工作情況作一個簡單的`總結。

一、在思想上

我能愛國愛黨，遵紀守法，熱愛教育事業，堅持正確的教育思想。時刻以一個黨員教師的身份嚴格要求自己。在學生當中樹立優秀形象，深受學生歡迎的教師。在這學期，我嚴格遵守職業道德，服從學校安排，及時出色的完成各項任務。

二、在教學能力上

我認真鑽研教育、教材，探索新教法。上好高一級20個班的書法教學。班數之多，反覆的授課，並沒有影響上課，反而更加熟練生動。風趣、幽默的語言氛圍中帶給學生一份快樂。成為各學科的緊張學習的一個更好調節。美術課也成為學生的最愛。一學期下來，學生的字體有更大的改觀，進步明顯。除了上好高一的課外，還抓好高二美術生及興趣小組的課程。為他們打下堅實的基矗調動他們學習的積極性，滲透良好的思想教育。利用好節假日及課餘活動時間，做到堅持輔導。並常常帶領學生到附近的村鎮寫生，做到安全有保證，方法指導到位，學生收到良好的效果。在學校舉行的全市開放週期間，被推薦承擔了公開課，能做到認真對待，嚴謹落實。製作好課件，生動的講授受到聽課教師及學生的一致好評。

三、工作上

我嚴格遵守各項制度，工作認真負責。做好備課、聽課、學生輔導工作。還被安排帶領兩名肇慶學院實習生，給予精心的指導及相互學習交流。輔導學生參加市第二屆中國小生藝術節的節目，舉辦好元旦書法作品展等。此外，還加強自身素質的學習及提高，探索教學教法，堅持理論與創作相結合。自己創作的油畫風景《老街》、《晨》參加了市回油畫沙龍展。美術教師在學校工作中均是多面手，寫啊畫阿文藝宣傳都離不開。任務的煩瑣，部門的工作之多，各項均認真完成。

經過一學期的努力，各方面取得優異成績。學生在參加市二屆中國小生藝術節獲得人數達18人，獲獎質量和人數均居重點中學之首。自己也被教局評為指導老師。希望今後繼續努力，在教學教研方面加大研究的力度，有更大的突破，勇創佳績，成為一名更出色的名師。

教學工作是學校各項工作的中心，也是檢驗一個教師工作成敗的關鍵。本學期由於學校實際工作需要，我承當了五年級和國中部的美術教育教學工作，現對半年的美術教學進行工作反思如下：

經常有其他學科的老師羨慕地對我説：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕鬆又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

這一學期來我一直在思考：什麼樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我把自己認為正確的理念放到課堂裏，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。

思考一：美術課前的準備

美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在五年級《團扇》這一課裏，我先製作了示範作品，為了讓課堂更有氛圍，我準備了影片片段和關於團扇的圖片，影片和圖片結合的範例在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底藴。這得靠老師長期的積累。

思考二：美術課堂教學

課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。這裏我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有剋制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”並非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂塗亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾説，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。 思考

三：美術作業的評價

大人看孩子的畫往往搖頭，畫的是什麼呀，亂七八糟！殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對於兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善於發現兒童畫中閃光的東西。

在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考，這確實是十分有意思的事情。

自身素質的培養

在教學之餘，我也注重自身發展進步。積極參加校內外聽課，評課以及區教研活動。向老教師學習教學經驗，同時課外看了很多教學理論方面的書籍。週末常帶作品請教名師，參觀各種書畫展覽，提高自己的美術素質。