文化苦旅讀後感800字優秀範文

當品讀完一部作品後，大家心中一定是萌生了不少心得，是時候靜下心來好好寫寫讀後感了。到底應如何寫讀後感呢？以下是小編幫大家整理的文化苦旅讀後感800字優秀範文，歡迎大家分享。

在這個短暫的假期裏，我讀完了《文化之旅》。雖然閲讀時間很短，但給我留下了深刻的印象。

在這本書裏，大部分的詞彙都是以追溯、思考和提問中國文化為主題的。俞虞丘以其獨特的思維方式和寫作技巧，在他的《文化之旅》中追溯、提問和思考了許多城市、小城鎮及其人文景觀所藴含的文化細節，以及整個中國文化精神。

本書的主題是藉助山水尋找文化靈魂和生活的祕密真相，探索中國文化的歷史命運和中國文人的人格構成。在這本書裏，作者幾乎沒有提到景點的具體風景。他突出的一點是，在他指出一個地方後，他以鏡頭切換的形式創造了一幅豐富而深刻的人文主義畫面，類似於電影中的鏡頭切換。其次是詠歎調的直接表達，這種詠歎調以熾熱的情感和誇張的話語為主。然後，隨着對中世紀文化和歷史的種種遐想和討論，讀者被文章的情感所影響，不自覺地接受了虞丘的文化背景、人文精神和心理過程的影響。這個創意貫穿了整個“文化之旅”。

在《文化之旅》中，虞丘多次嚴厲拷問歷史。其中，有許多悲劇的事情和悲劇的人物，但他很少提及他自1949年以來的歷史反思，也很少讓人感受到他自己精神世界的祕密。也許當代歷史對作者來説過於敏感而無法跨越界限?此外，作者在《西湖夢》中又是如何知道“背上香包來西湖朝拜的好男人好女人心中幾乎沒有教義的痕跡，但他們的眼睛卻總是看着桃柳綠和水盾醋魚”?大多數外國教堂不是建在喧鬧的城市嗎?這本書裏仍然有這樣的評論。這不禁讓人懷疑，當虞丘發表評論時，他有時會問一些使情況複雜化的簡單問題。

我認為，有了《文化之旅》，俞虞丘可以在新中國散文史上佔有一席之地。雖然有一些影響甚至傷害，但思考和問題是不可避免的。尤其是呼籲“健全的文化個性”。

天寒假裏品讀了餘秋雨先生的《文化苦旅》，不知為何，再寥寥翻過幾頁後心情變得些許沉重，最大的感觸莫過於：“文人的魅力，竟能把偌大的一個世界的生僻角落，變成人人心中的故鄉。”

餘秋雨先生寫作這本書首先是因為受了一位青春不老，童心未泯的美國老教授的激發，他在自序中有寫到。這位老教授雖年老卻遊歷了我國許多少數民族地區，這使作者萌發重新認識祖國大地的願景，和對中國文化的思索與追尋。於是他開始了這次文化苦旅，並且在書的扉頁寫到：“無法不老，但我還有可能年輕。我不敢對我們過於龐大的文化有什麼祝祈，卻希望自己筆下的文字能有一種苦澀後的回味，焦灼後的會心，冥思後的放鬆，蒼老後的年輕。

文章看似是一篇遊記，然而正當細細品味後才發現在或蒼涼或繁華或粗獷或柔美的風景之後是作者的無奈歎和對中國文化旅程的思考。《道士塔》的《陽關雪》，默默黃沙彌漫下，黃河文明的興衰，從寂寥曠遠中沉澱千年的歷史進行了真實地還原。書中還滲入了許多歷史名人故事。有對李白、王安石、蘇東坡、柳宗元等文人墨客的敬仰，甚至還有江南名妓蘇小小，亦真亦幻的白娘子等人物。

在書中的三十七章中我尤為喜愛那篇《白髮蘇州》。兩千多年的漫長曆史，並未成為蘇州人的沉重負擔，因為蘇州這個典型的小橋流水人家的江南水鄉藴藏着典雅柔媚的文化，淋漓盡致地展現了她獨有的婉約與清新。但是蘇州在中國文化史上的地位是不公平的，她不僅僅代表園林、美女、建築。可是蘇州是沉默的，如那絲絲白髮，沒有言語地講述着一個完整生命的故事，也許蘇州是真的老了，在無限蒼老中學會了忍耐。

讀完這本《文化苦旅。》感覺就像在廣闊無垠大海上的一聲吶喊，有多少人能聽見這聲有力的吶喊。

我聽見了!這聲吶喊將永遠迴響在我的耳畔!

“他的生命奔瀉出淋漓而又灑潑的墨色與線條，躁動的筆墨後面遊動着不馴和無奈。”餘秋雨先生這樣就座談論他。

徐渭，鄉間老人常稱“徐文長”，他的.故事不盡傳説。他曾遭遇複雜的家庭變化，參加過抗倭鬥爭，九次自殺未遂，還因誤殺妻子而坐六年大牢。他的一生在平常人看來幾乎是不可思議的，甚至是癲狂的。但正是這種富有悲劇性的人生，讓徐渭在他的作品中注入了情感。他是一位畫家，一位作家，更是一位“才華橫溢，具有充分國際可比性的大藝術家”，但這份偉大的藝術背後是他一生的不幸與坎坷。在漫漫歷史長河中，人生經歷像徐渭一樣的人即便是有，也無法做到將生命中的淒厲化為一幅幅本體悲劇的色彩和線條。

一幅優秀的藝術作品，必定是作者用盡畢身所學，傾盡身心，將自己的思想與情感，亦或是愁緒與思索融入其中。而懂得欣賞的人總是能夠在萬千庸常的作品中一下子被吸引，透過這幅作品搭建起和作者溝通的橋樑，體會作者想要表達的、描述的心境，深入靈魂，瞭解他的生命經歷和變化，這是一幅好作品本身應具有的魅力。

生活中的人們無法時常接觸到這些與心靈相契合的生命之作，自然而然無法真正理解作品的意義，以及作品背後的人的情感。而因這種時空限制上的人與藝術的隔離又孕育不出能真正描繪藝術的藝術家，造成了如今“人疏離藝術，藝術疏離人”的惡性循環。

我們首先要親近藝術，體會這許許多多描繪多樣內心世界的美，才能讓越來越多的藝術親近人，消除人與藝術長久以來的隔閡。反觀藝術家們，或許有時是他們深遠而犀利的眼光，特立獨行的表現無法引起普通人的共鳴，於是他們的作品漸漸埋沒在歷史的塵煙中。如果現代藝術家們能從精緻入微的筆墨趣味中尋找生命的契合點，我想可能會更好。

畢竟，“人民和歷史最終接受的，是坦誠而透徹的生命”。

讀《文化苦旅》這本書，第一感覺就是，趣。當然，很大的一部分原因是這本書的內容生動有趣，令人沉浸。其次，探究我國文化也是我的興趣所在，這一點與餘秋雨老先生也算是志同道合。還有一部分原因，就跟這本書的藝術特色離不開了。首先，文化省思，精神洗禮的社會功用是其主要的藝術特色。在《文化苦旅》中涉及的內容可謂古往今來，不僅有莫高窟的玄祕與聖潔，還有黃河文明的盛衰歷史，不僅有江南的秀美與嬌豔，還有廟宇的悠遠與深沉，在描述的字裏行間，作者的那種對中國歷史文化的見解很自然地融合到文章中去(這種文化見解包括了作者對歷史現象的批評，讚揚等態度)。讀者在閲讀的同時也潛移默化地理解了作者的歷史觀點，甚至接受了這種觀點，從而引發了讀者對文化的某種反思，在此同時讀者的精神也得到了洗禮。

比如，《道士塔》這篇文章，作者並沒有過多的批評那個“王道士”，而是將“敦煌失竊”的過錯歸咎於那些官僚們的身上，讀者從這一點可以聯想到當今社會，從而讀者的精神某種程度上受到了洗禮。其次，語言的詩化，敍事的故事化也是其藝術特色之一。餘秋雨《文化苦旅》語言的詩化現象比其它作家的美文表現的更為突出，比如《江南小鎮》這篇文章中的語言就顯得那麼的富有詩意，特別是文章中引用了一些楹聯，例如“淺諸波光雲影，小橋流水江村”等;還有在《洞庭一角》中多次引用古代詩句，更添加了文章的那種詩韻味兒。

另外在《廟宇》中作者詳細敍述了“胖和尚”與“瘦和尚”一些對話;在《風雨天一閣》中也描述了天一閣遭浩劫的一段細節等，這些故事化了的敍事成了《文化苦旅》的一大特色。《文化苦旅》憑藉作者對山水的詩化描寫以及對歷史事件的故事化敍事，來尋求一種對文化人生的省思和精神的洗禮，從而揭示了中國文化的巨大內涵。