東北秧歌的知識介紹

秧歌可以視為民間自發性的羣眾娛樂，所以融入了一些民間粗樸的藝術表演理念。小編整理了東北秧歌的知識介紹，歡迎欣賞與借鑑。

東北秧歌起源介紹

滿族秧歌的起源很早。據記載，康熙十九年（1680）新年之際，“八旗章京、兵丁皆大吃大喝……男扮女裝，唱着‘禱仰科’歌戲樂”。據考證，“禱仰科”當為“大秧歌”的譯音。康熙初年楊賓著有《柳邊紀略》，記載了當時“莽式”的動作和表演形式：“滿洲有大宴會，主家男女，必更迭起舞，大率舉一袖於額，反一袖於背，盤旋作勢，曰莽勢。中一人歌，眾皆以‘空齊’二字和之，謂之‘空齊’。”《柳邊紀略》中更有詩詞吟詠佐證滿族先人羣眾性的歌舞活動：“馬閒秋草後，人醉晚風前，莽式空齊曲，逍遙二十年”，“夜半村姑着綺羅，嘈嘈社鼓唱秧歌，漢家裝束邊關少，幾隊胡兒簇擁過。”

從清朝康熙年間已具雛形的滿族秧歌，在歷史的演變和發展中，已成為滿族人民生活中不可缺少的精神食糧。

“秧歌”一詞，在中國舞蹈詞典上説：“源於農民在插秧和耕田勞動中唱的歌。”秧歌起源於農業勞動生活。清人吳錫麟著《新年雜詠抄》認為秧歌是由宋《村田樂》演化而來。村田樂和秧歌都產生於農業勞動生活，二者有繼承關係是完全可能的。

東北滿族秧歌是一種由民間娛樂而形成的，為大眾所喜聞樂見的歌舞形式。滿族是東北的土著民族。滿族文化歷史悠久。它囊括了民間文學、音樂、舞蹈、雜技等多種藝術形式。滿族民間歌舞有多種，流傳較廣的有“莽式舞”“大五奎舞”“野人舞”等，秧歌也是由薩滿文化衍生的羣眾性歌舞娛樂活動。至今它大約已有三百多年的悠久歷史。

任何藝術都是來源於社會生活的，民間藝術更是如此。滿族秧歌便是源於滿族民俗生活和薩滿舞蹈，秉承了薩滿文化萬物有靈的理念。同時，又是與滿族的生產和生活密切相關的。由於歷史上的'滿族屬於漁獵放牧民族，所以，秧歌的內容也與他們民族的生產生活的內容相關。一般來説，滿族傳統的秧歌共分6部分：1.出征；2.鷹獵；3.打魚；4.求婚；5.凱旋；6.慶祝（莽式空齊）。一場傳統的滿族秧歌，就像一場歌舞表演，生動形象地表現了滿族生產生活的場景。

東北秧歌文化背景知識介紹

我國最早的秧歌產生於中原一帶，後來傳到東北地區，由漢滿兩族人民共同培育使它發展起來的。清朝順治年間"楊賓"在《柳邊記略》中曾有記載："上元夜，好事者輒扮秧歌。"由此可見，東北秧歌的流傳和發展至少有三百年曆史。在我國東北地區有三種類型的秧歌形式：1、高蹺秧歌2、二人轉3、地秧歌。秧歌表演常用的道具是手絹和扇子，也有用其它道具的，如：手玉子，等…。東北秧歌的音樂也很有特點，其中嗩吶和小鈸為常用的音樂伴奏樂器。東北秧歌的風格特點可以概括為："穩中浪"，這正是對東北人民粗曠質樸的精神素質、性格心理和生活情趣的藝術概括。

東北秧歌舞蹈欣賞知識介紹

漢族的東北秧歌舞蹈形式中，主要是以走相、穩相、鼓相、手巾花(具體的舞蹈訓練內容的名稱)來體現舞蹈風格的。欣賞東北秧歌我們要從舞蹈演員的腳步動作看起，要看這個演員從身體上表現出的一種自下而上的協調美，也就是這個演員是否在舞蹈動態上體現出了由腳下的踢步帶動上身的扭擺和腕部的繞花的一種協調性。

欣賞東北秧歌的另一個重要點是：看手巾花的表演技藝。手巾花就是我們大家在生活中常説的"手絹"，在舞蹈中手巾花不僅是一種技藝的表現，它更是表達情感的主要手段之一。舞蹈中常以不同的手巾花耍法和節奏變化的處理來表現不同的人物性格。它既可以用優美的"片花"(手巾花的一種耍法)表現大姑娘的秀美和羞澀，又能以靈活脆快的"小燕展翅"(一種舞蹈動作和手巾花的結合舞蹈動態)表現小姑娘的俊俏和潑辣手巾花是舞蹈表演中突出變現力的主要環節。

當然，除此之外，我們還需要在舞蹈中看演員的內心節奏感的把握和身體的控制能力。總之，優秀的舞蹈演員總能將舞蹈表演的收放自如，讓觀眾在舞蹈欣賞中目不暇接。