東晉名畫家顧愷之的生平

顧愷之，字長康，小字虎頭，晉陵無錫人，東晉時期非常傑出的畫家、詩人、繪畫理論家。下面是本站小編為大家整理的東晉名畫家顧愷之的生平，希望大家喜歡!

顧愷之，字長康，小名為小虎子，晉陵無錫人，東晉時期著名的畫家。顧愷之見多識廣，才思廣博，擅長寫詩作賦和書法，尤其擅長繪畫，主要精通畫人物畫和山水畫。因為他有對文學和繪畫方面有很高的成就，於是人們稱他為畫絕、文絕和痴絕。

畫家顧愷之出生在江南的一個士族的家庭，根據史料記載，顧愷之的先祖有多人在孫吳和西晉時期都當過官。顧愷之當官的路途並並不是特別順利。最開始的時候，擔任過參軍的職位，在大司馬死後，他又任命為刺史府的參軍。直到晚年，他才進入朝廷擔任散騎常侍，但是沒過多久便去世了。

顧愷之的官職雖然一直都不是很高，但是因為他在繪畫和文學上的成就在當時還是具有很高的人氣的。當時的人們都説顧愷之有三絕，就是痴絕、畫絕和才絕。其中，痴絕就是指顧愷之的為人率真、幽默，並同時又有點痴呆的感覺。畫絕就是指他在繪畫上面的造詣，從而肯定了他的繪畫功底十分了得。文絕是説他博學多才，非常擅長寫詩作賦，在書法方面也非常精通。

顧愷之流傳在世間的文學作品並不是很多，主要能反映他的文學成就的應該是《觀濤賦》和《箏賦》。他的繪畫作品比較多，但是有很多都已經流失。顧愷之的繪畫作品的題材十分廣泛，不僅有人物畫，世俗故事等，還有飛鳥走獸和山水繪畫等。

顧愷之是中國繪畫歷史上卓越的理論家，也是有名的大畫家。他的繪畫風格極其突出，有“顧家祥”的稱號，同時也開創了“秀骨清像”的繪畫風格。顧愷之具有現實主義的繪畫精神和風格，是繪畫歷史上的大宗師，就像一顆燦爛無比的星星，永遠照耀着中國的畫壇。

顧愷之所創作的人物，從人物的形態上來看，比較修長、清瘦、俊秀;從人物的精神和氣質上來看又具有風度和才華。在繪畫的用筆上，他主張細膩的“春蠶吐絲”的畫法，線條大小均勻，粗細變化不大，線條又十分流暢，給人一種輕快、明朗的裝飾效果，同時又相互聯通、相互緊密聯繫的特點，讓人看了感覺非常有故事感。顧愷之的繪畫理論的主要觀點是注意人物的神態，內容主要是包括對人物的性格的理解，甚至人物所處的社會地位等等，同時又提出要用形態來傳達神韻，用聯想的方式來進行描繪等觀點，從這些方面來解決傳神的問題。

目前存在的顧愷之的作品有《女史箴圖》的絹本，《洛神賦圖》的絹本和《斫琴圖》的絹本。所寫的畫論目前也僅存3篇，分別是《魏晉勝流畫贊》、《畫雲台山記》和《論畫》。

顧愷之是中國古代非常傑出的畫家之一，雖然他的原來的作品都已經流失，但是他的藝術成就仍然對後代有着深刻的影響，在我國的繪畫史上的記載是不可能磨滅的。

顧愷之所寫的畫論在張彥遠的《歷代名畫記》中有所記載，完整的畫論有3篇，分別是《魏晉勝流畫贊》、《畫雲台山記》和《論畫》。通過這些畫論的`理解和解析，我們便能看出顧愷之對繪畫創作的構思和想法。

在上面的3篇畫論中，可以基本歸納出其中的中心意思，即傳神論、遷想秒得、以形寫神等等。“傳神”主要思想就是要重視對人物精神狀態的表達，用精神來表達人物的內心思想。顧愷之認為描繪手彈奏五根弦的畫面雖然很細膩也很難把握，但是相比較描繪“目送飛鴻”的精神和內心又可以説是簡單得多了。同時在論畫中提出“以形寫神”的繪畫境界，就是強調人物的形態和神態都應該具備。“遷想”是指讓作者在對人物描繪的過程中，要通過觀察對象的生活方式和狀態，以此來進行構思和揣摩，從而達到自己想表達的效果，簡單地來講就是想象創作的過程。“妙得”就是指要巧妙地把握人物的內在的本質和精神。總的來説，“遷想妙得”的意思就是要求作者做到主觀和客觀的相互統一，同時要與自己所描繪的人物以及讀者的思想相互的融合。

這些理論事實上是從謝赫的六法論中延伸而言的，可以説是論點的先驅。後來經過顧愷之自身的理論和實踐漸漸地演化出屬於他自己的觀點，對後來的中國畫的創作和美學的思想觀點有着非常深刻的影響。