哈姆雷特讀書筆記（通用10篇）

當閲讀了一本名著後，相信大家都增長了不少見聞，需要回過頭來寫一寫讀書筆記了。你想好怎麼寫讀書筆記了嗎？以下是小編幫大家整理的哈姆雷特讀書筆記（通用10篇），供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

有一句諺語為：要等草兒青青，馬兒早已餓死。

在哈姆雷特的台詞中只出現過這句諺語的前半句，並沒有提及下一句的內容。當讀完《哈姆雷特》全劇後，我們會明顯意識到這是一部悲劇，作為主角的人物在結局中都以死亡作結，可以説哈姆雷特也是為報父仇付出了生命的代價。

“可是我，一個糊塗顢頇的傢伙，垂頭喪氣，一天到晚像在做夢似的，忘記了殺父的大仇;鋭讓一個國王給人家用萬惡的手段掠奪了他的權位，殺害了他的最寶貴的生命，我卻始終哼不出一句話來。我是一個懦夫嗎?誰罵我惡人?誰敲破的腦殼?誰拔去我的鬍子，把它吹在我的臉上?誰扭我的鼻子?誰當面指斥我胡説?誰對我作出這種事?”

哈姆雷特像此類的心理獨白不在少數，對於自己的殺父仇人，他在猶豫着，遲遲不肯動手，錯失了很多好時機;對於自己性格中的弱點，他也在不斷質問，他意識到自己的柔弱和憂鬱，寶貴的時間多半用在了思考和等待中;他對時局和現實有着較為敏感的觀察力和洞見力，可他的行動總遠遠滯後于思想，我不否定他對“人”、“人的優缺點”等問題有着個人獨到的見解，可他最終葬送了性命才勉強實現了夙願。

莎翁的《哈姆雷特》是一部經典的代表作。這本書在表面情節上與歷史的傳説並沒有多大的區別，講的還是丹麥王子為父報仇的故事，其中充滿了血腥暴力和死亡。正如劇中人霍拉旭所説：你們可以聽到姦淫殘殺，反常修理的行為，冥冥中的判決，意外的屠戮，藉手殺人的狡計，以及陷入自害的結局。曲折選宕的情節，緊緊圍繞着復仇而展開。

哈姆雷特從德國的威登堡匆匆趕回國內，是來參加他父親的葬禮的，使他不能接受的是，他未趕上父親的葬禮，卻目睹了母親與叔叔克勞迪斯的婚禮，這已使哈姆萊特疑竇在心，加之夜晚在王宮城堡的露台上與父親的亡魂相見，亡魂哀訴，這樁暴行是哈姆雷特的叔叔所為，並要他為父報仇。至此，他開始了艱難的復仇歷程，與克勞迪斯展開了你死我活的較量。最終，向克勞迪斯發出了復仇之劍。

對哈姆雷特來説，愛情是那麼微不足道的一部分，以至於有人懷疑他對奧菲利亞的愛，這對他顯然有失公允。我們不認為在莎士比亞的創作動機中哈姆雷特是一個具有延宕性格的人。他從不延宕（殺波爾紐斯，殺兩個朋友，在奧菲利亞的葬禮上一躍而出）。我認為也許把造成這一結果歸為兩點恐怕更合情理。

一，對母親的愛。所以説，弗洛伊德的解釋是有其價值所在的。劇中哈姆雷特往往將奧和葛並舉，可以看出母親失貞一事給他的心理造成多麼巨大的陰影。這倒並不是説他的叔父做了他潛意識渴求的事，以至於心慈手軟，被自己唬住，而在於母親改嫁這件事令他無法再相信女人。這種透徹的了悟又是和愛女人的慾望糾纏在一起，以致痛苦萬分，手足無措。

二，正如有的沙評家稱哈姆雷特性格的形成一大部分原因在於莎士比亞無法對如此巨大的題材加以把握。這裏有幾條證據，如哈姆雷特的對於演戲的大段評説，諸多地方是為了表現劇作者的聰明才智和對社會的褒貶（這在古典主義作家那裏是無法想象的），再如，同時要表現母子關係，愛情關係，又要表現復仇，勢必拖延了後者。再回到開頭的判斷，我們看哈姆雷特死前的場景，他説的是有關丹麥繼承權的問題。設想一下，如果整齣戲發生在羅密歐身上，那麼他臨死時，不是抱着母親就是呼喚着奧菲利亞的名字。所以説，把這部戲理解成社會批判據也是情有可原的，因為畢竟，也許我們忽略了。

《哈姆雷特》是莎士比亞的著名悲劇，我就是沒有看過，我喜歡歷史、喜歡愛情、喜歡詩歌、喜歡科幻、喜歡哲學我唯獨就不喜歡悲劇。所以，儘管出名，我也不是很想看，包括奧賽羅、麥克白、李爾王，我統統都沒看過。沙翁的戲劇悲劇詩歌非常有名，不自量力的覺得自己足夠強大了，就篤定自己能接受悲劇了，唉，我太高估自己了，這悲劇看的我心內鬱悶無比。

莎士比亞是有多喜歡寫犧牲和復仇，竟然寫的這麼悲。哈姆雷特就是個蠢蛋，你爸被你叔叔毒死了，還娶了你媽，有武力有頭腦有威信甚至有機會直接把他叔叔殺死，非不！結果中了叔叔的奸計非要和雷歐提斯比劍，結果躲過了毒酒沒躲過毒箭，雖然最後真相大白，可是自己老媽喝了毒酒、自己喜歡的姑娘瘋了掉水裏淹死，跟姑娘哥哥比武兩個人都死了，自己和愛人的命都賠上了，這復仇復的何必呢。

還有奧賽羅就更悲劇了，親手把自己媳婦給殺死了，自己自殺，就因為一個該死的伊阿古的讒言，你就懷疑自己媳婦跟自己下屬出軌，有沒有腦子啊，就因為一個手帕不見了，就因為自己媳婦給下屬求情，這智商，你再怎麼嫉妒，你殺自己愛人之前，你就不能好好聽人解釋解釋麼。這算什麼真愛啊，算什麼愛情啊。

所以，溝通是多麼重要，衝動就是魔鬼，遇到別人説壞話，特別是説自己愛的人的壞話，特別是自己討厭的人説的話，拜託都有點腦子，用心想想，耐心調查調查，別老幹親者痛仇者快的蠢事。再怎麼偽裝，説自己愛人壞話的其他人，也都不是什麼好人，這種人就趕緊下地獄吧。不管到什麼時候，什麼情況，一定記得誰是你的愛人，你要選擇相信誰。

莎翁筆下的哈姆雷特是撲朔迷離的，讀者不能把他只定位成一個片面的形象，有一句話説 “一千個人的眼中，有着一千個哈姆雷特”，所以，“哈姆雷特”，已經不是一個形象，而是一個人。

之所以説哈姆雷特是“一個人”，是因為他的性格存在着許多的矛盾。他既勇敢，又懦弱。在面對雷歐提斯的挑戰的時候；在面對他的父親的靈魂出現的時候；在刺死波洛涅斯的時候，他是勇敢的。但同時他又是懦弱的，對於復仇的猶豫不決，對於他母親的愛狠交織，面對他叔父即位，迎娶他母親，哈姆雷特十分不滿，心中詛咒，卻無可奈何，任憑事情的發生。

他，有時候顯得很單純。比如安排一場戲劇，讓自己以前刻意的裝瘋的努力前功盡棄，比如他在國王祈禱的時候有復仇的機會，卻因為迂腐而放棄了。“他現在在祈禱，我正好動手；我決定現在就幹，讓他上天堂去，我也算報了仇了。不，那還是要考慮一下：一個惡人殺死了我的父親；我，他的獨生子，卻把這個惡人送上天堂。啊，這簡直是以恩抱怨了。”

他，有時候又顯得很虛偽，比如對於奧菲麗亞的“愛情”。哈姆雷特對奧菲麗亞有沒有愛呢？可以説有了一點，但還是懺悔多於痛苦。憐惜後悔多於愛。他其實是在看見奧菲麗亞這個昔日的無知少女因為自己的原因而失去親人、失去理智、失去生命後，情不自禁而產生的後悔，在這種心態下，他才跳進奧菲麗亞的墓中懺悔。

他，同時又在許多時候顯得很迷茫。“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題”，剛剛發生在哈姆雷特身上的這些事引發了他對人生哲理的思考，在他的人生中諸事順逆的時候，他是不會考慮到這個問題的，那時他看到的只是人生的光亮面，那時的生活無疑是美好的，那時他只是個無憂無慮的王子。而現在，突如其來的悲劇迫使他正視生活陰暗的一面和人性醜陋的一面。處在人生中花樣年華的哈姆雷特背上了沉重的復仇使命，心中整日充滿仇恨，使他內心陰暗而沉重，他陷入了無法自拔的痛苦的深淵。最後，毒酒和毒劍結束了一切，一場宮廷悲劇最終落幕。奸王雖死，但哈姆雷特也付出了失去自己、朋友、母后生命的代價。我們不能以一筆交易來看待這場復仇悲劇值或不值。但是，如果哈姆雷特沒死，他一定會成為最得人心，最仁慈，最寬容的丹麥國王。

歷史煙雲早以將一代代王朝覆滅，一個個王侯將相堙沒，時間的鴻流之中，我們還記得一部《哈姆雷特》，它給予我們永遠的關於人性，關於未來的思考。

《哈姆雷特》是莎士比亞最著名的—部悲劇，它突出地反映了作者的人文主義思想。莎士比亞説過，他的作品就是“給自然照一面鏡子，給德行看一看自己的面目，給荒唐看一看自己的姿態，給時代和社會看一看自己的形象和印記”。《哈姆雷特》正是一個時代的縮影。

每個人看這部《哈姆雷特》戲劇每個人眼中都有不同的哈姆雷特。莎士比亞筆下的哈姆雷特是撲朔迷離的，讀者不能把他只定位成一個片面的形象，有一句話説“一千個人的眼中，有着一千個哈姆雷特”，所以，“哈姆雷特”，已經不是一個形象，而是一個人。

哈姆雷特是文藝復興時期人文主義者的理想人物。他是王子，按照傳統，是王權的當然繼承者。但是，他的美好前途被顛倒了的時代顛倒了。戲一開頭，作者就展現了一幅醜惡的社會畫面：國家發生宮廷政變，國王被害，陰謀家竊取了王位;王后改嫁;滿朝臣子趨炎附勢等等。世界彷彿到了末日。於是這個王子喊出了“時代整個兒脱節了”的吼聲。

人們強烈地感受到這是“時代的靈魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是個正直、樂觀、有理想的青年，在正常的環境下，他可以成為一位賢明君主;但是現實的社會迫使他不得不裝瘋賣傻，進行復仇。他是英國那個特定的動盪不安時代的產物。

在《哈姆雷特》這部戲劇中，處處可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一個英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心計，在敵強我弱的惡劣情況下，他敢於針鋒相對地進行鬥爭，他擊破了奸王設下的—個個圈套：先是戳穿了波洛涅斯和羅森克蘭等人進行刺探和監視的把戲;又使王后發現天良;接着採用“調包計”除掉了奸王的兩個走卒，把奸王“借刀殺人”的陰謀擊得粉碎;最後“以其人之道還治其人之身”，把雙重陷阱——毒劍和毒酒還給了奸王。在每一回合的鬥爭中，哈姆雷特都顯得形象高大。所以有評論説，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲劇，此話不無道理。

但哈姆雷特決非“完人”。他雖然善於思索，卻優柔寡斷;他雖然受到人民的愛戴，卻並不相信人民。他説：“時代變得越發不像樣子，—個農民的腳趾竟然這麼靠近一個朝臣的腳後跟，擦傷了後者的凍瘡。”可見哈姆雷特的社會改革與農民所要求的變革相距甚遠。儘管哈姆雷特有令人欽佩的才能，竭力想除舊佈新，但他總是鬱鬱不樂，遲疑不決，他始終是孤立的。這就註定了他與醜惡同歸於盡的悲慘命運。

《哈姆雷特》描寫人物心理的語言十分豐富，這在莎士比亞所有悲劇中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“瘋話”表達出來的，他的“滿口荒唐言”就像迸發出來的火花。克勞迪斯陰陽怪氣的語言則照映出了他口蜜腹劍的醜態。波洛涅斯愛用詩體語言，給人以滑稽可笑的印象。

這部戲劇突出了人與人之間的仇恨，對金錢、權利的慾望。對於哈姆雷特的死，我是很悲痛的，這也引起了我們一些思考，冤冤相報何時了啊!

莎士比亞不屬於一個時代而屬於全世紀，他的戲劇就象燦爛星空中的北斗，為人們指引着方向。

有一位王子，本來過着十分幸福美滿的生活，災難突然降臨，上天將他逼上了一條復仇之路，他就是丹麥的王子哈姆雷特。《哈姆雷特》是著名劇作家莎士比亞的代表作之一，這次讀完之後，頗有感觸。

《哈姆雷特》講述了一個丹麥王子十分悲慘的復仇故事。哈姆雷特是丹麥的王子，他的父親是丹麥的國王。不幸的是，他的父親被他的叔父毒死了，奪走了王位。不久後，他的母親也背叛了他的父親，嫁給了他的叔父。一下子，哈姆雷特身邊所有的人，包括他的母親，同學，朋友。甚至他的愛人歐菲莉亞都差點成為了他叔父對付他的工具。就在這樣的情況下，哈姆雷特毅然選擇了復仇這條艱辛的道路。

這雖然只是一個故事，但卻折射出一個最現實的社會現象。雖然説，現在已經是現代社會，不再是以前的那種封建社會了，總是發生着這種帝位之爭。可是，我們又有誰能否認，現在就沒有這種“戰爭”呢？

我想，答案也許是沒有吧！只是，昔日的“帝位”變成了今日的“帝位”，金錢，權利罷了！現在這個社會已經物質化，還有什麼真情可言呢？存在的只有利益。每個人都在想方設法地去贏取自己的利益，即使是朋友之間，親人之間。現在，人與人的心相隔太遠了，人之間的情感也被沖淡了，被利益沖淡了。親情還是利益，我想現在的人會毫不猶豫地選擇後者吧！

我曾在電視上看過這樣一個故事。有一個老人，辛辛苦苦工作了一生，賺下了較為豐厚的家業。在他七十歲的時候，拿出了自己的積蓄為兒子買了一套房子！但他的女兒見此就不肯了，她説：“同樣是子女，為什麼我就沒份？我也要得一半”。為此，兩兄妹不停地爭執，甚至還鬧上了法庭，老人見了十分傷心，被自己的女兒給活活地氣死了！大家也許還不知道，他的女兒亦是十分的富有，不但已經有了一套很大的房子，還買了一部幾十萬的小車。可是，她就是要爭得那點利益，結果將自己的父親給活活地氣死了！

也許，這就是生命之悲吧！現在，人們的心靈都被這利益的灰塵給矇蔽了。人們只是看到了眼前的這點蠅頭小利，而忽略了真正珍貴的親情，友情。

不要再讓這樣的生命悲劇發生了！

有人説，他是一位孤軍奮鬥，憂鬱跌宕，最後征服一切困難，具有萌芽和上升時期資產階級精神面貌的王子。

有人説，他是一個代表先進人們為了把人類從壓迫中解放出來，熱烈的尋求人生的理想和精神枷鎖解脱方式，成為解放人類的光榮戰鬥中的一員傑出戰士。

有人説，他還是為了人類美好的理想，反抗社會罪惡的一個人文主義思想家。

也有人説，他更是處於精神危機中的理想與現實衝突中的人，甚至有濃厚的宗教神學色*彩和封建意識。

他是誰？

他是莎士比亞筆下的一位傳奇人物，他是丹麥的一位王子，他是世界文學史上一個經典形象，他就是哈姆雷特。

“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，每一位讀者對於哈姆雷特的形象，都有屬於自己的獨特見解。以上的文字是他人對哈姆雷特的解讀，而我眼中的哈姆雷特也是別具一格的。我認為，我們不能靜態的去看待哈姆雷特這個形象，我們應該把他看作是一個動態的，富有生命力的過程。在莎士比亞的筆下，哈姆雷特從一個無知善良的孩子，一步一步的邁向成熟，最終成為一個英勇的戰士。當然在這個淨化過程中有許多的徘徊與後退，但是站在人性*的角度而言，這些都是可以理解的。如果他一有為父報仇想法，就開始為此堅定不移，進行一系列報仇行為，那麼我們這個文學上的經典形象將會大打折扣，變得與那些三流小説的人物沒有什麼區別了。他的經典就是因為他面對復仇，道德，愛情的種種思考，“生或是死，都是一個問題”，他在積極報仇過程中所表現的一些懦弱與退怯，才讓這個形象，更加的真實，更加貼近我們讀者的內心世界。並且在某些地方讓哈姆雷特的矛盾心理與讀者產生共鳴。

哈姆雷特的經典形象，在中外的文學研究史上都是無人質疑的事實。

首先，在老國王未死之前，哈姆雷特就像是生活在温室的花朵。他的社會地位是丹麥的王子，在物質上，他十分富有，不存在任何物質生活上的擔憂；在精神方面，他就讀的是英國威登堡大學，接受的是人文主義等先進思想的薰陶。他對世界充滿着無限的熱情，他高聲稱讚：“人是何等的巧妙的天工，理性*何等的高貴，智能何等的廣大……行動是多麼像天使，悟性*是多麼像神明，真是世界之美，萬物之靈！”在愛情領域也是有着無盡的憧憬。在給哦菲利亞的信中，他説：“你可懷疑星是火，你可懷疑太陽會動，懷疑真理變成謊言，但永莫懷疑我的情。”可以説此時的哈姆雷特是十分的幸福，因為幸福而單純。社會的黑暗一面的在他的生活中是沒有出現的機會。如果按照他這樣的生活軌跡，他應該可以保持這份孩童的赤子之心，以樂觀的心態去面對他之後的人生。

可是磨難還在等待着我們的王子。兩個月不到的時光裏，老國王去世了，哈姆雷特的叔叔繼承了王位，他的母親成了新王的妻子。這個突然來襲的噩耗，讓我們單純的王子——慌了。他覺得事情的不對勁，卻沒有勇氣去調查真相。他有着自己的反抗，卻只能是默默的。“烏雲滿面，愁眉不展”。這似乎是他唯一可以去做的表情。再多的言語都無法改變的事實，他的反抗沒有任何的效益，只有默默接受國王和王后的安排，留在丹麥。想要真相，想要反抗，想要掙扎，卻受到外在無形的，巨大的壓力，剩下只有忍受。孩子沒有説不的權利。

當然，如果哈姆雷特就這樣的屈服了，我們的劇本也無法繼續。在這個事件中，他慢慢成長着，他看到了世界的另一面，那些社會的黑暗在不斷顯現出來，之前的完美世界在一步一步的走向崩潰。但是這些還是不夠，他需要更大的動力來反抗壓在他身上的`絕對權利。

老國王的靈魂出現了，把他死去的真相告訴了哈姆雷特。這是王子從一個孩子向一個戰士進化的重要契機。但是這時的哈姆雷特雖然穿上了戰衣，準備為自己的父親復仇，可是他的靈魂還是一個孩子，他的意志還不夠堅強。道德，大局，宗教還是影響他的決定。知道自己父親的慘死，母親的失貞，叔叔的殘暴，他開始了對於一切都保持着懷疑的態度。當他的朋友想要幫忙時，他的回答“你們可以去照你們自己的意思幹你們自己的事情，各人都有各人的意思和各人的事情。”他不相信友情；對於自己曾經心愛的女孩歐菲利亞，他也惡言相對“你去進尼姑庵吧”，這是哈姆雷特對歐菲利亞唯一的“要求”，不相信愛情；對於這個世界充滿着不滿，他對自己也是相當不滿。

他的裝瘋賣傻是一個智者深思熟慮的結果，還是一個孩子不知所以下的答案？他的那些瘋言瘋語中，“可是我，一個糊塗的傢伙，垂頭喪氣，一天到晚永在夢似的忘記了殺父的大仇……我卻始終不支一聲，我是懦夫嗎？誰罵我惡人？誰敲破我的腦殼？……嚇！我應該忍受這樣的侮辱，因為我是一個沒有心肝，逆來順受的怯漢……報仇……空言，軟弱和憂鬱。”我們看到的是一個猶豫不決的，敢言不敢做的形象。他是一個被社會道德壓迫下——為父親報仇，想要找到解脱，卻又怕報仇的後果，對於自己的懦弱感到羞恥，對罪惡的世界卻也不敢太多的挑戰，另一方面，也在尋找合適的時機，合適的方式來進行報仇。他孩子般的靈魂在內心爭鬥着。

如果一個人的內心是軟弱的，不堅定的，那讓他變得堅強的很大一部分原因可能來自他身處的外在環境。在哈姆雷特猶豫，徘徊時，他身邊的人在無意識的幫助他做出最後的決定。他的好朋友羅森克蘭背叛了他們之間的友誼，他的愛慕的女子成了封建社會的工具，善良的藝術家被迫流浪，所有的不公正事件，社會的種種黑暗現象，這些都在影響哈姆雷特，督促他要去報仇，去改變整個世界，這是他一部分的精神力量。像個孩子一樣，輕易接受來自別人的苦難。

當然最重要的還是哈姆雷特自己的成長，自己的報仇的信念的增強。

“生或是死，這是一個問題”。哈姆雷特最經典的獨白。在面對這個殘酷的世界，哈路雷特的選擇是多麼的困難。他如果選擇死亡，那麼可能是什麼責任，報仇都可以拋棄，因為不能要求一個死人去做什麼事情，但是哈姆雷特對於死亡充滿的恐懼，對於自己父親的死，還有種種責任，讓他連死都不安心。如果選擇活着，那他就是要殺死自己的叔叔，要重整國家，政治，親情，道德，責任把他壓迫沒有多餘的空間呼吸。所以他唯有不斷的批判才能讓自己振作，儘可能去完成自己的使命。

因為戲劇演出，哈姆雷特被迫去了英國，在途中瞭解了國王的－陰－謀，逃脱後他能不振作嗎？挪威王子為父報仇的事情也在激勵我們的王子。在墓地中，當看到掘墓者手中的骷髏，哈姆雷特終於看透了生死。一個人不管生前是怎樣的有權有勢，死後依舊是白骨一推。一切的東西都是命運早就安排好的。那麼就讓命運掌控他的生命。現實逼着他走向戰場，穿上了戰衣，靈魂終於成長。

最後一幕中，當國王下毒，王后因誤毒酒而死，哈姆雷特也因中劍毒將不久於世，終於哈姆雷特爆發了，他用盡最後的力量，把國王刺死，自己也同歸於盡。

這是他成長的結局，是他報仇的終點，是他鬥爭的成果。

哈姆雷特的死，是一場悲劇，卻也是對他最好的結果。當將命運的枷鎖揭開了，他的責任也應該是放下了。生存在這個世界上對於哈姆雷特，失去了任何的意義。

莎士比亞的哈姆雷特，他的形象經典，不僅在於塑造了一個為父報仇的英雄式形象，更是因為他的英雄行為下的懦弱，他是一個傳統意義下的一個大的突破。在一個痛苦的轉變過程中，哈姆雷特從一個孩子成長為一個英勇的戰士，這個過程也是我們每一個人都必須經歷過的，所以每個人身上都有哈姆雷特的影子，他的形象也就更加引起我們的關注。

談到哈姆雷特的延宕，很多喜愛這個角色的讀者或劇迷都多少會為他感到惋惜：或許再果斷冷酷一些，復仇之計便可以大功告成，而且不必賠上自己的性命。然而，在我看來，延宕在《哈姆雷特》中的存在是必然且合理的。

一、從文本出發

(一)莎士比亞筆下的哈姆雷特原本是一個高貴英俊而又聰明的貴族青年，就像奧菲莉亞口中誇讚的那樣：“朝士的相貌，軍曹的武藝、學者的口才，一國之君的輝煌前途，萬人楷模的翩翩風度，顯赫的至高尊嚴……”。雖然在殺父之仇的衝擊下，他從過去單純高貴的生活中驚醒，看到了生活醜惡的一面，也因此產生了必報此仇的念頭，正如他向父親的鬼魂承諾的那樣：“趕快告訴我，我將在一念之瞬飛奔去與您復仇”。但試想一下，將如此一個青年拉下高高在上的位置，再往他的手中塞一把刀，然後説去殺了你的仇人吧!

任憑對所要殺死之人懷有的仇恨是多麼巨大，只要沒有被熱血衝昏頭腦，只要殘存一點點對法律和生命的敬畏，沒有人會像入了戲的觀眾和讀者們希望的那樣果斷而冷酷的殺死自己的仇人，更何況是風度翩翩的貴公子哈姆雷特呢?克勞地是哈姆雷特的殺父仇人，他還是哈姆雷特血濃於水的親叔父，所以哈姆雷特就更有理由延宕了。也許他的叔父克勞地是在慾望和野心的驅使下犯下了殺人的惡行，可是哈姆雷特的良知還不至於泯滅到輕易就能夠殺人，甚至於殺死親人的程度。所以他才會一而再再而三的試探克勞地，直到確認克勞地就是殺人兇手後才實施復仇計劃。然而，哈姆雷特在殺克勞地的機會來臨時還是猶豫了，成了千古留名的“延宕王子”。

(二)哈姆雷特曾經這樣自白過： “而我……卻是個懶散的傢伙，整天抑鬱不樂，胸無成竹的沒個主意。簡直像個白日夢迷，也無能替一位被狠毒謀害的國王説半句話。我是不是個懦夫?”從殺波隆尼爾、殺兩個侍從時的表現來看，他不是一個懦夫，起碼，他的延宕絕不是因為懦弱。在我看來，他的延宕就像是拖延症，而這“拖延症”正源於他的完美主義傾向。

哈姆雷特與赫瑞修交談時這樣説過，“一小塊污點能抹殺一人之所有優點”，這應該足以説明他是多麼最求完美了吧。這種傾向導致的結果就是做所有事情都想要達到一個很高的境界，想要一次做好，所以不願意匆匆忙忙進行，要萬事俱備才行。看看哈姆雷特在克勞地祈禱時的表現：“現在容易動手了，當他在祈禱時;我現在就下手殺了他…【拔出佩劍】”觀眾們的心都吊在了嗓子眼，可是接下來卻又一下子泄了氣，“……這就算復了仇?這還須三思……假如我正當他在懺悔時把他殺死，那他為此旅程已作了充分的準備工作，我能算是復了仇嗎?

不!”那到底怎樣才算是他心目中理想的復仇呢?“回鞘去吧，寶劍呀，讓我尋個更好的機會：當他爛醉如泥、大發雷霆、淫榻尋歡、賭博瀆神、或做其他毫無拯救可言之事時，那是我再顛他於我的足下……” 換做尋常的人，取掉仇人的性命就已經算作最最厲害的復仇了，可是追求完美的哈姆雷特不僅僅要殺掉克勞地，更要讓克勞地的靈魂也下到地獄，這麼徹底的復仇可是不容易尋求機會的。所以在王后的房裏，誤把波隆尼爾當成克勞地後，哈姆雷特才會那樣毫不遲疑的刺出手中的寶劍。

二、從創作出發

哈姆雷特的復仇是《哈姆雷特》這部戲劇的主線，但是絕不是莎士比亞唯一想要表現的內容。他在《哈姆雷特》中把復仇當做整部劇的主幹，然後再在主幹的基礎上添上各種支幹及枝葉，這些添加上的部分也是他想要表達和呈現的。比如説哈姆雷特對於生與死的思考：“生存或毀滅，這是個必答之問題……”還有他思想中鮮明的人文主義：“我可閉於一桃殼內，而仍自認我是個無疆域之君主”，“人類……它是天之驕子，也是萬物之靈”……不難看出故事中發生的一切恰恰描寫的就是當時英國的社會，整個故事滲透着屬於莎士比亞那個時代的精神。

可以説，《哈姆雷特》這部作品是莎士比亞人文主義和對現實生活批判精神的最深刻的表達。所以，王子復仇必須得延宕，只有延宕才能為劇中想要反映的現實和表達的思想提供充足的時間空間。如果哈姆雷特不延宕，那麼在他一刀殺死了克勞地之後，《哈姆雷特》就結束了，無論是歐菲莉亞的發瘋還是約利克的頭顱，亦或是風趣的掘墓人，都將不復存在。此外，就喜劇效果而言，不延宕的《哈姆雷特》就是一部平庸的復仇喜劇，而延宕的《哈姆雷特》則在刺殺的不斷地推遲中將觀眾的情緒帶向高潮，此時最後的悲劇結局也能帶給他們最大的震撼和啟迪。

《哈姆雷特》是莎士比亞悲劇中的代表作品，這個創作於1600~1601年的劇本整整被推崇了幾個世紀。就是現在，我們依然可以感覺到它的震撼人心。而這震撼不只來源於情節，也不僅僅是出色的文學手法，更重要的是它所體現出來的問題。

它在思想內容上達到了前所未有的深度和廣度，深刻的揭示出封建末期社會的罪惡與本質特徵，同時，它還提出了一個關於命運的問題：命運這種東西是怎樣的一種存在?它既像影子一樣和我們形影不離，又似陽光一樣温暖人心，但更多時候，，像夢魘一樣深邃而可怕。霍拉旭在戲劇的第一幕、第五場露台的另一部分有這樣的一句話“上帝的意旨支配一切”，這句話，無疑，相當精闢。

本劇是圍繞着丹麥王子哈姆雷特的故事：他在德國的威登堡大學學習時，國內傳來噩耗，父王突然慘死，叔叔克勞斯迪篡奪王位，母親改嫁克勞斯迪。哈姆雷特回國奔喪，在一天深夜，他在城堡裏見到了父親的鬼魂，父親的鬼魂告訴了他自己是被其叔克勞斯迪所害的真相，並要求兒子為他報仇，但不許傷害他的母親，要讓她受到良心的責備。哈姆雷特知道真相後，精神恍惚，他整天穿着黑色的喪服，一心想着復仇。一天，他去見自己的戀人首相的女兒奧菲利婭，他又想求愛又想復仇，行為怪誕。奧菲利婭把王子的情況告訴了首相，首相又報告了克勞斯迪。克勞斯迪雖然不知道老國王鬼魂出現的事，但他心中有鬼，派人試探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想復仇，一方面又礙於母親的面子，同時他也不十分確定父親鬼魂的話，非常苦惱。哈姆雷特決定要證實克勞斯迪的罪行，正好這時宮中來了一個戲班子，他安排了一齣戲，內容是一個維也納的公爵被他的一個近親在花園裏毒死，不久這個兇手還騙取了公爵夫人的愛。戲演時，他在旁邊注意觀察克勞斯迪，見克勞斯迪坐立不安，中途就離去。哈姆雷特確認了父親鬼魂的話，決定復仇。

一天，克勞斯迪獨自一人的懺悔，哈姆雷特本可以殺死他，可又覺得懺悔中的人被殺後會進入天堂結果罷手。克勞斯迪派王后勸説哈姆雷特，哈姆雷特與母親發生爭執，誤殺了躲在幃幕後偷聽的首相。克勞斯迪以首相的兒子要復仇為由，要將哈姆雷特送往英國，準備借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特識破克勞斯迪的詭計，中途返回丹麥。當時，奧菲利婭受刺激發瘋，落水身亡，哈姆雷特回國時，正趕上她的葬禮。克勞斯迪挑撥奧菲利婭的哥哥同哈姆雷特決鬥，並在暗中準備了毒劍和毒酒。哈姆雷特第一會合獲勝，克勞斯迪假意祝賀送上毒酒，但哈姆雷特沒喝。哈姆雷特第二回合獲勝，王后非常高興，端起原準備給哈姆雷特的毒酒喝了下去。決鬥中，哈姆雷特中了對手的毒劍，但他奪過劍後又擊中了對方。王后中毒死去，奧菲利婭的哥哥也在生命的最後一刻揭露了克勞斯迪的陰謀。哈姆雷特用最後的一點力氣用手中的毒劍擊中了克勞斯迪，自己了毒發自亡。

本劇表現得並不只是那個年代的某個故事，也不只是那個時代矛盾的縮影，更是我們每個人的“命運”，為我們指引航向。所以説：莎士比亞不屬於一個時代而屬於全世紀，他的戲劇就象燦爛星空中的北斗，為人們指引着方向。

在這個故事中，我們看到的不只是曲折的情節，深入的人物刻畫，更是其中藴含的哲理。這也許就是莎翁及其戲劇經久不衰的原因吧。

近日我看了莎士比亞所作《哈姆雷特》它是由五幕悲劇組成的。在這位戲劇大師的幾部悲劇中間《哈姆雷特》是最撲朔迷離的也是最富有哲理性的。其中如父王為惡叔所弒王位被篡母后與兇手而婚王儲試圖復仇而裝瘋等基本情節。十分吸引我卻又十分悲慘。

這次我想聊聊劇中的三個人物。

第一位是本劇的主人公——哈姆雷特。讀完這本書我認識了他從“時代脱臼了真糟糕天生我要把它扳正過來”這句豪言壯語到“是活下去還是不活這是個問題”這句絕望的歎息的全部心理背景。實際上哈姆萊特的尷尬，在於一個纖弱而又明達的心靈，肩負着與其行為能力不相稱的重任，比坦特魯斯更難堪飢渴比西緒弗斯更枉費心力。用歌德的説法“這是一株橡樹給栽在一個只應開放嬌紅嫩綠的昂貴的花瓶裏。”在哈姆萊特身上人的脆弱性和環境的殘暴性是如此相反，而又相成以致這個獨特的性格在內涵方面顯得密緻而厚重在外延方面也顯得博大而深廣。

其實就是如此的撲朔迷離，讓我的同情也不得不轉移到配角奧利菲亞的身上，她是如此的年輕心靈和身體，都沒有成熟。種種柔情，連她自己都不明其所以然，便提前油然而生愛和恨一起壓擠着、煎熬着她脆弱的身心。她愛人同時渴望被愛卻往往意識到自己愛人勝過被愛。

她不幸而又無助不是因為品質上的弱點，完全只是由於自己也不瞭解的天真無邪，她當然十分痛苦卻從未流露出來。所以在我看來她更像一隻小鳥為了尋求庇護投向哈姆萊特的懷抱；可歎他在神經錯亂中竟把她從自己身旁摔開去摔的那麼重終於無意間殺死了她。她死在了她愛的人手上上天對她還是仁慈的。

最後我想聊的這個人物與前兩個人物相比，他出場次數並不多卻對情節發展起了決定性的作用。無論在外國，還是中國鬼魂，往往是一個有濃厚的人情味，因為前世有莫大的冤屈在墳裏不得安寧，只得向活人顯靈直至冤屈得以昭雪正義得以伸張為止。

老哈姆萊特正是這樣一個鬼魂，以致他一出場便發出令人毛骨悚然的呼喊，後來把他如何被人謀害的。經過口齒清晰的描述給哈姆萊特聽，他談到他所受的痛苦並不是消極的哭訴，而是積極地要求復仇這就是老哈姆萊特。

《哈姆萊特》是一個很悲慘的故事但從幾個人物中我瞭解了許多懂了許多許多……