【優秀】音樂教學隨筆

在平平淡淡的日常中，説到隨筆，相信大家肯定都不陌生，隨筆最重要的是是表達出作者的意圖，傳達心情、感悟、觀點...就像與鄰家談心般輕鬆。為了幫助大家更多的瞭解隨筆，以下是小編為大家整理的音樂教學隨筆，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

音樂教學隨筆1

本課是一節音樂綜合課，教學內容都是有關“時間的歌”，教學時，我並沒有把教學放在單一的歌曲學習和樂曲欣賞上，而是結合時間——“流動、運轉、輪迴、消逝”這一生活常識，將教學內容有機地整合在一起，拓展學生的知識範圍及學習空間，由於教學內容多，涉及的音樂素材也較豐富，所以本課教學目標定位在：營造寬鬆自由、平等和諧的學習氛圍，讓學生積極參與熱情表現通過師生、生生互動交流，感受優美的音樂旋律，享受快樂的.幸福生活，並伴隨着“滴答滴答”的鐘表聲，認識到時間的寶貴，懂得珍惜時間。

為使學生輕鬆愉快地學習，教師在課堂上創設了與知識內容相關的教學情境，積極引導學生髮散思維，結合生活實際自由地表現作品的寓意，使學生在唱歌、聽賞和旋律中，感受音樂旋律的有名及音樂表現的多樣性，在豐富的教學活動中，達到知識與技能、情感與交流的完美統一。

音樂教學隨筆2

轉眼間，一學期的教學工作又結束了。回顧本學年的教學工作，有一定的成績，也有一定的不足。現將這一學年的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學：

1、教學中，我在認真備課的基礎上，着重訓練學生的聽音練習和視唱訓練，在懂得音準和節奏的基礎上逐步提高學生的讀譜能力。

2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢、正確的呼吸、準確的發音、清晰的咬字、吐詞；另一方面是逐步要求學生做到自然、音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，提高對音樂形象的理解能力，

在教唱一首新歌時，為了使學生能達到學會全歌，我利用示範教學法，先將歌唱一遍，作為一次示範，然後教唱歌譜，最後講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利於音樂程度的提高，利於複雜歌曲的學習，培養學生以後自學的能力。

為了培養學生的藝術形象思維，我運用範唱，跟錄音唱，看視頻，表演唱等多種方式，用音樂藝術形象感染學生，啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

二、課堂管理

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，我多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。整個學年的教學，我從遵守課堂紀律、課會考查答題、課後作業完成、記筆記，擂台賽五個方面設置了積星榜，鼓勵學生通過自己的努力充分表現展示自己。期末根據積星情況確定學生音樂學習成績，這樣充分調動了學生的學習積極主動性。

三、採取的方法和措施

1、堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。

2、 以新的`教學理念改進課堂教學是我們當前教學改革的一項重要任務，是課程改革攻堅戰中的重要戰役。在課堂教學中，我們主張以新的教學理念為主旨，以學生為主體，以教師為主導，以訓練為主線，尊重並調動廣大學生參與學習的積極性，使學生“樂學、活學”， “學實、學活”.

四、不足及今後努力的方向

1、本學年的音樂課，學生的樂理基礎知識差，加之學校音樂器材少，設備不足，不能全面實踐，導致部分學生學習興趣不太濃厚。今後還要加強樂理知識的訓練，提高學生的音樂欣賞能力，表演能力。

2、加強業務知識的學習，提高自己的專業水平。

3、課堂教學中靈活運用教學方法，引導學生學習，體現學生為主體，教師為主導教學理念。

成績的取得，離不開自己的努力，在今後的工作中，我將不斷完善自己的思想，不斷學習，不斷研究，與和諧中求創新，為我校的藝術教育再做新貢獻。

音樂教學隨筆3

《採山》是一首活潑、輕快的歌曲，在備課時，我首先認真的熟悉了歌曲，仔細閲讀教參，把握歌曲特點，瞭解歌曲的難點，確定了以體驗快樂為主的教學目標，然後，根據教學目標設計這節課。我確定的教學目標是通過學唱歌曲，讓學生在聽、做、體驗的過程中，感受彷彿自己在濛濛的細雨中光着小腳丫去採山的愉快心情，並指導學生歡快地有感情地演唱這首歌曲；在學唱《採山》的過程中，使學生感受並掌握多樣化的節奏。

這節課的導入，我用美妙的大自然風景圖片吸引孩子們的眼球。然後通過採蘑菇一系類設計好的問題來激發同學們的興趣，讓他們在充滿好奇中期待這一課。

在教唱環節中，我先讓學生聆聽歌曲兩遍，使學生對歌曲有一定的印象，為學唱歌曲奠定了基礎。然後我把比較難的地方先教給學生，學生的接受能力還是很快的，教學目標達到了。在節奏訓練前我讓學生自己找到採蘑菇樂句以此加深印象，然後哼唱這個樂句的`旋律。在節奏訓練時爭取讓大部分學生明白這個十六分節奏而且能打好這個節奏型。

為了熟練歌曲，在練習中我通過表演啟發學生隨音樂創編一些採蘑菇、採木耳、採山菜等動作來表現歌曲情緒，熟悉歌曲的旋律；通過讓學生用拍手、跺腳的一些簡單律動演唱歌曲，幫助他們感受歌曲的節奏和句式。

這節課的某些細節還有很多需要完善的地方。通過這堂課的教學我相信在以後的教學中自己會設計出更加精彩的教學活動，來豐富我和學生們共同的音樂課。在這節課中我沒有將歌詞發給同學們，使得他們在邊唱邊表演的時候都忘記了歌詞，這一點需要改進。教學過渡語還不夠精煉。我想通過不斷的努力會取得更大的進步的。

音樂教學隨筆4

音樂教育是進行美育的重要手段之一，是國小基礎教學不可缺少的組成部分。生動的音樂藝術形象最容易被少年兒童所接受，通過音樂教學可以發展兒童的想象能力和創造才能，培養他們正確的審美觀，使他們成為德、智、體、美等全面發展的新一代。

著名的音樂教育家柯達依説過：“好的音樂教師要比歌劇院的指揮重要的多，一個蹩腳的指揮，不過是失敗一次，而蹩角的教師連續失敗三十年，則扼殺三十批兒童的音樂天才。”國小音樂教育是最基礎的教育，它的內容包括歌唱、音樂知識、技能技巧、欣賞四部分，如何搞好音樂教學，調動起學生對音樂學習的積極性？通過17年來在國小音樂教學道路上的摸索、探討，我認為要上好音樂課激發起學生學習音樂的興趣，首先要有一個具備較高音樂素質的音樂教師，這起着決定性的作用。其次是教師如何運用各種技能、採取什麼方法將音樂教學中的音樂知識、技能技巧、欣賞等幾方面靈活、巧妙地讓學生弄懂、學會，在加深感性認識的基礎上，逐漸上升到理性認識，將一些枯燥、抽象、難記、易忘的理論形象化。

一、好的“範唱”是提高學生對歌曲產生興趣的關鍵

音樂教師的範唱在國小音樂教學中是一個不可忽視的重要因素，它能充分激發學生對唱歌學習的積極性。不管科學技術發展到何種地步，音響器材如何先進，這些電聲手段都不能代替教師在學生面前的正確範唱。因為教學是師生共同活動的過程，其中又有互相感情交流的因素，在國小生心目中老師的演唱他們最愛聽，通過範唱，師生間的感情就更接近，更容易取得共鳴。

要完成好的“範唱”，音樂教師首先必須具備以下條件：

1．能夠正確理解歌曲的內容、風格、調式、歌曲的結構、感情與速度的關係。要表現好這首歌曲，應用什麼情緒、速度，這些都要求教師在課前要有充分準備。

2．要有一定的演唱水平。能運用正確感人的聲樂技巧，要具有彈跳、強弱、漸強、漸弱，音色變換演唱方法。

3．要有一定的藝術修養和豐富的樂感。感情表達是一個非常突出的問題，這既是一種技巧，更是一種修養，它發揮的好，可以彌補演唱技巧的不足，技巧稍差但唱的很有樂感，學生也會聽得津津有味。這就要求音樂教師不斷提高自身的藝術修養，多聽多實踐，欣賞多類藝術品種的表演，擴大藝術視野，豐富藝術感情，繪聲繪色地完成範唱這一環節，達到啟發學生學習唱歌的興趣。

二、讓學生在趣味中學到音樂知識

音樂知識是一種枯燥、難記、易忘的知識，在國小階段更為突出。所以我們教師必須根據國小生文化知識比較單一，好奇心強，善於模仿，求知慾強烈，有時間、有精力、有興趣的`年齡特點，在加深感情認識的基礎上，逐漸上升為理性認識。第一步：將枯燥、抽象、難記、易忘的理論知識形象化，根據各種音樂知識的不同特點，編制一系列的小故事、順口流，這樣，有效地提高了學生學習的興趣。

如：在講四分音符（5）時：在奇妙的音樂王國裏，一個名字叫四分音符的小姑娘唱歌最好聽，大家都誇她，於是她驕傲了，也瞧不起小夥伴，後來大家因為她的驕傲都不理她了，於是她一個人一拍一拍的唱着單調的音。小夥伴給她編了一段順口流：“四分音符太驕傲，夥伴朋友全不要，光桿司令一個音，唱完一

拍哈哈笑。”這樣學生通過故事和順口流能容易的記住四分音符的形狀是光桿司令，時值是一拍。

再如：頓音記號可編順口流：“頭戴三角帽，活潑又靈巧，唱得快而輕，短促又跳躍。”學生就可以記住頓音記號是在一個音符頭上頂着一個三角，演唱時短而又跳躍。

漸強：漸強像只小喇叭，嘴巴越張口越大。

漸弱：漸弱喇叭倒着拿，聲音越來越小了。

形象的描繪，生動的講述，加上老師在黑板上簡單的勾畫，給學生留下了深刻的印象，在此基礎上引入準確的音樂術語，學生便理解得快，掌握得牢，從而加強了學習音樂知識的積極性。

三、在遊戲中加強學生的技能技巧訓練

技能技巧的訓練包括：唱歌技巧、視聽技巧、視唱練耳、節奏訓練。這要求教師把這相互聯繫的幾方面有機地結合起來，培養學生獨立的識譜能力，發展聽覺能力和增強節奏感及記憶能力，使學生更好地理解音樂，感受音樂和表現音樂。

1．唱歌技巧包括良好的姿勢，正確的呼吸，自然圓潤的發聲和清晰的咬字、吐字。唱歌技巧應貫穿於整個唱歌教學過程之中，發聲練習也要有機結合，並且做到有目的地進行。

2．視唱聽音。在音樂教材中一般都比較系統地編寫了一部分，在每節課上教師應根據各班學生掌握的實際情況多練常做，這是訓練學生音準、識譜能力的基礎。

3．節奏訓練。節奏是一首歌曲或樂曲的支幹，如果節奏掌握不好，那將無法組成優美的旋律，表達不出作者想要表現的思想感情。所以我們必須從國小低年級簡單的節奏訓練入手，由淺入深地進行訓練。

如：“走與跑”的對比，。當學生學會了四分音符的節奏和八分音符的節奏，即可通過遊戲來鞏固這兩種節奏。當教師彈出四分音符的節奏時（X），學生擺動雙臂原地踏步，當教師彈出八分音符的節奏（XX）時，學生原地跑步，教師時常交換節奏，學生在走和跑的遊戲中愉快的學到了知識。

四、提高學生對欣賞課的興趣

優美動聽的音樂，會令人產生美感和愉悦感。然而，對於尚未完全具備聽辨音律能力的國小生來説，安靜地坐着欣賞沒有歌詞的器樂曲，是很難辦到的。這就需要我們教師運用各種手段進行多方面的誘導啟發，使他們逐漸對音樂欣賞產生濃厚的興趣，國小生求知慾高，只教師教法得當，就一定能起到事半功倍的效果。

如在欣賞《彼得與狼》這首管樂曲時，我採取做遊戲的方式，先讓學生分析記住少先隊員彼得、老爺爺、小鳥、鴨子、貓和兇惡的狼的音樂主題，他們各自用什麼樂器表現的音色特點，然後老師把故事的概況講講，再分別找出他們的表演者，並告訴學生聽到自己扮演音樂時才能表演，這樣讓他們隨着音樂情緒變化來發揮，來盡情地表演。學生在濃郁的音樂氣氛中既獲得了知識，提高了表演能力，又能提高他們對欣賞課的興趣。

音樂課教學是一門綜合性的藝術，教師在掌握好唱歌、音樂知識、技能技巧、欣賞四方面教學技能後，並不等於就能上好一節音樂課，還需要教師做到：一要掌握不同年齡層次學生的心理狀況；二要深入鑽研教材，做到有的放矢；三要對愉悦感形成客觀機制（如時間、地點、場合等）掌握恰當；四要注意愉悦形成的其它因素，如教法的靈活性，教具的新穎性，教態的親切感，語音的誘發力等等。

音樂教學隨筆5

今年我們學校來了好多新教師，為校園增添了生機，記得開學第一天的會議上，新教師的自我介紹就很精彩，一個個研究生畢業，研究生再讀，名校的本科生，一張張意氣風發的面孔，彰顯出智慧與精神，在近一個月的接觸中我看到了這些新教師的努力與工作的認真態度，覺得很欣慰，我為學生高興，為學校高興。但同時我感到了一種危機感。

這些天聽了部分新教師彙報課，每節課都有新的亮點，從教學過程的安排，從教師的教態，每位教師身上都散發出優秀教師的氣質，突然覺得自己老了，落後了，要學習的東西太多了，此刻對這句學無止境的理解尤為深刻，有些道理明知是對的，可是隻有自己親身感覺到才能領會。這周新教師的彙報課還在繼續，我將繼續去聽課，學習，從每位教師身上吸取閃光點，不斷提高自己的各項能力。

去年覺得自己是很勤快的了，每天早早的起牀和同學們練習小號，中午給特長生練習鋼琴，下午大課間給特長生唱視唱，聽音練耳，但是現在每天等我早上來練號的時候，我能看得很多新教師的身影，我不知道他們是什麼時候開始忙碌的？人的事業就像長跑，如果不抓緊前進，那麼我就會被慢慢的落在後面，等跑到後面的時候就會慢慢的習慣那種後面的`感覺，時間久了就會發現自己不僅僅是靠後已經是最後了。我沒有想過自己在事業上要有一番何等的作為，但是我最起碼要做到對的起自己，對得起人民教師的稱號，對每位孩子負責，對

每位家長負責，所以我要不斷的讓自己進步，緊跟時代前進的步伐，盡我所能把我的音樂課上好，希望會對孩子們的成長有所幫助。

音樂教學隨筆6

今天音樂遊戲時間，我正和孩子做“咿呀咿呀呦”的遊戲。孩子們扮成小動物圍着我快樂的跑來跑去。可是我發現只有藍迪一個人坐在自己的位置上看着我和小朋友遊戲。

藍迪是我們班剛插班的孩子，她以前上過幼兒園，按理來説應該很快的適應新環境，但她始終不能融入集體中。其實我看得出來她也想參加我們的遊戲，但是又不敢參與進去。儘管我不停的鼓勵她遊戲，她還是不願意。怎麼辦呢？我想再多等她一會，看看她的表現。我邊和小朋友遊戲邊關注着她。當我唱到“咿呀咿呀呦”故意走到她身邊和她親近親近、和她抱一抱、對她笑一笑。孩子們也模仿我的'動作，相互擁抱。藍迪被我們的氣氛感染了，經過一次又一次的重複遊戲，在我的邀請下，她終於邁出了第一步和我們一起遊戲。

分析：對於小班幼兒來説，抱一抱、笑一笑是讓他們接納別人最好的方式。何況和老師的交往才短短的兩個星期。活動時她不願意參加，我沒有強求她。因為孩子的適應有快有慢。讓她有一個調整適應的過程。最後用自然親密的動作打動她，讓她參與遊戲，讓她邁出勇敢的第一步。看着她的進步，我也感到無比的欣慰。

音樂教學隨筆7

一、學生的聽

從音樂藝術的審美感知角度上看，音樂不受時間和空間的限制，具有靈活多樣的特性和不受視覺影響的審美特徵，是以“聽”引起學生對審美形象的注意。故而“聽”這個詞在音樂中就具有了更加複雜和廣泛的意義。

學生不僅僅要會“聽”音高，還要學會“聽”音色的變化、節奏節拍的變化，去“聽”旋律線條的進行……。就像學習繪畫的人要訓練幾十種相近的顏色中，能夠體味它們的不同一樣。

聽覺是行動的指導，無論是音樂的律動，旋律線條的進行，音色的多種變化等都需要用我們的.耳朵去分辨，聽得見它們細微的變化才有可能體會到音樂的美妙之處。學會聽，是培養學生一個良好的聽覺習慣，學習音樂重要的條件。

二、老師的聽

傾聽是教師與學生溝通的基本技巧，也是在溝通中認識瞭解的第一步。可是反思自己在教學中有時學生的發言還沒有説完，自己便到旁邊拿獎勵的小卡片沒能做一個耐心的傾聽者。

課堂教學是一個動態發展的過程，在學生交流感悟的過程中，教師要以欣賞的積極態度去面對每一位學生的真情表白，以極大的熱情和耐心感受其內涵，以最大的寬容和信賴去對待可能出現的問題。

教師只有全身心地傾聽學生説話，成為學生的忠實聽眾，才能發現學生在學習中遇到的困惑和疑慮，發現和創意等，才能及時捕捉課堂的生成資源，讓學生的學習在動態中挺進

使課堂充滿着生命的氣息與情趣，充滿着挑戰與創新，從而提高教學的質量。教師的這種認真傾聽學生説話的習慣，會給學生樹立可感的榜樣，自然而然地讓學生養成認真傾聽的習慣。

音樂教學隨筆8

隨着當今社會科學幼兒教育觀念的不斷宣傳和實踐，尤其是《幼兒園教育指導綱要》和《3-6歲兒童學習與發展指南》的頒佈與實施，對我們提出了新的要求，面臨着新的挑戰。在學前教育內容中,音樂教育又是其中的一大部分。我國《幼兒教育綱要》指出:教育者根據學前教育的任務、內容,通過一些手段和方法,在受教育的兒童和教育者的共同活動中,對兒童施加各種有益的影響,在學前教育階段,我們可以通過音樂教育充分的發掘幼兒的潛能,塑造幼兒健康、活潑、陽光、的形象,促進幼兒在德、智、體、美等各方面得到積極主動的發展。那麼作為一位教師，如何抓住幼兒音樂教育的特點，採取恰當方法，合理的設置課堂各環節，有效地開展幼兒園音樂教育活動，是擺在幼兒教師當前的一個新課題。

一、幼兒音樂教育的主要特點

(一)幼兒音樂教育要與幼兒教育學、心理學的科學規律相一致。

幼兒音樂教育必須符合幼兒的生理、心理髮展特點,要以幼兒園相關的教育原則、方法等作為基本理論指導教育教學工作,一旦違背了這些科學的規律，那我們的教育工作必定會受到影響。不可避免的會影響幼兒的心理、生理髮展。例如:同樣的一首兒歌,若一位專業技能技巧熟練的教師並熟知各年齡段幼兒的年齡特點,採用正確的教學方法對幼兒開展教育的老師,教學效果必定很好;相反，若一位不具備這些條件的老師,就達不到目標,自己着急,幼兒也沒掌握。

(二)幼兒音樂教育活動要把握住幼兒藝術歌曲的情感與審美感受的主要特點。

音樂教育的重要特徵就是通過音樂藝術作品給人以情感的體驗與審美的感受。 音樂審美感受是讓幼兒在參與音樂藝術活動的過程中,通過不斷的感知音樂作品的藝術美,使其在情感上產生共鳴,獲得美的感受。 所選的兒童音樂作品要緊緊與幼兒的生活實際相聯繫，具有情趣、積極、陽光、健康、活潑的一些特點。也要體現出這些情緒中藴藏的讚揚、關心、同情、鼓舞、幫助的生活態度。音樂藝術是以每個生動感人的藝術形象來激勵人們的感情,給予啟示,感染幼兒。

例如:在中班上冊教材中的兒歌《一分錢》,它教育意義是教育幼兒拾金不昧的高尚的品德,但是在歌詞中並沒有直接呈現,而是採用了一種天真的兒童語氣、簡單的音調旋律、歡快的情緒,唱出了小朋友把撿到的一分錢交給警察叔叔,警察叔叔拿着錢對小朋友點頭讚揚示意的細小情節,塑造出一個生動而又感人的美好形象,從而教育我們的兒童，意識到不是自己的東西不能要，並且要把拾到的東西，就算很少的一分錢都要交給警察叔叔，在情感上也是愉悦的。用這樣一種情感方式來激勵，會比直接的教育會更容易讓幼兒接受，更能牢記在心。因此在幼兒音樂教育活動中,無論是進行思想、情緒、品德的教育,還是進行知識技能、認知理解的教育,都需要通過審美感受這一途徑來開展。

(三)幼兒音樂教育的開展要遵循寓教於樂的原則。

音樂藝術具有娛樂性特徵,這也是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用這一特點讓幼兒在遊戲中快樂的學。在音樂教育中獲得愉快的音樂感受讓幼兒在歡快活潑、富有藝術特點的教育中獲得成長。從而促進幼兒德、智、體、美全面發展。

(四)幼兒音樂教育的影響是潛移默化的。

幼兒音樂教育是在一種歡快的氛圍中進行的,它的教育影響就如像春雨點點滴滴滋潤幼兒的心靈。慢慢的薰陶、感染着她們。因此,音樂教育就是一個循序漸進、潛移默化的教育過程。而音樂藝術教育對人們內心情感有着潛移默化的影響,比説教更具有説服力,意義更深遠。

二、音樂教育在促進幼兒全面發展中的意義

(一)音樂教育對陶冶幼兒情操，培養幼兒審美能力有着重要作用

喜愛音樂是孩子們的天性，幼兒有着較強的好奇心，鮮豔而又明亮的色彩，五彩繽紛的世界，環境中豐富美妙的聲音，美麗色彩與圖形都可吸引兒童的視覺與聽覺。那麼，美妙的音樂便更是他們的最愛。

音樂不斷陶冶着孩子們的情感，激發他們充分發揮兒童想象力，教育他們熱愛生活，及對未來一片美好的憧憬。

(二)音樂教育與德育緊密相聯，密不可分。

好的音樂教育可以促進幼兒品德的發展。而品德教育的發展需要以情感為基礎，音樂教育又是德育培養的情感基礎。通過優美動聽的音樂，潛移默化地影響 。

音樂活動多為集體活動,無論是音樂表演，合唱都可體現團隊合作精神。因此都能培養集體主義精神，養成遵紀守法的好習慣，在國外，有很多學者把音樂活動作為培養新一代社會道德規範的早期教育行為來研究，並在教育中佔據重要地位。

(三)音樂教育可促進幼兒智育的發展。

音樂教育能促進智育的發展，這一點已成為社會有目共睹的一點，很多有條件的家庭為更好的培養自己的孩子，更好發展孩子的智力 ，兒童的早期音樂教育已成為社會一種發展趨勢，越來越多的家庭為孩子購買樂器，請專業的音樂教師。由此看出，得當的音樂教育對促進幼兒智力的發展有着積極的作用。

三、在幼兒音樂教育中如何有效開展教育活動

(一)培養興趣，激勵幼兒主動、自信地參與到活動中來。

興趣是最好的老師，幼兒音樂教育的教學內容與形式要生動形象活潑，3-6歲的幼兒活潑好動、好奇心強等特點，因此，避免利用簡單呆板的教學模式， 在教育活動中教師應讓自己的課富有濃厚的趣味性。從而調動幼兒的積極性。多給幼兒一些上台鍛鍊的機會，鼓勵幼兒參與的每次活動，發現幼兒的'進步，從而增強幼兒的自信心。

(二)所學歌曲要與幼兒的生活緊密結合。

幼兒歌曲來自與幼兒生活，同時也反映着幼兒的生活。教師要啟發引導幼兒瞭解與歌曲內容相關的知識，使幼兒增長知識， 更有助於幼兒體會歌曲的情感 ，與生活緊密相聯幼兒更容易理解，對學唱歌曲增加了興趣。比如在學中班上冊的《幼兒園裏好事多》這首歌曲之前，教師就可問問幼兒小椅子誰擺的，小桌子誰擦的，小手絹誰洗的。幼兒既感興趣，又熟悉了歌詞內容。在加上歡快的音樂間奏孩子能不喜歡麼?通過這樣的一種方式不僅提高了幼兒對音樂的興趣更讓我們的教育開展的更為順利。

快樂是孩子學習、探究、嘗試的原動力，孩子因為快樂所以學習，因為學習所以快樂。因此，我們有責任成為幼兒音樂活動的夥伴，支持者，引導幼兒喜愛音樂;在活動中多給幼兒自主的空間，讓幼兒尋找快樂;多給幼兒自由的空間，讓幼兒創造快樂;多給幼兒合作，交流的空間，讓幼兒分享快樂。我們共同努力讓音樂帶給幼兒快樂，讓幼兒真正享受音樂的快樂吧!

(三)幼兒音樂教育要給幼兒充足的空間，培養幼兒的創造意識。

在音樂活動中,作為教師我們不能僅僅看孩子技能技巧的訓練,還應培養幼兒會表現美、創造美。適時地鼓勵,引導幼兒當眾大膽表現。

音樂教育需要我們給幼兒創設一種寬鬆的環境,由易到難地引導幼兒創造,創編歌詞與動作，充分挖掘孩子們的才能。從這樣我們可以從簡單的改編歌詞、從一個簡單的旋律出發,慢慢的到為圖片故事編配音樂、為整首歌曲創編舞蹈動作，總之，要引導幼兒從自身實際出發,充分展示自己的創造力。

結語

幼兒音樂藝術教育作為樂教育的一個重要組成部分,越來越受到各國教育界高度關注。在大力提倡超前教育、素質教育、基礎教育的今天,如何探索幼兒音樂教育發展方向,完善幼兒音樂教育體系,對搞好幼兒音樂藝術教育具有十分重要的現實意義。

音樂教學隨筆9

一位優秀的“尋春”攝影者在拍攝時，往往會把相機放在眼前，在目的地四周走動，尋找最能夠改進畫面的視角。因為視角是優秀構圖的關鍵，它體現着一種特定時間和特定情境下閃現的一種感覺和獨特見解。而執教者在設計教學時，能否恰當地選擇一個合歌曲內容之情又緊扣教學目標之意的教學視角，亦體現着執教者對教材理解的深度，也決定着整個課堂教學的品質、品味。猶如“尋春”的.攝影者選擇拍攝視角與體現作品意境之間的緊密關聯一樣，教學設計者也需要在“移步”中博覽“羣景”，在比較中尋訪“點睛”之景。

《在一起》是五年級教材中難度較大的一首歌曲，從音高上來看，它的音域寬廣，最高音和最低音之間相距十三度，雖然教師可以通過升降調調節，但顧了最高音就不能兼顧最低音；從節奏上看，十六分音符、附點和切分的頻繁使用讓學生唱起來十分拗口，不容易唱準確；從歌曲節拍上來看，雖然它是三四拍的歌曲，但由於切分節奏加入後改變了強弱關係，有着六八拍的節拍感，最後一小節還是二四拍變拍子或許正因為它的知識點、難點太多，無法駕馭，因此上公開課的人不多。而我與《在一起》結緣是因為08年競評學科帶頭人賽課時它是比賽課題。而後市、區教學研討交流活動中又執教了這一課。雖然執教同一課題，但教案卻幾易其稿。因為站在同一地點，無法確定眼前所見是否就是最美的風景，唯有移步前行，嘗試轉換視點，才能且看且思、且行且悟，擇優而為。因此每次上之前我都基於當時對教材的理解、對學生的瞭解以及前次執教的一些實踐反思對教案進行了調整，保留精華而精進不足。例如在如何切入本課教學環節，我就做了多次的改動。

一教《在一起》，以“樂音”切入，在“個”與“合”的對比中感受音樂之美，因為第一次執教是賽課，備課的時間也就兩三天，所以沒有留給我更多的醖釀、斟酌的時間。在研讀教材的過程中，教參中關於“歌曲前四個樂句由“1、3、5”三個音構成”的提示引發了我的關注。在哼唱時，我感到這四個樂句雖然音不復雜，在盪漾的切分節奏配合下，旋律非常優美，有着濃郁的少數民族音樂風格特點。

音樂教學隨筆10

《音樂課程標準》的頒佈，實驗教材的出版，對音樂教學改革產生了巨大的影響。新的實驗教材突破了傳統教材的框架模式，突出以審美為核心，深刻體現了“以人為本”的音樂教育觀。在教學中強調以學生為主體，關注每一個學生，注重師生雙方平等的相互交流，溝通與合作，交流學生在學習中的情感體驗，對學生的學習加以引導，對學生的學習給予肯定和讚賞。理想的課堂教學狀態是課堂裏教師和學生在與音樂的共同對話交流中情感得到宣泄、個性得到張揚、人性得到迴歸，在對音樂的欣賞感受中享受陽光般美好燦爛的生活，愛音樂、愛生活、愛自然、愛民族、愛人類，課堂充滿生命活力，教師和學生在課堂中共同成長。

教學設計

一、激發興趣，導入主題

1、師：小朋友，上課前老師先請你聽一段音樂。（師在電子琴高音區演奏《兩隻老虎》）告訴老師，你聽到過這首歌曲嗎？

師：下面老師再彈一遍，聽聽這一遍音樂和老師剛才彈的音樂有什麼不一樣？你想知道是什麼變化了嗎？老師會在這節音樂課裏告訴你為什麼？（設計懸念，讓學生有所求，有所思，為新課教學作好鋪墊。）

師生問好

起立，教師彈奏上行音階，您好！您好！張老師您好！坐下，教師彈奏下行音階

3、導入師：老師想提一個問題，為什麼剛才你聽到這樣的音樂你就起立了呢？（教師彈奏上行音階）

生：因為這段音樂是有變化的。

生：這些音樂好象越來越響了。

評析：在新課未開始前，學生對音的高低概念毫無，只是從表面的輕、響來給所聽到的音樂下一個定義，這是第一個矛盾衝突出現。教師在教學中先不急着給它下定義。

新授，師：下面我們一起來聽兩段音樂，告訴老師，你聽到了什麼

生：我聽到了小鳥的叫聲。

生：我聽到了老牛的叫聲。

師：小鳥的叫聲給你一種怎樣的感覺？

生：小鳥的叫聲很尖、很細的。

師：很尖、很細的聲音就帶給我們高音的感覺。

師：老牛的聲音帶給你怎樣的感覺？

生：老牛的聲音很粗的。

師：這樣的聲音就帶給我們低音的感覺。

評析：在聆聽活動中給學生樹立起音的高低的概念，相信比直白的説教來得更有説服力，直接讓學生聽後説出音的高低，學生會把音的強弱和高低混淆起來。在新課的伊始，給學生下一個定義。）

師：下面我們再來聽幾段有趣的音樂，告訴老師，哪一段音樂高，哪一段音樂低？（在學習以後，給學生一個鞏固的機會。）

下面老師請小朋友聽兩段音樂，找一找，高音在哪一首音樂裏，低音又躲在哪裏？（課件出示《百鳥朝鳳》、《大象》）

師：我們聽到的聲音是有高有低的，生活中的很多事物也是有高有低的，哪位聰明的小朋友來告訴我們，生活中哪些事物也是有高低的？

生：交流

師：我們聽了那麼多高高低低有趣的聲音，哪位聰明的小朋友再來告訴老師，在我們身邊，在我們的周圍，有哪些聲音也是有高高低低的？

生：拍手的聲音和跺腳的聲音是有高低的。

師：老師也找到了很多有趣的聲音，而且是一些高高低低變化有趣的聲音，首先我們來聽聽大提琴演奏的聲音，告訴老師，你聽到的聲音是怎樣變化的？（出示大提琴、拉練等幾種有變化的聲音。）

二、自主探索

1、師：我們聽了那麼多高高低低的聲音，小朋友想不想自己找一找？老師在每個小組的桌子裏放了很多東西，請小朋友把它們拿出來，老師給你們時間，大家去找一找，一會告訴老師，你是怎樣找出音的高低的？

2、小組合作探究性學習

3、交流

師：説説你發現了什麼？

生：我發現了盤子和碗發出的聲音是不一樣的，盤子發出的聲音要低，碗發出的聲音要高。

評析：學生經過自己嘗試，動手實踐，發現了問題，也通過小組合作討論，明確瞭解決問題的方法。動手實踐，這個環節是關鍵。在實踐中體驗，在實踐中感知，學生在動手實踐過程中，會表現出不同層次，教師在這時，就應成為學生的引導者，幫助者，協調者和合作者，這樣的分層教學，分層活動，符合學生的年齡實際和差異程度，極大地調動了學生主動性、積極性和創新性

4、師：你能讓這些物品發出好聽的節奏嗎？

評析：《音樂課程標準》在課程目標中提出：“通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參於音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑑賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。”音樂教學必須營造寬鬆愉悦的氛圍，教師要善於為學生營造寬鬆、愉快的成長環境，這一點甚至比學識是否淵博更為重要，童心就像一張白紙，有待於我們去描繪，童心又像羽翼未豐的`小鳥，有待我們去哺育。因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。）

三、感悟音樂

1、師：小朋友發現了水杯裏放的水數量不一樣的時候就會發出不同的聲音，想不想聽聽老師用水杯演奏的曲子？（師範奏）好聽嗎？來給它取剛才是老師演奏的一段音樂，不完整，下面我們來聽聽小朋友演唱的這首完整的歌曲。

2、欣賞《哆來咪》

3、師：你聽到了旋律的變化嗎？你能給這首曲子取一個好聽的名字嗎？你能畫出旋律線嗎？

4、隨音樂哼唱

5、隨音樂能用動作來表現一下嗎？

評析：理想的課堂教學狀態很難用一個固定的標準來衡量，只有從教學的過程或狀態中通過師生雙方的狀態及與教學文本的對話交流中得以瞭解和區分，是否達到了最佳的或理想的教學狀態，我們可以通過外在和內在兩個方面進行評價。教學的過程是師生雙方投入的過程，只有每個人的心靈都受到震撼，都受到撞擊，

我想音樂已經進入每個人的心靈。）

四、課堂延伸——小猴運桃

1、師：小朋友的表現真不錯，今天老師還帶來個你們的好朋友，（屏幕出示小猴）這可不是隻普通的猴子，這是一隻會唱歌的猴子，今天小猴要請小朋友幫個忙，你們願意嗎？小猴請小朋友把它喜歡的桃子摘下來，這些神奇的桃子都有着不一樣的音高，請小朋友仔細聽，可千萬別搞錯了當你們每摘對一個，電子琴就會告訴你，你的回答是否正確？

2、學生作業。

（評析：處理好課堂教學與課外延伸的關係，課堂重視學生興趣的培養，指導學生課外學習的方法，提供學生課外學習的渠道，鼓勵學生在課外進行拓展性學習，開展研究性學習等；處理好發展個體與面向全體的關係，音樂課鼓勵個性發展，提倡因材施教，但必須面向全體，使每個孩子都能得到不同程度的發展和提高，只不過發展的標準因人而異。）

課後反思與小結

本課旨在突破傳統的音樂課堂教學模式，變程式為個性化，試圖體現教學內容的創新、教學設計的創新、教學手段的創新，構建一種“以人為本，合作探究”的學習新模式，在教學中也收到了良好的教學效果。在整個教學過程中主要體現了以下特點。

1、處理好課本與教材的關係，課本（原始劇本）是基本的教學內容，是一個結構性的東西，是教學材料的部分，在具體的教學中只有靈活重組教學資源，才能更好地處理教與學的關係，音樂教學更為重要，可以説課本資源有限，但材料和教學空間是無限的，本課利用了教材中的一個知識點，在教學中進行擴充，進行內容重組，為學生在感知音的高低上拓寬了視野，並能在教師的引導下，儘可能地自己發現問題、提出問題、解決問題，使學生成為學習的主體、探究的主體、發展的主體。

2、在本課的學習中，教師佈置自主學習的內容和要求，讓學生在教師的指導下通過自主學習解決問題，以便更好地掌握知識，學生在自主學習的過程中始終扮演着“自學者”“問題解決者”的角色，教師則承擔着“輔導者”的角色。學生有創造的想法或做法，教師給予肯定，對暴露出來的問題，教師給予糾正，講清錯誤的原因，使學生真正領悟知識與技能。

問題討論：

音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。鑑於這一特徵，“新標準”把“情感態度與價值觀”放在課程目標的首位。可是在現實音樂教學中，也有學生對它興趣索然，這種現象形成，主要是來自於學生對自已學習能力缺乏正確的認識而表現出的信心不足。在合作探究學習這一形式的良好促動下，教師要幫助學生樹立信心，激發學習主動性，讓他們看到自己的能行的一面。在音樂教學中，要讓學生人人都積極參與，並能充分發揮其主觀能動作用和創新思維，需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創新。追求我們心中理想的課堂教學狀態，讓每個學生的個性都能得到張揚，讓童心在音樂中飛翔，讓音樂和每個孩子都靠得更近些，讓課堂充滿生命活力。追求理想的課堂教學沒有統一的標準，如果理想始終在你心中，不斷追求，一定會實現！

音樂教學隨筆11

通過自然界豐富的音響世界，培養學生的認識能力與感受能力

音樂是一門聽覺藝術，音樂形象通過節奏、節拍、曲調、調式、調性、和聲、曲式等音樂要素來塑造音樂所表達出的思想感情，通過人的聽覺器官而引起各種各樣的情感反應。因此，對音響的感受是一切音樂活動的基礎，通過不同形式與手段對學生進行音樂感受能力的培養尤為重要。大千世界的音響有着豐富的表現力，如風雨聲、雷電聲、鳥鳴、狗吠、馬嘶、獅吼、濤聲、流水聲、機器馬達的'轟鳴聲、戰場上的槍炮聲、抑揚頓挫的叫賣聲……作曲家們為表現這些豐富音響和自身感受而創作了大量的音樂作品，來表現不同的音樂形象及情感，如《動物狂歡節》《雷電波爾卡》《騎兵進行曲》《十面埋伏》《野蜂飛舞》《百鳥朝鳳》等中外名曲。教學中，有的音樂教師指導學生聆聽這些作品，讓學生感知音樂與大千世界的密切關係，感知大千世界豐富的音響和音樂所富有的特殊的表現力和感染力。在此基礎上再引導學生打開想象的心窗，利用各種生活物品，自己動手製作模擬大千世界音響的“樂器”進行表演。在教師的啟發、鼓勵下，有的學生將塑料紙揉成團，放在掌心裏揉搓，使其發出“刷刷刷”的聲音，用來模擬瀟瀟細雨的聲音；有的學生手握塑料飲料瓶發出“咔吧、咔吧”聲，模擬雷聲；有的拿來一節竹子做成竹哨，吹出美妙的鳥叫聲；有的用空易拉罐裝進沙粒，用膠布封口，代替沙罐搖出“沙沙”的節奏；還有學生用倒扣的小塑料桶或空蛋糕盒子來代替“架子鼓”敲擊出不同的節奏；也有學生用碗或茶杯深淺不一地裝上水，用筷子敲擊出簡單的樂句……這些信手拈來的普普通通的生活物品，被孩子們的想象力和創造力賦予了新的概念，雖然簡單、沒有固定音高，但卻在孩子們的音樂啟蒙中起到了“潤物細無聲”的作用。

引導學生欣賞音樂，啟發他們豐富的想象力，培養學生語言表達能力

音樂具有“有聲無形”的藝術特點，人們對音樂內涵的感知比較抽象。但是，音樂的各種要素組合起來，所表現的內容、塑造的形象、表達的情緒，總是能被人們所感知，這就是音樂的魅力。在這一方面，有的教師充分利用音樂的各種表現手段，啟發學生利用想象力將所聽到的音樂用語言描述出來，同時也描述出了自己對音樂的感受。

音樂教學隨筆12

國小音樂課教學是國小基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑑賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高，同時，能夠促進學生身心健康地發展。以下是我工作一年，從課堂教學中得到的心得體會。

一、準確的教學目標和教材分析是提高課堂教學有效性的前提

要想提高課堂教學的有效性，課前準備很重要，而備課則是重中之重。我們很多教師在備課時注重的是目標和過程，往往忽視教材分析這一環節，通常是照搬照抄。其實，教材分析要和本課的教學目標相結合，突出鮮明、具體的特點。只有教師真正吃透、理解了教材，才能更好地把握教材，知道音樂作品中哪些要素是真正對學生有用的，是本課學習所必要的。因此，在分析教材時，教師決不能只着眼於文本而忽視以音響為載體的音樂基本表現形式，首先要反覆聆聽，把自己對音樂作品的感觸和理解記錄下來，再以理解音樂和表現音樂的基點上進行整理，尤其要把本課涉及的音樂要素分析透徹。一旦把音樂作品分析透了，目標自然而然也清晰了，方法、形式等也相應的水到渠成了。有了教材分析具體細緻這個前提，教學目標定位準確清晰也很重要。在每堂音樂課中，大目標是靠小目標去實現，小目標靠大目標去統一，它們之間是整體與局部的關係。所以有了大目標後，制定小目標時必須注意，若干小目標都必需為實現大目標而服務，既要有針對性，又要有坡度，讓學生的思維和音樂實踐經過“爬坡”的過程，而不是輕而易舉地獲得成功。同理，教師除了對整堂課的教學目標要清晰外，對每一個環節的小目標也要清晰。在教學環節的每一步都要清楚地知道“為什麼這樣做？”“怎樣才能達到我預設的目標？”也就是在學生已知與未知之間架橋設階，以不斷激起學生“跳起來摘果子”的熱情和慾望，開發學生的“最近發展區”。只有圍繞目標，環環相扣，才能切實課堂教學的高效性。

二、教師要具備豐富的專業知識

在音樂學科領域中，“唱、彈、跳”是所有音樂教師應具備的三大基本功。“唱”即歌唱能力和自彈自唱能力。“唱”在音樂教學中具有很強的示範性和激勵性。歌唱教學是訓練學生的音樂感的最有效的途徑之一。在國小音樂教學中，教師聲情並茂的範唱能給學生帶來最直接的美的感受。“彈”即鍵盤彈奏能力和即興伴奏能力。只有教師具備嫻熟的、能為各種風格的歌曲伴奏的即興能力，才能組織好課堂，營造良好的課堂氣氛。我在課堂教學中發現：只要是教師邊彈邊唱示範過的歌曲，學生都會學得特別快。歌唱教學也是音樂教師應有的、起碼的教學基本功，在音樂教學中具有示範性和激勵性。“跳”即舞蹈表演能力。《新課標》強調師生的互動性，使整個課堂處於一種輕鬆、愉快、活潑的氛圍中。音樂教師的舞蹈表演能力對於國小音樂課堂來説就顯得尤為重要。教師應抓住國小生活潑好動喜歡模仿的特點，從而通過自己的肢體語言來引導學生體會音樂、表演音樂，建立一種和諧、平等的師生關係。並讓學生在情操上受到陶冶，道德上受到影響，心靈上受到啟迪，乃至意志上受到薰陶、感染，達到“潤物細無聲”的境地。

三、因材施教，加強以學生為主體的音樂體驗是提高課堂

教學高效性的關鍵按照音樂教學的`審美規律，精心創設音樂審美情境，是音樂教學得以成功和優化的保證。因為師生在特定的音樂審美情境中能觸景生情，在情感共振中能獲得審美情感體驗，陶冶性情。創設良好的音樂情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。但並不是所有的音樂作品都適合用情境化的手法來表現。因為音樂具有不確定的特性，不同的學生對相同音樂作品的理解差異很大，如果教師一味採用情境化的教學手法，會限制了學生的創造性思維。很多教師在教學時也注意激發學生的想象力，但大多做得比較淺，最後還是“言歸正傳”，把學生自由馳騁的思維拉回來，按照教師預設的思路一步一步走下去。

四、要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學

多媒體技術作為一種全新的教育手段，出現在了國小音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解説、悦耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好地調動了學生的積極性，使學生保質保量地上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起着不同的作用。例如，我在在對學生聲音的訓練中，運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己聲音的直觀瞭解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學得有趣，學得也用心了。

總之，真正有生命意義的課堂教學是動態的，師生互動的，有教案而不“走”教案，有設計而隨時又有即興表演的應變過程。這樣的教學發揮了學生的主體地位，尊重了學生的獨特感受，展現了課堂教學的真實性，體現了教師的教學機智和教學藝術，體現了音樂學科自身動態生成的特點。教師要把學生看作重要的資源因素，讓學生在教學環境、教學文本、教師以及同學的思維碰撞中產生火花。這樣，課堂教學才能不斷煥發出精彩。

音樂教學隨筆13

本學期我精心設計了一年級《過新年》音樂綜合課，並在一年級（一）班授教。在本課中我有一些小小的感觸和大家一起分享。首先，《過新年》一課是人教版小音第一冊第六課，要根據這一學段學生身心特點，以形象思維為主，好奇、好動、模仿能力強等特點，安排《過新年》這一課，歌曲採用了漢族民間音調和秧歌舞節奏明快的特點，曲調歡快活潑，尤其是歌中反覆模擬了鑼鼓音響的襯詞“咚咚嗆”，為歌曲增添了熱烈歡快的節日氣氛，生動形象地描繪了孩子們喜氣洋洋過新年的歡樂情景。

基於對教材的理解和分析，我確立了本課的教學目標：分別是認知目標、能力目標、情感目標。

1、認知目標：用歡快、熱烈的情緒演唱歌曲《過新年》，初步認識鼓、鑼、打擊樂器，逐漸熟悉掌握歌曲中出現的鑼鼓節奏。

2、能力目標：能以體驗的方法、自主探究的方式，學唱歌曲《過新年》，能主動參與小組創編活動，大膽地進行即興歌表演。

3、情感目標：能在活動過程中，體驗過年、合作學習的快樂，學會熱愛今天的幸福生活，熱愛祖國的音樂文化，注重其他學科知識的整合。

本課的教學重點是：通過學唱歌曲《過新年》，表達對新年的愉快心情，能夠大膽的進行歌表演。

本課的教學難點：歌曲的三、四句 ，以及出現的鑼鼓節奏。

本着讓學生得到生動活潑的.發展，我遵循音樂教學的基本理念，精心組織開放而有活力的課堂教學，努力為學生享受音樂、表現音樂、創造音樂提供機會。我的基本策略是，以“唱”為本，把“情”貫穿始終，尊重學生的獨特情感與創造體驗，將現代信息技術和學科教學有機結合起來，同時充分發揮評價的積極作用，努力使每個學生都對音樂充滿信心和濃厚的興趣，提高自主學習意識和自我學習的能力。這將體現在我教學的每一個環節、師生的每一次評價、課件的每一頁界面和課堂的每一處聲響中。

音樂教學隨筆14

聽到伊能靜的《螢火蟲》，就被那細聲細語所吸引，於是我決定將這首歌推薦給六年級的孩子們。

一上課，我就在黑板上寫下........的螢火蟲。“請同學用一個詞來形容一下螢火蟲。”於是，孩子們脱口而出可愛、調皮、默默無聞、無私奉獻又問看到螢火蟲，你第一個會想到什麼。我靜靜地聽着孩子們説着自己心中的螢火蟲。在他們用語言描述了螢火蟲後我按下了播放按鈕，於是那悠揚的旋律深深地吸引着孩子們。

“你對這首歌曲感覺如何 ?是什麼打動了你?”

有的説是優美動聽的旋律，有的説是歌手的恬靜一些美好的回憶在他們的心中蔓延。

“這樣的歌曲適合在什麼時候、什麼情況下聆聽呢 ?”

有的説在受到挫折的時候聽，給自己鼓勵；有的説要在夜晚一個人靜靜的聽，享受獨處的安逸。

歌聲一直伴隨着我們的交流，我很是驚訝孩子們的感受。當我還沒提議學唱這首歌時，已經有同學舉手要求我演唱，這得到了同學們的一致響應。在學唱的過程中，我感受從未有過的感動，孩子們那專注的眼神、會心的'微笑，都是那麼純真。

我想，雖然《螢火蟲》不是選自教材，而且是流行歌曲，但孩子們喜歡它。教材是用來輔助孩子感受各種音樂風格並從中獲得音樂美的領悟的。那麼，選用適當的流行歌曲又何妨 !

這篇敍事描述了這位教師把偶然間聽到的一首歌曲介紹給學生的教學過程，從文中可以看到孩子們對美的音樂的渴求，主動地學、認真地學深深打動了這位老師，這跟我們現今大多數學生喜歡音樂卻不喜歡上音樂課的現狀形成了巨大的反差。這節課後，教師也從中領悟到了音樂教育的意義所在孩子們需要美，音樂課應該給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。

教學需要智慧，需要靈感，教師在日常生活中要學會積累智慧的素材，捕捉靈感的瞬間。當這些靈感、智慧給課堂帶來意外的收穫時，則更應把它看作珍貴的財富，將其以文本的形式收藏起來，當無形的智慧轉換成有形的教育敍事本時，你也就獲得了自身成長的一大飛躍。

音樂教學隨筆15

【背景】

今年來農村學校支教，任教這裏一至六年級音樂課。接課後，瞭解到這裏孩子的音樂課情況，原來音樂課基本是老師兼任，實際上課情況不是很樂觀。大部分學生都很少接觸音樂，極少能放聲高歌。果不其然，一開課，我就遇到了難題。

【案例】

二年級，共有44名學生。一年級沒有上過音樂課，所以，我只能是把他們當作一年級的孩子來教。我想，學唱歌曲要採用分段分句聽唱法，這樣，學生學起來感覺篇幅

短小，易記易學。也不要求什麼演唱風格、演唱技巧了，只要能唱出基本曲調就可以吧。可是當我真正進入課堂，開始上課了，我才發現，情況比我想像的還差。我把每個樂句都要斷開，是一兩小節的來教，孩子們根本張不開嘴，發不出聲音。都是很小很小的嘟噥着跟我學。我採用了各種調動積極性的辦法，鼓勵、表揚，彈琴做基本發聲的音階練習------都不奏效。是在沒辦法了，我只好提示：“大聲點！”緊跟着就有一句像點樣子的大聲唱，接下來，第二句就又沒音了。孩子們是不喜歡，還是不敢唱？我陷入了困境之中。屢遭挫敗，我感覺真犯愁了。怎樣讓孩子們能發自內心的盡情放聲歌唱呢？

一天早晨，正好是本村大集，從公交車走下來，猛然聽到一聲清脆喊聲：“媽------等等我啊------”跟着是清脆響亮的哭聲。我尋聲望去，看到二年級的小波，正在追趕他媽媽。媽媽不知道為什麼把他落下了很遠。作為音樂老師的我，對小波這清脆的嗓音很是在意。心想：這才是發自內心的自然童聲啊。當天，正好有二年級的音樂課。看到坐在那裏的小波，我靈機一動，對孩子們説：“同學們，今天老師有個問題想請教大家。”孩子們都睜大好奇的眼睛看着我。我故意頓了頓，説：“如果你跟媽媽出門，媽媽走的快，把你給落下了很遠，你怎麼辦？”一石激起千層浪，孩子們紛紛發表看法。包括那清脆的叫聲，是小波喊出來的。我順勢對大家説：“大家一齊來跟小波學，一二齊-------”孩子們大聲喊着那句“媽------等等我------”“對，我們就要用這樣的.聲音來唱歌才最好聽啊。”緊接着，我便指揮演唱《小烏鴉愛媽媽》，成功了！終於聽到了孩子們那發自內心的童真的嗓音，那麼甜美，甜到我的心裏。雖然在以後的教學中，孩子們還是不斷重複老問題，但是我每用這招就基本解決一節課。

【反思】

我被孩子們逼出來了一個不是辦法的辦法。這個辦法看起來似乎是有些荒唐，但是細細想來，也有它的道理。一節課，就是一場藝術表演。在這場表演的前前後後，圍繞着老師、學生、學習內容等方面。他們分別扮演着不同的角色：老師是導演兼舞美、舞台的設計者，學生是演員，學習內容是劇本。老師的教學設計，必須為學生服務，為“小演員”們提供一個適合他們表演的良好情境，在這種情境中，孩子們就像進入一個真實的故事裏，在這個故事裏忘情地去展示自己。我的這個辦法就為孩子們提供了一個適

合的情境，激發了孩子們內心的自然感受，因此他們就會放鬆地來盡情展示自己的童聲了。憑着這種感覺，孩子們覺得音樂不在是那麼神祕，那麼遙遠，感覺就像説話一樣，在這種自然而然的良好感覺中，孩子們放飛了自己的天真。課堂上，學生的表現、參與、感悟、創造是最重要的，教師的任務就在於能否為學生搭建好一個適合他們的舞台，這種搭建，有時候僅僅是幾句話，一個情境，一個動作，關鍵是適合孩子。

“藝術課程一個重要原則，是尊重兒童的自然創造能力。”教師決不能不分時機地把自己認為必要的技能和知識強加給學生，而是要基於兒童自己的動作、聲音和設計開展啟發式的教學活動，是學生的創造力得到自然噴發。兒童會因此感到無比的快樂，而這種快樂就是純樸的藝術之美，是師生愉悦享受的過程。