音樂教學隨筆集合15篇

來源:文萃谷 3.16W

在學習和工作的日常裏,大家都寫過隨筆嗎?隨筆是一種散文體裁,也可以是聽課、讀書時所作的記錄。你見過的隨筆都是什麼樣的呢?下面是小編為大家收集的音樂教學隨筆,歡迎閲讀,希望大家能夠喜歡。

音樂教學隨筆集合15篇

音樂教學隨筆1

這學期我帶的年級是四年級,我發現有些班級上課出現的問題有很多:集體唱歌聲音可以出來,但是單獨唱歌大多數同學都走調;不會聽,很難分辨音高;唱歌時只知道用嗓子大聲的唱,而不知道控制聲音。就這些問題我想了很多。大家都知道,音樂主要是聽覺的藝術,耳朵非常的重要。有些同學覺得自己唱歌很好聽,唱完一首歌總感覺自己唱的很準確,可是老師聽來總是在跑調,聽起來很彆扭,但是他自己就是聽不來。

到以後能聽出來的時候,總覺得自己唱的不好,五音不全從此再不敢在人前唱歌了,造成自卑的心理。音樂是用樂音去塑造形象,表達思想,我們平時説話是用漢字這種符號表示,而音樂是用音符表示,都在闡述着一種思想。當我們聽到《搖籃曲》的時候,感覺很安靜,讓人的心都靜下來了,可是你如果要用很大的聲音去唱,則不會達到這種效果,而我們現在的學生好多都是這樣,在一個誤區當中唱歌。

只知道聲音越響亮則越好聽,其實這樣是一個極大的錯誤。唱歌的時候我們是用我們的語言來唱的,而這些歌詞也在表達着一種思想,展現出一幅畫面,我們需要理解歌詞表達的意境,根據意思來控制聲音的去唱,這樣唱出來的歌聲才是天籟之音。殊不知對於這些問題可以去避免的,如果説在國小一年級就有專業的音樂老師去教,從小就開始訓練,讓他們知道怎麼去唱,從一年級到二年級,再往更高的年級,這樣時間長了學生也知道怎麼唱歌,怎麼用歌唱的方式去表達他們的情感,表達他們的思想調節他們的情緒。而學生懂得了這些,最起碼他的感情豐富,也知道如何調節情緒。

音樂教學隨筆2

一、音樂教師

首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的瞭解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課教學上,我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養:

1、根據音樂教室現有的樂器,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,並且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之餘可調節情緒,有利於其他課的學習。

二、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:

1、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學校現有的樂器,結合大綱要求,給學生示範演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品,讓學生進一步瞭解和感受音樂。

4、課堂上,讓學生上台演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。

音樂教學隨筆3

音樂可以愉悦心靈,可以提升品位。國中音樂教育的主要目的在於提升學生的審美能力,在音樂課堂上教師通過引導學生聆聽音樂,讓學生學會欣賞音樂,培養學生積極向上,健康活潑的審美品格。縱觀傳統的國中音樂教學,大多數的音樂教師只會採用一般的教學方法,即不斷地傳授音樂知識,營造出傳統課堂的嚴肅氣氛,使用灌輸性方式來講解音樂知識,強迫性地注入學生的頭腦;有的教師的方法雖然會精細一些,採用一對一的,口口相傳的模式進行教學,這樣的方式很容易讓人想起民間藝人授徒;有的教師像專業音樂學校的教學,只強調某些技能的訓練;還有的教師在課上只是為了教會學生唱一首歌,只要音調大體不錯就算過關。如今,作為我國素質教育改革的重要一環,國中學校對音樂課堂的重視近年來有一定的提升,國中音樂教學需要改變舊的教學模式,進行新型課堂教學思考,打造全新國中音樂課堂。以“生”為本。以“生”為本原則,在這裏不僅包括以學“生”為本,還指以“生”活為本。在音樂教學的過程中,學生不是觀眾,而是教學活動的參與者,是音樂的表演者、欣賞者和創造者,學生的主體性在所有的教學活動中都應該凸現出來。

1構建全新音樂教學理念

眾所周知,傳統的音樂教學主要是講解三種唱法,即美聲唱法、民族唱法和通俗唱法。以往的國中音樂課堂,教師的教學思路基本上是從概念人手,欣賞為輔,所有的學生整堂課都在被動接受灌輸式的音樂教育。這種傳統方法最大的弊端就是很容易引起學生的厭學情緒,畢竟單一的音樂理論對於初中學生的接受力而言,過於枯燥,何況學生們對音樂的感知能力也是千差萬別。因此,改變傳統教育模式,構建全新音樂教育理念,提升國中音樂教學水平和效果迫在眉睫。

對於國中的音樂教師而言,首先要對學生因材施教,培養學生演唱的能力和音樂素養,教會學生懂得如何駕馭自己的聲音,如何能更好地展現聲音的流暢和美妙;其次要重點培養學生對民族音樂的欣賞能力,使學生能夠準確地表達樂曲中表達的內涵,再教以正確的唱腔和呼吸方法;最後要學會中西結合,借鑑西方音樂的經驗,要明確雖然中西方語言和音樂風格不同,但是對音樂美的探尋,卻有異曲同工之妙。

合理運用媒介音樂。中學生對網絡都很敏感,而且能從中及時捕捉到自己感興趣的信息,對自己喜歡的歌也能唱出較高水準。立足這一特點,我們在教學中應根據學生已有的生活實際和學習經歷進行課堂教學設計。比如,在音樂與影視單元教學的設計中,可以將學生喜聞樂見的影視音樂作為引子,以提高學生學習音樂的興趣,充分調動他們的積極性,讓他們自覺地參與到活動中來。還可以從影視音樂的產生和發展入手,通過教師的講,學生的看,播放一些具有典型意義的代表作品,幫助學生從電影的產生着眼,對無聲電影、有聲電影和影視音樂有一個大致的瞭解。然後,很巧妙地將影視音樂這一音樂體裁介紹給學生,從音樂的情緒、樂器演奏形式以及音樂在影片中所起的作用等方面加深學生對音樂作品的理解。

2建立科學發聲教學體系

事實上,人的嗓音就是天然的樂器,這件樂器的奇妙之處就是能夠超越國界和語言的界限,完美融合成優美的樂曲。科學、正確的發聲是保證歌唱者完美展現音樂的基礎,同樣也是國中音樂教師在進行課堂教學時的重點。我們一般講到的發聲原理是説聲帶在氣的衝擊下發生振動,聲帶因為振動而發出聲音,經過人體的胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、頭腔,因而發生共鳴,最後發出響亮而和諧的聲音。長期的音樂教學,都是以傳統意義上的三種唱法為基礎,在教學過程中,教師會將學生限定在某種唱法之內,將教學引入誤區。其實,正確的發聲要依照科學,摒棄傳統意義上教學的主觀性。

每個學生都有其不同的嗓音條件和發聲特點,在音樂教學過程中,教師的任務是去修飾學生的聲音,揚長避短,因材施教。在學習的過程中,千萬要在科學的基礎上循序漸進,不可操之過急,更加不可刻意模仿。在學唱的過程中,要以聽人家如何運用嗓音,如何演繹作品,如何使用技巧為主,切不可單純刻板地一味還原。作為一名音樂教師,要有靈敏的耳朵,要有敏鋭的觀察力,要對學生的學習情況進行記錄和分析,並且掌握每一個學生的特點,使學生在不斷的訓練過程中提升音樂感知能力。

3運用有效合理訓練方法

國中音樂教學,最難的環節莫過於對學生的因材施教,教師想要對學生進行培養,就一定要有“伯樂”之能,全面瞭解學生聲音能力、特點、發聲習慣、發聲特點、存在的問題等,整合之後制定出系統的教學方案。音樂的學習需要持續的訓練,不能追求一蹴而就,國中音樂課堂要着重訓練學生的基礎。一是要幫助學生學習科學的樂理知識,培養正確的聲樂審美和音樂感覺,這種感覺既是聽覺上的,又是心靈上的。二是要發現學生唱的最好的那個音,從那個音人手,學細學精,然後再拓展學習其它音,在這個過程中,養成良好的音樂習慣。三是要培養學生的音樂感受力,要着重提升音樂的實際掌握能力,可以是感覺上的,也可以是歌唱方面的,更加可以是有關音樂的其他方面的。

課堂之上,教師還是要以課本為主,結合課本內容進行靈活的教學方式方法。以往國中音樂課堂不活躍的主要原因就是很多學生將音樂課當成了“學歌課”,如今的音樂課堂主要是以音樂鑑賞為主,開發學生音樂潛力為輔,教會學生科學的發聲方法,激發學生學習的興趣,培養學生音樂感受力。音樂教師在教學過程中,要運用合理有效的訓練方法進行教學實踐,瞭解學生,發現學生,讓音樂的課堂變成情感式的課堂,讓學生接受並且熱愛音樂,將音樂課當成拓展知識,互動交流的載體。

4結束語

國中音樂教學從應試教育的忽視中突圍而出,成為素質教育最重要的組成部分,這説明音樂對人成長的重要性。國中的學生正處於世界觀、人生觀、價值觀逐漸形成的重要時期,他們需要接受更多更好的有益於身心發展的拓展教育。音樂永遠會給人美的享受,這樣的美需要傳達給學生們,讓他們接觸到世間的美,瞭解知識的美,從而享受並且延伸音樂之美。

音樂教學隨筆4

幼兒園的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科,是對幼兒進行美育的重要手段,它內容豐富,包括:唱歌、音樂欣賞、音樂活動(音樂遊戲、舞蹈、律動),是顯露孩子個性、愛好、能力的最好途徑。幼兒園大班的孩子,有意識控制自己行為的能力較差,具有好動不好靜,注意力易轉移,抽象思維還未完全起步,形象思維和無意注意佔優勢的特點。所以,我在音樂教學中運用講故事、做遊戲、即興表演等各種“動”的形式來充分調動幼兒對音樂學習的積極性,培養他們對音樂的興趣和愛好,從而使他們想學、愛學、肯學。以下是我多年音樂教學實踐的幾點體會:

一、拉近距離,引起情感共鳴

一堂課的成功與否,主要是看教師與幼兒之間配合得是否默契。若想達到良好的教學效果,就必須在雙方之間架起相互溝通的橋樑。如要保證橋樑的正常溝通,讓幼兒能積極地、主動地接受教師的一切授課內容,我認為關鍵是教師要“童化”自己,和孩子拉近距離,“以童心喚童趣”。大班的孩子由於年齡特點,對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的,所以,我在教學中就用生動、形象的體態語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、誇張的動作來吸引孩子們的注意力,以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之,孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感,喜歡和我交流,願意表達自己的內心感受。同時,他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上,逐漸對音樂產生了興趣,並有了強烈的學習慾望。這就是所謂的“親其師而信其道”。對此,我深有體會,因為在我小的時候,喜歡哪個老師,就特別喜歡上他(她)教授的課,並且這幾門課成績也就最優秀。

二、創設意境,提高歌曲表達力

唱歌是幼兒園音樂教育的主要內容,在音樂教學中佔有重要地位。唱歌也是表現情意的好工具,但對於大多數大班幼兒來説,通常卻只是一種機械性的背唱。因此,聽起來總覺得乾巴巴的,沒有感情色彩。孩子們在開始學唱時還有點樣子,可等一段時間再去聽他們唱時,一首優美的歌曲就面目全非了。

三、通過欣賞,提高鑑賞能力

音樂欣賞是人根據樂曲旋律的發展,進行形象思維的一種心理過程,是對幼兒進行音樂教育的重要組成部分,但大班幼兒尚不具備獨立欣賞的能力,他們必須有賴於歌詞的引導和教師講述的啟迪,才能完成整個欣賞過程。總之,對於大班孩子來講,教師只能遵循幼兒的年齡特點、思維發展規律,利用多種形式,突出一個“活”字來進行音樂教學,才能激發他們對音樂活動的興趣。實踐表明:孩子們通過科學的音樂教育,不僅學到了一些必要的音樂知識和技能,同時也培養了對音樂的感受力、記憶力、理解力、想象力和表現力,提高了他們的音樂素質,同時也大大促進了其智力的開發。

幼兒音樂教學隨筆8

幼兒新入園,周圍的生活環境與生活規律改變了,孩子們難免會情緒不穩定,來園是喜歡哭鬧,這時用播放一些輕鬆歡快的音樂,會使寶寶們沉浸在美妙的音樂中,而暫時忘記了哭泣,於是,我針對剛入園孩子的哭鬧現象設計了一些用音樂培養孩子生活常規的方案。

在早上孩子們來園時,我常會播放一些關於大自然聲音的音樂,如“森林的早晨”,孩子們一下子就會被音樂中的鳥叫聲吸引住了,哭鬧的情緒一下就平靜了。在開展集體活動之前,我又播放一些歡快的音樂,調動孩子們的學習興趣。課間活動時,關於小動物走路的音樂又響起來,孩子們聽到音樂就會學着小動物走路去喝水、入廁。户外活動回來,一此優美的鋼琴曲會及時地響起,孩子們的激動的情緒也會很快地平靜下來。進餐時播放一些節奏平緩的曲子,孩子們進餐也會變得輕鬆愉快。午睡時一些兒歌,音樂故事會讓孩子忘記想家,並很快地進入夢鄉。

睡醒時,來上一些歡快的兒童歌曲,孩子們又會精神抖擻。一天下來,在音樂的伴隨下,孩子們的情緒得到了有效的改善。一個學期,我們班的孩子已能完全適應幼兒園的生活,生活、學習習慣都有很大的進步,孩子們現在會聽着音樂自覺地進行各項活動,喜歡上幼兒園了

音樂教學隨筆5

在一年的課改實驗中,作為一名音樂教師,我努力探索嘗試着把我們新的教學理念深入平時的教學中。現就我平時的幾個教學片段來談談體會:

案例1:在一年級一冊,欣賞《玩具兵進行曲》的教學中,我先讓他們聽樂曲,然後提問““這支歌有什麼特點?學生們各抒已見“節奏快”、“歡快”、“一會兒一個聲音,一會兒好多聲音”、“有趣”……,接着我向他們講述了玩具兵的故事,然後提問:“現在我們想一想,樂曲中,當一個樂器在演奏時,你想到了什麼?”這時有幾個學生叫到“是一個玩具兵在走路”,我又説:“那幾種樂器出現呢?”大家爭先恐後的説:“是幾個玩具兵在走路”。我繼續説:“那大家注意沒有,中間有一個很渾厚的聲音,這你想像是什麼呢?”這時只聽見一個學生説:’這是一個又肥又胖的大胖子兵”。全班同學都笑了,不等我提問,大家都紛紛舉手,爭先恐後的説:“樂曲熱鬧歡快的時候是他們在跳舞”、“慢下來是他們在散步”……於是我放音樂,讓他們聽第二遍,這次他們紛紛自己模仿玩具兵的樣子,哼着弦律搖晃腦袋,還有的在模信演奏樂器的樣子……此次教學中,我不再採用欣賞課學生聽老師講的模式,充分的發揮學生的主體性,讓他們自主的探究學習。在教師的啟發下,自己開動腦筋去體會、理解樂曲要表現的東西,這樣既達到了預期的教學目標,也讓他們感受到了樂曲的歡快,在愉悦的情緒中得到了美享受。

案例2:在學習《小雨沙沙》一課時,打擊樂器為歌曲伴奏這一環中,我首先拿出了十餘種打擊樂器:手鼓、鈴鼓、碰鈴、雙響筒、木魚、鋁板琴、沙錘、三角鐵、串鈴等。然後説:“同學們,大家看見了老師拿出的這些樂器,現在大家就以小組活動的'形式,來討論一下,你們選擇哪幾種樂器為《小雨沙沙》伴奏?老師來看看哪一組演奏的效果最好。”隨後,每個小組都展開了激烈的討論,他們模仿自己選擇的樂器,一塊兒邊唱歌邊演奏。展示的時候,各個組的同學胸有成竹的上台,選擇自己的樂器,進行展示。每個組都演奏的很好,組合及伴奏的音型各具特色。最後,同學們自己評價,推出哪個組最好。在此次的教學活動中,我着重培養學生的小組合作意識,讓他們能相互合作,自主探究的進行學習。這種方式大受學生的歡迎,使每個學生都能參與進來,激發了學生學習的積極性。

案例3:在學習《洗手絹》這首歌時,裏面的“媽媽洗衣我也來”,我就啟發學生“平時在家你們還幫助媽媽做過些什麼家務?”學生們各抒己見“拖地”、“掃地”、“洗碗”……我又提出:“現在,大家能不能以小組的形式,商量一下,利用《洗手絹》這支歌來唱唱我們自己呀?”大家立刻分小組編創。在展示的時候,編創的歌詞非常多,“媽媽洗碗我也來”、“媽媽做飯我也來”……同時,我又啟發他們根據自己編創的歌詞,模仿拖地、洗碗等動作編創舞蹈,邊唱邊表演。在這一教學環節中,我着重發揮學生的創造能力,讓他們不止侷限於學習書中的東西,表現音樂的形式豐富多樣,讓他們的思維更加廣闊。

對於前幾種新型教學模式的運用,可以説還是比較成功的,但還有很多新的理念、方法,我還在摸索、嘗試中,不過我相信,隨着課改的不斷深入,音樂教學一定會更上一層樓。

音樂教學隨筆6

(一)一年級新生的音樂課堂常規訓練

一年級新生剛進入學校,各科老師都要對同學進行課堂學習的常規訓練,音樂課也不例外。作為一名音樂教師能有計劃地對同學進行音樂課的常規訓練,對以後上好音樂課起着十分重要的作用。

音樂課的常規訓練重點在於要對同學的站、坐、行、排隊、分組、進出教室的訓練,又要把這些訓練放在音樂中進行,讓同學在濃濃的音樂氛圍中輕鬆愉快的、有秩序地完成相關動作。如:聽音樂進教室;用上行和下行的音階表示起立和坐下;用歌聲師生問好;用一小段輕快的音樂讓同學分組進行編創或扮演等等。這樣的訓練,讓同學在整個音樂課堂教學都在音樂中進行,既體現了音樂的語言性又突出音樂課的特點。

(二)師生合作一起參與

國小音樂教學是通過師生情感的投入,心靈的感悟來達成教學目標的,若不能確保同學具有好心情、好情緒、就不能獲得良好的教學效果。因此對於同學正在參與的音樂活動,教師不應是局外人、旁觀者、而應把自身置身於音樂活動中,把一切“教”的活動落實在“學”的活動中,有心做小朋友們的帶頭人和夥伴。讓同學對教師發生親近感、認同感。樂於接受教師的指導,使同學敢想、敢説、敢做。從而讓同學發揮出最大的潛能。如:二年級的扮演課《小烏鴉愛媽媽》,我以滿腔的熱情參與到扮演中去,先是扮演了烏鴉媽媽,全班的同學都是我的小朋友小烏鴉;然後我再請一同學扮演烏鴉媽媽,我和其餘的同學扮演小烏鴉。整節課都是師生同演,同學的情緒放鬆了,課堂充溢了生氣,師生感情增進了,讓同學在歡快的氣氛中感受了教育。

(三)重視音樂課中的“聽”

音樂是一種感官藝術,在音樂課中,一定要抓住和突出音樂中的“聽”的重要功能,同學聽多了、耳熟了,自然就會唱了。我上課通常採取幾種“聽”的方法:一、拍節奏法。即讓同學和着音樂拍擊節奏,這樣有利於同學掌握歌曲的節奏。二、口令法。即在聽歌曲時,教師根據樂曲的情緒給予各種口令,讓同學和着音樂做舉手、踏步、轉身等動作,這通常以樂段為單位。三、閉目法。此法能消除視覺上的干擾,集中注意力,使同學全神貫注的傾聽音樂,用心去感受音樂,這種方法比較適合於旋律優美的歌曲欣賞課。音樂課堂教學中採用多種多樣的“聽”的形式,同學在聽時就不會覺得枯燥單調,在和諧、平等、愉快的氣氛中自然學會新歌。

音樂教學隨筆7

週六上午,我們幼兒園的老師,一起聽了一個音樂教學活動,分別有兩堂音樂課,第一個是《庫企企》,第二個是《小燕子》,兩位老師精彩的教學,至今使我印象深刻。特別使我記憶猶新的是《庫企企》的教學,該樂曲旋律輕快活潑,帶有熱情奔放的色彩,符合中班幼兒的年齡特點。活動通過欣賞,感受樂曲的情緒,提高音樂的感受力和表現力。這個音樂活動很有趣,在教學中是藉助圖譜來體會結構,在故事《小小王國》中,有一個咒語,讓幼兒用不同動作來表現,如拍手、跺腳、點頭等,在熟悉音樂的基礎上,離開圖譜,讓幼兒邊欣賞音樂邊做遊戲,聽到相關音樂做騎馬過草原和爬山的動作,感受樂曲輕快活潑的色彩。在這個音樂活動欣賞中,使幼兒體會自由表達和想像的快樂中,利用圖譜簡單明瞭,既方便又通俗易懂,激發了幼兒參與的興趣,雖然是一遍遍重複的動作,但孩子的興致依然濃厚。教師引導幼兒激發想像,最後打開城堡門找到寶貝,在音樂伴隨下,遊戲得到了昇華。

要想有一堂成功的課,教學的設計很重要。同樣是一堂音樂課,每位老師上的效果都會不一樣。最大的功勞還是教師,只有在教師的帶領下,幼兒才會達到上課最佳效果。

音樂教學隨筆8

我們的音樂活動離不開感受,在音樂中讓幼兒充分的去感受音樂是很重要的。我們教育的主要目的是創新,幼兒身上潛存着豐富的創造力和敏感的思維能力,我們要把孩子融入到音樂活動中,促進孩子多元智能的開發。從感受音樂入手教幼兒學習音樂,能激發幼兒的興趣,提高表現欲和自信心。會表演、會創編學習積極主動,印象深,記得牢,從而使“學會”變成“會學”再到“創造性的學”,使幼兒在充滿音樂歡快、愉悦的氛圍中讓幼兒紮實的學到知識,並利用已學的技能進行創新,發展提高了幼兒表現能力和創造能力。

其實在教唱歌曲的時候,首先讓幼兒感受曲子,理解歌詞,從而啟發幼兒表達出來。在學《高高的蘋果樹》這首歌時,我用簡筆畫的方式畫了一個高大的蘋果樹下畫兩個席地而坐的小孩,簡單、明瞭。讓幼兒聯想自己在樹下會幹什麼?在豐富實際感受的基礎上對歌詞中的詞意有了進一步理解,使其產生相應的感受,然後我用歌詞按照歌曲的節奏來朗誦它的內容,並讓幼兒學習。當幼兒學的容易時,他們對自己有了信心,對活動有了興趣,也促使他們會自然的按自己的意願感受音樂、表達音樂。然後我示範演唱歌曲。讓幼兒學唱三遍後我把畫上的蘋果擦去換上幾個橘子,讓幼兒來學習創編新的歌曲。最後讓幼兒來想出還可以換成什麼水果樹。邊唱邊跳對於中班幼兒來説是他們的發展特點,他們的表現有了粗淺的技能和經驗,他們不但喜歡用歌聲來表達感情,更喜歡用動作加以補充,平時多讓幼兒觀察自然、生活中的一些啟發,同時也給幼兒一些示範動作,教給他們一些表達方法。在創編動作時,當唱到“我們唱歌,做遊戲”時,幼兒都會隨着音樂結合生活中的事創編各種動作;如:兩兩相對拍拍手;幾個人拉成圓圈開心的轉一圈;站在地上點頭等;在創編動作中,逼真的表現出了孩子們投入的喜悦之情。

我覺得這樣上有幾個好處:

1、用簡筆畫來代替了原來的圖片,簡單、明瞭,減少了教師準備教具的時間,但卻不影響教學活動的開展。我想這樣的方式可以多用。

2、音樂的活動環節清楚,層層遞進。從學唱、仿編到創編,逐步加深難度,使活動富有挑戰性,而不是機械地反覆。而且在學唱仿編不同的水果樹時幼兒也同時在熟悉、學習歌曲的節奏、旋律。

3、豐富幼兒的有關經驗。在活動中,有的孩子提出換成“西瓜”,於是馬上有孩子反對:“西瓜不是長在樹上的”。通過的討論、交流和碰撞,豐富了孩子們的經驗。

音樂教學隨筆9

音樂是發展孩子想象、創造力,促進個性發展的有效手段。一個學期來班級裏的幾乎所有的孩子都喜歡動聽的聲音、美妙的音樂,喜歡隨着音樂歌唱、舞蹈。《幼兒園教育指導綱要試行》明確提出藝術活動的目標是培養幼兒對美的感受能力、豐富審美經驗、體驗自由表達和創造的快樂,而不是單純的知識和技能的傳授。

今天小朋友們對音樂活動《親親熱熱在一起》都很喜歡,原因在:歌詞非常的生活化,簡單、有趣;音樂的節奏活潑、歡快;還有一個很重要的原因是在於這首歌曲是兒歌《敲門》的延伸。在一開始的活動中,小朋友們先接觸到的是:在遊戲《敲門》中讓幼兒清楚的掌握了兒歌的內容,如“媽媽出去了,你和誰在家裏呢?”“丁冬,丁冬,是誰在敲門,是誰回來了!”接着在一遍又一遍的朗誦、遊戲活動中,小朋友們都能熟練的朗誦和進行對話遊戲,當音樂活動《親親熱熱在一起》旋律在孩子們的耳旁響起時,小朋友們全都會唱了:“我們全家在家裏,親親熱熱在一起,哈哈哈哈,親親熱熱在一起”。這樣的活動吸引了小班孩子積極參與的興趣,所以這一次音樂活動變的特別的輕鬆、愉快。

我們還一起創編了歌詞:“家裏還有誰呢?我們怎麼編?”在我的幫助下孩子們有了很強的創編興趣,我們在音樂聲中編出了:“我和外婆在家裏,總想外公來敲門,丁冬丁冬,外公回來了!”“我和阿姨在家裏,總想叔叔來敲門,丁冬丁冬,叔叔回來了”等等,大家唱的可開心了。

根據“興趣是最好的老師”這點,我也想了好多激發幼兒興趣的辦法。就像讓幼兒通過表演來激發自己的興趣從而學習音樂。因為幼兒好奇心強,表現欲旺盛。音樂活動能充分滿足幼兒這方面的要求。通過表演,幼兒能體驗到用表情、動作、姿態與他人溝通的樂趣。在感受音樂的過程中,幼兒能作出較積極的外部反應,能從與他人合作的動作表演活動中獲得交往合作的快樂。在音樂活動中,我啟發幼兒用自己的身體動作進行創造性表現,發揮幼兒創編的積極性,在開展音樂活動中儘量採納幼兒的意見和建議,不照搬書上的動作方案,幼兒在創編表演中鍛鍊了自己,增強自信心,獲得了成功感,這有利於幼兒健康人格的培養。

音樂教學隨筆10

新課標的學習讓我對高中音樂課有了新的認識和探索在一學期的教學中不斷改進和摸索,以下是我在教學中的幾點體會:

一、音樂及其它藝術領域相融合,音樂作為文化的一部分,其存在從來不是孤立的,是從豐富的文化中孕育出來的。因此我在準備每節課時都要豐富音樂教學的人文內涵。如:在《爵士樂》一課的教學中提前為學生準備了爵士相關的交響樂《藍色狂想曲》;介紹了爵士樂的起源;認識了爵士歌手貝西史密斯、喬普森及代表作品;欣賞了電影《海上鋼琴師》的精彩片段;並且老師現場演奏了爵士樂鋼琴曲《演藝人》等等,為學生的課外延展性學習提供了方向和資源,讓學生更加近距離的體驗爵士樂的音樂風格,增加學習的興趣,讓學生自然的沉浸在爵士樂之中。

二、“即興編創”教學,體驗創作樂趣,即興編創是在一定的情緒或情境下有所觸動,即時發生興致而進行的依據音樂內容即興編唱或即興演奏的音樂創作。還是以《爵士樂》一課為例:在拓展部分以小組為單位將兒歌《小星星》改編改變成爵士樂風格的音樂作品。集思廣益,充分激發學生的創造性思維,提高編創質量。

三、傳統音樂和現代音樂相結合構建有活力的音樂教學。在新課改高中音樂鑑賞教材中專門設計了一個章節來介紹通俗、爵士等大眾音樂,在其它課題中也有流行音樂的滲透,由此可見流行音樂對現今高中生的影響,流行音樂或強筋有力,或優美抒情的旋律和直訴心聲的歌詞都以及它的通俗性而深得當代青少年的喜愛。比如在鑑賞《現代京劇》一課中,穿插欣賞了信樂團的《北京一夜》產生了不錯的音樂效果和作用;例如在欣賞完爵士樂後,學生已經對這種有美國黑人創造的,有獨特旋律節奏特點的通俗音樂類型有所了。於是解趁熱打鐵,使學生能夠繼續感受一下同樣源於美國的其它風格的流行音樂。總的來説,結合教材有選擇的將流行音樂引入課堂,不僅不會影響教學工作,還豐富了教學內容,鞏固了音樂知識,促進了學生對音樂的學習。

音樂教學隨筆11

我發現孩子對很多欣賞曲並不是很感興趣。作為對新教材充滿滿腔熱情地我來説,怎樣引導學生對欣賞曲的情感內涵和音樂表現形式整體把握,去體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程是擺在我們面前的重大難題!若想要讓國小生豎起小耳朵,用愉悦的心情學會聽音樂,一個優秀的老師應該花更多的時間來鑽研教材,站在孩子們的角度去看新課程下的音樂欣賞課,統籌安排欣賞曲的教學方法,做好音樂和學生之間的橋樑。

每個學生都是創造的天才,把一根木棒交給他,他絕對給你即興敲出不同的節奏,聲響,音色。這是他的潛能,他的興趣,他在探索,他要表現,他的自我肯定。新課標對學生有個創造標準:能夠用打擊樂器或自尋音源探索聲音的強弱、音色、長短和高低。

敲出情境。在教授《鴨子拌嘴》時,學生聽的比較模糊,我讓每位學生手裏都拿支筆在鉛筆盒上根據音樂的節奏變化來敲擊感受音樂表達的不同情境,想象鴨子走路、喝水、捉魚、拌嘴時所發出的不同聲響,用不同的節奏來表達不同的情節,再由小組合作商量表現羣鴨戲水,吵鬧時的情景,並注意提示學生所採用的節奏與音樂表現的內容相吻合。

音樂教學隨筆12

我教了幾個月的新教材,發現孩子對很多欣賞曲並不是很感興趣。作為對新教材充滿滿腔熱情地我來説,怎樣引導學生對欣賞曲的情感內涵和音樂表現形式整體把握,去體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程是擺在我們面前的重大難題!若想要讓國小生豎起小耳朵,用愉悦的心情學會聽音樂,一個優秀的老師應該花更多的時間來鑽研教材,站在孩子們的角度去看新課程下的音樂欣賞課,統籌安排欣賞曲的教學方法,做好音樂和學生之間的橋樑。

每個學生都是創造的天才,把一根木棒交給他,他絕對給你即興敲出不同的節奏,聲響,音色。這是他的潛能,他的興趣,他在探索,他要表現,他的自我肯定。新課標有個針對二年級的創造標準:能夠用打擊樂器或自尋音源探索聲音的強弱、音色、長短和高低。

敲出情境:在教授《鴨子拌嘴》時,學生聽的比較模糊,我讓每位學生手裏都拿支筆在鉛筆盒上根據音樂的節奏變化來敲擊感受音樂表達的不同情境,想象鴨子走路、喝水、捉魚、拌嘴時所發出的不同聲響,用不同的節奏來表達不同的情節,再由小組合作商量表現羣鴨戲水,吵鬧時的情景,並注意提示學生所採用的節奏與音樂表現的內容相吻合。

音樂教學隨筆13

在本次活動中,我主要想讓幼兒辨別長音與短音,發展幼兒的聽辨能力。讓幼兒根據音樂裏面節奏的變化來用動作表現音樂,激發幼兒的想像創造力,在教學活動過程中,我運用了工具毛線音樂盒、小動物聲音的長短,並結合幼兒喜歡的遊戲場景活動,把抽象的音樂元素音長和音短形象化。幼兒通過玩、聽、想象,輕鬆、自然、快樂的狀態下,既理解和掌握了音的長、音的短。同時也嘗試音樂創造,通過節奏的練習、音樂欣賞活動,讓孩子們運用語言及身體的動作去表現音樂。但在活動過程中,還是出現了一些不足之處:在整個活動中,一個環節跟着一個環節還是相對比較順暢的,特別是出現音樂盒的時候,給幼兒帶來了一種神祕感,幼兒非常的喜歡,也很直觀的讓幼兒理解了長音和短音,但是在這個過程中,我沒能給幼兒一個小結,這點有點小失誤,在第二個環節中,運用動物的聲音,並利用繪畫線條的形式來表現動物聲音的長短,幼兒也很喜歡,又很直觀。可在這個環節中,也少了一個小結。最後一個環節是比較重點的,在這個環節中,老師之前就讓幼兒先聽音樂然後看老師示範音樂里老鼠的動作,幼兒是很感興趣,也都能猜到老鼠是在拍打蚊子,由於在這個環節中,幼兒只是光聽着音樂做着動作,並沒能真正的感知音樂裏面長音和短音出現的規律和次數,這點比較不足,希望在下節課中,我能利用圖譜的形式把音樂裏的長音和短音,用圖譜的形式表現出來,讓幼兒能更直接的去感知和感受音樂。在激發幼兒創編的過程中,由於之前沒豐富幼兒一些相關的知識經驗,所以很多幼兒都臨時想像不出來,希望在下節課中,我能在之前豐富幼兒一些知識經驗,最後可以讓幼兒一起來聽着音樂,然後讓每個幼兒都做自己喜歡的動作,不限制幼兒做相同的,讓幼兒能有更大的自由發揮空間。希望有之前這節課不足的反思,我將在下節課把不足的都能給設計好,使整節課的效果更理想。

音樂教學隨筆14

我從事音樂教學已經十多年了,我們學校是農村初級國小,多媒體進入校園才是近兩年的事,由於班級較多的緣故,再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室,所以不是經常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節課,我發現:用多媒體進行教學,能夠直觀、生動、形象地展示教學內容,極大地調動學生學習音樂的積極性,特別是在進行音樂欣賞課的教學中,學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂,就能很快的進入到音樂所表達的意境中,感受到音樂給人們帶來的美的享受,更能激發起學生學習音樂的興趣。便於學生從感性上更好地認識音樂,體會音樂。這樣就節省許多講解的時間,課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經説過:“興趣是最好的老師”。所以作為老師,特別是音樂教師的我們,就應該考慮一下怎樣才能激發學生的學習興趣,只有把學生的學習興趣培養起來了,學生才能夠主動的進行學習。但是,如果我們不分課程,一味的追求PPT教學,就會出現課堂上熱熱鬧鬧,學生轟轟吵吵,而不能真正的掌握知識,也達不到真正的教學目的。所以,我們在教學中要有針對性的、有選擇性的製作課件,避其缺點,揚其優點。

我認為一節好的優質課,應該是讓學生在輕鬆的課堂氛圍內學會和掌握本節課的知識,在課堂中儘量使教學內容形象化和趣味化,融知識於娛樂之中,使學生學的輕鬆。那麼,我們應該如何去營造和諧的課堂氛圍呢?

首先,在導入新課時我們應該注意,一定要能夠調動學生的興趣,牢牢吸引學生的注意力。就現在國小生的現狀,很多學生都迷戀流行歌曲,那麼,在導入新課時,我們要儘量找一些內容健康、富有感召力的流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴,調節課堂氣氛。

其次,課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題,既要考慮到學生可能需要的考慮時間,同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中,要注重啟發、引導,多用鼓勵性語言,儘可能激發學生的成就感,切忌諷刺挖苦,以免學生產生對立情緒,從而失去對音樂這門學科的學習興趣。

第三、激發學生的興趣,使課堂真正活起來,讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦説過:“興趣是最好的老師”,只有在師生不斷交互實踐過程中,才能產生和發展人的認識;只有在能動的實踐過程中,個體才能作為一個開放系統不斷地吸取外界信息;正如一個名人所説:一個人的興趣所在就是他的力量所在。

音樂教學隨筆15

學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶,是教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過説、聽、唱、做、想等多項活動,把學生從簡單低級的趣味性階段,引向求知的樂趣上。在教學過程中,教師應根據教學需要,創設合乎實際的教學情境,引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程,這是一種非常有效的教學方法。

如果説“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想,那麼“視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽,但又不能僅僅停留在聽覺階段。因為音樂總是在表現和探索並形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術,排除干擾專心的聽,這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段,多元化的幫助學習者消化、吸收音樂,這就注重了音樂與其他藝術的聯繫。可以開闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關的領域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認為:如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確,更能有效的把握學習對象。如動態的、視覺衝擊等參與音樂的感知與體驗,收效會不錯。因此,採用視聽結合的教學模式更能激發學生學習音樂的積極性,從而培養他們的發散性思維和創造性。有一項調查顯示:視聽與只聽獲得的收益,視聽明顯大於只聽效果。而視聽結合的教學模式,最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。

第一,角色轉換。即以學生為本位,改變以往被動的角色,讓學生承擔一定的課題,給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內充滿笑聲。學生設計,教師的補充。師生共同討論。教學容量大,學生印象清晰、受益匪淺。

第二,設疑。這是教師有目的有選擇地向學生提出問題。設疑是為了啟發學生探索的慾望,這是為了一步步引導學生通過探索找到正確的答案。“疑”可以是針對教學重點而設,也可以是為解決教學難點而設,還可以為啟發誘導加深印象而設。

第三,音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品,而是在有限的教學時間內,利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力,學生有了這種動力就可以利用多餘課內教學時間的多少倍,去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。傳統的音樂教學把內容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹,而這些東西雖具歷史性,然而歷史感太沉重,與現代生活的藝術相隔的時間太過久遠,無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿於教學中,注重學生的創新潛能開發,強調他們的創新性,使學生不僅聽到聲音,同時能欣賞到形象,從而陶冶性情,加深對學習音樂的愛好。

愛因斯坦曾説過:“在學校和生活中,工作中最重要的動機是工作中的興趣,是工作獲得結果時的樂趣,以及對這種結果的社會價值的認識。”所以,我們作為基本教學中的一員,要不斷創設出符合時代需求,符合學生髮展需要的新思路。

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