音樂課堂的教學總結範文（精選7篇）
時間流逝得如此之快，就算追也追不到，回顧這段時間的教學，收穫的不僅歲月，還有成長，立即行動起來寫一份教學總結吧。那麼如何把教學總結寫出新花樣呢？下面是小編幫大家整理的音樂課堂的教學總結範文，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。
音樂課堂的教學總結 篇1
又是一個學期過去了，課上得挺順，還是蠻高興的。 畢竟有些經驗了。利用已有的教學經驗，不斷總結教學得失，並大膽創新，這樣不但學生受益，自己也不覺得枯燥，課堂生動活躍了，學生喜歡上音樂課，也是自己教學的動力。
高中生的音樂課，歌曲學習是最基本的。但是，無論是成年人還是孩子，唱歌時會經常遇到這樣的問題，旋律會哼，但歌詞記不清了，所以唱不完整。怎麼解決這個常見的教學難點？經過多年實踐摸索，我總結出以下幾點體會。高中音樂教學當中，我特別注意“讀”與“做”。讀是按照歌曲的節奏朗誦歌詞。做是根據歌詞做律動。
音樂課雖然是以唱為主，但是節奏卻是關鍵。大家可以試想一下，全班的學生一起唱歌，同樣的旋律，但節奏不同，或者任意節奏，是什麼樣的情況，節奏不統一，很亂，很糟糕。所以，在國小低段，尤其是一、二年級，學習歌曲之前，先按照歌曲的節奏讀詞是很有必要的。
讀詞要求有表情、有感情、而且要很形象。讀出拍點音，打出節奏。 這就對教師示範提出了較高的要求，不要隨意示範，一定要提前做好準備，一下就能吸引住學生，一次就能抓住學生的興趣。多年來我這樣做，效果非常好。運用這種方法的要點是：動作表情要生動、聲音要強弱高低區分明顯，弱能弱到只有尖起耳朵才能聽到，強就強到嚇一跳，要能模仿各種角色的聲音，就算不是很象，也儘量模仿，可以稍微誇張點兒，讓孩子們覺得非常有趣。節奏上不要出錯，必須嚴格節奏訓練。做好這一步，再配上音樂來讀，這樣的好處是：詞、節奏、表演同時進行。讀詞時自然而然的熟悉了歌曲旋律，準確掌握了歌曲節奏，還帶着動作表演，感覺象周杰倫的風格，呵呵，很時尚。
唱歌課在音樂教學中是最基本、最普通的，現在公開課中很少聽到唱歌課了，好像教唱歌不好做文章。但是，就像蓋房子，基礎打好，質量才可靠。學生連最基本的技能都沒有掌握，談創新，是空話。有的時候，還真的需要一句一句的教，根具學生的情況因材施教，循序漸進，這是任何國家任何時候都應遵循的教學規律。教學中，我們應該首先做好最根本、最簡單、也最容易忽視的工作，以此為點，劃出更大的圈，把音樂教學做的更加豐富多彩。
我還認為傳統的東西不能丟，教師站在講台上就是領導者，領着孩子們學習，指導孩子們怎樣學習，一味強調學生為主體並不合適，教改，改的教師不見了，基礎的技能技巧不教了，只見課堂活躍了，課件熱鬧了，孩子們動起來了，教學目標靠邊了。
音樂課堂的教學總結 篇2
葉聖陶先生曾經説過,教師“可否自始即不多講,而以提問與指點代替多講。”可見“問”是深入的階梯,是長進的橋樑,是觸發的引信,是覺悟的契機。生活不缺少美,而是缺少發現美的眼睛。在國小音樂教學中要引導學生善於發現美、挖掘美,並去體驗美,那麼作為引導方式之一的課堂提問就顯得至關重要。然而,透視時下的音樂課堂教學,教師低效、無效、負效提問的現象仍較為普遍。那麼,如何實現有效提問,最大限度地提高課堂教學效率,激發學生的音樂潛能,培養學生的創新意識,引導學生在問中思考、在問中理解、在問中體會、在問中提升,從而促進學生全面發展呢?在教學實踐中總結出有效提問應關注以下幾個方面的問題。
一、問有目的：定位準確,有的放矢
1、突顯問題定位的音樂性
音樂課程標準指出:“音樂課程要突出音樂學科的特點,以音樂審美為核心，,以音樂為本體。”教師在教學中不僅應重視知識傳授和技能培養,更重要的是讓學生會學。子曰:“學而不思則罔,思而不學則殆。”一味地讀書而不思考,只能被書本牽着鼻子走,從而受到迷惑而不得其解——所謂盡信書則不如無書。如果有老師循循善誘引導,讓學生明確學習方向和目標,就不會只是一味埋頭苦思而不對知識進行研究推敲。因此，音樂教學中，每一環節問題的設計必須以音樂為主線，老師提出的問題能幫助為學生從角度去感悟、到深入理解，並通過對問題的質疑與交流，使學生對音樂的理解自身，得到質的飛躍。
2、突顯問題的目標指向性
問題的設計既是為組織學生進入學習過程而進行交流的話題，出中老師實現教學目標的過程。問題的設計應找準切入點，圍繞教學目標而展開，幫助學生從音樂的角度感悟、理解作品，並通過問題的質疑與交流，使學生對音樂的理解得以深入。在這一過程中教師必須清楚知道學生要掌握哪些音樂技能。
二、問有節奏：把握時機，適時適度
1、選擇恰當時機，問在關鍵處
當學生處於跳一跳就能夠得着之時，需要評價反饋時，教師的及時提問和適時點撥，能有效促使學生積極地投入到音樂探索活動中去。教師的提問要抓住學生的疑惑對症下藥，釋疑解惑，促使學生從音樂的角度去思考問題，以達到引導學生思考、探究與互動交流，理解樂曲表達的表現手法和情感特徵。
2、提問要適量、適度
通過提問來調控課堂教學的節奏很重要。提問的內容要適宜，廣度和難度要處於合理區間，不能過於複雜，否則很容易造成學生的畏難情緒，不利於教學活動的順利進行。
三、問要有梯度：關注差異，分層提問
所謂梯度，是指設問時應該由易到難，由簡到繁，層層遞進，步步深入。從而引導學生的思維跟着爬坡。在音樂教學中，具體應該關注學生的兩個梯度差異，從而提高提問的針對性和實效性。
1、關注學生的個體差異
2、關注學生的認知特點
總之，提問是教學活動中必不可少的組成部分，問題是起點，問題是主線，問題是線索，提問也是過程與方法。教學中應培養學生髮現問題和解決問題的能力，在選擇教學方法，安排教學活動時，要善於選好立足點，找準切入點，把握支撐點，運用多種方法精心提問，如通過聽、唱、探、悟等多種途徑啟發學生思考。使學生的學習漸入佳境，讓音樂課堂的“問”更精彩。
音樂課堂的教學總結 篇3
斗轉星移，日月如梭，轉眼間，緊張而有序的一學期教學工作又結束了。回顧本學期的音樂教學工作，有一定的成績，也有一定的缺憾。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、基本情況概述
本學期堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、使學生的能力得到了淺顯的鍛鍊。
二、取得的成績與經驗
1、在教學中，在認真備課的基礎上，運用範唱方式於音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。
2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的"耳樂"。
3、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示範教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示範，然後教唱歌譜，最後講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利於音樂程度的提高，利於複雜歌曲的學習，培養學生以後自學的能力。
三、採取的方法和措施
1、為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
2、通過演唱，欣賞更好地培養學生對音樂的興趣。訓練加強學生對豎笛的提高，達到是之自然流暢，興趣昂然。大部分的學生喜歡學習豎笛，喜歡演奏歌曲。
3、另外還給他們的環境較為寬鬆。如，在教學中可以通過小組結合，個人結合的形式進行律動，
四、不足及今後努力的方向
不足之處是側重了情感、興趣的培養，但對學生樂理知識的傳授有些欠缺。對於有些學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。工作中的失誤還很多。一部分學生對豎笛的演奏技巧還不過關，還有一些學生對豎笛的演奏不夠熟練
今後一定注意課堂中學生的行為教育。努力調整好課堂的教學秩序不僅讓學生學的輕鬆，還要遵守紀律。
音樂課堂的教學總結 篇4
課堂教學不是一成不變的，同樣的教學方式方法，不同的學生有不同的`反應，因此在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，針對學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、每一節的新授課都要課下好好準備，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。
3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜能力有明顯提高。
4、課內讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐能力，與此同時，老師也要和學生一其互動，這樣老師參與進來的課，學生在上課中就會情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍，課堂氣氛就比較好。
當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力。學生們需要美，追求美，那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在以後的教學生涯中，我要做一名音樂文化的傳播者，把愛和音樂給予學生，只要我不斷努力加強自身的音樂修養和人文修養，總有一天，學生們一定更加熱愛音樂，我相信，在我的課堂教學中，學生們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信學生們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。
音樂課堂的教學總結 篇5
音樂課堂教學是教師與學生共同完成的知識、技能的訓練、掌握過程，在這個教學的過程中，除了相對單純的知識性和技能性之外，更多地體現的是對藝術的美的意識教育，也就是我們通常所説的審美教育。這種審美的教育貫穿着整個音樂教學過程，對增強音樂教學效果，培養學生全面發展，引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起着決定性的作用。 音樂教學中的審美教育並非説教。組織好良好的藝術教學過程，其實也就是美育的過程，是美的欣賞和薰陶的過程。“隨風潛入夜，潤物細無聲”。要使美育受到潛移默化的效果，則需要春風化雨般的藝術性教學。如精闢生動的理論講授，優美規範的表演，精湛藝術的課堂布局等。都能使學生在學習音樂知識的同時，得到美的享受。
一、結構美結構完美，佈局合理的課堂教學，不僅能給學生帶來求知的樂趣和享受，而且對教學本身有着巨大的感染和薰陶作用。
首先要講究開頭和結尾。俗話説：良好的開端是成功的一半，教師應根據所授的內容，設計出有特色的開頭。如我在欣賞民族器樂曲《翻身的日子》一課中，先演唱一首《翻身道情》，直接的視覺和聽覺一下子就牢牢抓住了學生的注意力，把他們引入一個美的境界，激發他們的學習興趣和熱情。結尾也很重要，切忌虎頭蛇尾，要給學生留下思考和想象的餘地。其次是注意運用感情。教學是一門藝術，始終貫穿着感情的線索，音樂教學中的審美教育，主要是對人的心靈和情感發生潛移默化的影響。教師在上課時必須進入角色。前蘇聯藝術大師斯坦尼拉夫斯基曾説：“當演員來到劇院的時候，他應當把自己個人的一切不快和痛苦留在劇院外，在這裏，劇院裏的他，整個屬於藝術。”所以，教師在走進教室之前要實現“心靈淨化”，除去一切與教學無關的情感和思緒，保持高度旺盛的“臨教”心態。音樂教學過程也是師生感情交流的過程，學生聽課時的心理狀態和情緒如何，很大程度上是受到教師的心理和情緒制約的，因此，教師要善於調節自己的情緒，不能板着面孔。例如：在學生唱不好視唱時，不能火冒三丈，把學生批評一通，這樣會給學生心理上罩上陰影，在這種情況下，教師應循循善誘，對症下藥，或請唱得好的同學表演，再表揚鼓勵一番，這樣的效果就明顯不同與前一種了。另外，課堂內容結構還要注意雅與俗、疏與密、斷與續、理論講授與示範表演等方面的關係，使課堂教學展現出一種搖曳多姿的曲線美，讓學生在美的結構中接受藝術的薰陶，獲得知識的營養。
二、氛圍美氛圍是指籠罩着某個特定場合的特殊氣氛或情調。
教師和學生，作為知識的施教者和接受者，要達到教學的理想效果，必須形成一個良好的、積極有效的教學氛圍。良好的課堂氛圍美，還能使教與學主體雙方產生情感上的交融和思想上的共鳴。音樂教學課堂的氛圍美應該是：活躍而不失之零亂，安靜而不失之呆板，緊張而不失之抑悶，愉快而不失之鬆散。良好的氛圍，師生雙邊關係和諧融洽，配合默契，教者情緒熱烈，學者反應積極。但同時還要注意紮實穩重，因為創設良好的課堂氛圍，目的是為了收到更好的教學效果，倘若無實事求是的態度，那就譁眾取寵、本末倒置了。課堂氛圍美是傳遞藝術的無聲媒介，啟迪智慧的無形鑰匙，陶冶品德的潛在力量，在無形中起了助手的作用，能得到顯著的教學效果。創設課堂氛圍美與教師的自身藝術修養、教育理論水平、知識結構能力直至言談舉止有一定的關係。首先，教師要想主動地駕馭課堂，引起學生在課堂上積極思維和討論，就必須認真備課。在教學中常會遇到這樣的情況：學生猝然提出的問題往往是教者始料不及的，這時如果教師知識面廣，備課充分，就能圓滿回答學生的問題，那麼學生就會在心理上得到滿足，課堂氣氛就會變得熱烈。我在上“半音與全音”時講到十二平均律，有學生提問是誰發現的？我就給他們介紹了朱載，並向他們介紹國外相同律學的發現比我國要晚好幾百年。這樣一來，同學們都覺得很自豪，而且對律學發生了興趣。其次，重視學生個性，啟發學生智能，激發其學習興趣，也是課堂氛圍美的重要內容之一。學生一旦對所學科目產生興趣，就會充分發揮學習的主動性和積極性，強烈的興趣往往成為學生樂於刻苦鑽研，勇於攻克難關的動力。再則，創設情緒場，製造一種能夠使學生情緒受感染、心理有體驗的環境氛圍，讓學生儘快進入課堂學習角色。如：在講欣賞古曲《春江花月夜》時，先在黑板的右端寫上張若虛的詩《春江花月夜》，左端掛上一幅《江月圖》水墨畫，然後錄音機裏放出民樂合奏曲《春江花月夜》，另外再運用表情、眼神、姿態等非語言表達方式，將音樂信息一下子傳遞給學生，使他們迅速地在綜合的環境氛圍中進入他們自己的藝術想象中。讓學生在美的氛圍中吸取藝術的營養。
音樂課堂的教學總結 篇6
自從學校開展高效課堂教學模式以來，進入探索高效課堂模式的狀態，通過探索、研究、實踐、反思的方式逐步走進高效。我在音樂課上經過努力，高效課堂的實施也初見成效。下總結如下：
一、小組分工與合作學習
藉助班主任對學生的分組，各班的小組長非常負責任，組員的學習積極性明顯比從前有了好轉。每節音樂課的課前查找資料的事情組長分配給組員，大家都能參與。上網找資料，查詢每首歌曲的背景簡介等，學生在活動時都能和小組同學合作，取長補短，激發了學生參與有音樂課堂教學的熱情，從而調動了他們學習音樂的積極性。
二、學案的制定
精選教學內容，充分了解不同年級學生的認知水平，設計合理的預習知識，便於學生掌握學習方法，規律，能夠讓學生更好的學習音樂知識。對課堂教學起到了很好的作用。
三、音樂課堂教學
對於學生來説，對於課本上的歌曲不太感興趣，他們對流行音樂倍感興趣。在教學中我鼓勵他們哪個組課上表現積極，那麼就讓這組的同學可以選出代表表演流行歌舞。這樣課上學生的注意力集中了，小組合作學習視唱曲譜容易多了。我在課堂上的主導作用和學生的主體作用得到充分發揮，他們能夠和我，和組員配合默契、和諧融洽、這樣每節課都是在激烈的競爭中學習，在音樂課堂教學中逐漸展示了高效課堂教學模式。
四、音樂課課後交流與反思
每週我都有要和其他音樂教師交流反饋我的音樂課。虛心聽從他們的意見和建議，自我反思，在不同班級上同一節課，效果也不近相同，課上多鼓勵學生，課下查找不足之處，及時改正，有助於我的音樂課的高效課堂的改進和加強。從而使我的音樂高效課堂有所改進。
通過對高效課堂的實施，我在音樂課上的收穫確實是很大的，從學生不重視音樂課，而且對流行音樂感興趣。現在卻變成了一種樂趣，教學模式的改變真的讓我改變了我的教學方法，學生的學習觀念和方法也改變了。但是還有不足的地方，對於學生小組自學合作學習我還不夠放手。在以後教學中我要大膽嘗試，使我的音樂課堂能夠達到高效課堂模式的要求。
音樂課堂的教學總結 篇7
一、課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對於坐在沒有桌子、講台的教室中的一羣羣倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
三、考試：
為了是音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我採用了讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。加上一首書上的歌曲，考察學生學習情況。
四、其他：
我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業技能；閲讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌；上英特網裏上的教育工作站與各地的中國小教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。
今後，我會再接再厲，繼續在教師這一崗位上努力工作，為培養下一代出力！
