春湘教版七年級下冊美術畫家筆下的質感教案(精選10篇)

來源:文萃谷 3.03W

作為一位兢兢業業的人民教師,時常需要用到教案,教案是備課向課堂教學轉化的關節點。那麼教案應該怎麼寫才合適呢?以下是小編精心整理的春湘教版七年級下冊美術畫家筆下的質感教案,歡迎閲讀與收藏。

春湘教版七年級下冊美術畫家筆下的質感教案(精選10篇)

春七年級下冊美術畫家筆下的質感教案 篇1

教學目標:

1.通過本課學習,使學生了解繪畫質感的形成原因,理解繪畫中表達質感的方法。

2.瞭解和感受材料和質感美,讓學生從不同材料的使用中獲得體驗的樂趣,並大膽地去創作和表現。

3.培養學生的創新精神和合作意識。

重點:

運用材料表達質感的表現手法。

難點:

能夠利用不同的材料特徵表達不同的質感。

教學課時:

2課時

教學過程:

第一課時

一、組織課堂教學(目測學生工具準備情況)

二、導入新課:

1.以學生的文具盒為例,説明你喜歡它的原因。(材料和感受)

2.活動一:教師選取四件物品(黑板擦、校服、窗户玻璃和黑板),請二位學生説明他們給你的感受。

三、講授新課:

1.問題:“你如何理解“質感”一詞?”請學生回答。

質感是我們對某種物質的觸覺或視覺感受,如布的柔軟與鋼的堅硬、瓷的光滑與陶的粗糙。繪畫中對不同材質運用不同的手法所表現出來的材質真實感,是畫家筆下的質感。

學習質感、天然質感和人工質感的概念。

2.活動二:四件物品(玻璃碗、筆筒、紫砂杯和貝殼),請一位學生説明哪些屬於天然質感,哪些屬於人工質感。

四、感受質感:

1.不同的材料給人的質感不同。欣賞六組圖片(柔軟與堅硬)、(透明與渾濁)、(光滑與粗糙)、(乾枯與潤澤)、(粗壯與細小)、(寒冷與炎熱)。

小結:當我們沉醉在大自然給予的美景時,心中可能會有一種非常強烈的願望,那就是想用手中的筆把它畫下來,留下永恆的記憶。你是否很想知道怎樣來表現物體的質感呢?讓我們一起來學習吧!

2.表現質感的方法:(結合圖片來分析)

第一、色彩表現。欣賞水彩畫、水粉畫和油畫作品,同時介紹它們的不同特點。

第二、明暗、線條。素描作品欣賞,體會由明暗和線條帶來的真實感。第三、運用材料。

五、領悟材料美:

1.欣賞油畫《根》,(黃土高原的雄厚與蒼茫)。

2.欣賞邵增虎的油畫作品《任弼時》,(茅草屋、石頭地、發白的軍裝等)。

3.欣賞楊志堅油畫作品《冠軍的誕生》,體驗質感的描述與表現。

4.欣賞素描作品《手套》,體驗材質的表達。

5.欣賞課本第15頁,各種物體的材質對比。

6.欣賞課本第17頁,各種線條的運用對比。

六、學生練習,教師巡視輔導:

1.初步嘗試繪畫出一張富有材料和質感的作品。

2.要求:獨立完成,並能體現材料的美感。

3.學生將完成的作業張貼在黑板上,由學生互評、(你最喜歡哪張作品,為什麼?),(運用那種方法法和追求表達何種質感?)教師評價。

七、教學拓展:

1.在建築(盧浮宮的玻璃金字塔)、燈具(水晶燈)、傢俱(沙發)和陶瓷用品(茶具)説明材料和質感知識的運用廣泛。

2.從攝影藝術、生活用品和造型設計方面説明。

3.廣告設計和服裝設計都要運用材料和質感的知識。

八、教師小結:

在以後的生活和學習中,同學們留心觀察、細心地體會,還可以利用其它材料進行研究,為生活創造更多更美的圖形,為學習增添更多的樂趣。

九、教學反思:

春七年級下冊美術畫家筆下的質感教案 篇2

一、教學目標

1.讓學生初步瞭解國小階段美術學科學習的內容,認識相關的工具材料。

2.通過看看、説説、畫畫、玩玩的形式,培養學生對兒童美術作品欣賞和學習使用各種相關美術工具材料的能力,大膽嘗試油畫棒、彩色水筆的幾種基本用法。

3.培養學生對美術學科的興趣,對美術作品的審美評價的情趣,養成愛護和正確使用美術工具材料的習慣,為學習美術打下良好的基礎。

二、教學重點難點

重點:讓學生了解美術課的學習內容和工具材料,培養學習美術的興趣。

難點:培養學生養成評價作品的習慣及正確使用美術工具材料的習慣。

三、教學過程

1.展示、交流,激發興趣。

(1)出示我國彩陶上的繪畫傑作或法國史前繪畫的拉斯科洞穴壁畫的圖片,引起學生學習美術的興趣。

(2)啟發談話:我們小朋友會畫畫、會做手工嗎?能展示一下你的作品嗎?教師啟發學生展示自己帶來的美術作品,簡單評述自己的作品,並引導學生學會欣賞別人的作品,同時進行簡單的評價。讓小朋友互相瞭解、互相學習,初步熟悉美術課的學習內容。激發學生的學習興趣,導入新課。

2.欣賞、感受各種作品,瞭解學習內容和相關材料。

(1)出示各種形式的手工造型作品。 結合書本、課件、圖片,讓學生欣賞更多的手工造型作品,如紙藝、橡皮泥、陶藝、廢舊物創意造型等等。教師可進行相關製作演示,讓學生認識手工造型作品及相關材料。

(2)展示繪畫造型作品。 結合書本、課件、圖片,讓學生進行“連線遊戲”等活動,欣賞更多的繪畫造型作品, 如紙版畫、水粉畫、水墨畫、線描畫和貼紙畫等。同時出示相應的繪畫製作工具,可結合講講有關工具的發明等。

(3)出示學生參加美術活動的圖片或進行直觀演示,幫助學生了解學習方式,培養學習興趣。 3.瞭解油畫棒、彩色水筆的用筆,激發想象。

(1)結合課本和兒童作品,出示油畫棒、彩色水筆的繪畫作品,讓學生看看,並説説對這兩種作品的不同感受。

(2)讓學生學習油畫棒、彩色水筆的各種用筆方法,用油畫棒、彩色水筆嘗試畫出不同的點、線、面。

(3)可出示米羅繪畫作品,如《太陽與鳥》等,啟發學生想象點、線、面可畫成什麼,鼓勵學生進行大膽地想象。

4.大膽嘗試、表現。 讓學生嘗試彩色水筆和油畫棒的用法,畫一幅點、線、面組合的繪畫作品,並像米羅一樣進行想象,同時給畫取個題目。

5.展示、評價、交流。

(1)讓學生分組張貼自己的繪畫作品,佈置一塊展板進行展覽,並讓學生互相觀摩、學習,養成評價、交流的習慣。

(2)用討論的形式啟發學生怎樣正確使用彩色水筆、油畫棒。

6.總結、拓展。

(1)出示思考題:你知道本學期美術課學習什麼嗎?你會使用哪些工具?你喜歡學習什麼樣的美術內容?

(2)佈置下節美術課所要學習的內容、準備的工具。

春七年級下冊美術畫家筆下的質感教案 篇3

教學內容:

義務教育課程規範實驗教科書,美術四年級上冊,第2課花手帕的教學活動一。

教學目標:

1、瞭解製作花手帕的基本方法與要領,在實際操作中感受色彩的變化與韻味。

2、培養同學耐心、細緻的學習態度和對民間藝術的熱愛。

3、同學自主完成一張花手帕。

教學重點:

讓同學學會手帕的製作方法與步驟。

教學難點;

同學耐心、細緻的學習態度的培養。

教學準備

1、同學:水彩顏料和生宣紙。

2、教具和課件。

教學過程

一、談話引入:

同學們,請大家觀察老師手中的手帕與我們平時的手帕有什麼不同?然後説一説你有什麼感受?

生:述自身的想法與感受。

師:既然同學們都覺得老師手重的手帕非常的漂亮,那你們想製作一張這樣的手帕嗎?(想)我們今天就一起來製作一張這樣的手帕吧!

老師板書:花手帕

二、欣賞感受

1、在同學們製作話手帕以前,首先請同學們欣賞以下其他同學製作的手帕吧!並邊看邊想怎樣才製作成這樣的話手帕?

2、同學們欣賞。

3、抽同學説一説製作話手帕的步驟。

教師小結:製作花手帕需要兩個步驟,一是摺紙,二是染色。

三、方法指導

1、教師:首先我們來了解一下摺紙,看一下這裏邊有那些學問。

我想知道同學們能用幾種方法把這張紙折起來。每個同學試一試,然後老師抽同學起來折給大家看看,希望同學們想到的方法不一樣。

2、同學展示自身的折法。

3、教師小結:從同學們剛才的折法中我們可以看出,摺紙的方法是多種多樣的,等會兒同學們在製作花手帕時,請同學們根據當時的情況,選擇合適的折法。

4、教師:現在我們來學習染法。

染法的種類很多,根據教材,我們今天着重介紹兩種,一種是浸染,一種為點染。

(1)我先為同學們介紹浸染。浸染就是把摺好的紙放入調好的顏料中浸一下,其具體的操作方法請同學們看課件。(課件展示)

老師:現在同學們明白什麼是浸染了吧?(明白了)那我們就來學習另一種染法,點染吧!

(2)點染就是把水彩顏料直接滴在摺好的紙上,其具體的操作方法請同學們看課件。(課件展示)

5、老師小結並提出製作中的注意事項。

現在同學們已經學會了花手帕的製作,但老師還要提醒同學們注意以下一些事。

(1)顏料自身要先調好,畫面應以一種顏色為主,色度要有深淺變化。

(2)染色時要注意時間的控制,浸在彩色水中的時間越長則紙帕吸收的顏料越多,面積越大。反之則少,面積越小。

(3)最後一點,也是最重要的一點,紙在吸收水分後會十分的脆弱,稍不小心就會接破前功盡棄,希望同學們儘量控制水分的吸收和展開時小心一些。

四、自主表示

1、同學分小組製作花手帕,將作業紙採用不同的的方法摺疊,然後在彩色水中浸染或點染,製作2---4張美麗奇特的花手帕。

2、教師巡視指導,即使發現問題和糾正。染得好的叫同學適可而止。

五、研討交流

1、將同學作品進行展示。

2、提問,你喜歡那一張,為什麼?

六、課堂小結:

1、這節課同學們有什麼收穫?

2、老師小結結束課堂。

春七年級下冊美術畫家筆下的質感教案 篇4

課時:一課時

教學目的:

1 .從視覺藝術的角度欣賞星空,感受星空的美麗;瞭解星空的有關知識;理解藝術與科學的關係。

2 .用各種表現手段從美學的角度去創造星空。

3 .培養學生關愛自然、關愛生活的情感;積極主動參與探究、討論、表達等活動。

教學重點:

從審美的角度欣賞星空;善於探究,善於表現以及積極主動參與活動。

教學難點 :

運用各種表現方法創造性地表現星空。

教學準備:

蒐集有關星空的圖片,尋找有關星空的知識和有趣的故事。

學具:

水彩,油畫顏料,常用筆具,紙等。

組織教學:

把學生的注意力集中,然後開始進入教學。

導入新課:

同學們今天我們來學習第 6 課內容,美麗的星空。 (出示圖片)教師:我們來欣賞一幅照片, ( 深藍色的天空,星光燦爛,點點繁星好似顆顆明珠,鑲嵌在天幕上,閃閃地發着光)師:這時候的夜空給你什麼樣的感覺呢 ? 學生:美麗、寂靜、曠闊、神祕……

展示新課教學:

教師:神祕而美麗的星空,給我們帶來無限的遐想。你們有沒有細心的同學觀察過?美麗的星空是什麼樣子的呢?(由學生思考交流星空的知識)

師:(小結)當然,有關天文方面的知識還有很多很多,多得像天上的星星一樣。我希望同學們以後在的學習生活中多多關注。

師:星河留給我們太多的美麗,大家一起來談談星空的美麗吧。( 由學生交流,在交流活動中,培養了學生樂於探究、善於表現以及積極主動參與活動的情感 ) 教師小結:各種形態的行星、閃爍的星星、一掠而過的彗星以及人類探索宇宙的圖片,使我們感受到星空的美麗,那你們知道這些圖片是通過什麼手段取得的呢 ? 學生:天文望遠鏡、人造衞星等…… 教師:是啊,人們利用這些現代高科技手段,獲取了大量豐富的視覺形象,激發了藝術家的藝術創作的靈感,可以説現代藝術離不開科學科,學為藝術的發展插上了騰飛的翅膀。 ( 讓學生理解現代藝術與科學的關係 ) 教師:星空美麗而神祕,如果把它表現出來,會是什麼樣的呢 ?我們瞭解了星空,鑑賞了星空,想不想自己來創造一幅表現美麗星空的作品呢?

學生做畫,(表現方法不限)教師巡視指導。

點評學生作品。

總結:

同學們,美就在我們的身邊,只要多觀察,多想象,多動手,我們就會創造出許多的美。保護環境,人人有責,同學們,讓我們從今天開始,用你們的手讓美永遠留在我們的身邊。

春七年級下冊美術畫家筆下的質感教案 篇5

課時:三課時

(一)教學目標

1、知識技能目標:

初步瞭解卡通的造型方法及特有的表現語言。能根據卡通畫的內容編一個故事,大膽嘗試運用卡通畫表現手法敍説故事、記錄生活、表達願望,傳遞自己的思想和情感。

2、人文情感目標:

通地過教學引導學生感受卡通藝術的表現魅力,並嘗試用卡通畫手法表現故事或某個故事情節,以此來培養學生觀察體驗生活中的樂趣與情感,培養學生團結協作的意識,培養學生豐富的想像力和綜合表現能力,增添幽默和智慧,豐富學生的精神世界。

(二)教學重點

1、卡通畫的造型方法及特有的表現語言。

2、能根據卡通畫的內容編一個故事並嘗試進行表演。

3、嘗試運用卡通畫表現手法敍説故事、記錄生活、表達願望,傳遞自己的思想和情感。

(三)教學難點

運用卡通畫表現手法敍説故事、記錄生活、表達願望,傳遞自己的思想和情感,並有一定的幽默感和趣味性。

第一節有趣的卡通第一課時

教學重點:卡通畫的特點和特有的表現語言。

教學難點:卡通畫表現各種事物形態的特殊手法―――誇張。

教學準備:《米老鼠和唐老鴨》VCD、常見的卡通人物或主角圖片若干、人物表情圖片若干、各種特殊場面畫若干(夜晚、緊張、熱鬧、冷清等)(以上資料以課件的形式表現)、彈弓、木棍等。

教學過程

一、組織教學

師生問好

二、導入新課

1、學生回答問題:你們最喜歡的卡通畫、卡通片或者卡通人物是什麼?

2、教師:美國迪斯尼公司出品的卡通片《米老鼠和唐老鴨》是我們很多人喜愛的卡通片,下面我就來欣賞其中的一個片斷。(播放《米老鼠和唐老鴨》VCD)

3、學生回答問題:《米老鼠和唐老鴨》有哪些特點最吸引我們?

教師點評:

我們喜歡它是因為米老鼠和唐老鴨造型誇張、可愛、幽默,故事情節充滿了智慧。

4、今天我們就來了解卡通畫的造型方法,請同學們欣賞第六頁的範畫。

三、新課教學

1、板書課題:有趣的卡通

2、引導學生欣賞第六頁的範畫(課件演示作品簡介)

3、結合作品欣賞講解卡通的主要特點:造型誇張幽默、色彩鮮豔、表現語言簡潔、生動幽默。教師展示並簡要點評補充範畫。

①造型誇張幽默、表現語言簡潔生動

②色彩鮮豔

4、課堂任務

三、課堂總結

春七年級下冊美術畫家筆下的質感教案 篇6

一、教材分析

本單元傲雪梅花的學習內容是中國花鳥畫表現技法,出於對筆墨表現中的點、線組織,以及人格精神寄託等方面的考慮,選擇了傲雪梅花這一題材。按照國家義務教育美術課程標準“造型·表現”學習領域中設置的階段目標,指導學生通過學習梅花的表現技法,熟悉中國畫的工具、材料,有意識地運用中國畫的表現語言來傳遞自己的思想感情,發展具有個性的表現能力。

教材選擇了不同顏色的梅花圖片和關山月先生的中國畫作品,引導學生進入“活動一”的學習,學生通過討論瞭解梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意,從認識中國傳統繪畫表現角度出發,瞭解中國傳統繪畫中的筆墨表現特點,體會筆墨的韻味,以比較分析的方法感受畫家所寄託的人格精神。“活動一”以感受為主,可以安排練習,讓學生通過嘗試體驗來學習使用國畫工具,進一步感受中國畫用筆用墨的特點。

中國傳統繪畫的教學中技法的學習很重要,因此教材引用關山月先生畫梅的過程圖片和勾花、點花的圖示,講解傳統的繪畫技法。選擇梅花畫法中筆墨運用、線條組織、枝幹和花瓣畫法的基本要領作為技能學習內容,提示在教學過程中應作為重點傳授。借鑑與臨摹是中國畫學習的重要方法,教材活動二中安排學生參照範畫的某個局部,學習運用中國畫的表現技法,嘗試畫一幅梅花,明示了學習過程中借鑑與臨摹方法的運用,以掌握規律,為己所用。

教材中學生作業注意了不同的表現方法的選擇,以供學生參考。

在評價建議欄目中,從構思、用筆和水墨、色彩等方面為學生提供進行自我評價、檢測學習效果的方法。資料庫中有關畫家、名詞和詩詞資料,擴展學生蒐集資料的範圍。

學習大空間一欄收集了齊白石的四幅作品,在學習梅花畫法的基礎上,將中國畫裏同樣表現人格精神的荷、菊、蘭、竹等題材介紹給學生,引導他們運用所學的方法去嘗試表現不同的內容,拓展了學習的空間。

二、教學目標

*能熟悉中國畫工具、材料,瞭解用線的表現方法,體會筆墨韻味。

*能整體把握畫面的虛實關係,嘗試水墨的表現技法。

*能發展有個性的表現能力,領會中國畫所寄託的人格精神。

三、教學思路

本單元包含中國花鳥畫基礎知識和技能的學習,教材以欣賞、感受、體驗為線索,提供了教學所需的圖片和文字資料。篇首選擇梅花圖片可以用於課題導入。

在“活動一”的基礎上設置嘗試表現的學習活動,選用關山月先生畫梅的步驟圖和勾花、點花的圖示,介紹中國畫用筆用墨的技法處理作為知識傳授的重點,教學過程中應詳細講解,並根據需要可以選擇梅乾、梅枝的畫法圖例,構圖的處理也應結合圖例分析。

課前應做好充分的準備,例如筆墨紙硯等中國畫工具,梅花題材的中國畫作品以及書法作品。學生準備的宣紙應稍大些,便於筆墨表現。

整個教學過程以欣賞感受、筆墨嘗試到創作表現為線索逐步展開,以欣賞感受自然界和藝術表現中的梅花為基礎進行筆墨嘗試,通過對傳統筆墨的體驗進一步理解藝術作品中所表達的意境,最後運用所學知識和繪畫技能進行創作表現。

首先可以選用有關梅花的詩歌、散文、圖片和中國畫作品設置情境導入。以提問、交流的形式引導學生了解梅花耐寒的生長習性,感受梅花挺直堅硬、生機勃勃的造型,體會梅花頑強、倔強和向上挺拔的精神。“活動一”應着重瞭解梅花在中國傳統文化中所表現的寓意和象徵精神,以及中國傳統藝術以物寄情的藝術表現方式。瞭解藝術作品和自然的關係,感受主觀情感和客觀自然景物相互交融而成就的藝術境界。在教學中可啟發學生運用已掌握的知識,如描繪形態、色彩、情感的詞彙,有關生物常識和歷史故事等去形容、比喻、體會、理解自然界和藝術作品中的梅花給自己的感受。組織學生進行討論,引起學生對傳統文化的思考,激發學生嘗試創造表現的慾望。

使用以書法用線為主的造型手段是中國畫的重要特點,中國畫中的線抑揚頓挫,疏密穿插,結合墨色的變化具有深刻的`審美意味。通過教師演示、講解,介紹書畫用筆、用墨的基本方法,結合作品欣賞和比較,分析中國畫作品中書法用筆的力度與韻律。教師演示作畫過程的直觀教學,在本課教學中具有十分重要的意義。同樣,嘗試、體會筆墨和宣紙產生的特殊效果,對學生認識瞭解中國畫起着不可替代的重要作用。設置筆墨表現的練習,可以表現精神、情態的詞彙命題,嘗試運用水墨材料、工具,進一步感受、理解中國畫筆墨運用中表現的意味。佈置學生蒐集自己喜愛的梅花攝影作品和中國畫作品,以及詩歌、散文等文學作品中對梅花的描寫,編輯成冊或製作小報。通過類似的活動,加深對傳統文化藝術中寓意、精神表現的理解和認識。

“活動二”以學生作業為主要內容。在教師的輔導下,藉助梅花傳統畫法的學習,激勵學生在大膽嘗試中感受作品的意境。在這一過程中,作業的重點應該落實在對工具材料的嘗試,水墨變化的體會和對書法意味的線以及穿插、組合、疏密關係的理解上。啟發學生根據自己的興趣,參照優秀國畫作品和有關詩歌、散文,構思表現某種情趣主題。教師可以根據學生的想法,在表現技法方面進行提示,幫助學生完善創作構想,鼓勵他們大膽創作。在學畫梅花的基礎上,結合蘭、竹、菊、荷等傳統題材的國畫作品,以及有關詩詞、散文,指導學生進行交談和討論等形式的活動,進一步瞭解中國傳統藝術在表現崇高人生境界方面的優秀文化傳統,並鼓勵他們進行繪畫嘗試。

關於對學生學習的評價,可採用展示、自評和互評等形式,應注意學習方法的導向,尊重和保護學生的藝術個性,重視評價對學生產生的激勵和鼓舞的作用,增強學生的自信。本單元是中國傳統繪畫課,對技法的掌握要有一定的要求,教師在分析作品、示範時應對用筆用墨重點講解,學生自評互評過程中可以參考教材的評價建議。

四、教學選擇

建議按照學習活動設置兩課時,也可以根據實際情況靈活處理,例如第一課時可以通過梅花題材的國畫局部臨摹,感受用筆用墨技法,第二課時嘗試畫一幅梅花,可以擴展到其他表現人格精神題材的創作。

學習水墨表現技法,除按照傳統繪畫程式進行以外,還可以根據學生興趣選擇其他方法。如:根據命題進行點、線組合的水墨抽象表現;參照書法造型局部結構、筆法構成畫面的水墨表現;體會音樂表現的情感,進行水墨表現等等。

為更好地幫助學生體會中國傳統藝術以物寄情的藝術表現方式,可以用表達不同情感的詩和畫對應講解,也可以組織學生蒐集圖片和文字或依據圖片進行寫作,編輯成冊、製作賀卡等活動。

五、教學建議

1、關於教材處理的建議。

本單元選擇的畫家作品可供學生比較欣賞,但作為學生臨摹的範畫難度偏高,而借鑑、臨摹是本課重要的學習方法,因此教師在選擇範圖時應考慮構圖簡潔,利於學生臨摹的作品。梅乾、梅枝的畫法教材予以了提示,教師示範時要邊畫邊講解,也可以結合圖示説明,用圖示明確基本畫法,例如梅乾的畫法有勾勒法、沒骨法、勾皴結合法。

2、關於教學情境創設的建議。

本單元選擇梅花為表現題材,考慮了梅花象徵精神的因素,有意識説明國畫託物言志的特點。教學過程中應有效利用詩文、音樂來渲染氣氛,可以利用詠梅詩句設置懸念,導入課題;請學生朗誦詠梅佳句,感受梅花的個性;唱影視金曲,詮釋梅花的象徵意義;欣賞經典名曲,例如《梅花三弄》,感受音樂表現的意境。

3、關於教學方法靈活運用的建議。

教學方法根據教學實際靈活處理,例如以欣賞教學,梅花圖片和國畫作品的欣賞貫穿課的始終,使學生感受直接,印象深刻;運用討論法促進學生間交流,教師有目的、有計劃地組織討論,能提高討論質量;運用演示法,及通過教師演示,使學生對作畫步驟、表現技法有進一步認識。

4、教學媒材和教學手段擇優使用的建議。

本課涉及大量的圖片、作品欣賞,多媒體課件的展示有很大優勢,也可以準備作品掛圖,畫梅步驟圖,梅花、梅乾、梅枝畫法圖示,詠梅的書法作品等。

“書畫同源”,中國畫強調一個“寫”字,用筆、結構和佈局,都與書法藝術緊密關聯。通過練習書法可以提高對筆性的瞭解,可以準備書法作品的局部放大複印件,以供學生參考,體會用筆韻味。

5、關於學習指導方法和學習小竅門的建議。

技法學習可以用講解、演示相結合的方法,通過對梅的結構、造型、筆墨、色彩、構圖等基本知識講解和技法演示,讓學生有直觀的感受。借鑑與臨摹也十分必要,通過臨摹掌握畫梅之道,先求其形似,才能得其神似。

學畫梅,可以先練習勾梅,以求對梅花的造型結構有基本的、正確的認識,用勾線筆以中鋒行筆來畫,行筆速度不要太快,力求穩健。用淡墨勾梅花,要注意花瓣間大小宜均勻些,不要大小過分懸殊,花瓣勾好後用濃墨勾花心和花托。

春七年級下冊美術畫家筆下的質感教案 篇7

教學進度表:

周次課題

1-2周《富於創造力的造型藝術》1課時

3-4周《美術是個大家族》2課時

5-6周《小夥伴》2課時

7周《在校園中健康成長》2課時

8周《我們的風采》1課時

9周《有創意的字》1課時

10-11周《精美的報刊》2課時

12-13周《描繪我們的校園》2課時

14-15周《設計我們的校園》1課時

16周《實用又美觀的日用產品》1課時

第一單元什麼是美術

第一課富於創造力的造型藝術

學習領域:欣賞·評述

課時:1課時

教學目標

知識與技能:通過欣賞美術作品瞭解美術作品的創作過程,體會美術作品的立意與表現.

過程與方法:學會從多角度欣賞與認識美術作品,理解美術作品與自然、文化的多重關係。

情感、態度和價值觀:引導學生領悟作品的思想內涵,培養學生的理解能力。

教學重難點

重點:美術作品是如何產生的,以及其立意與表現方式及手法。

難點:怎麼理解美術一種“富於創造力的造型藝術”。

教學方法

欣賞法、講授法、討論法

教具準備

不同肌理的石頭、課本、課件

教學過程

教學內容

二次備課

課前閲讀教材,初步理解本課的學習內容。

(一)引導階段:

1、教師活動:以歌曲《我和我的祖國》為背景音樂,觀看祖國壯麗山河的實景圖片,教師適時引導學生一起欣賞毛主席的著名詩詞《沁園春·雪》。

2、教師活動:快速畫出中國版畫的輪廓線。提出討論:這樣的圖形作為歌頌祖國山川美景的圖畫可以嗎?説説你的觀點。

3、教師總結:美術是一種視覺藝術也是一種造型藝術。符號化的形象很難傳遞出深厚的情感,想通過圖形引發觀者的情感,想通過圖形引發觀者情感上的共鳴就需要進行美術作品的創作,點明課題。

(二)發展階段:

1、教師和學生欣賞教材中的繪畫作品《江山如此多嬌》,教師介紹尺寸、繪畫技巧,組織學生對作品進行觀察分析:

(1)從構圖角度分析:近景、中景、遠景分別是什麼?

(2)從色彩角度分析:畫中怎樣體現出季節、時間段的?

(3)圖畫中的形象分別具有哪些象徵意義?

(4)畫家們是通過怎樣的視角表現如此宏大的場景的,換種表現視角行不行?

學生積極思考,回答問題。

2、用實物投影儀展示幾塊不同質地的石頭,找幾位同學觸摸之後對其質感進行評價,以便更好的理解畫家對山石肌理感的表現。

(1)自然山石的幻化——“抱石皴”法。

(2)紅日的霞光對畫面整體氣氛的烘托作用。

學生思考、體驗“肌理”的含義。

3、多媒體展示王希孟的《千里江山圖》和齊白石的《蛙聲十里出山泉》教師講解,引導學生仔細觀察畫面,在文化情景中認識美術,深化對作品的理解。

作業佈置

結合本課欣賞的作品,談談自己對美術是一種創造美的藝術的理解。

教學反思

1、《江山如此多嬌》這幅作品到底美在哪?

2、今後欣賞美術作品從哪幾方面着眼?

春七年級下冊美術畫家筆下的質感教案 篇8

【學生分析】

就最常見的畫種來説,漫畫對於學生來説應該算是最熟悉的。由於國中生的年齡特點使然,傳統的國畫,油畫,版畫雖然有着很高的藝術性及欣賞性,卻並不如漫畫吸引他們。但他們對漫畫的瞭解普遍簡單,對漫畫的創作思路,表現方法,類別特點等都缺乏認知。因此本課將使學生更系統的瞭解漫畫知識。

【教材分析】

漫畫是繪畫藝術的一個門類,它不像其它畫種以使用材料和工具來定名,它這個“漫”名,集中到一點,是指它的藝術形象。通過欣賞和學習創作漫畫,可以使學生思維敏捷,培養學生留心觀察周圍的事物,用敏鋭的眼光捕捉生活中的現象,更深刻的理解生活,從而使學生面對人生的態度價值觀有更深層的瞭解與判斷,以漫畫的形式大膽的表達自己的情感與思想。所以在學習漫畫的過程中,能夠培養學生審美情趣,陶冶情操,同時,提高學生觀察能力,聯想力,表現力,可以使繪畫水平不一的同學都能積極地投入到漫畫的創作中去。

【教學目標】

1、知識與技能

瞭解漫畫的基本常識,認識漫畫所具有的教育功能和娛樂功能,審美功能。體驗漫畫藝術的魅力,知道漫畫藝術根源於生活,服務與生活。

2、過程與方法

通過欣賞、討論、合作學習、自主探究等途徑的學習,使學生掌握運用簡練的線條對事物進行誇張,提煉,大膽的表達自己的情感和思想。

3、情感、態度和價值觀

在培養學生對生活的觀察能力,表現力的同時,利用漫畫教育性、針對性很強的特點,讓學生們用漫畫對照自己的言行,去理解,去反思,使他們分清是與非,美與醜,善與惡,達到曉之以理,動之以情,導之以行的目的。

【教學重點與難點】

重點:以簡練的線條將生活當中的事物以漫畫的形式表現出來。

難點:怎樣使學生通過聯想將素材加工提煉,用漫畫的方法表現出來。

【教學用具準備】

漫畫作品若干、簡單繪畫工具

【教學流程

一、創設情境激趣生疑

大家能否記得中央電視台曾經有一個公益廣告,這個公益廣告極其簡單,利用英文字母(family)創意構思的,賦予字母於生命,並且至始至終都是由這幾個字母在表演。大家可否還記得這個廣告?

提問:這則公益廣告是用什麼樣繪畫形式創意構思的?(學生回答並板書:漫畫)

2、教師提問:我經常會發現有些同學課桌上或多或少都有幾本漫畫書,大家為什麼喜歡這類書呢?

學生回答:形象有趣,誇張,幽默,放鬆、諷刺、搞笑等等。

總結:漫畫是一種具有特殊魅力的繪畫藝術,它介於繪畫與文學之間,讓人開心,令人發笑,耐人尋味,發人深思,它就像我們身邊充滿活力的夥伴,使我們的生活充滿笑聲,富有情趣讓我們在瞬間忘掉煩惱和憂愁。

二、整體感知自主探究

欣賞感悟:展示(舉例各類)漫畫作品,引導學生欣賞、分析、討論課本圖片和補充的漫畫材料。讓學生談談看漫畫後的感想,體會並交流漫畫的創作特點。

提問:漫畫中的形象和事件從哪裏來?

總結:漫畫的題材來於現實生活中的常見的現象,是作者對現實生活的提煉和概括。具有擔道義、諷醜惡、弘正氣、揚美善的社會功能,還具的教化功能、娛樂功能、審美功能。

小結:通過欣賞漫畫作品,瞭解漫畫基本常識,明白漫畫是一種藝術形式,是用簡單而誇張的手法來描繪生活或時事的繪畫。一般運用變形、誇張、比擬、象徵、暗示等的方法,構成幽默詼諧的畫面或畫面組,以取得諷刺或歌頌的效果。是一種具有強烈的諷刺性或幽默感的繪畫。常採用誇張、比喻、象徵等手法,諷刺、批評或歌頌某些人和事,具有較強的社會性。

三、合作互動交流分享

1、漫畫特點:

有愉悦功能、表現方法多樣性、構思誇張和造型誇張。

教師小結:誇張是漫畫家手中的法寶,有些漫畫誇張到荒誕的程度反倒會給人們留下深刻的印象(課本釣魚者)。諷刺和幽默構成了漫畫最基本的屬性,這種屬性則是通過不同的表現形式來傳達的。

2、探究學習(漫畫分類):漫畫的產生形式多樣,你能將這些漫畫分分類嗎?(學生舉手上台分類)

根據表現形式來分(展示漫畫作品)

解析:

1).幽默漫畫:是一種含笑的勸説,使人在輕鬆的微笑中,否定、摒棄社會生活中的不合理的現象。

2).諷刺漫畫:通過對醜的直接否定,達到對美的間接肯定,創造了高於現實的藝術美。可以諷刺大到國際問題,小到生活瑣事。

3).肖像漫畫:用誇張手法,描繪人物形象(示範人物各種表情)

教師提問:姚明和潘長江這兩幅漫畫誇張了什麼?

學生回答:誇張人物的特徵。

教師總結:肖像漫畫在強調抓住人物特徵的同時,還要將這些特徵誇大。就是要“合理誇大”這些特徵,而不能“無理扭曲”。

(設計意圖):用舉例的方式介紹漫畫種類,表現手法等,補充完善學生觀點,擴寬思路,激發創作欲。

3.從篇幅分類(展示漫畫作品)

1)、獨幅漫畫

2)、連環漫畫(多格)

3)、長篇連環漫畫

回想曾經看過哪些動漫作品?

教師給出漫畫作品(動畫展示),《熊出沒》、《三毛流浪記》《名偵探柯南》請同學辨別

其種類,並討論漫畫的作用。

學生討論完畢後教師總結漫畫的作用:

通過生動有趣的漫畫形象,帶給人們快樂的同時,可以將生活中的現象反映出來,引起大家的關注,可以起到提醒和警示的作用。

4.繪製方法:

方法多樣,黑白單色、水粉、彩鉛、色粉、白描、電腦繪畫等。

5:教師示範

教師當堂畫一副漫畫請同學根據老師的繪製過程總結一下漫畫的技法步驟。讓學生用可以掌握的簡練的線條表現方法來完成。

四、實踐體驗當堂內化

1、學生創作(張開想象翅膀,完善創作構思)(分層教學)

1)、命題創作:嘗試運用誇張和變形的手法設計一個自己的漫畫肖像。

2)、創意小練筆:瓜果蔬菜大變臉

3)、表現創新:以校園生活為素材,用漫畫的形式大膽地表達出自己的思想和情感。表現手法技法不限。

提示:可適當補充些對話文字,創作的難度可適當降低

作業展示具有代表性的學生作品,師生共欣賞評價鼓勵學生,激發學生的創造力和創造激情。

學生根據已學技能進行漫畫創作練習。要求用簡單的線條展現自己具有個性的表現能力,傳遞自己的思想和情感。

2、評價展示

學生自評、互評、老師點評

展示學生作業,同學互評,既提高學生的歸納總結能力,提高語言表達能力,又能起到提高學生鑑賞能力的作用。教師以恰當的語言和方式評價和激勵學生,保護學生的創作積極性,激發學生積極向上的精神。

五、遷移拓展提高素養

通過本節課共同的努力,我們對漫畫有了更全新、更全面的認識。藝術源於生活,藝術生活化,生活藝術化,學以致用,用漫畫幽默、風趣、詼諧、搞笑的藝術語言生動的記錄下我們生活的點點滴滴。

六、板書設計

《漫畫》

漫畫的特點:誇張變形風趣搞笑

漫畫的分類:幽默漫畫、諷刺漫畫、肖像漫畫

從篇幅分類:獨幅連環長篇連環

春七年級下冊美術畫家筆下的質感教案 篇9

一、教材分析:

教學重點及解決方法

教學重點:引導學生初步掌握物象空間的描述與表達。

解決方法:應用自制教具讓學生描述教具中物品的位置,從而讓學生了解三度空間的特點及與二度空間的區別。並應用於繪畫中。

教學難點 及解決方法:

教學難點 :景物的三度空間位置在紙上的表達方法。

解決方法:學生小組討論解決及師生共同探究解決。

二、教學目標 :

德育滲透點:培養學生學習美術的興趣和愛好,充分認識“生活中處處存在美、關鍵要靠我們的眼睛去發現” (羅丹語)。

教學知識點:引導學生通過細緻的觀察,初步瞭解繪畫過程中景物之間的層次關係,指導學生運用繪畫知識表現自己生活的環境。

能力滲透點:鼓勵學生關注社會、關注生活,用自己的繪畫語言去發現美、創造美。

三、教具準備:

自制教具、風景畫(數張)、茶杯、瓶子、書本等生活日用品(數件)

四、教學方法:

探究學習法

五、課時安排:

2課時

六、教學過程 :

第一課時 室內課:

1、風景畫欣賞導入 。

教師出示一幅風景畫學生欣賞導入

2、師生初步探究物象空間的表達。

提問:誰能用語言來描述一下這些畫。裏邊都有些什麼,都在哪裏?

學生思考

3、師生共同探討總結物象空間表達的方法。

提問:通過剛才的欣賞,誰説一下我們該如何描繪景物的上下、左右、遠近呢?

(學生開始分小組邊議論邊發言,各抒己見。)

老師將探討結果板書到黑板。同時,每種表達方法各拿出一幅作品讓學生欣賞。

學生看作品,進一步系統的瞭解物象空間的表達方法

4、老師總結本科教學內容。

(老師邊總結邊板書,並給與一定的補充。進行小結。)

第二課時 室外課:

1、堂內傳遞本科目標,激發學生興趣。

提問:我們先來看幾張畫,看看畫的都是哪裏。

(老師展示自己在校園內寫生的美術作品。)

2、學生分組開始校園寫生,老師組織、協調。

(學生分組開始校園寫生,師生共同活動。)

3、課堂內學生自我評析,老師點評總結。

(學生分組出示優秀作品,自我評析,共同欣賞。)

(老師組織、協調並進行總結。)

板書設計 :

手繪線條圖像——物象空間的表達

上下、左右、前後——三度空間 上下、左右、?—————二度空間轉換到

1、前後遮擋表現法 (大多數寫生作品)前後、遠近

2、平擺是表現法 (一些裝飾畫)下邊近、上邊遠

3、透視的表現法 (《最後的晚餐》) 近大遠小

4、移動式的表現法 (《清明上河圖》) 視域廣闊

春七年級下冊美術畫家筆下的質感教案 篇10

教材分析

課題:國中美術教案7年級上冊05課花圃

製作人:

教學準備:國中美術教案7年級上冊05課花圃

學生:課前收集自己喜歡的各種花卉的圖片、鉛筆、橡皮、黑色水彩筆、簽字筆、水粉或水彩顏料、毛筆、剪刀或刻刀。

教師:多媒體課件(花卉圖片、描寫花兒的文章、關於花的歌曲)、相關花卉的網站、用彩紙和白紙編成的花圃底版。

單元目標;

1.通過對花卉圖片的欣賞、學習,增強學生對自然、對生活的關愛之情,培養審美情趣;

2.瞭解圖案的取材途徑和變化的規律,較好地運用簡化和誇張的手法設計花卉圖案,瞭解形的置換方法,能選擇合適地形狀進行形的置換練習

3.瞭解點線面的畫面組合,運用黑白的表現方法進行花卉圖案設計

4.能夠較好的運用鏤刻或其他製作技法來實現自己的色彩花卉設計方案

5.發展學生的形象思維能力、想象能力、創造能力

教學評價:

1.能否找到相關的花卉資料,並能夠談出花卉的象徵意義;是否瞭解圖案的變化規律,並運用點線面的組合進行黑白花卉圖案設計(1)

2.是否明白形體的有趣置換,能夠談出自己匠心獨具的設計方案,並能夠選擇適合自己的方法來實現自己的色彩花卉設計方案(2)

設計構思:

花,是植物最美麗的生命形態。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我們的生活,豐富了我們的精神世界。花卉的造型天生優美,色彩絢麗,人們根據其生長結構及其形態特徵展開聯想,賦予了不同花卉以不同的象徵意義:傲雪凌霜的梅花表示堅毅;體態豐滿的牡丹表示富貴;冰清玉潔的荷花表示純潔;色彩濃烈的紅玫瑰表示愛情;梅、蘭、菊、竹以其堅韌挺拔的氣質和高雅飄逸的品味被譽為代表中國古代文人的“四君子”。

隨着時代的推移,花卉作為人類生活不可缺少的組成部分,愈加愈顯示出她的審美價值和無窮魅力。每逢佳節到來的時候人們會以鮮花表示祝願;朋友生病時,我們會以鮮花表示慰問;與心上人約會時鮮花可以表達心中的愛慕;緬懷故人時,鮮花又代表了思念……我們的家裏總會留有一支花瓶,不時的插滿鮮花,讓居室滿堂生輝,哪怕是一支小小的吊蘭都會給我們的生活帶來無窮的樂趣!

從古至今有無數的畫家將花卉作為自己創作的主題,而在今天的社會花卉也越來越多的以圖案的形式出現在我們的生活之中。所以讓學生們認識花卉、瞭解花卉並用自己的創作意圖來表現花卉是培養學生審美意識、提高審美能力的重要方面,而懂得在生活中運用學過的繪畫技法裝飾我們的環境則是關鍵。

所以根據《花圃》這一課的框架我將本課分為兩課時進行。前一節課從花卉圖片、花卉與我們生活的關係導入(利用問題導入法),引申到花的基本骨式、花卉圖案的變化規律,引導學生利用黑白裝飾畫的方法進行花卉圖案的創作;後一節課從花圃這一概念直扣主題(遊戲導入法),帶領學生運用形的置換的方法,採用鏤印等不同形式進行彩色圖案的製作,並利用集體的智慧拼貼出一個大花圃。

教學要求:

老師:播放老師準備好的課件資料,通過欣賞五彩繽紛的花卉圖片,引發學生們的學習興趣,培養審美情趣;展示各類範畫,啟發學生思路,讓學生從範畫中尋找設計思路和繪畫方法。

學生:展示自己收集的花卉圖片,各自説出自己最喜歡的花以及這種花的象徵意義。在瞭解花形的基本規律,概括出其骨式與瓣形的基礎上,將花瓣置換成新的形狀,賦予花的圖形以新的意義。分別採用黑白和色彩兩種表現方式進行花卉圖案的創作,創作過程中注意點、線、面的結合運用。在拼貼花圃遊戲的過程中學習到形的有趣置換、花卉圖案的變化規律、色彩的鮮明搭配和簡單的鏤印技術。

老師從網站上下載了一些花卉的圖片,你們想不想看看呢?

(進行課件第一張幻燈片的播放,配有音樂或解説)

你最喜歡的花是什麼?為什麼喜歡它?(進行一個小型的心理測試:花與性格的關係)

你能説説看花卉在我們的生活中有什麼作用嗎?

(這一提問過程中可以讓學生互相交流、討論,然後以小組的形式總結出來)

教師根據學生的回答進行概括讓學生指出本課主題(我們看了很多的圖片也談了很多的話題那麼老師今天要講什麼內容呢?)——花卉

二、講授新課(欣賞、分析)

剛才我們看到的是花卉的照片,現在大家再欣賞一部分圖片,欣賞的過程當中請同學們仔細觀察你所看到的圖片(播放第二張幻燈片,欣賞藝術作品特別是圖案中的花卉形象,配音樂)

1、你知道這一類的作品在藝術的範疇中我們稱之為什麼嗎?——圖案(“圖”圖樣、圖形、圖稿;“案”方案、專案;狹義:裝飾性紋樣;廣義:實用性與表現性相結合的設計方案。)

2、請思考花卉圖案與花卉照片有什麼不同之處?(寫實與概括、具象與抽象)

3、花卉圖案與花卉照片的差別很大,如果老師給你一幅花卉的照片你如何實現由真實的照片到抽象圖案的轉變呢?

(學生的回答中會不時的出現特徵、誇張、變形、想象、比喻等詞語,老師在傾聽學生回答的時候抓住關鍵詞,將變化的規律引導出來)

4、分析講解變化規律:

首先將變化的五條基本規律列出來(第三張幻燈片)

A、簡化歸納B、添加組合C、誇張變形D、分解構成E、象徵寓意

然後出示各種進行了不同變化的圖片讓學生分析該圖片屬於何種變化,為什麼?(第四張幻燈片)

根據學生的分析識別,老師抓住其感興趣或難以解決的某一項規律予以擴展。在此我將誇張變形作為本課的重點:(第五張幻燈片)

a、抽象誇張:將花兒本身的幾何形式加以強化,使原來的方圓曲直更加規則化、幾何化、裝飾化

b、局部誇張:為達到特定的目的,而捨棄其他不重要的細節,突出表現其某一主要特徵,使整個畫面達到畫龍點睛、言簡意賅、主題鮮明的效果。

c、形體誇張:突出誇大其外形特徵、省略局部或細節,使其更加趨向於流線、嚴整、壯麗、秀美,使形象特徵更加強烈鮮明。

d、動態誇張:落花流水、花開花落、春風楊柳、秋風落葉、雨打芭蕉、雪中紅梅、蒲公英的飄落等的動態描寫,恰當的誇張其動態特徵,就能夠表現出獨特的情調和意境。

5、花卉變化的表現方法

花卉圖案有很多種表現方法,你能夠説出幾種?本課主要學習黑白表現的方法

讓學生通過範畫體會點線面在黑白裝飾畫中的運用(第六張幻燈片)

現在我們瞭解的花卉變化的規律,那麼我們使用什麼樣的表現方法來表現呢?下面請同學們仔細觀察老師出示的圖片仔細體會這些畫面有什麼共同之處,有什麼不同之處?(黑白;點、線、面及點線面的綜合運用)

三、課堂作業:(活動、實踐)

請同學們利用剛才我們所欣賞到的黑白的表現方法綜合運用點線面三元素,按照圖案的變化規律進行黑白花卉圖案設計(每位同學發給8×8CM的小紙片),並將設計好完成的作業貼到黑板邊上老師提前準備好的花圃底版上。

作業要求:

A、符合花卉變化的某一項規律

B、點線面的綜合運用

C、黑白或單色圖稿

(課堂作業的過程中老師除了要不停的巡視之外,還應適時的將學生中比較普遍存在問題進行集體講解,以及學生中比較好的創意進行及時的展示和表揚,這樣既有利於激勵創意獨特的學生更加認真的完成,對其他同學也是很好的鞭策。對於巡視過程中學生提出的問題,老師也可以鼓勵其他同學予以回答或讓其他同學為其出謀劃策,這樣既可以活躍課堂氣氛,也可以調動所有同學的智慧,正所謂“眾人拾柴火焰高”。花圃的底版造型採用花瓣形或圓形,這樣不僅在形式上給學生以煥然一新的感覺,還可以留有不規則的邊角,鼓勵、動員學生來進行邊角的設計,學生就會產生新奇的感覺。)

四、課堂小結:

當學生的小圖片畫完、貼完之後,將完成的花圃擺到講台前請學生上台進行評價你喜歡哪一幅畫?為什麼喜歡?它運用了老師今天講過的哪一種方法?

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