李頎《琴歌》賞析優選3篇

李頎《琴歌》賞析1

《琴歌》

作者：李頎

主人有酒歡今夕，請奏鳴琴廣陵客。

月照城頭烏半飛，霜悽萬樹風入衣。

銅爐華燭燭增輝，初彈淥水後楚妃。

一聲已動物皆靜，四座無言星欲稀。

清淮奉使千餘里，敢告雲山從此始。

《琴歌》【註解】：

1、廣陵客：廣陵客泛指彈奏古琴的人。因為在古琴的流派一面有一個廣陵派(揚州的)，後來多用廣陵指彈奏古琴的人了。 古有《廣陵散》琴曲，晉名士嵇康擅此調，後來以“廣陵客”稱謂技藝高超的琴師。

2、《淥水》：琴曲名。

3、清淮：地近淮水。

《琴歌》【韻譯】：

今夜主人有酒，我們暫且歡樂;

敬請彈琴高手，把廣陵曲輕彈。

城頭月明星稀，烏鵲紛紛飛散;

嚴霜寒侵樹木，冷風吹透外裝。

銅爐薰燃檀香，華燭閃爍光輝;

先彈一曲淥水，然後再奏楚妃。

一聲琴絃撥出，頓時萬籟俱寂。

星星為之隱去，四座沉默陶醉。

奉命出使清淮，離家千里萬里;

告歸四川雲山，是夜萌生此意。

《琴歌》【講解】：

此詩是詩人奉命出使清淮時，在友人餞別宴會上聽琴後所作。詩以酒詠琴，以琴醉人;聞琴懷鄉，期望歸隱。

這是一首聽琴的歌，寫了聽琴時被音樂所陶醉的感受，並由此而動了歸隱的念頭，覺得要去赴任是一種精神上的負擔。既入仕途，又嚮往在詩酒和音樂聲中怡然自得，表明了舊時代文人大都有的矛盾心情。

首二句以飲酒陪起彈琴;三、四句寫未彈時的夜景：月明星稀，烏鵲半飛，冷風吹衣，萬木肅煞。五、六句寫初彈情景;銅爐香繞，華燭齊輝，初彈《淥水》，後彈《楚妃》。七、八句寫琴歌動人;一聲撥出，萬籟俱寂，星星隱去，四座無言。後兩句寫聽琴聲之後，忽起鄉思：客去清淮，離家萬里，歸隱雲山，此夜之思。

全詩寫時，寫景，寫琴，寫人，步步深入，環環入扣，章法整齊，層次分明。描摹琴聲，重於反襯，使琴聲越發高妙、更加動人。

《琴歌》【評析】：

這首詩通過對美妙琴音的讚歎，從而引起自己歸隱的情思。作者把“奉使”和“雲山”對舉，顯然是對仕途的不滿。在描繪琴音效果上，此詩最大的特色就是藉助環境描寫，進行側面烘托，從而在動靜形和室外的烏鴉紛飛、霜摧萬木的.悲悽景狀進行鮮明對比，在極不協調的畫面構置中，寄寓隱隱的憂情。他在另一首《不調歸東川別業》詩中，一再表示：“慚無匹夫志，悔與名山辭。紱冕謝知已，林園多後的”，急欲棄官歸隱，都説明了他“厭薄世務”的人生態度。

《琴歌》【作者介紹】

李頎(690-751)，漢族，東川(今四川三台)人，唐代詩人。少年時曾寓居河南登封。開元十三年進士，做過新鄉縣尉的小官，詩以寫邊塞題材為主，風格豪放，慷慨悲涼，七言歌行尤具特色。

李頎與王維、高適、王昌齡等著名詩人皆有來往，詩名頗高。其詩內容涉及較廣，尤以邊塞詩、音樂詩獲譽於世。擅長五、七言歌行體。趙郡(今河北趙縣)人，一説東川(今四川三台一帶)人。少時家本富有，後結識富豪輕薄子弟，傾財破產。後刻苦讀書。隱居潁陽(今河北南許昌)苦讀10年，於唐玄宗開元二十三年(735年)考取進士，曾任新鄉縣尉。任職多年，沒有升遷，晚年仍過隱居生活。他一生交遊很廣，當時著名詩人王昌齡、高適、王維等都與他關係密切。李頎性格疏放超脱，厭薄世俗。他的詩以邊塞詩成就最大，奔放豪邁，慷慨悲涼，最著名的有《古從軍行》 、 《古意》 、 《塞下曲》等。李頎還善於用詩歌來描寫音樂和塑造人物形象。他以長歌著名，也擅長短詩，他的七言律詩尤為後人推崇。 《全唐詩》中錄存李頎詩三卷，後人輯有《李頎詩集》 。

李頎《琴歌》賞析2

《琴歌》

唐代：李頎

主人有酒歡今夕，請奏鳴琴廣陵客。

月照城頭烏半飛，霜悽萬樹風入衣。(萬樹，一作：萬木)

銅爐華燭燭增輝，初彈淥水後楚妃。

一聲已動物皆靜，四座無言星欲稀。

清淮奉使千餘里，敢告雲山從此始。

《琴歌》譯文

主人擺酒今晚大家歡聚，琴師撥動琴絃助興酒宴。

明月照向城頭烏鴉紛飛，寒霜降臨寒風吹透衣衫。

爐火暖融融華燭添光輝。藝人先彈《淥水》後奏《楚妃》。

他的琴聲一響萬物寂靜，四座無言屏氣凝神傾聽。

奉命去遠離鄉關清淮，敬告大家我要歸隱雲山。

《琴歌》註釋

琴歌：聽琴有感而歌。歌是詩體名，《文體明辨》：“其放情長言，雜而無方者日歌。”

主人：東道主。

廣陵客：廣陵在今江蘇揚州，唐淮南道治所。古琴曲有《廣陵散》，魏嵇康臨刑奏之。“廣陵客”指琴師。

烏：烏鴉。半飛：分飛。

霜悽萬樹：夜霜使樹林帶有悽意。

銅爐：銅製薰香爐。華燭：飾有文采的蠟燭。

淥水、楚妃：都是古琴曲。淥，清澈。

星欲稀：後夜近明時分。

清淮：淮水。時李頎即將赴任新鄉尉，新鄉臨近淮水，故稱清淮。奉使：奉使命。

敢告：敬告。雲山：代指歸隱。

《琴歌》賞析

唐詩中有不少涉及音樂的作品，其中寫聽琴的詩作尤多，往借詠琴而言志，或借寫聽琴而抒情。李頎的《琴歌》就是這樣的作品，它是詩人奉命出使清淮時，在友人餞別宴席上聽琴後所作。

首二句交代聽琴的場合、時間、緣起以及演奏者。因酒興而鳴琴，可見其心情之暢達自適。着一“歡”字，渲染了賓主之間推杯換盞、其樂融融的熱鬧氣氛。“鳴琴”二字點題，提挈全篇。

三、四句轉折一筆，不寫演奏，而寫夜景，描繪了一幅悽神寒骨、悄愴幽邃的深秋月色圖：月光如水傾瀉在靜默的城垣上，不時有烏鵲驚飛;銀霜滿樹，木葉蕭蕭，寒風吹衣，一派淒冷肅殺之氣。與前兩句所傳達的歡快融洽之情相比，這兩句則低沉壓抑，這是以哀景反襯樂情，即便秋氣凜然，但有酒有琴有知己就足以抵擋了。同時，它為下文寫彈琴作了鋪墊。

五、六句寫初彈情景。“銅爐華燭燭增輝”這一句是陪襯，扣合首句“歡今夕”三字，表明酒宴已入高潮。銅爐薰染檀香，華燭閃爍生輝，在莊嚴華麗的氣氛中，廣陵客登場獻藝，格外引人注目。“初彈淥水後楚妃”，這一筆是直寫，交代演奏者所彈之曲的名稱，暗含其意。《淥水》是著名的古琴曲，此曲清空淡雅。杜甫《淥水曲》説“浩歌《淥水曲》，清絕聽者愁”，白居易《聽彈古淥水》中説“聞君古淥水，使我心和平。欲識慢流意，為聽疏泛聲。西窗竹陰下，竟日有餘清”;這些都表明此曲有清心怡情之效。“楚妃”，也是一首當時廣為流傳的名曲，屬於深情綿邈之曲。

七、八句從聽者反應的角度寫演奏者的高超技巧。一聲琴絃撥動，頓時萬籟俱寂，滿座為之陶然沉醉。“皆靜”二字形象地寫出人們徹耳聆聽琴歌的.專注着迷的神態。愈是言其靜，就愈突出琴音樂勾魂奪魄的心靈穿透力，就愈烘托出“廣陵客”出神入化的演奏技巧。在這曼妙琴音的洗滌下，人們似乎忘記了塵世的酸辛，漠然了黑夜的漫長。蒼茫的高天之上，星子越來越少，天將放白，他們還沉浸在優美的旋律中，恍然自失。良友佳朋相聚總是太短暫了，徜徉在琴歌中，這一夜是過得很快。“欲稀”二字巧妙地點明瞭演奏時間的持續，也照應了首句中的“歡”字，併為下文的直抒胸臆埋下伏筆。

末尾兩句寫自己的感觸。詩人奉命出使清淮，別宴上縷縷琴音不禁牽動了他的無限鄉思。想到自己離家萬里，不知何日能還鄉，他必會暗自潸然垂淚。人生如白駒過隙，就不要如此奔波辛苦了，也許仕途之累使他深感厭倦了，他萌生了一種強烈的願望——歸隱。“敢告雲山從此始?”這個反問句是詩人的內心獨白，也是他聽了琴歌之後所得的人生啟悟。詩人曾在《不調歸東川別業》中説：“漸無匹夫志，悔與名山辭;紱冕謝知已，林園多後時。”《唐才子傳》中説李頎“性疏簡，厭薄世務”。性格疏放超脱的他，耐不得住官場的名韁利索的羈絆，爾虞我詐的算計，還不如這樣約三五知己飲酒鳴琴似閒雲野鶴般的生活來得逍遙自在。

全詩寫時、寫景、寫琴、寫情，有條不紊，收放自然，“圓如貫珠”(《國雅品》卷二)。這首詩最值得賞玩的應該是詩人多方映襯、動靜結合，虛實相生的表現手法。誠如《詩筏》所言：“只第二句點出‘琴’字，其餘滿篇霜月風星，烏飛樹響，銅爐華燭，清淮雲山，無端點綴，無一字及琴，卻無非琴聲，移在箏笛琵琶觱篥不得也。”詩人通過營造意境、渲染氣氛、刻畫心理，生動形象地表現了琴歌之美。

《琴歌》創作背景

這首詩為天寶四載(745)前後，即將奉使東南時作，這時李頎可能在尚書省任郎官。

《琴歌》作者介紹

李頎(690-751)，漢族，東川(今四川三台)人(有爭議)，唐代詩人。少年時曾寓居河南登封。開元十三年進士，做過新鄉縣尉的小官，詩以寫邊塞題材為主，風格豪放，慷慨悲涼，七言歌行尤具特色。

李頎《琴歌》賞析3

【原文】

琴歌

李頎

主人有酒歡今夕，請奏鳴琴廣陵客。

月照城頭烏半飛，霜悽萬樹風入衣。

銅爐華燭燭增輝，初彈淥水後楚妃。

一聲已動物皆靜，四座無言星欲稀。

清淮奉使千餘里，敢告雲山從此始。

【韻譯】

今夜主人有酒，我們暫且歡樂；敬請彈琴高手，把廣陵曲輕彈。

城頭月明星稀，烏鵲紛紛飛散；嚴霜寒侵樹木，冷風吹透外裝。

銅爐薰燃檀香，華燭閃爍光輝；先彈一曲淥水，然後再奏楚妃。

一聲琴絃撥出，頓時萬籟俱寂。星星為之隱去，四座沉默陶醉。

奉命出使清淮，離家千里萬里；告歸四川雲山，是夜萌生此意。

【賞析】

唐詩中有不少涉及音樂的作品，其中寫聽琴的詩作尤多，往借詠琴而言志，或借寫聽琴而抒情。李頎的《琴歌》就是這樣的作品，它是詩人奉命出使清淮時，在友人餞別宴席上聽琴後所作。

首二句交代聽琴的場合、時間、緣起以及演奏者。因酒興而鳴琴，可見其心情之暢達自適。着一“歡”字，渲染了賓主之間推杯換盞、其樂融融的熱鬧氣氛。“鳴琴”二字點題，提挈全篇。

三、四句轉折一筆，不寫演奏，而寫夜景，描繪了一幅悽神寒骨、悄愴幽邃的深秋月色圖：月光如水傾瀉在靜默的城垣上，不時有烏鵲驚飛；銀霜滿樹，木葉蕭蕭，寒風吹衣，好一派淒冷肅殺之氣！與前兩句所傳達的歡快融洽之情相比，這兩句則低沉壓抑，這是以哀景反襯樂情，即便秋氣凜然，但有酒有琴有知己就足以抵擋了！同時，它為下文寫彈琴作了鋪墊。

五、六句寫初彈情景。“銅爐華燭燭增輝”這一句是陪襯，扣合首句“歡今夕”三字，表明酒宴已入高潮。銅爐薰染檀香，華燭閃爍生輝，在莊嚴華麗的氣氛中，廣陵客登場獻藝，格外引人注目。“初彈淥水後楚妃”，這一筆是直寫，交代演奏者所彈之曲的名稱，讓人聯想其意。《淥水》是著名的.古琴曲，為蔡邕《蔡氏五弄》之一，此曲清空淡雅。杜甫《淥水曲》説“浩歌《淥水曲》，清絕聽者愁”，白居易《聽彈〈古淥水〉》中説“聞君古淥水，使我心和平。欲識慢流意，為聽疏泛聲。西窗竹陰下，竟日有餘清”；這些都表明此曲有清心怡情之效。“楚妃”即《楚妃歎》，也是一首當時廣為流傳的名曲（《樂府詩集》卷29之引《古今樂錄》），屬於深情綿邈之曲。

七、八句從聽者反應的角度寫演奏者的高超技巧。一聲琴絃撥動，頓時萬籟俱寂，滿座為之陶然沉醉。“皆靜”二字形象地寫出人們徹耳聆聽琴歌的專注着迷的神態。愈是言其靜，就愈突出琴音樂勾魂奪魄的心靈穿透力，就愈烘托出“廣陵客”出神入化的演奏技巧。在這曼妙琴音的洗滌下，人們似乎忘記了塵世的酸辛，漠然了黑夜的漫長。蒼茫的高天之上，星子越來越少，天將放白，他們還沉浸在優美的旋律中，恍然自失。良友佳朋相聚總是太短暫了，徜徉在琴歌中，這一夜是過得那麼快。“欲稀”二字巧妙地點明瞭演奏時間的持續，也照應了首句中的“歡”字，併為下文的直抒胸臆埋下伏筆。

末尾兩句寫自己的感觸。詩人奉命出使清淮，別宴上縷縷琴音不禁牽動了他的無限鄉思。想到自己離家萬里，不知何日能還鄉，他怎不暗自潸然垂淚？人生如白駒過隙，何苦要如此奔波辛苦呢？也許仕途之累使他深感厭倦了，他萌生了一種強烈的願望－－歸隱。“敢告雲山從此始？”這個反問句是詩人的內心獨白，也是他聽了琴歌之後所得的人生啟悟。詩人曾在《不調歸東川別業》中説：“漸無匹夫志，悔與名山辭；紱冕謝知已，林園多後時。”《唐才子傳》中説李頎“性疏簡，厭薄世務”。性格疏放超脱的他，怎耐得住官場的名韁利索的羈絆，爾虞我詐的算計！還不如這樣約三五知己飲酒鳴琴似閒雲野鶴般的生活來得逍遙自在！

全詩寫時、寫景、寫琴、寫情，有條不紊，收放自然，“圓如貫珠”（《國雅品》卷二）。這首詩最讓人賞玩不已的應該是詩人多方映襯、動靜結合，虛實相生的表現手法。誠如《詩筏》所言：“只第二句點出‘琴’字，其餘滿篇霜月風星，烏飛樹響，銅爐華燭，清淮雲山，無端點綴，無一字及琴，卻無非琴聲，移在箏笛琵琶觱篥不得也。”詩人通過營造意境、渲染氣氛、刻畫心理，使讀者生動形象地感受到了琴歌之美。