天空之城電影音樂賞析論文
由井上杏美演唱的主題曲《carryingyou》曲調優美婉轉並且貫穿了整部影片，它將整部影片的基調定位在了唯美與淡淡的哀婉之中。影片的第一首樂曲《thegirlwhofellfromthesky》就採用了主題音樂元素。這首樂曲一開始採用了8小節的引子，低聲部全部休止只通過右手在鋼琴的中高聲部用琶音手法輕柔的奏出，顯出寧靜與透徹。作者希望通過這種簡單的手法將觀眾慢慢帶進動畫世界中。在第5小節時，絃樂組開始輕輕的進入並逐漸加強。9-12小節速度開始加快並由弦樂器代替鋼琴奏出高聲部旋律，而低聲部由音色柔和純淨的長笛以跳音方式奏出歡快調皮的曲調。這4小節的音樂與整首樂曲的曲風不太一致，但在影片中它似乎想表現的是單純勇敢的巴斯與善良可愛的希達相遇時的一種喜悦、歡樂的心情。但是這種歡樂並沒有持續多久，音樂只停留了4小節就轉入了這首樂曲的主題部分即影片的主題音樂。這段旋律極其優美動聽卻又透出難以言説的哀傷，與前4小節形成情感的對比。隨着音樂緩緩地進行，觀眾就如同着魔一樣被帶進回憶中，加之小提琴天生就具備的淡淡的哀愁的美讓這段旋律更加的悽婉動人。這一主題音調在全曲中一共變化重複了6次。第3次在第29小節以上三度模進的手法重複了主旋律，音樂發展至此力度上也由p到f，銅管樂器組的進入將樂曲推向了高潮，讓人感受到一種更強大的莫名的憂傷。這一被多次重複的旋律不僅僅是這首樂曲的主旋律也是整部影片的主題。
它是《天空之城》的定調之曲，肩負着固定整部影片音樂風格的重任。樂曲透露出的傷感、哀婉的情感基調與電影所要表達的主題思想完美融合。除了《thegirlwhofellfromthesky》包含了主題音樂的還有《月光雲海》、合唱《thecollapseoflaputa》，但由於每一首採用的配器手法不同以及每一首樂曲內部存在的一些差別使得每一曲傳達給我們的感受和其在影片中的意義也是有區別的。《月光雲海》是由主題音樂稍加改動而來，它沒有《thegirlwhofellfromthesky》的引子直接切入主題旋律。在配器手法上也沒有用絃樂而以音色乾淨的鋼琴奏出。整首樂曲較之片首曲少了一點內心的憂傷卻多了一份平靜，將這一音樂運用於巴斯與希達到達天空之城看到的景物就更加體現出天空之城的寧靜、祥和。巧妙的是它與之後天空之城毀滅時所運用的音樂形成了更加鮮明的對比。影片進行到巴斯與希達為了不讓拉普達落入穆斯卡之手而決定一起念出毀滅咒語時，樂曲《thecollapseoflapuda》悄然響起。這首樂曲同樣來自於主題旋律但加入了童聲合唱。當天空之城崩塌時，童聲合唱將因毀滅而透露的心底的悲涼與天空的飄渺表現的絲絲入扣。而採用童聲來演繹的另一原因其實是暗含了對未來的天空之城的希望，對未來人類與環境的和諧相處的期盼。影片中的《失意的巴斯》和《希達的決定》也是旋律優美，流傳很廣的兩首樂曲。《失意的巴斯》這首樂曲在1-10小節中旋律聲部音域都在線譜的中低聲部，銅管類樂器的使用使巴斯內心的孤獨、低沉的情緒表現的淋漓盡致。而到11小節時主旋律轉由絃樂器組擔任，低聲部採用分解和絃式織體，以此渲染憂傷的情緒。從21小節又採用長笛來吹奏主旋律，伴奏織體也由之前的分解和絃改為柱式和絃，但由鋼琴以琶音的手法來表現，這樣聽來就不突兀且十分柔和，與全曲的基調相融合。樂曲每十小節作者就以不同的樂器組來表現，刻畫出巴斯雖然情緒失落卻有着細膩的'變化的小男孩心思。整首樂曲旋律與伴奏織體都極為簡單明朗，可巴斯的內心情感卻被巧妙的勾勒出來，這一點既是為了表現巴斯單純的形象又是久石讓個人風格的體現。《希達的決定》是一首鋼琴小品，前8小節沒有伴奏，只有右手在鋼琴高音部奏出的零星的幾個音，與主題音樂一樣寧靜中又帶着一絲無法釋懷的憂傷。它與《月光雲海》有着異曲同工之妙。
二、場景音樂分析
在這部影片中除了較多的主題音樂之外還有幾處特定的場景音樂。場景音樂的使用增加了畫面的真實感，使人物形象豐滿了許多。比較重要的有兩處場景音樂。其中之一是當巴斯在救下希達的第二天清晨於屋頂吹奏小號所採用的音樂。這一處音樂是為這一畫面量身定做的，影片只有在這一處用到了這一音樂。小號吹奏的音樂歡快、積極向上，以此來表現屬於孩子的世界的朝氣與純真。另一處是每當飛行石出現時就會想起的音樂，這一音樂主題象徵着飛翔。久石讓通過採用純淨透亮的音色來象徵着飛行石的光芒與神奇力量。影片中有4次運用到了飛行石音樂，其中有3次幾乎都是單獨奏響的，而在片尾處當天空之城開始崩塌，沒有了城的大樹飛向更高的天空時，象徵着飛翔的音樂在低聲部以伴奏的方式輕柔的奏出。以交響樂方式奏出的莊嚴輝煌的主旋律歌頌着天空之城，以一種凱旋、勝利的姿態將龐大的影片主題昇華。為了表現影片不同的情節，豐富不同的人物形象使影片能營造出更真實的效果，作曲家必然要譜寫各種不同類型的音樂。影片中除了主角巴斯與希達，比較重要的還有追逐財富但心地善良的海盜母親和她憨厚可愛的兒子，以及貪婪有野心屬於反面形象的穆斯卡。我們從音樂中更可以證實這一觀點。作曲家賦予海盜的音樂基調是搞笑滑稽又帶有可愛的味道的。例如在影片中當海盜與巴斯的師傅相搏鬥時音樂並沒有給人一種殺氣、邪惡的感覺。這似乎與我們一般見到的廝殺的場景不太符合，然而仔細體會並結合影片就不難理解了。
這是因為影片中的海盜其實並不是以反面形象出現的。在搏鬥的細節中海盜與巴斯的師傅互相比胸肌，以及巴斯師傅將衣服掙壞後他的妻子的一句：“誰來為你補這件衣服啊？”都透着詼諧的感覺。如果説這是從側面來描寫海盜的話影片有一處更直接表現出了他們的可愛：當希達在飛船上為海盜一幫人煮飯時，他們因為喜歡希達都藉着各種理由要去廚房幫助希達以至於最後廚房裏快容不下。此時代表海盜的幽默可愛的音樂又一次響起，這一段音樂為了表現出那種滑稽的感覺久石讓採用跳進進行並用跳音的方式來表現。以穆斯卡為代表的反面形象無疑是採用不協和音程和充滿緊張感的音樂來表現的。因為穆斯卡妄想通過以天空之城統治世界，為了得到天空之城他不惜發動戰爭置眾多生命於不顧，用這種音樂更將他的醜陋的形象表露無疑。由此可見，音樂在動畫電影中的作用是無可替代的，它不僅可以為無聲的畫面增添音效更重要的是它在刻畫人物、表現場景甚至預示情節中佔有的重要地位。音樂的加入使得這個原本飄渺而又虛幻的世界擁有了無限拓展的可能，也更賦予了虛擬的卡通角色以真實感與生命力。
