演唱京劇的技巧

念要像唱，唱要像念。此係高盛麟先生所言。京劇唸白不像演唱有着豐富的旋律，但京劇舞台上的唸白又不同於日常的講話，它具有特殊的聲調，演員在舞台上的話白要念出它的音樂旋律，即所謂“念要像唱”。語言是演唱的基礎，演員在舞台上演唱，在注意演唱旋律之美的同時要注意語言的連貫性和語氣的表達，即所謂“唱要像念”。

這兩句話實際上是強調京劇唸白的'音樂性和京劇演唱的語言性。

　清晰的口齒 沉重的字動人的聲韻醉人的音

中國戲曲的演唱，講究“字清、情真”。所謂“情真”包括四方面的內容：

一，即指歌唱藝術不是為聲韻而聲韻，而是通過聲音表達感情。二，演員在行腔之前，形(動作)、容(表情)應先起烘托作用。三，行腔之後，“形”、“容”後收，在表情的微瀾中，好像還帶着腔調的聲波痕跡。四，演唱遇有較長過門時，要以情感填補過門兒的空白。

為了達到“情真”，在演唱技術上還有許多具體的要求：研究唱腔要從劇情和人物性格的需要出發，對每段戲和句、詞等，作一番仔細的審察。然後分清賓主，找出樑柱，突出重點，這樣唱來才有情有韻。行腔中要“準”中見“穩”。因為“調準便不黃，板準便不頂，字準無訛音，腔準便不涼。”總之，就是藝人所指出的“開腔要審，行腔要領。板調要準，不漂不浮，準中見穩”的演唱技術要求。能做到“審”、“領”、“準”、“穩”，唱腔才動聽感人。

綜上所述，説明了人物情感是創腔的基礎，這就是“腔準於情”的道理。