語文閲讀題練習：決不辜負春天

決不辜負春天

李 娟

春寒料峭的午後，翻開法國畫家讓·弗朗索瓦·米勒的畫冊，靜謐和悲憫的氣息一瞬間將我的靈魂覆蓋。他的畫有田園牧歌的意境，流淌着詩一樣的哀愁。

那幅畫就是《晚鐘》。一對貧窮的夫妻，在田間勞作。黃昏時，晚霞映照着他們的身影，落日的餘暉下，大地蒼茫。他們腳下的竹籃裏放着剛挖出的土豆。此時，遠處教堂裏的鐘聲悠揚響起……於是，他們放下手中的農具，女人合掌祈禱，男人脱下帽子，神情無比虔誠。此時，暮色蒼茫，大地寧靜，靈魂安詳。他們在祈禱什麼？祈禱大地給予貧寒的他們一點點生之温暖。如米勒一樣貧窮的農人，祈禱孩子健康，能吃飽飯，哪怕每頓飯只能吃上這些土豆……悲從何處來，都從他的心底而來。濃郁的傷感瀰漫在畫中，讓人堅硬的心一瞬間如雨滴般柔軟。我恍然大悟，寧靜和悲憫具有一種神奇的力量。

有些畫，不在筆尖，不在畫布上，而在心裏。

自幼生長在貧苦農家的米勒，一生和大地息息相關。他的畫筆只為純樸、勤勞的農民而畫。後來，他成為法國巴比鬆畫派的代表人物。辛勤勞作在土地上的米勒，也將一生的光陰執著於繪畫，作品流淌着對自然無限的虔誠和敬意。

然而，貧窮和飢餓一直困擾着他。有時，他的一張素描只能為孩子換來一雙鞋子。為了把食物留給孩子們，有一次，他整整兩天沒吃東西。當朋友送來政府的救濟品和錢時，他對妻子説：“買點木柴回來……我太冷了。”

漫長的一生，他的畫一直不被主流畫派認可，那些學院派畫家譏笑他的畫——簡直土得掉渣。直到1867年，在他人生的暮年，他的畫才在巴黎博覽會上獲得了社會的第一次承認，人們逐漸認識了米勒藝術的真正價值。

人間得失，悲喜轉換。可是，米勒在人世的光陰，已經薄如一片雪花。

幾年後，61歲的米勒病逝於巴黎郊區的巴比鬆村。後來，法國為購回那幅《晚鐘》，竟花了80多萬法郎。如今，他的畫已成了無價之寶。畫家生前的孤苦淒涼和身後所獲得的光榮敬仰是多麼不相稱!他一生貧困潦倒，食不果腹，在寒冷荒涼的人世間苦苦跋涉，處處碰壁，步履艱難，他的才情和智慧與當時的社會格格不入。是否，命運常常讓一位天才飽受生之苦難？

不論生活如何艱辛，他卻説：“生活是悲苦的，可是我決不忽視春天。”讀着這句話，我凝視窗外，早春時節，窗外的玉蘭樹已開了兩朵雪白的花朵，於春寒中默默不語，笑意盈盈，因為它有另一個美好的名字——深山含笑。我心裏默誦這幾個字，心底泛起層層漣漪。

米勒的妻子卡特琳娜·勒梅爾一直支持着他，與他共擔苦難，對他忠貞不渝，是他苦難生活中温暖的伴侶。他們一起撫養了九個孩子，他的妻子幾乎就是那幅《餵食》中的年輕母親：一身布衣的母親坐在木凳上，手裏端着碗，給孩子們餵飯。三個小女孩乖巧地坐在門檻上，一個個仰着頭，張着嘴，如嗷嗷待哺的小燕子。母親專注而深情，如一隻辛勞的母鳥餵養她的孩子。孩子們可愛極了，給母親一張張花兒般的笑臉。也只有這一張張笑臉，才是貧寒生活給予母親的一縷歡顏。年幼的孩子不懂母親內心的煎熬，不懂父親為生活所迫的掙扎和艱難。想必不遠處，破舊石屋的盡頭就是田地，父親正在田裏耕耘，揮汗如雨……母親的腳下卧着一隻貓，牆根處一隻母雞正在覓食……此時，微風拂過母親鬢角的秀髮，枝頭的小鳥在風裏睡着了……原來，世間一派安寧祥和，歲月靜好，都在母親的一粥一飯裏，都在米勒的畫裏。

看着那幅畫，童年的光陰一瞬間被喚醒。在鋪滿陽光的小院裏，祖母坐在木凳上給我和妹妹餵飯。我們仰着頭，一口一口吃着香甜的小米粥。春天的風吹過故鄉的原野，麥浪返青，桃花遍野，柳絲如煙……其實，養育我們的不是山珍海味，而是母親熬的金黃的小米粥。就如同滋養我們心靈的是米勒樸素、聖潔、悲憫、寧靜的`畫卷，因為這些畫和大地息息相關，和生命緊緊相依，和你我的靈魂相連。

喜歡他的那一幅《拾穗》。秋天的原野，麥子已收割了，碧空如洗，金黃的麥地裏有三位拾穗的婦女，她們分別戴着紅色、黃色、藍色的頭巾。她們彎着腰，低着頭，虔誠地拾着麥穗。豐富的色彩統一於柔和、聖潔的氛圍，展現給人一種田園牧歌般的意境。

她們身後是金燦燦的麥垛。戴着藍頭巾的母親實在太累了，腰疼得直不起來，她一隻手撫着腰，另一隻手拾着麥穗，彷彿拾起苦澀歲月裏的一點點甜。她額頭上的汗水一滴滴落在泥土裏，就像詩人寫的：母親每拾起一個麥穗，就像是給大地磕一個頭。不是嗎？一粒米、一個麥穗，走過季節，滋養蒼生。雨雪中，烈日下，農人和每一個麥穗相依為命，一代代的生命就這樣走過歲月。他們汗流浹背，疲憊不堪，但是，他們依然心懷虔誠、歡喜和感恩。

米勒終身保持着對大地的款款深情與敬畏之心。他手中的一支畫筆，潑灑着對大地無限的眷戀，也表達着對與土地相依為命的農民深深的悲憫。只有赤子，才能如此深愛着土地和一生勞作的人們。

畫家遠去了，而畫還在。可是，欣賞畫的眼和心還在嗎？

春風沉醉的夜，隔着漫漫歲月，我用手撫摸着畫冊，悲欣交集。此時，光陰是緩慢的，緩慢到我用一個春天讀懂他的畫，靠近他的靈魂。

有人説，歷史如一顆洋葱，一層層剝開，總有一瓣洋葱讓人流淚。是的，撫去光陰厚厚的塵埃，他的畫自然、温暖，經得起歲月之手細細翻閲。因為，那些畫能讓人的內心如棉花般柔軟和温暖。

生活的磨難沒有給他的畫帶來多少寒意，更沒有讓米勒沉淪。相反，他的畫深情飽滿，聖潔安詳。土地和農人是他一生創作的源泉，也是他悲苦生活裏永恆的春天，因為，他從沒有忽視過春天。不論霜嚴雪寒，藝術帶給他的都是生命的暖意。將一生沉浸在莊稼、大地中的畫家，懷着一顆赤子之心。

如今的我，何嘗不是一個拾穗者？生活給予我的都是金黃的麥穗。似水流年裏，所有的過往，疼痛、歡顏、悲傷、愛都是沉甸甸的麥穗。我以一支筆，俯身拾起它們。因為，我決不忽視春天，也決不辜負春天。

（選自《時代青年》2012年第6期）

5．文中米勒的三幅畫給作者的總體感受是什麼？三幅畫又分別給作者什麼樣的不同感受？（4分）

6．結合全文，談談題目的內涵？（6分）

7．如何理解劃線句子在文中的含意。（6分）

（1）有些畫，不在筆尖，不在畫布上，而在心裏。

（2）歷史如一顆洋葱，一層層剝開，總有一瓣洋葱讓人流淚。

8．“畫家遠去了，而畫還在。可是，欣賞畫的眼和心還在嗎？”體現了作者怎樣的思考？結合文本，聯繫現實談談你的認識。（8分）

參考答案：

5．（4分）總體感受是靜謐和悲憫。《晚鐘》，寧靜中的傷感；《餵食》，苦難中的温暖；《拾穗》，苦澀中的虔誠。

6．（6分）畫作的內容都是表現貧苦而辛勞的農人不放棄播種希望的信念；米勒身處苦難依然不放棄對藝術的追求，不放棄對生活、對土地、對農人的温暖的愛；作者在對米勒畫作的欣賞中，堅定了自己的創作追求和熱愛生活的美好信念。

7．（6分）（1）米勒的畫是發自內心，飽含心血的，是米勒終身保持着對大地的深情與敬畏，對農人的悲憫與熱愛的藝術體現。欣賞者也必須懷有對大地的虔誠和敬意，才能與畫作形成共鳴。

（2）米勒的一生充滿悲辛，飽受生活磨難但沒有沉淪，而且他的畫作無論經過多少歲月依然能打動人心。

8．（8分）（1）米勒遠去了，米勒的畫依然給人以温暖的啟迪，但作者對世人還有多少能讀懂這樣的畫充滿疑惑和擔憂。

（2）[示例一] 在當今這樣一個喧囂、浮躁的時代，人們很難擁有這樣一種寧靜和悲憫的“向下”的眼和心，像米勒以大地和農人為主題這樣的畫作被欣賞恐怕已經成為奢望。

[示例二] 對大地的眷戀，對底層人的悲憫，對美好未來的嚮往是人類靈魂的底色，而米勒的畫作正充分體現了以上三個方面，所以永遠都會有這樣的欣賞者。