採桑子原文翻譯賞析

採桑子·高城鼓動蘭釭灺

高城鼓動蘭釭灺，睡也還醒，醉也還醒，忽聽孤鴻三兩聲。

人生只似風前絮，歡也零星，悲也零星，都作連江點點萍。

翻譯

城頭上響起了晨鼓的聲音，油燈早已經燃熄滅了。不管是睡着的還是醉了的也始終要醒了過來。聽着天空中鴻雁的幾聲悲鳴。

人的一生就像柳絮一樣隨風飄散，不管是喜還是悲都是零星的點綴，全像那江中的浮萍一樣零落其中。

註釋

高城鼓動：城中晨鼓響起。古代京城凌晨擊鼓以解宵禁。

蘭釭灺：油燈熄滅。

孤鴻：三國魏阮籍：“孤鴻號外野”

零星：零碎，少量。

連江：滿江。

點點萍：江面的浮萍。

創作背景

這首詞作於1905年，當時全國各地革命如火如荼，王國維作為舊勢的保守派，情緒低落，詞中可見當時他意氣消沉。

賞析

“高城鼓動”，説的是凌晨時分。凌晨擊鼓是唐代京城的作息制度。寫舊體詩詞都喜歡以古説今，王國維當然也不能免俗。“蘭釭灺”是説油燈已經點幹了而自動熄滅。耳中聽到城中的晨鼓，睜眼看到油燈熄滅，這代表了夜已結束，新的一天又開始了。在“睡也還醒，醉也還醒”這兩句的口吻中，有一種不甘心和不情願的情緒在。是睡還是醉，都可以看成是一種逃避，不敢面對現實。“忽聽孤鴻三兩聲”這句是對前面的一種含蓄的回答。“孤鴻”就是“孤雁”，而且“孤鴻”意味着在奮鬥的道路上沒有伴侶和得不到理解。

“風前絮”，是説柳絮。暮春時節柳絮飛時紛紛揚揚，把天地攪得一乍朦朧。接着“歡也零星，悲也零星”，“都作連江點點萍”是説人生的悲歡離合就像風關的柳絮一樣，最後結局只化作滿江浮萍流水而去柳絮在詩詞中常代表着一種纏綿、迷惘的情意，落入水中化為浮萍是這美好情意的一種令人感傷的結束。“人生只似風前絮，歡也零星，悲也零星，都作連江點點萍”這幾句，似乎已經把人生看透了。

採桑子·轆轤金井梧桐晚

五代：李煜

轆轤金井梧桐晚，幾樹驚秋。晝雨新愁，百尺蝦鬚在玉鈎。

瓊窗春斷雙蛾皺，回首邊頭。欲寄鱗游，九曲寒波不泝流。

譯文及註釋

「譯文」

深秋時節，梧桐樹下，轆轤金井旁，落葉滿地。樹木入秋而變，人見秋色而愁。手扶百尺垂簾，眼望窗外細雨，舊愁之上又添新愁。

閨中的思婦獨守着瓊窗，想到韶華漸逝，心願難成，怎不雙眉緊皺，愁在心頭。回首邊地，徵人久無音訊。想要寄書信，可是黃河寒波滔滔，溯流難上，思婦只能在孤獨寂寞中苦苦守望。

「註釋」

①此詞調名於《草堂詩餘》、《花間集補》中作《醜奴兒令》，《類編草堂詩餘》中注曰：“一名《羅敷令》，一名《採桑子》。”《類編草堂詩餘》、《花草粹編》、《嘯餘譜》中均有題作“秋怨”。從詞意看，當屬李煜中期的作品。

②轆轤（lùlú）：一種安在井上絞起汲水斗的器具，亦即汲取井水用的滑車。金井：井欄上有雕飾的井，這裏指宮廷園林中的井。梧桐：一種落葉喬木，葉柄長，葉大，質地輕而韌。古代詩人常用梧桐金井説明時已至晚秋。如李白《贈別舍人弟台卿之江南》中有詩句：“去國客行遠，還山秋夢長。梧桐落金井，一葉飛銀牀。”又王昌齡《長信秋詞》中也有詩句：“金井梧桐秋葉黃”。

③幾樹：多少的樹。樹，這裏指梧桐樹。驚秋：《詞林萬選》中作“經秋”。驚秋，有二種理解，一説吃驚秋天的到來，二説秋風驚動了梧桐樹。兩種理解儘管語意角度不同，但均可通。

④晝雨：指白天下的雨。晝，白天。新愁：《詞林萬選》、《嘯餘譜》等本中均作“和愁”；《全唐詩》、《歷代詩餘》、《花間集補》、《古今詞統》等本中均作“如愁”，《古今詞統》注中雲：“‘如”一作‘和’。”新愁，指悲秋之愁。

⑤百尺：這裏為約指，極言其長。蝦鬚：因簾子的表狀像蝦的觸鬚，所以用“蝦鬚”作為簾子的別稱。《類編草堂詩餘》注中雲：“蝦鬚，簾也。”唐代陸暢《簾》詩中有句“勞將素手卷蝦鬚，瓊室流光更綴珠。”用法同。玉鈎：玉製的鈎子。這句話是説長長的簾子掛在玉鈎上。

⑥瓊窗：雕飾精美而華麗的窗。春斷：《詞林萬選》中作“夢斷”。春斷，這裏指情意斷絕，即男女相愛之情斷絕。春，指男女相愛之情。雙蛾：《花草粹編》、《花間集補》等本中均作“雙娥”。即指美女的兩眉。蛾，蛾眉，指婦女長而美的眉。皺：起皺紋，指皺眉。

⑦回首：回望。邊頭：指偏僻而遙遠的地方。唐代姚合《送僧遊邊》詩有：“師向邊頭去，邊人業障輕。”之句。

⑧欲：想要。寄：寄託。鱗游：游魚，這裏借指書信。古人有“魚傳尺素”之説，古樂府《飲馬長城窟》中記載：“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。”後人遂以“雙鯉”或“魚信”代指書信。

⑨九曲：蕭本二主詞中“曲”作“月”。九曲，形容黃河河道的迂迴曲折，這裏代指黃河。九，泛指多數。唐代盧綸《邊思》詩有：“黃河九曲流，繚繞古邊州。”之句。遂以九曲代指黃河。泝（sù）流：倒流。泝，同“溯”，逆流而上。

創作背景

此詞當作於開寶六年，宋太祖任命李煜的弟弟從善為泰寧軍節度使，並留在京師。李煜請求宋太祖讓從善回國，未獲允許，作登高文，哀念不已。據説李煜非常想念他，常常痛哭，這首詞是從善入宋後未歸，李煜為思念他而作的。

賞析

上片寫景，先點出“轆轤”、“金井”、“梧桐”三物，不單是寫實，也都有寓意。轆轤是井上汲水的工具，汲水是女子之事，故井邊常常是女子的懷人之所。轆轤的循環滾動又與思念的輾轉反覆相通，搖着轆轤，情思纏綿，往往是詩詞之中女子思情的象徵。古代的井邊多種梧桐，“一葉知秋”，秋來梧桐葉兒黃，故梧桐是常見的悲秋意象。這三者位置相關，意義相通，常常被聯繫到一起來寫女子的秋思，如吳均的“玉欄金井牽轆轤”，王昌齡的“金井梧桐秋葉黃”，與這裏的“轆轤金井梧桐晚”，都是同一個意思。不過，李煜的表達更精巧一些，他在句中強調了一個“晚”字。“晚”可以指黃昏，暗示了從早到晚的期盼，有“黃昏望絕”之意。“晚”也可以指秋深，突出梧桐葉黃隕落的形象，令人聯想歲華流逝、青春不再而引出悲哀。故接下來的“幾樹驚秋”，本來是寫人在驚秋，卻道以“樹驚秋”；寫情就更婉轉，更深沉，並使蕭瑟的秋景與女子的傷情融合到了一起。“晝雨如愁”引出人物。説是“晝雨”，可見是下了一天還沒有停的雨。而這雨是小雨，絲雨，紛紛揚揚，飛飛灑灑，就如同瀰漫在人心中的憂愁一樣，無邊無際，無休無止。“百尺蝦鬚在玉鈎”，是説精美的竹簾掛在鈎上，暗指人的遙望，下啟“回首邊頭”，景物描寫也就由室外轉入了室內。

下片抒情，以“瓊窗”承接上片的“百尺蝦鬚”，過渡十分自然。這裏的“春斷”，要分作兩層意思來理解。一是説春去秋來，時光流逝，歲華漸老，青春不再復返，故日“斷”。一是説遠人無消息，任憑思念，深情不得傳達，“腸斷白萍洲”（温庭筠），“春斷”也就是“情斷”。這兩層意思相輔相映，都在表現思念之深，於是而有“雙蛾”之皺，有“回首”之舉，有“欲寄”之事，更用一連串的動作寫出思念之切。由皺眉，到遙望，到“欲寄鱗游”，思念的感情漸進深化，寫出女子終於決定要以主動的訴説去打動對方的心，以喚回心愛的人。可是，“九曲寒波不湃流”。山高水寒路曲折，縱使信寫出，何人可傳寄？何處可投遞？無奈之極。可越是無奈，越見情深。

全詞以意融景，一系列景象有機地融成一幅飽含秋意、秋思的風景畫，畫中有人，人外有秋，秋內有思，秋風秋雨關秋思，離情別恨聯秋怨，寫得婉約藴藉，回味悠長。後人馬致遠之《天淨沙·秋思》頗得其婉約韻致。

採桑子·寶釵樓上粧梳晚原文

作者：陸游

寶釵樓上粧梳晚，懶上鞦韆。閒撥沈煙。金縷衣寬睡髻偏。

鱗鴻不寄遼東信，又是經年。彈淚花前。愁入春見十四弦。

採桑子·寶釵樓上粧梳晚譯文及註釋

譯文

女子在閨閣梳粧打扮後，慵懶地盪鞦韆。悠閒地撥弄沉香，花冠不整，衣寬髻偏。

沒有遠方情人的書信寄來，而且多年如此。花前揮淚，思緒纏綿盡傾訴給十四弦。

註釋

①寶釵樓：泛指女子所居的樓閣，取其字面的華美。

②沉煙：香燃燒時的香煙。此指沉香。

③金縷衣：以金絲聯綴玉片製成的衣服。今出土文物中常有之。南朝梁劉孝鹹《擬古應教》持：“瓊筵玉笥全縷衣。”此指華貴的衣服。

④鱗鴻：猶言魚雁，古人認為魚和雁都能代人傳遞書信。晉傅鹹《紙賦》：“鱗雞附便，援筆飛書。”宋徐鉉《王十七自京垂訪作此送之》：“只就鱗鴻求遠信，敢言車馬訪貧家？”

⑤遼東，古代郡名，今遼寧東南部遼河以東地區。這裏泛指遙遠的地方，亦即女子的情人所在之地。

④十四弦：一種十四根弦的彈撥樂器。又疑指箏，箏本十三絃，此處因平仄所限，將三作四。

採桑子·寶釵樓上粧梳晚賞析

此詞以華麗的詞藻描繪了一個女子的情態和思緒，屬於傳統的“閨情”一類，同時該詞也顯示了作者嫻熟的填詞技巧。

上片寫女子的懶散無聊，房中的陳設、身上的衣着都足精美考究的，但她的精神生活卻是空虛的，只有孤獨和寂寞與她相伴。

下片寫女子的離別相思之苦，透露了她之所以百無聊賴的原因。經年得不到遠方情人的音信，只能花前彈淚。“愁入春風十四弦”，思緒纏綿，情韻無限。寫出了相思相愛之深。

採桑子·彭浪磯 宋朝 朱敦儒

扁舟去作江南客，旅雁孤雲。萬里煙塵。回首中原淚滿巾。

碧山對晚汀洲冷，楓葉蘆根。日落波平。愁損辭鄉去國人。

《採桑子·彭浪磯》譯文

乘舟避難江南，就像失羣的大雁，孤獨的浮雲。穿梭在連綿的煙塵之中，回首中原已淚滿襟。

碧山對着水邊的平地有絲絲涼意，看着楓樹葉和蘆葦根。太陽落山了水波平靜了怨恨離開了家鄉。

《採桑子·彭浪磯》註釋

彭浪磯：在江西省彭澤縣長江南岸。

扁舟：小舟。

汀洲：水中或水邊的平地。

《採桑子·彭浪磯》賞析

上闋寫自己背井離鄉，像“旅雁孤雲”一般悽苦，回首中原戰火紛飛，不覺涕淚沾巾。

起首二句敍事即景自寓身世經歷。乘一葉扁舟，到江南去避難作客，仰望那長空中失羣的旅雁和孤零飄蕩的浮雲，不禁深感自己的境遇正復相類。兩句融敍事、寫景、抒情為一體，亦賦亦比亦興，起得渾括自然。“萬里煙塵，回首中原淚滿巾”，兩句寫回首北望所見所感。中原失守，國士同悲。這兩句直抒情懷，略無雕飾，取景闊大，聲情悲壯。

下闋寫眼前蕭條的秋色，更增添了旅人辭鄉去國的愁思。

過片“碧山對晚汀洲冷，楓葉蘆根”兩句，收回眼前現境。薄暮時分，泊舟磯畔，但見江中的碧山正為暮靄所籠罩，磯邊的汀洲，蘆根殘存，楓葉飄零，滿眼蕭瑟冷落的景象。這裏寫磯邊秋暮景色，帶有濃厚的悽清黯淡色彩，這是詞人國家殘破、顛沛流離中的情緒的反映。“日落波平，愁損辭鄉去國人”，兩句總收，點明自己“辭鄉去國”以來的心情。日落時分，往往是增加羈旅者鄉愁的時刻，對於作者這樣一位倉皇避難的旅人來説，他的寂寞感、淒涼感不用説是更為強烈了。漸趨平緩的江波，這裏恰恰反托出了詞人不平靜的心情。

全篇以景寄情，動靜交錯，色調蒼暗。用“扁舟”、 “旅雁”、“孤雲”、 “汀洲冷”、 “楓葉蘆根”等典型的深秋景物，烘托出詩人的悽楚情懷，同時也流露出了對國事的忡忡憂慮，唱出了時代的悲涼之音。

《採桑子·彭浪磯》創作背景

這首詞題為“彭浪磯”，是在靖康之變後，詞人離開故鄉洛陽南下避難，經江西彭浪磯往兩廣途中創作的。

原文：

荷花開後西湖好，載酒來時。不用旌旗。前後紅幢綠蓋隨。

畫船撐入花深處，香泛金卮。煙雨微微。一片笙歌醉裏歸。

譯文及註釋：

作者：佚名

譯文

西湖風光好，荷花開後清香繚繞，划船載着酒宴來賞玩，用不着旌旗儀仗，自有紅花為幢綠葉為蓋隨船而來。

彩畫遊船駛進了荷花叢的深處，金盃上泛起加了荷香的酒香。傍晚煙霧夾着微雨，在一片音樂歌聲裏，船兒載着醉倒的遊客歸去。

註釋

⑴西湖：指潁州（今安徽省阜陽市）西湖。歐陽修晚年退休後住在潁州，寫了一組《採桑子》（十首）。

⑵幢：古代的一種旗子。

⑶蓋：古代一種似傘的遮陽物。

賞析：

作者：清泉石濤

這首詩描寫了夏季西湖荷花盛開的美景，表達了詩人寄情山水的閒適心情。上片，把荷花，荷葉比作紅幢、綠蓋的儀仗，隨着自己前呼後擁，寫出了荷塘荷花開放的旺盛姿態。下片，寫暢遊荷塘，飲酒聽曲，已完全沉醉這大自然的美景之中了。遊覽荷塘，官場上的上的失意和煩悶，都被這荷香、微雨所衝散，帶回的是一顆超塵脱俗的心境。

原文

採桑子·恨君不似江樓月

恨君不似江樓月，南北東西，南北東西，只有相隨無別離。

恨君卻似江樓月，暫滿還虧，暫滿還虧，待得團圓是幾時？

翻譯

可恨你不像江邊樓上高懸的明月，不管人們南北東西四處漂泊，明月都與人相伴不分離。

可恨你就像江邊樓上高懸的明月，剛剛圓滿就又缺了，等到明月再圓不知還要等到何時。

註釋

君：這裏指詞人的妻子。一説此詞為妻子思念丈夫。

江樓：靠在江邊的樓閣。

暫滿還虧：指月亮短暫的圓滿之後又會有缺失。滿，此指月圓；虧，此指月缺。

鑑賞

這首詞是寫別情，上片指出他行蹤不定，在南北東西漂泊，在漂泊中經常在月下懷念他的妻子，因此感歎他的妻子不能像月亮那樣跟他在一起。下片寫他同妻子分離的時候多，難得團圓。這首詞的特色，是文人詞而富有民歌風味。民歌是真情的自然流露，不用典故，是白描。這首詞也是真情的自然流露，也是白描，很親切。民歌往往採取重複歌唱的形式，這首詞也一樣。不僅由於《採桑子》這個詞調的特點，像“南北東西”，“暫滿還虧”兩句是重複的；就是上下兩片，也有重複而稍加以變化的句子，如“恨君不似江樓月”與“恨君卻似江樓月”，只有一字之差，民歌中的復疊也往往是這樣的。還有，民歌也往往用比喻，這首詞的“江樓月”，正是比喻，這個比喻親切而貼切。

這個“江樓月”的比喻，在藝術上具有特色。錢鍾書先生講到“喻之二柄”，“喻之多邊”。所謂二柄，“同此事物，援為比喻，或以褒，或以貶，或示喜，或示惡，詞氣迥異”。像李白《志公畫贊》：“水中之月，了不可取”，“超妙而不可即也”，猶雲“高山仰止，雖不能至，心嚮往之”，是為“心服之讚詞”。黃庭堅《沁園春》：“鏡裏拈花，水中捉月，覷着無由得近伊”，“是為心癢之恨詞”。同樣用月作比喻，一個是表示敬仰讚美，一個是表示怨恨，感情不同，稱為二柄。“比喻有兩柄而復具多邊。蓋事物一而已，然非止一性一能，遂不限於一功一效。取譬者用心或別，着眼因殊，指同而旨則異；故一事物之象可以孑立應多，守常處變。譬夫月，形圓而體明，圓若明之在月，猶《墨經》言堅若白之在石，‘不相外’而‘相盈’……。鏡喻於月，如庾信《詠鏡》：‘月生無有桂’，取明之相似，而亦可兼取圓之相似。……王禹偁《龍鳳茶》：‘圓似三秋皓月輪’，……僅取圓之相似，不及於明。月亦可喻目，洞矚明察之意，如蘇軾《吊李台卿》，‘看書眼如月’。”（《管錐編·周易正義·歸妹》）同用月做比喻，可以比圓，比明亮，比明察，這是比喻的多邊。

這首詞用“江樓月”作比，在上片裏讚美“江樓月”“南北東西，只有相隨無別離”，是到處漂泊，永不分離的讚詞。下片裏寫“江樓月”，“暫滿還虧，待得團圓是幾時”，是難得團圓的恨詞。同樣用“江樓月”作比，一讚一恨，是在一篇中用同一個比喻而具有二柄。還有，上片的“江樓月”，比“只有相隨無別離”，是永不分離；下片的“江樓月”，比“待得團圓是幾時”，是難得團圓。命意不同。同用一個比喻，在一首詞裏，所比不同，構成多邊。像這樣，同一個比喻，在一首詞裏，既有二柄，復具多邊，這是很難找的。因此，這首詞裏用的比喻，在修辭學上是非常突出的。這樣的比喻，是感情的自然流露，不是有意造作，用得又非常貼切，這是更為難能可貴的。作者經常在月下懷念妻子，所以產生上片的比喻；作者感歎與妻子難得團圓，所以產生下片的比喻。這些是作者獨具的感情，所以寫得那樣真實而獨具特色。

此詞從江樓月聯想到人生的聚散離合。月的陰晴圓缺，卻又不分南北東西，而與人相隨。詞人取喻新巧，正反成理。以“不似”與“卻似”隱喻朋友的聚與散，反映出聚暫離長之恨。具有鮮明的民歌色彩。全詞明白易曉，流轉自如。風格和婉，含藴無限。曾季狸《艇齋詩話》：本中長短句，渾然天成，不減唐、《花間》之作。《嘯翁詞評》：居仁直忤柄臣，深居講道。而小詞乃工穩清潤至此。

賞析

此詞中表面上説“恨君”，實際上是思君。表面上説只有月亮相隨無離別，實際上是説跟君經常別離。下片借月的暫滿還虧，比喻他跟君的暫聚又別。這首詞的特色富有民歌風味。民歌是感情自然流露，不用典故，是白描。

這首詞正是真情的自然流露，也是白描。民歌往往採用重複歌唱的形式，這首詞也一樣。不僅由於《採桑子》這個詞調的特點，像“南北東西”，“暫滿還虧”兩句是反覆的；就是上下兩片，也有加以變化的重複，如“恨君不似江樓月”與“恨君卻似江樓月”只有一字之差，像民歌中的重疊一樣。還有，民歌也往往用比喻，這首詞的“江樓月”，正是比喻。

詞中“江樓月”的比喻，很具有藝術特色。錢鍾書曾講過“喻之二柄”、“喻之多邊”。錢鍾書所謂二柄：“同此事物，援為比喻，或以褒，或以貶，或示喜，或示惡，詞氣迥異；修詞之學，亟宜指示。”例如“韋處厚《大義禪師碑銘》：”佛猶水中月，可見不可取‘，超妙而不可炔，猶雲’高山仰止，雖不能至，心嚮往之‘，是為心服之讚詞。黃庭堅《沁園春》：’鏡裏拈花，水中捉月，覷着無由得近伊‘，猶雲’甜糖抹鼻子上，只教他舐不着‘，是為心癢之恨詞。“同樣這首詞用水中之月作比喻，一個表達敬仰之意，一個表示不滿之情，然而感情不同，稱為比喻的二柄。鏡喻於月，如庾信《詠鏡》：“月生無有桂‘，取明之相似，而亦可兼取圓之相似王禹偁《龍鳳茶》：”圓似三秋皓月輪’，僅取圓之相似，不及於明，‘月眼’、‘月面’均為常言，而眼取月之明，面取月之圓，各傍月性之一邊也。“（節引自《管錐篇·周易正義·歸妹》如例子中所講同用月做比喻，可以比圓，又可比明亮，這是比喻的多邊。

這首詞用“江樓月”作比，詞人上片裏讚美“江樓月”，南北東西，只有相隨無別離“，説的是人雖到處漂泊，而明月隨人，永不分離，是讚詞。下片裏也用”江樓月“作比，”暫滿還虧，待得團圓是幾時“，説的是月圓時少，缺時多，難得團圓，是恨詞。

同樣用“江樓月”作比，一讚一恨，是一篇中用同一事物作比喻而表達不同感情，從而具有二柄。還有，上片的“江樓月”，比喻“只有相隨無別離”；下片的“江樓月”，比喻“待得團圓是幾時”。一首詞裏，同用一個比喻，所比不同，構成多邊。象這樣，同一個比喻，一首詞裏，既有二柄，又有多邊，這是很難找的。因此，這首詞裏用的比喻，修辭學上是非常突出的。而且這樣的比喻，是感情自然流露，不是有意造作，被詞人用得非常貼切，這是此首詞更為難能可貴的特點。

這詞的想象跟後漢徐淑《答夫秦嘉書》的想象頗有相似之妙處。徐淑説：“身非形影，何能動而輒俱；體非比目，何能同而不離。”徐淑雖用了兩個不同的比喻，“何能動而輒俱”，“何能同而不離”，但與該詞想象一致，所以這兩人也可以説千載同心了。

採桑子·清明上巳西湖好

朝代：宋代

作者：歐陽修

原文：

清明上巳西湖好，滿目繁華。爭道誰家。綠柳朱輪走鈿車。

遊人日暮相將去，醒醉喧譁。路轉堤斜。直到城頭總是花。

譯文及註釋：

譯文

清明節與上巳節的時候，西湖風光很好。滿眼都是一片繁華景象。誰家的車馬在搶道爭先？一輛有着紅色輪子和金色花朵的車子，為了超前，繞從道旁的柳樹行中奔馳而過。

遊人在日暮時分相隨歸去。醒的醒，醉的醉，相互招呼，喧譁不已。從西湖彎斜的堤岸一直到城頭，沿途都是開放的鮮花。

註釋

①上巳：節日名，古時以陰曆三月上旬巳日為上巳，這一天人們多到水邊嘻遊，以消除不祥。

②爭道：遊人車輛爭先而行。

③朱輪：漆着紅色的輪子。漢制，太守所乘之車，以紅漆塗輪。

④鈿車：嵌上金絲花紋作為裝飾的車子。這句是説裝着朱輪的鈿車在綠柳之下駛過。

⑤相將：相隨，相攜，即手牽手。

⑥醉醒：醉酒的人和酒醒的人。

賞析：

這首詞是寫清明時節西湖遊春的熱鬧繁華景象，從側面來寫西湖之美，着意描繪遊春的歡樂氣氛。“上巳”，節日名，古時以農曆三月上旬巳日為“上巳”，這一天曆來有到水濱踏青的習俗。《夢樑錄》卷二載：“三月三日上已之辰，曲水流觴故事，起於晉時。唐朝賜宴曲江，傾都禊飲踏青，亦是此意。”《東京夢華錄》也記載：“四野如市，往往就芳樹之下，或園囿之間，羅列杯盤，互相勸酬。都城之歌兒舞女，遍滿園亭，抵暮而歸。”這就可以看出是郊外人們遊春的盛況。西湖景色迷人，是遊人的最佳去處。其盛況如何，作者一開始點明節令後，就説：“滿目繁華。”用一句話來概括當時紅男綠女、車水馬龍、熙來攘往的情景。接下去便作具體描述：“爭道誰家”是説在人羣裏，不知是誰東推西擠搶道前走，這就把那種鬧哄哄的人羣擁擠的場面活繪出來了。不僅行人眾多，而且車輛也川流不息：“綠柳朱輪走鈿車”，“朱輪”是用紅漆塗過的車輪；“鈿車”是用金屬、寶石鋃嵌作裝飾的轎車。這是説，在綠柳那邊，還有紅色輪子、光彩閃耀的轎車來來往往呢！這兩句迴應了“滿目繁華”句，是“滿目繁華”句的具體描寫。這裏作者沒有直接寫西湖風光，而是寫遊人爭先恐後湧到西湖邊來，從這個側面來表現西湖景色對人們的吸引力。

上片是寫人們在清明上已來湖邊遊春的情景，下片則是寫他們日暮興盡而歸的路上景象。人們經過一天的遊春活動，到日暮時，相隨而去。他們有些在節日野宴中喝得醉醺醺的，“醒醉喧譁”句，頗有份量。它把那些不管是醉的、醒的、歌唱着的，嬉笑着的，高談闊論的，各種歡樂的聲音，各種歡樂的姿態，都包括在裏面。總之，一片喧譁聲伴着人流而去。這裏作者沒有寫遊宴如何歡樂熱鬧，但這兩句實際上已展現出了上文所提到的“四野如市，往往就芳樹之下，或園囿之間，羅列杯盤，互相勸酬；都城之歌兒舞女，遍滿園亭，抵暮而歸”的熱鬧情景。結句，再從遠距離來寫歸途中的人流：“路轉堤斜，直到城頭總是花。”人們沿着彎轉高低的路走向城頭，一眼望去都是花。這裏的“花”是泛指，一方面是指深春路邊的野花正開，一路不斷，花伴人行；另一方面是人流中如花一般的姑娘們，她們頭上帶着花；人們衣着的豔麗和朱輪鈿車的秀色等，意思是花花綠綠直到城頭之意。所以句中用個“總”字。

此詞從開始到結束都貫穿着“繁華”、“喧譁”的節日氣氛，把讀者也捲入這氣氛之中，領受節日的歡樂。讀完這首詞，再回頭看看第一句：“清明上已西湖好。”就不難看出，作者是借節日的繁華來讚美西湖好的。詞中每一句都有豐富的內涵，全詞構成一幅生動壯美的遊春圖。

原文：

轆轤金井梧桐晚，

幾樹驚秋。

晝雨新愁，

百尺蝦鬚在玉鈎。

瓊窗春斷雙蛾皺，

回首邊頭。

欲寄鱗游，

九曲寒波不溯流。

註釋：

轆(lù)轤(lú)金井梧桐晚，幾樹驚秋。晝雨新愁，百尺蝦鬚在玉鈎。

轆轤：一種安在井上絞起汲水斗的器具，亦即汲取井水用的滑車。金井：井欄上有雕飾的井，這裏指宮廷園林中的井。梧桐：古代詩人常用梧桐金井説明時已至晚秋。幾樹：多少的樹。樹，這裏指梧桐樹。驚秋：《詞林萬選》中作“經秋”。晝雨：指白天下的雨。晝，白天。新愁：指悲秋之愁。百尺：這裏為約指，極言其長。蝦鬚：因簾子的表狀像蝦的觸鬚，所以用“蝦鬚”作為簾子的別稱。玉鈎：玉製的鈎子。

瓊窗春斷雙蛾(é)皺，回首邊頭。欲寄鱗(lín)遊，九曲寒波不泝(sù)流。

瓊窗：雕飾精美而華麗的窗。春斷：《詞林萬選》中作“夢斷”。春斷，這裏指情意斷絕，即男女相愛之情斷絕。春，指男女相愛之情。雙蛾：即指美女的兩眉。蛾，蛾眉，指婦女長而美的眉。皺：起皺紋，指皺眉。回首：回望。邊頭：指偏僻而遙遠的地方。欲：想要。寄：寄託。鱗游：游魚，這裏借指書信。九曲：蕭本二主詞中“曲”作“月”。九曲，形容黃河河道的迂迴曲折，這裏代指黃河。九，泛指多數。泝流：倒流。泝，同“溯”，逆流而上。

譯文：

轆轤金井梧桐晚，幾樹驚秋。晝雨新愁，百尺蝦鬚在玉鈎。

深秋時節，梧桐樹下，轆轤金井旁，落葉滿地。樹木入秋而變，人見秋色而愁。手扶百尺垂簾，眼望窗外細雨，舊愁之上又添新愁。

瓊窗春斷雙蛾皺，回首邊頭。欲寄鱗游，九曲寒波不泝流。

閨中的思婦獨守着瓊窗，想到韶華漸逝，心願難成，怎不雙眉緊皺，愁在心頭。回首邊地，徵人久無音訊。想要寄書信，可是黃河寒波滔滔，溯流難上，思婦只能在孤獨寂寞中苦苦守望。

賞析：

此詞從江樓月聯想到人生的聚散離合。月的陰晴圓缺，卻又不分南北東西，而與人相隨。詞人取喻新巧，正反成理。以“不似”與“卻似”隱喻朋友的聚與散，反映出聚暫離長之恨。具有鮮明的民歌色彩。全詞明白易曉，流轉自如。風格和婉，含藴無限。曾季狸《艇齋詩話》：本中長短句，渾然天成，不減唐、《花間》之作。《嘯翁詞評》：居仁直忤柄臣，深居講道。而小詞乃工穩清潤至此。

　　採桑子·天容水色西湖好

天容水色西湖好，雲物俱鮮。鷗鷺閒眠，應慣尋常聽管絃。

風清月白偏宜夜，一片瓊田。誰羨驂鸞，人在舟中便是仙。

翻譯

西湖風光好，天光水色融成一片，景物都那麼鮮麗。鷗鳥白鷺安穩地睡眠，它們早就聽慣了不停的管絃樂聲。

那風清月白的夜晚更是迷人，湖面好似一片白玉鋪成的田野，有誰還會羨慕乘鸞飛昇成仙呢，這時人在遊船中就好比是神仙啊！

註釋

雲物：雲彩、風物。

瓊田：傳説中的玉田。

賞析

此詞描寫西湖的天光水色，側重於月色下的西湖，尤其着意刻畫了一幅如詩如畫、如夢如幻的西湖夜景，表達了作者對大自然和現實人生的深深熱愛和眷戀，反映了歐公晚年曠達樂觀的人生態度。

詞的上片着力表現西湖的恬靜脱俗。詞人用鷗鷺閒眠來烘托，一方面突出西湖的靜謐，另一方面暗示西湖的遊客的高雅脱俗，沒有功利之心：儘管遊人往來、管絃聲聲，但是鷗鷺毫不戒備，依然安睡。

詞一開始，作者便充滿喜悦之情地衷心讚美西湖。湖上的“鷗鷺閒眠”，表明已經是夜晚。宋代士大夫們遊湖，習慣帶上歌妓，絲竹管絃，極盡遊樂之興。

鷗鷺對於這些管絃歌吹之聲，早已聽慣不驚。這一方面表明歐公與好友陶醉於湖光山色間；另一方面也間接表現了歐公退隱之後，已無機心，故能與鷗鷺相處。相傳古時海邊有個喜愛鷗鳥的人，每天早上到海邊，鷗鳥羣集，與之嬉戲。歐公引退之後，歡度晚年，胸懷坦蕩，與物有情，故能使鷗鷺忘機。

詞的下片寫月下西湖的景色及夜晚泛舟西湖的歡悦之情。雖然西湖之美多姿多態，但比較而言要數“風清月白偏宜夜”最有詩意了。清風徐徐，月光皎潔，湖水澄澈，晶瑩透明，月光一照，閃閃發光。這時泛舟湖心，天容水色相映，廣袤無際，好似“一片瓊田”。“瓊田”即神話傳説中的玉田，此處指月光照映下瑩碧如玉的湖水。

這種境界會使人感到遠離塵囂，心曠神怡。人在此時此境中，很容易產生“人在舟中便是仙”的妙想，誰還願意乘着驂鸞做神仙呢！後來張孝祥過洞庭湖作《念奴嬌》雲“玉界瓊田三萬頃，着我扁舟一葉。素月分輝，明河共影，表裏俱澄澈”，且曰“妙處難與君説 ”，同此境界，同此會心。

這首詞通篇寫景，景中寓情，反映的雖是個人生活感受和剎那間的意緒波動，但詞境清雋疏澹，一掃宋初詞壇上殘餘的“花間”習氣。全詞意境開闊，明麗曉暢，清新質樸，讀來確有耳目一新之感。

創作背景

此詞作於歐陽修晚年。歐陽修經過多年努力，終於以觀文殿學士、太子少師致仕，得以如願歸居潁州。幾次遊覽後，創作了十首《採桑子》。這是其中之一。

採桑子·桃花羞作無情死

桃花羞作無情死，感激東風。吹落嬌紅，飛入閒窗伴懊儂。

誰憐辛苦東陽瘦，也為春慵。不及芙蓉，一片幽情冷處濃。

翻譯

桃花並非無情地死去，在這春闌花殘之際，豔麗的桃花被東風吹落，飛入窗櫺，陪伴着傷情的人共度殘留的春光。

有誰來憐惜我這像沈約般飄零殆盡、日漸消瘦的身影，為春殘而懊惱，感到慵懶無聊。雖比不上芙蓉花，但它的一片幽香在清冷處卻顯得更加濃重。

註釋

採桑子：《百名家詞鈔》作“羅敷媚”。

嬌紅：嫩紅，鮮豔的紅色。這裏指花。懊儂（：煩悶。這裏指煩悶的人。

東陽：指南朝梁沈約。因其曾為東陽太守，故稱。唐朝初期，著名的史學家姚思廉和他的父親姚察在所著史籍《梁書·沈約傳》中，高度讚譽了他的人品和文品，評價他“高才博洽、一代英偉。”姚思廉在《梁書·沈約傳》

中記載：“沈約，永明末出守東陽……百日數旬革帶常應移孔，以手握臂率計月小半分。”沈約操勞過度，日漸消瘦後，被世人以“東陽銷瘦”、“東陽瘦體”稱之。

春慵：春天的懶散情緒。

芙蓉：荷花，或以為指芙蓉鏡。段成式《酉陽雜俎續集》：“相國李公下第遊蜀，遇一老嫗。

言：郎君明年芙蓉鏡下及第。明年，果然狀頭及第。”

幽情：《草堂嗣響》作“幽香”。

創作背景

納蘭在寫這首詞的時候年紀尚輕，早先他拜在名師門下，熟讀四書五經，中了舉人後，納蘭在積極地備考科舉考試最後一關的殿試時，卻突然得了風寒，失去了參加由皇帝親自主持考試的機會。在牀榻上無聊躺着的納蘭有感而發，寫下了這首《採桑子。

賞析

在這首小令中，作者淡淡地寫出了傷春自憐的哀傷。這表面上看是一首傷春傷離之作，但事實上卻是藉着傷春抒寫傷懷之情。

上闋寫春闌花殘，豔麗的桃花被東風吹落，飄零殆盡。然而，豔麗嬌柔、多情婉轉的.桃花無法接受無情的死，多情的花總要有某種多情的死法。 “感激東風”是觀花的作者所發的感慨。東風把嬌紅的桃花吹落，沒有任它委於塵土泥濘，而是吹它飛進了容若的小窗，讓它來陪伴容若這個傷情的人共度殘留的春光。看到桃花無可奈何的命運，作者也感傷起了自己，從下片開始，“誰憐辛苦東陽瘦”，便是作者的自況。

下闋先點出作者為春殘懊惱，而慵懶無聊，下接以結句，加深加濃了傷春之意，心靜下來了，可是思念之情卻更加強烈。納蘭性德以沈約自況，形容自己像沈約一樣病容憔悴、抑鬱多疾。沈約和作者是一樣的美男子，有才有德，作者以沈約自比，既是説自己風流才俊，更是感傷自己身體單薄。這個典故用的十分貼切自然，交代了心境，也寫出了實情。而後所接之句“也為春慵”，更是説出自己的身心之所以如此慵懶，並非是為其他閒雜之事所累，只是春天就要結束了。

“不及芙蓉，一片幽情冷處濃”，雖然作者認為桃花妖豔，卻還是比不上芙蓉的清幽芬芳。不過，作者這裏所指的芙蓉並不是荷花，傳説唐朝李固在考試落第之後遊覽蜀地，遇見一名老婦人，這個老婦人對他説，他明年會在芙蓉鏡下科舉及第，再過二十年還有拜相之命。於是心灰意冷的李固再次去參加考試，果然中第，而且榜上正好有“人鏡芙蓉”一語，正應了那老婦的預言。作者也是因病失去殿試的機會，和落第等同，所以，在這個背景下，作者所説的芙蓉應當是指“芙蓉鏡”的典故了。於是，自然而然的，接下去的一句“一片幽情冷處濃”，正是寫了自己懊惱的“幽情”。

這一首《採桑子》上、下片相對比較緊湊，但是全詞似傷春又不似傷春，頗值得多加玩味了。

採桑子·土花曾染湘娥黛

土花曾染湘娥黛，鉛淚難消。清韻誰敲，不是犀椎是鳳翹。

只應長伴端溪紫，割取秋潮。鸚鵡偷教，方響前頭見玉蕭。

翻譯

斑痕累累的湘妃竹，青青如黛，竹身長滿苔蘚，晶瑩的淚水難以消除。清韻聲聲，那不是誰在用犀槌敲擊樂器，而是她頭上的鳳翅觸碰到了青竹發出的清雅和諧的響聲。

秋色多麼撩人、秋意無限，應該將這些用端硯寫成詩篇。將相思之語偷偷教給鸚鵡，當與她相逢又難以相親時，鸚鵡或可傳遞心聲。

註釋

土花：此處指器物上的鏽蝕斑跡。

犀椎：即犀槌。古代打擊樂器方響中的犀角制的小槌。

鳳翹：鳳形首飾。

端溪：溪名，在廣東高要東南，產硯石，製成者稱瑞溪硯或端硯，為硯中上品，後即以“端溪”稱硯台。端溪紫，指端溪紫石硯。

方響：古磬類打擊樂器。

賞析

這是一首抒寫祕戀之情的詞作。

上片寫一對戀人偷偷在竹林中幽會的情狀。首句點出幽會地點，次句寫二人相見後，心潮澎湃，相對垂淚。三四兩句寫幽會時難忘之事：戀人頭上的鳳翹碰到了青竹，發出動聽的聲音，使人久久不能忘卻。

下片寫兩人分別後，主人公獨自一人時的情狀。首二句寫主人公欲以筆墨寄託情懷，結尾二句，他又幻想借鸚鵡向戀人傳情達意，一舉一動，痴情流露，真情可感。

這首詞寫的是一段深隱的戀情，用苔蘚遍佈的竹子和晶瑩難以消除的淚水來打開全詞，這段戀情的苦楚，真的是如淚如疤。總體來説，這首詞的寫作風格清新淡雅，雖然不能算是納蘭作品中的上乘之作，但將相思之苦刻畫得淋漓盡致，也算是一首別緻的小詞。

創作背景

該詞具體創作年份未知。詞或以為寫隱祕的戀情，或以為悼亡，或以為詠物。端詳詞意，當以後者為是。

　　採桑子·撥燈書盡紅箋也

撥燈書盡紅箋也，依舊無聊。玉漏迢迢，夢裏寒花隔玉簫。

幾竿修竹三更雨，葉葉蕭蕭。分付秋潮，莫誤雙魚到謝橋。

翻譯

夜深，把油燈撥亮，在紅箋上寫滿思念，卻依然感到空虛無聊。長夜漫漫，時鐘滴答作響，即使在夢中與愛人相會也總有所阻隔。

三更了，窗外的雨打在修竹上，一片風雨之聲。將我的思念交付給秋潮，千萬不要誤了雙魚到謝橋之期。

註釋

採桑子：詞牌名，又名“醜奴兒令”“醜奴兒”“羅敷媚歌”“羅敷媚”等。正體雙調四十四字，上下片各四句三平韻。另有四十八上下片各四句兩平韻一疊韻；五十四字上片五句四平韻，下片五句三平韻的變體。

紅箋：一種製做精美的小幅紅紙，常作為題寫詩詞、請柬等用。

玉漏：玉製的計時器，即漏壺。

寒花：寒冷時節所開的花，一般多指菊花。

分付秋潮：謂將這孤獨寂寞的苦情都付與此時的秋聲秋雨中。

雙魚：代指書信。

謝橋：謝娘橋，借指情人所居之處。

創作背景

該詞的具體創作年份未知。這首詞到底是寫給誰的已難以確知。從詞意看，像是對某一戀人而發。

賞析

納蘭將一首小詞寫得情誼融融，求而不得的愛情讓他感到為難與痛苦時，也令他心中充盈着忽明忽暗的希望。這首《採桑子》，一開篇便是無聊，寫過信後，依舊無聊，雖然詞中並未提及信的內容，信是寫給誰的，但從“依舊無聊”這四個字中，就已經可以猜到一二了。納蘭總是有這樣的本事，看似在自説白話，講着不着邊際的胡話，卻總能營造出引人人勝的氛同，令讀詞的人不知不覺地沉淪。

納蘭將自己日常生活中的小事變為一台表演，讀者成為了觀眾，與他一起沉思愛戀。詞中的“紅箋”二字透露出納蘭所記掛的人定是一名令他着迷的女子。

紅箋是美女親手製作，專門用來讓文人雅客們吟詩作對用的。不過，詩詞中紅箋多是用來指相思之情，只要寫出紅箋，一切便都在不言之中了。下接一句“玉漏迢迢，夢裏寒花隔玉簫”，引自秦少游的詞句“玉漏迢迢盡，銀河淡淡橫”。

詩詞中，“漏”一向是寂寥、落寞、時間漫長的意象，在這裏也不例外。以“玉漏”表達長夜漫漫、時空橫亙的無奈之情，時間是相思最大的敵人，納蘭大概在這首詞中是想表達自己愛着一個人，卻無法接近。在接下來一句“夢裏寒花隔玉簫”中，揭曉了納蘭感慨時光的緣由。

這個故事從此也令“玉簫”這個詞成為了情人誓言的典故，納蘭是在思念一位女子，這女子必然是他所鍾愛的人，此刻他們距離兩地，納蘭在夢中想要與她相見，但夢境畢竟不是現實，所以，就算再怎麼思念，二人還是無法牽手相望。所以，納蘭所謂的“寒花”大概也不過是借了一個“寒”字，來表達內心淒冷的感覺。

下片不再寫心情，轉而寫窗外的景色，既然無法入睡，那乾脆看着外面的景色，來緩解內心的惆悵。

“幾竿修竹三更雨，葉葉蕭蕭”，雨後的夜景，樹木蕭蕭，好比自己的心情，無奈之中透着幾分茫然。最後結尾“分付秋潮，莫誤雙魚到謝橋”，呼應了開篇的那一句“撥燈書盡紅箋也”，也算是一種心意的表達，希望能夠凡事完滿結束。

要交代一下的是，“分付秋潮”中的“秋潮”是有來歷的，秋潮的意象表示：有信。潮水漲落是有一定時期和規律的。人們便將潮水漲落的時期定為約定之期限，在潮水漲落幾番之後，要回來的人便要如約迴歸。

這是詩詞中的一個主要意象，諸如唐詩名句“早知潮有信，嫁與弄潮兒”。“秋潮”在這裏也是如此意境，上片一開始便是説詞人正在寫信，在詞的結尾，詞人寫的這句“分付秋潮，莫誤雙魚到謝橋”，便是説信要寄出去了。要將信託付給秋潮，告訴那個收信的人，自己的心意是怎樣的。

整首詞全是詞人的比喻和典故，基本上沒有真實場景的出現，但通讀全詞，每一句都是渾然天成，與下一句連接得十分巧妙。一首愛情小詞能夠寫到如此的境界，納蘭的手筆，不愧為才子之法。

採桑子·恨君不似江樓月

恨君不似江樓月，南北東西，南北東西，只有相隨無別離。

恨君卻似江樓月，暫滿還虧，暫滿還虧，待得團圓是幾時？

古詩簡介

《採桑子·恨君不似江樓月》是宋代詞人呂本中的作品，這是一首借喻明月來傾訴別離之情的詞。上片寫別後相思時只有天上的明月可以陪伴，下片以月亮的“暫滿還虧”喻人的暫聚久別。全詞純用白描手法寫出，頗有民歌風味，情感真摯，樸實自然。結構上採取重章復沓的形式，深得迴環跌宕、一唱三歎的妙處。上下片主體相同，只是稍加變化，形成鮮明的對比，匠心獨具。

翻譯/譯文

可恨你不像江邊樓上高懸的明月，不管人們南北東西四處漂泊，明月都與人相伴不分離。

可恨你就像江邊樓上高懸的明月，剛剛圓滿就又缺了，等到明月再圓不知還要等到何時。

註釋

⑴採桑子：詞牌名。又名“醜奴兒令”、“羅敷豔歌”、“羅敷媚”。

⑵君：這裏指詞人的妻子。一説此詞為妻子思念丈夫。江樓：靠在江邊的樓閣。

⑶暫滿還虧：指月亮短暫的圓滿之後又會有缺失。滿，此指月圓；虧，此指月缺。

賞析/鑑賞

這首詞寫的是離別之情。上片寫他宦海浮沉，行蹤不定，南北東西漂泊的生活，經常在月下懷念君（指他的妻子），只有月亮來陪伴他。詞中表面上説“恨君”，實際上是思君。表面上説只有月亮相隨無離別，實際上是説跟君經常在別離。下片借月的暫滿還虧，比喻他跟君的暫聚又別。這首詞的特色富有民歌風味。民歌是感情自然流露，不用典故，是白描。這首詞正是真情的自然流露，也是白描。民歌往往採用重複歌唱的形式，這首詞也一樣。不僅由於《採桑子》這個詞調的特點，象“南北東西”，“暫滿還虧”兩句是反覆的；就是上下兩片，也有加以變化的重複，如“恨君不似江樓月”與“恨君卻似江樓月”只有一字之差，象民歌中的重疊一樣。還有，民歌也往往用比喻，這首詞的“江樓月”，正是比喻。

詞中“江樓月”的比喻，很具有藝術特色。錢鍾書曾講過“喻之二柄”、“喻之多邊”。錢鍾書所謂二柄：“同此事物，援為比喻，或以褒，或以貶，或示喜，或示惡，詞氣迥異；修詞之學，亟宜指示。”例如“韋處厚《大義禪師碑銘》：‘佛猶水中月，可見不可取’，超妙而不可取也，猶雲‘高山仰止，雖不能至，心嚮往之’，是為心服之讚詞。黃庭堅《沁園春》：‘鏡裏拈花，水中捉月，覷着無由得近伊’，猶雲‘甜糖抹在鼻子上，只教他舐不着’，是為心癢之恨詞。”同樣這首詞用水中之月作比喻，一個表達敬仰之意，一個表示不滿之情，然而感情不同，稱為比喻的二柄。“比喻有兩柄而復具多邊。蓋事物一而已，然非止一性一能，遂不限於一功一效。取譬者用心或別，着眼因殊，指同而旨則異；故一事物之象可以孑立應多，守常處變。譬夫月，形圓而體明，圓若（與也）明之在月，猶《墨經》言堅若白之在石，不相處而相盈。鏡喻於月，如庾信《詠鏡》：‘月生無有桂’，取明之相似，而亦可兼取圓之相似王禹稱《龍鳳茶》：‘圓似三秋皓月輪’，僅取圓之相似，不及於明，‘月眼’、‘月面’均為常言，而眼取月之明，面取月之圓，各傍月性之一邊也。”節引自（《管錐篇·周易正義·歸妹》如例子中所講同用月做比喻，可以比圓，又可比明亮，這是比喻的多邊。

錢先生在這裏講的二柄和多邊，乃是指不同的作品説的。譬如説同樣用月作比喻，在這篇作品裏是褒讚，而在那篇作品裏卻是不滿；在這篇作品裏比圓，而在那篇作品裏卻比明亮。那麼有沒有在一篇作品裏用的比喻，既具二柄，又有多邊呢？其實這首詞就是。這首詞用“江樓月”作比，詞人在上片裏讚美“江樓月”，南北東西，只有相隨無別離”，説的是人雖到處漂泊，而明月隨人，永不分離，是讚詞。下片裏也用“江樓月”作比，“暫滿還虧，待得團圓是幾時”，説的是月圓時少，缺時多，難得團圓，是恨詞。同樣用“江樓月”作比，一讚一恨，是在一篇中用同一事物作比喻而表達不同感情，從而具有二柄。還有，上片的“江樓月”，比喻“只有相隨無別離”；下片的“江樓月”，比喻“待得團圓是幾時”。在一首詞裏，同用一個比喻，所比不同，構成多邊。象這樣，同一個比喻，在一首詞裏，既有二柄，又有多邊，這是很難找的。因此，這首詞裏用的比喻，在修辭學上是非常突出的。而且這樣的比喻，是感情自然流露，不是有意造作，被詞人用得非常貼切，這是此首詞更為難能可貴的特點。

這詞的想象跟後漢徐淑《答夫秦嘉書》的想象頗有相似之妙處。徐淑説：“身非形影，何能動而輒俱；體非比目，何能同而不離。”徐淑雖用了兩個不同的比喻，“何能動而輒俱”，“何能同而不離”，但與本詞想象一致，所以這兩人也可以説千載同心了。

採桑子·彤霞久絕飛瓊字

彤霞久絕飛瓊宇，人在誰邊？人在誰邊，今夜玉清眠不眠。

香銷被冷殘燈滅，靜數秋天，靜數秋天，又誤心期到下弦。

翻譯

熱切地盼望能得到她的消息，然而她卻音信杳然。她如今在哪裏呢？到底在哪裏呢？今夜她是否也在相思徘徊，不能成眠？

香銷被冷燈滅，令人增愁添恨，唯有在這寂靜的夜裏一遍遍默數着與她相逢的日期。然而相約之期已過，會面無期，怎不叫人愁苦怨尤呢。

註釋

採桑子：又名醜奴兒，羅敷媚等。雙調四十四字，上下片各四句三平韻。

彤霞：代指仙境。宋趙鼎《燕歸樑》：“綽約彤霞降紫霄，是仙子風標。”

飛瓊：仙女名，後泛指仙女。

誰邊：何處，哪裏。

玉清：有兩説。一是道家三清境之一，為元始天尊所居。二是神仙名。

心期：心願，心意。

下弦：農曆每月二十二日或二十三日，太陽跟地球的連線和地球跟月亮的連線成直角時，在地球上看到月亮呈反“D”字形，這種月相稱下弦。

創作背景

據清人筆記，納蘭曾愛戀過一名宮女，這首詞可能是為其而作，乃詞人為表達自己的思念之情而作的一首詞。

賞析

這首《採桑子》，上片寫仙境，下片寫人間。天上人間，凡人仙女，音書隔絕，唯有心期。

第一句“彤霞久絕飛瓊字”，便點出仙家況味。仙子已經多日沒有書信了，那麼，既無書信可通，不知道仙女此時在哪裏，她為什麼還不寄信給我，她心裏到底在想着什麼，疊唱“人在誰邊”，歎息不已。

詞的下片，由天上回落人間，由想象仙女的情態轉入對自我狀態的描寫。“香消被冷殘燈滅滅”，房房間是清冷的，所以房間的主人定也是清冷的，房間的主人不把滅掉的香繼續點燃，不蓋上被子去暖暖地睡覺，就算是夜深獨坐，也不把滅掉的燈燭重新燃起。

因為，房間的主人想不到這些，他只是坐在漆黑的房間裏“靜數秋天”，默默地計算着日子。等待的日子總是十分難捱，等待中的時間總是十分漫長。待到驚覺的時候，才發現“又誤心期到下弦”。

就在這一天天的苦挨當中，不知不覺地晃過了多少時光。這最後一句，語義模糊，難於確解，但意思又是再明朗不過的。若“着相”來解，可以認為容若與仙女有約於月圓之日，卻一直苦等不來，挨着挨着，便已是下弦月的時光了；若“着空”來解，可以認為容若以滿月象徵團圓，以下弦月象徵缺損，人生總是等不來與愛侶團圓的日子，一天一天便總是在缺損之中苦悶地度過。

轆轤金井梧桐晚，幾樹驚秋，晝雨新愁，百尺蝦鬚在玉鈎。

瓊窗春斷雙蛾皺，回首邊頭，欲寄鱗游，九曲寒波不泝流。

古詩簡介

《採桑子·秋怨》是南唐後主李煜的詞作。此詞上片寫景，下片抒情。全詞以意融景，一系列景象有機地融成一幅飽含秋意、秋思的風景畫，畫中有人，人外有秋，秋內有思，秋風秋雨關秋思，離情別恨聯秋怨，寫得婉約藴藉，韻味悠長。

翻譯/譯文

深秋時節，梧桐樹下，轆轤金井旁，落葉滿地。樹木入秋而變，人見秋色而愁。長長的簾子掛在玉鈎上，手扶垂簾，眼望窗外細雨，舊愁之上又添新愁。

閨中的思婦獨守着瓊窗，想到韶華漸逝，心願難成，怎不雙眉緊皺，愁在心頭。回首邊地，徵人久無音訊。想要寄書信，可是黃河寒波滔滔，溯流難上，思婦只能在孤獨寂寞中苦苦守望。

註釋

⑴釆桑子：詞牌名。此詞調在《草堂詩餘》、《花間集補》中作“醜奴兒令”，《類編草堂詩餘》中注曰：一名“羅敷令”。

⑵轆（lù）轤（lú）：一種安在井上絞起汲水斗的器具，亦即汲取井水用的滑車。金井：井欄上有雕飾的井，這裏指宮廷園林中的井。梧桐：一種落葉喬木，葉柄長，葉大，質地輕而韌。

⑶幾樹：多少的樹。樹，這裏指梧桐樹。驚秋：《詞林萬選》中作“經秋”。有兩種理解，一説吃驚秋天的到來，二説秋風驚動了梧桐樹。

⑷晝雨：指白天下的雨。晝，白天。新愁：指悲秋之愁。《詞林萬選》、《嘯餘譜》等本中均作“和愁”；《全唐詩》、《歷代詩餘》、《花間集補》、《古今詞統》等本中均作“如愁”，《古今詞統》注中雲：“如”一作“和”。

⑸百尺：這裏為約指，極言其長。蝦鬚：因簾子的表狀像蝦的觸鬚，所以用“蝦鬚”作為簾子的別稱。《類編草堂詩餘》注中雲：“蝦鬚，簾也。”玉鈎：玉製的鈎子。

⑹瓊窗：雕飾精美而華麗的窗。春斷：《詞林萬選》中作“夢斷”。春斷，這裏指情意斷絕，即男女相愛之情斷絕。春，指男女相愛之情。雙蛾：《花草粹編》、《花間集補》等本中均作“雙娥”。即指美女的兩眉。蛾，蛾眉，指婦女長而美的眉。皺：起皺紋，指皺眉。

⑺回首：回望。邊頭：指偏僻而遙遠的地方。

⑻欲：想要。寄：寄託。鱗游：游魚，這裏借指書信。古人有“魚傳尺素”之説，古樂府《飲馬長城窟》中記載：“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。”後人遂以“雙鯉”或“魚信”代指書信。

⑼九曲：形容黃河河道的迂迴曲折，這裏代指黃河。九，泛指多數。曲，蕭本二主詞中作“月”。泝（sù）流：倒流。泝，同“溯”，逆流而上。

賞析/鑑賞

上片寫景，先點出“轆轤”、“金井”、“梧桐”三物，不單是寫實，也都有寓意。轆轤是井上汲水的工具，汲水是女子之事，故井邊常常是女子的懷人之所。轆轤的循環滾動又與思念的輾轉反覆相通，搖着轆轤，情思纏綿，往往是詩詞之中女子思情的象徵。古代的井邊多種梧桐。古代詩人常用梧桐金井説明時已至晚秋。如李白《贈別舍人弟台卿之江南》中有詩句：“去國客行遠，還山秋夢長。梧桐落金井，一葉飛銀牀。”“一葉知秋”，秋來梧桐葉兒黃，故梧桐是常見的悲秋意象。這三者位置相關，意義相通，常常被聯繫到一起來寫女子的秋思，如吳均的“玉欄金井牽轆轤”（《行路難》），王昌齡的“金井梧桐秋葉黃”（《長信秋詞》），與這裏的“轆轤金井梧桐晚”，都是同一個意思。不過，李煜的表達更精巧一些，他在句中強調了一個“晚”字。“晚”可以指黃昏，暗示了從早到晚的期盼，有“黃昏望絕”之意。“晚”也可以指秋深，突出梧桐葉黃隕落的形象，令人聯想歲華流逝、青春不再而引出悲哀。故接下來的“幾樹驚秋”，本來是寫人在驚秋，卻道以“樹驚秋”；寫情就更婉轉，更深沉，並使蕭瑟的秋景與女子的傷情融合到了一起。“晝雨如愁”引出人物。説是“晝雨”，可見是下了一天還沒有停的雨。而這雨是小雨，絲雨，紛紛揚揚，飛飛灑灑，就如同瀰漫在人心中的憂愁一樣，無邊無際，無休無止。“百尺蝦鬚在玉鈎”，是説精美的竹簾掛在鈎上，暗指人的遙望，下啟“回首邊頭”，景物描寫也就由室外轉入了室內。

下片抒情，以“瓊窗”承接上片的“百尺蝦鬚”，過渡十分自然。這裏的“春斷”，要分作兩層意思來理解。一是説春去秋來，時光流逝，歲華漸老，青春不再復返，故日“斷”。一是説遠人無消息，任憑思念，深情不得傳達，“腸斷白蘋洲”（温庭筠），“春斷”也就是“情斷”。這兩層意思相輔相映，都在表現思念之深，於是而有“雙蛾”之皺，有“回首”之舉，有“欲寄”之事，更用一連串的動作寫出思念之切。由皺眉，到遙望，到“欲寄鱗游”，思念的感情漸進深化，寫出女子終於決定要以主動的訴説去打動對方的心，以喚回心愛的人。可是，“九曲寒波不泝流”。山高水寒路曲折，縱使信寫出，何人可傳寄？何處可投遞？無奈之極。可越是無奈，越見情深。

全詞以意融景，一系列景象有機地融成一幅飽含秋意、秋思的風景畫，畫中有人，人外有秋，秋內有思，秋風秋雨關秋思，離情別恨聯秋怨，寫得婉約藴藉，回味悠長。後人馬致遠之《天淨沙·秋思》頗得其婉約韻致。