少兒美術教學反思大綱

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少兒美術教學反思大綱

  少兒美術教學反思一

這是一節國小六年級的美術課。課間時,我就早早走進了教室,做好上課前的準備。幾位學生見到我,高興地圍上來問:“老師,這節課我們畫什麼呀?”我説:“這節課我們接着畫人物。”隨後,有位學生説:“哎!又是畫人。”這時,我看到他們剛才的那股高興勁兒已經無影無蹤了,臉上的表情都很無奈。我意識到前兩節課學習了人物的基本比例和動態,臨摹了兩幅畫,學生已經對這個內容不感興趣了。我想這次應該換種形式,此時,上課的鈴聲響了。

課堂上,孩子們端端正正地坐着,等着我講授新課。我説:“同學們,前兩次課我們一起學習了人物的基本比例和動態,先後臨摹的兩幅畫都畫得不錯!今天這節課,我們將繼續畫人物,但這是一節寫生課,老師要邀請兩位同學到前面來做模特,大家運用前面學習的知識來畫一畫我們最熟悉的同學。”

話音剛落,學生們紛紛議論開了,很多學生因為是第一次用寫生的方法畫人物,顯得非常興奮。有的學生説:“寫生畫,那一定很有趣啊!”有的説:“我以前畫過靜物寫生,現在還可以畫人物寫生,太好了!”還有的説:“我想選李昂同學做模特,他長得很帥!”……

接着,我讓大家推薦了兩位學生到前面來做模特。突然,我聽到一個不同的聲音:“我不會畫,太難了。”沒等我找到聲音從哪兒發出時,又有幾個“我不會畫”的附和聲跟了上來。這時,我心裏一緊,再重新審視一下前面的兩位做模特的學生,心想:是啊,人物是最複雜、最難畫的,何況又是寫生,很多學生都是第一次接觸這種形式,怎能讓孩子們不畏懼而大膽畫呢?這樣想着,我開始嘗試着引領學生結合前面課裏學的幾個關鍵知識點儘量多觀察模特的特點。我先讓他們觀察兩位模特的形體特徵,抓住他們個性差異的典型性。再討論他們的臉部輪廓和五官的特點有什麼不同,以便把握人物的形象特徵。接着觀察模特的動態特徵,看一看頭部、四肢以及軀幹的位置。最後再觀察他們的服飾特徵,一方面看一看裁縫的特點,服飾的結構、形狀、大小、肥瘦構成的裁縫特點;另一方面摸一摸質地的區別,不同質地的服飾,構成了不同的衣紋形態和質感。有幾個膽大的學生乾脆就來到模特面前觀察,他們你一言我一語,有的説這位模特瘦瘦高高的,臉形上寬下窄,像漢字裏的“甲”字。有的説女同學的頭髮比較長,扎着兩個馬尾辮,頭髮還有一點點兒卷。有的甚至還發現兩位模特的動態不一樣,身體的`重心也發生了變化……孩子們很興奮地交流着自己的感受。隨後,我拿出幾幅名家的作品和學生的作品請他們欣賞,並鼓勵他們:“雖然畫人物很複雜,但只要大膽落筆,畫起來其實也並不難。”這時,有個聲音冒出來:“看上去越難,其實越簡單;看上去越簡單,其實越難。”這句話讓我感到很震驚,這個孩子竟然説出如此深刻的話,即使是聽來的也是運用得很恰當、準確。在驚訝之餘,我受到了很大的啟發,順勢説道:“對,這位同學説得很有哲理,人物看似複雜,但如果抓住了他們的特點,加上剛才看到的、摸到的大膽地去畫,畫好就不難了。但一些看似簡單的東西如果不認真觀察反而是不好畫的,比如達·芬奇畫蛋的故事就是這個道理……”孩子們瞪着閃亮的眼睛心領神會地點點頭。在作畫時由於有了同學的啟發、老師的鼓勵,連平時畫畫最膽小的學生也大膽畫畫了。

在教學中,國小生也是很有潛力的。他們有一定的觀察力、感知力和表達能力,對事物也有自己的見解,關鍵是需要教師創設一個寬鬆、和諧、有趣的學習氛圍,促成學生與學生之間、學生與老師之間的互動和交流,在自然的交流之中啟發學生調動已有知識和經驗,運用美術技能大膽表現,從而使學生融入教學情境。

  少兒美術教學反思二

我們平時在教學中只要巧妙設問就會發現,小孩比大人敢想、敢説、敢畫、敢做,他們的思維異常活躍,不受生活模式的限制,常常有許多奇思妙想。他們對世界充滿強烈的好奇心和想象力,對任何事情都想弄清來龍去脈,會“打破沙鍋問到底”,問得老師一時三刻答不出來。小孩的這種好奇心和想象力是創造的原動力,是飛翔的“翅膀”,作為一名教師該怎樣適時適當地發揮學生的創造力呢? 我認為教師首先要突破生活中固有形態的束縛,放鬆自己的思想,放飛學生的想象,真正做好一個引路者。

《想象中的船》是國小一年級學生想象畫的起步,為了培養學生的想象力,我儘量營造寬鬆的環境,創設獨立自由的活動空間,先做好課前準備,課前通過看船,做船,讓他們盡情盡興地玩,在玩中學,在玩中悟,為兒童提供一個活動和休息的自由空間。在這個自由活動空間中,兒童處於一種自然發展的狀態,他們無所顧忌,無拘無束,動手又動腦,在他們的活動中,不僅能體現教材的想法,還誕生了各種新的想法、新的點子蜂擁而出,運用各種方式去認識船,做船,學生的興趣都非常濃厚。有了一個良好的準備,在上想象課的時候,就不怕沒東西可想了。

在想象畫中,構思是作品成敗的關鍵,課堂教學中,教師應耐心指導,通過想象,打破現實生活中的種種界限,要讓孩子放飛思想,教師首先要拋開固有形,不能以對或者錯去衡量孩子的答案,而應讓學生自由想象、自由表現、自由發揮、自由探索,採用誇張、變形等多種手法去設計新的形象。例如在“想象中的船”這一課中,我進行了這樣的啟發:“你可以將什麼東西也變成船?”結果學生各抒高見,發言異常熱烈,有些希望將雨傘倒過來,變成一艘小船,幫助被河水阻隔的小朋友過河;有的小朋友則想設計一艘多功能旅遊船,船身用蘿蔔的形狀做成,船上裝一些自動的蘑菇雨傘,天下雨的時候會自動撐開為小朋友擋雨;有的小朋友則想把鞋子的形狀變成船,用來做船底,再在上面造房子,可以住人又可以遊玩;還有的想把西瓜皮,蘑菇等做成可愛的小船……由此,孩子也考慮到了通過這樣的啟發,使學生明白在想象中一切界限都可以消失,達到了“異想天開”的目標,通過這樣的啟發,我也真正體會到孩子的想象力原來是那麼地豐富與生動。為了讓孩子掌握船的形態與功能,我又高設計了這樣一個問題:“你為什麼覺得這些東西可以用來做船呢?”孩子不覺也動起了腦筋,講了許多答案,討論都基本圍繞船的形狀與功能展開,既完成了教學任務,又發揮了學生的創造力,一堂想象畫課在和諧寬鬆的氣氛下進行,學生的創造力得到了很好的發揮。

從教學效果來看,在學生的作業中,我又看到了更多更好的想法,我深刻體會到了,合理的啟發能產生良好的構思,使學生在想象的天空中自由翱翔,作為一名低年級美術教師,更要注重保護和激發學生的創造積極性,讓孩子的創造性思維在每一堂課中都得到自由伸展和盡情發

揮,在探索中更健康和諧地發展。

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