高職美術基礎教學設計論文

一、明確開展高職美術教育的重要性

當代社會需要綜合性強、多方面發展的人才，而當下最流行的教育方式莫過於素質教育。素質，是一個人內心品質的體現，是個人思想高度與深度的體現，素質教育要以促進學生的身心發展為目的，讓學生在內外因素的綜合作用下全面發展。美術是一門可以陶冶情操、提高藝術修養的綜合性學科。美術是一種造型藝術和視覺藝術，通過色彩、線條表達事物的量感、空間感，可以反映出個人才能，也能開發學生的想象力和思維創造力，更重要的是能夠豐富學生的情感，有利於學生素質的全面發展。

二、瞭解目前高職課堂繪畫教學存在的問題

第一，一些學校與教師對美術教學重視程度不高，學校藝術氛圍不濃厚。如前文所述，高職院校是為社會輸送技術性人才的通道，一些學校會因為緊抓專業課程而忽略了對學生其他方面的培養，導致學生缺乏美術的薰陶，學習興趣與意識自然就下降了。第二，一些學生繪畫能力較弱。對於藝術的認知能力並不是每一位學生都具備的。過去美術往往充當豐富學生生活的角色，並不像語文、數學那樣有着嚴格的教學要求，日積月累下來，一些學生忽略了對美術的訓練和認知，繪畫能力變得薄弱，更談不上學習興趣的提高了。第三，上課模式單一，繪畫教學內容零散無趣。目前，一些高職教師大多隻是讓學生通過臨摹作品提高繪畫能力，所用的教材也比較陳舊，內容空洞死板，無法讓學生在課堂中感受到繪畫的趣味性和藝術內涵，也不能讓學生親身體驗到線條與色彩融為一體的'藝術美。

三、探究優化高職美術繪畫教學設計的方法

第一，轉變教學觀念，讓學生樹立全新的繪畫學習意識。教師要本着“讓藝術融入生活、融入思維、融入靈魂”的理念對學生進行教學，改變只介紹美術知識的課堂模式，精心設計教學內容，利用書籍、圖片、視頻等資料培養學生對繪畫的學習興趣，從而提高其對美術的重視度。

第二，從專業角度加強理論知識的教學。以往一些教師上課僅僅介紹一些簡單的基礎知識，而繪畫的分支十分廣泛，通過色彩、明暗、線條、解剖和透視來體現，所以僅僅介紹一些基礎知識對於學生提高繪畫能力是遠遠不夠的。因此，教師在課堂上要加強專業性理論的培養，讓學生學習更多的美術表現形式。

第三，提供優良的學習環境，打造藝術的天堂。教師要充分利用自身的專業素養和藝術情操感染學生，盡力把繪畫的魅力表現出來，展現在學生面前，讓學生充分感受到藝術帶來的生活氣息。教師不要進行任務型授課，不要給學生太多的壓力，可以在美術教室放一些觀賞性的植物，也可以在課堂開始前的幾分鐘播放一些有利於放鬆心情的音樂，或者讓學生觀看一些藝術家的視頻短片，讓學生體會藝術的源泉，營造一種輕鬆、濃烈的藝術氛圍，從而給學生以動力，激發學生的學習熱情。

第四，加強美術鑑賞能力，提高審美素質。欣賞一幅作品，不要單單從它的構圖、用色、整體畫風這些方面來評價，還要考慮作者的情感、時代背景，就像分析一篇文章一樣，瞭解作者是在怎樣的時代背景下進行創作的，創作時的心情是怎樣的，作者的構思是什麼，等等。優秀的美術作品往往會傳遞不同的信息，因此，學生要學會從多個方面分析與鑑賞作品，全身心感受一幅作品，與作者進行藝術上的交流，這樣才能夠讀懂藝術、學會繪畫，同時也能彌補自己在創作思想深度上的不足，從而提高自己的繪畫水平。

第五，進行抽象繪畫教學。抽象繪畫與傳統的寫實繪畫相比，是一種藝術上的“激變”。抽象繪畫是以直覺和想象力為創造的出發點，將造型和色彩加以綜合的繪畫方式。讓學生畫抽象畫，可以激發他們無限的思維，讓他們的想法和藝術擦出漂亮的火花。雖然抽象繪畫是一種相對難以理解的藝術形式，但可以將學生的繪畫水平和思想高度提升到一個新的層次。第六，專業繪畫能力訓練與提高。平時要加強技能訓練，提高學生對二維空間、三維空間的感知，學會造型以及色彩的合理搭配。

四、建立公平的教學評價制度

評價制度要全面、公平，不能只由學習成績這一項決定。目前實施的素質教育，就是要求學生德、智、體、美全面發展。因此，教學評價應該包括心理素質、身體素質、道德品行、對藝術理論的掌握程度等方面，從不同角度對學生進行評價，不僅可以提高他們的自信心，還可以促進他們全面發展。為響應國家素質教育的號召，教育者必須重視美術教育。怎樣更好地培養學生的藝術能力，使其提高自身修養，還需要高職教師繼續努力，不遺餘力地探索下去。