【必備】端居原文及賞析
端居原文及賞析1
作者：張九齡 朝代：唐代
端居正無緒，那復發秦箏。纖指傳新意，繁弦起怨情。
悠揚思欲絕，掩抑態還生。豈是聲能感，人心自不平。
《聽箏》譯文及註釋
譯文
金粟軸的古箏發出優美的聲音，那素手撥箏的美人坐在玉房前。想盡了辦法為博取周郎的青睞，你看她故意地時時撥錯了琴絃。
註釋
⑴金粟柱：古也稱桂為金粟，這裏當是指絃軸之細而精美。
⑵玉房：彈箏女子的住處。
《聽箏》鑑賞
為了所愛慕的人顧盼自己，便故意將弦撥錯，彈箏女可愛形象躍然紙上。相傳三國時代的.周瑜，二十四歲為建威中郎將，人稱周郎，他精通音樂，別人奏曲有誤，他就回頭一看，當時人稱：“曲有誤，周郎顧。”此當然受到這個故事的啟發。
箏，一種弦樂器。從唐詩中所描寫的箏來看，箏是十三根弦，如：“花臉雲鬟坐玉樓，十三絃裏一時愁”（白居易《聽崔七妓人箏》）。“大艑高船一百尺，清聲促柱十三絃”（劉禹錫《夜聞商人船中箏》）。柱，定弦調音的短軸；金粟，指柱上飾有金星一樣的花紋；素手，指彈箏女子纖細潔白的手；房，箏上架弦的枕，玉房，指玉製的箏枕。詩的一二句寫彈箏的女子纖手撥箏，正處於彈奏狀態。按此寫法，接下去似乎應該描寫女了的彈奏技藝，或者表現秦箏極富感染力的音樂形象，但出人意料的是，三、四句並不沿襲通常的寫法，而是描寫女子為了引起知音者的注意，故意錯撥箏弦。周郎，即三國時的周瑜，“瑜受建威中郎將，時年二十四，吳中皆呼周郎，少精意於音樂，雖三爵之後，其有闕誤瑜必知之，知之必顧。時人謠曰：‘ 曲有誤，周郎顧’”（《吳志周瑜傳》）。
“欲得周郎顧”，就意味着當時坐在一旁的“周郎”（喻指聽者）沒有看她，為什麼不看她呢？大概已經完全陶醉在那美妙的箏聲中了，本來這應該是演奏者最祈盼的效果，最欣慰的時刻。然而，這情景卻不是這位女子此時最渴望的效果，因為她心中另有所思，思不在聽者賞音，而在於一“顧”，怎麼辦呢？她靈機一動，故意不時地錯撥它一兩個音，於是充滿戲劇性的場景出現了：那不諧和的旋律，突然驚動了沉醉在音樂境界中的“周郎”，他下意識地眉頭一皺，朝她一看，只見她非但沒有絲毫“誤拂”的遺憾和歉意，兩眼反而閃爍出得意的眼神：啊，原來是誤非真誤。“欲得周郎顧，時時誤拂弦”，正面寫出了彈者藏巧於拙，背面又暗示了聽者以假當真，而這種巧與拙、假與真，又在那無言的一顧之中獲得了奇妙的統一。它不僅説明彈者是高手，聽者是知音，而且傳神地表現出兩者的心理神態意趣韻味無窮。
端居原文及賞析2
端居
朝代：唐代
作者：李商隱
原文：
遠書歸夢兩悠悠，只有空牀敵素秋。
階下青苔與紅樹，雨中寥落月中愁。
賞析：
這是作者滯留異鄉、思念妻子之作。題目“端居”，即閒居之意。
詩人遠別家鄉和親人，時間已經很久。妻子從遠方的來信，是客居異鄉寂寞生活的慰藉，但已很久沒有見到它的蹤影了。在這寂寥的清秋之夜，得不到家人音書的空廓虛無之感變得如此強烈，為寂寞所咬齧的靈魂便自然而然地想從“歸夢”中尋求慰藉。即使是短暫的夢中相聚，也總可稍慰相思。但“路迢歸夢難成”（李煜《清平樂》），一覺醒來，竟是悠悠相別經年，魂魄未曾入夢。“遠書歸夢兩悠悠”，正是詩人在盼遠書而不至、覓歸夢而不成的情況下，從心靈深處發出的一聲長長的歎息。“悠悠”二字，既形象地顯示出遠書、歸夢的杳邈難期，也傳神地表現出希望兩皆落空時悵然若失的意態。而雙方山川阻隔、別後經年的時間、空間遠隔，也隱見於言外。
次句寫中宵醒後寂寥淒寒的感受。"敵"字不僅突出"空牀"與素秋"默默相對的寂寥清冷的氛圍,而且表現出空牀獨寢的`人無法承受"素秋"的清冷淒涼的情狀,抒發了難以言狀的悽愴之情。素秋，是秋天的代稱。但它的暗示色彩卻相當豐富。它使人聯想起潔白清冷的秋霜、皎潔淒寒的秋月、明澈寒冽的秋水，聯想起一切散發着蕭瑟清寒氣息的秋天景物。對於一個寂處異鄉、“遠書歸夢兩悠悠”的客子來説，這淒寒的“素秋”便不僅僅是引動愁緒的一種觸媒，而且是對毫無慰藉的心靈一種不堪忍受的重壓。然而，詩人可以用來和它對“敵”的卻“只有空牀”而已。清代馮浩《玉溪生詩箋註》引楊守智説：“‘敵’字險而穩。”這評語很精到。這裏本可用一個比較平穩而渾成的“對”字。但“對”只表現“空牀”與“素秋”默默相對的寂寥清冷之狀，偏於客觀描繪。而“敵”則除了含有“對”的意思之外，還兼傳出空牀獨寢的人無法承受“素秋”的清寥淒寒意境，而又不得不承受的那種難以言狀的心靈深處的悽愴，那種悽神寒骨的感受，更偏於主觀精神狀態的刻畫。試比較李煜“羅衾不耐五更寒”（《浪淘沙》），便可發現這裏的“敵”字雖然下得較硬較險，初讀似感刻露，但細味則感到它在抒寫客觀環境所給予人的主觀感受方面，比“不耐”要深細、雋永得多，而且它本身又是準確而妥帖的。這就和離開整體意境專以雕琢字句為能事者有別。
三、四兩句從室內的“空牀”移向室外的“青苔”、“紅樹”。但並不是客觀地描繪，而是移情入景，使客觀景物對象化，帶上濃厚的主觀色彩。寂居異鄉，平日很少有人來往，階前長滿了青苔，更顯出寓所的冷寂。紅樹，則正是暮秋特有的景象。青苔、紅樹，色調本來是比較明麗的，但由於是在夜間，在迷濛雨色、朦朧夜月的籠罩下，色調便不免顯得黯淡模糊。在滿懷愁緒的詩人眼裏，這“階下青苔與紅樹”似乎也在默默相對中呈現出一種無言的愁緒和清冷寥落的意態。這兩句中“青苔”與“紅樹”，“雨中”與“月中”，“寥落”與“愁”，都是互文錯舉。“雨中”與“月中”，似乎不大可能是同一夜間出現的景象。但當詩人面對其中的一幅圖景時（假定是月夕），自不妨同時在心中浮現先前經歷過的另一幅圖景（雨夕）。這樣把眼前的實景和記憶中的景色交織在一起，無形中將時間的內涵擴展延伸了，暗示出像這樣地中宵不寐，思念遠人已非一夕。同時，這三組詞兩兩互文錯舉，後兩組又句中自對，又使詩句具有一種迴環流動的美。如果聯繫一開頭的“遠書”、“歸夢”來體味，那麼這“雨中寥落月中愁”的青苔、紅樹，似乎還可以讓讀者聯想起相互遠隔的雙方“各在天一涯”默默相思的情景。風雨之夕，月明之夜，胸懷愁緒而寥落之情難以排遣，不禁令人滿腹悵然，亦生憐惜之心。
