描寫冬天的古詩句賞析
我們學習古詩的時候，有很多關於描寫冬天的詩句，今天小編要跟大家分享幾句描寫冬天的古詩句賞析，歡迎閲讀。
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。
出自唐代柳宗元的《江雪》
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
譯文
所有的山，飛鳥全都斷絕；所有的路，不見人影蹤跡。
江上孤舟，漁翁披蓑戴笠；獨自垂釣，不怕冰雪侵襲。
註釋
絕：無，沒有。
萬徑：虛指，指千萬條路。
人蹤：人的腳印。
孤：孤零零。
蓑笠（suō lì）：蓑衣和斗笠 笠：用竹篾編成的帽子。（“蓑” ，古代用來防雨的衣服；“笠” ，古代用來防雨的帽子。）
獨：獨自。
賞析
柳宗元筆下的山水詩有個顯著的特點，那就是把客觀境界寫得比較幽僻，而詩人的主觀的心情則顯得比較寂寞，甚至有時不免過於孤獨，過於冷清，不帶一點人間煙火氣。這首《江雪》正是這樣，詩人只用了二十個字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下着大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。詩人向讀者展示的，是這樣一些內容：天地之間是如此純潔而寂靜，一塵不染，萬籟無聲；漁翁的生活是如此清高，漁翁的性格是如此孤傲。其實，這正是柳宗元由於憎恨當時那個一天天在走下坡路的唐代社會而創造出來的一個幻想境界，比起陶淵明《桃花源記》裏的人物，恐怕還要顯得虛無縹緲，遠離塵世。詩人所要具體描寫的本極簡單，不過是一條小船，一個穿蓑衣戴笠帽的老漁翁，在大雪的江面上釣魚，如此而已。可是，為了突出主要的描寫對象，詩人不惜用一半篇幅去描寫它的背景，而且使這個背景儘量廣大寥廓，幾乎到了浩瀚無邊的程度。背景越廣大，主要的描寫對象就越顯得突出。首先，詩人用“千山”、“萬徑”這兩個詞，目的是為了給下面兩句的“孤舟”和“獨釣”的畫面作陪襯。沒有“千”、“萬”兩字，下面的“孤”、“獨”兩字也就平淡無奇，沒有什麼感染力了。其次，山上的鳥飛，路上的人蹤，這本來是極平常的事，也是最一般化的'形象。可是，詩人卻把它們放在“千山”、“萬徑”的下面，再加上一個“絕”和一個“滅”字，這就把最常見的、最一般化的動態，一下子給變成極端的寂靜、絕對的沉默，形成一種不平常的景象。因此，下面兩句原來是屬於靜態的描寫，由於擺在這種絕對幽靜、絕對沉寂的背景之下，倒反而顯得玲瓏剔透，有了生氣，在畫面上浮動起來、活躍起來了。也可以這樣説，前兩句本來是陪襯的遠景，照一般理解，只要勾勒個輪廓也就可以了，不必費很大氣力去精雕細刻。可是，詩人卻恰好不這樣處理。這好像拍電影，用放大了多少倍的特寫鏡頭，把屬於背景範圍的每一個角落都交代得、反映得一清二楚。寫得越具體細緻，就越顯得概括誇張。而後面的兩句，本來是詩人有心要突出描寫的對象，結果卻使用了遠距離的鏡頭，反而把它縮小了多少倍，給讀者一種空靈剔透、可見而不可即的感覺。只有這樣寫，才能表達作者所迫切希望展示給讀者的那種擺脱世俗、超然物外的清高孤傲的思想感情。至於這種遠距離感覺的形成，主要是作者把一個“雪”字放在全詩的最末尾，並且同“江”字連起來所產生的效果。
在這首詩裏，籠罩一切、包羅一切的東西是雪，山上是雪，路上也是雪，而且“千山”、“萬徑”都是雪，才使得“鳥飛絕”、“人蹤滅”。就連船篷上，漁翁的蓑笠上，當然也都是雪。可是作者並沒有把這些景物同“雪”明顯地聯繫在一起。相反，在這個畫面裏，只有江，只有江心。江，當然不會存雪，不會被雪蓋住，而且即使雪下到江裏，也立刻會變成水。然而作者卻偏偏用了“寒江雪”三個字，把“江”和“雪”這兩個關係最遠的形象聯繫到一起，這就給人以一種比較空濛、比較遙遠、比較縮小了的感覺，這就形成了遠距離的鏡頭。這就使得詩中主要描寫的對象更集中、更靈巧、更突出。因為連江裏都彷彿下滿了雪，連不存雪的地方都充滿了雪，這就把雪下得又大又密、又濃又厚的情形完全寫出來了，把水天不分、上下蒼茫一片的氣氛也完全烘托出來了。至於上面再用一個“寒”字，固然是為了點明氣候；但詩人的主觀意圖卻是在想不動聲色地寫出漁翁的精神世界。試想，在這樣一個寒冷寂靜的環境裏，那個老漁翁竟然不怕天冷，不怕雪大，忘掉了一切，專心地釣魚，形體雖然孤獨，性格卻顯得清高孤傲，甚至有點凜然不可侵犯似的。這個被幻化了的、美化了的漁翁形象，實際正是柳宗元本人的思想感情的寄託和寫照。由此可見，這“寒江雪”三字正是“畫龍點睛”之筆，它把全詩前後兩部分有機地聯繫起來，不但形成了一幅凝鍊概括的圖景，也塑造了漁翁完整突出的形象。
用具體而細緻的手法來摹寫背景，用遠距離畫面來描寫主要形象；精雕細琢和極度的誇張概括，錯綜地統一在一首詩裏，是這首山水小詩獨有的藝術特色。
竹外一枝斜，想佳人，天寒日暮。
出自宋代曹組的《驀山溪·梅》
洗粧真態，不作鉛花御。竹外一枝斜，想佳人，天寒日暮。黃昏院落，無處著清香，風細細，雪垂垂，何況江頭路。
月邊疏影，夢到消魂處。梅子欲黃時，又須作，廉纖細雨。孤芳一世，供斷有情愁，消瘦損，東陽也，試問花知否？
譯文
洗卻胭脂鉛粉，自有天然態度。一枝疏梅斜出竹外，有如佳人絕代，天寒日暮獨倚修竹。黃昏院落，幽芳都無人賞，風細細，雪垂垂。更冷落了江頭梅樹芬香。
月下疏影多麼清雅，夢中卻禁不住心神惆悵，待到梅子欲黃時節，又該是陰雨連綿令人斷腸。梅花一世孤芳自賞，讓有情人愁悶悲傷，可知道為了你，我像沈約般瘦損異常？
註釋
①驀山溪：詞牌名。又名《上陽春》、《驀溪山》。《清真集》入“大石調”。雙片八十二字，前片六仄韻，後片四仄韻。亦有前片四仄韻，後片三仄韻者，列為別格。
②洗粧真態：洗淨脂粉，露出真實的姿容。鉛花御：用脂粉化粧。鉛華：脂粉。御：用。此處作塗抹、修飾講。
③竹外一枝斜：用蘇軾《和秦太虛梅花》：“江頭千樹春欲閣，竹外一枝斜更好。”
④天寒日暮：杜甫詩：“天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”
⑤“無處”句：意謂無人欣賞。
⑥“風細細”三句：意謂在風雪之中江邊的梅花更沒有人來挹其清香。
⑦廉纖：細微，纖細，形容連綿不絕。韓愈《晚雨》詩：“廉纖晚雨不能晴，池岸草問蚯蚓鳴。”
⑧供斷：供盡，無盡地提供。東陽：南朝梁沈約，曾東陽守。
⑨東陽：指南朝梁曾任東陽太守的沈約。因不得志瘦損之事，此處喻作者自己。
賞析
這是一首詠物詞，用擬人的手法描寫梅的孤傲獨立，暗喻作者高風亮節的自我人格。
上片詠梅，寫梅的姿態妖嬈和高傲獨立。“洗粧真態，不作鉛花御”寫梅的天然本色，不用胭脂花粉來裝扮，有一種天然去雕飾的美感。“竹外一枝斜，想佳人天寒日暮”寫梅的姿態，運用了擬人的方式，梅花從翠竹中斜伸出一枝來，就像一位幽獨的佳人在天寒日暮時分，倚靠在修竹旁邊。接下來“黃昏院落”五句承上句，寫黃昏時分，無論是在院落裏，還是寒風吹過白雪茫茫的江邊之上，孤芳自賞的寒梅，始終發出陣陣的清香。這是對梅高潔品性的進一步讚美，也暗含了對仁人志士高尚品質的歌頌。
下片寫由梅而抒情。從月下梅花做夢説起， “月邊疏影”二句化用林逋詠梅的名句“疏影橫斜”、 “月黃昏”來寫在月光下，梅影稀疏，悽清無比，如同美人正進入那叫人銷魂的夢境一般。“結子欲黃時”四句是寫花落結成梅子，將要變黃時，又要下連綿不絕的細雨了。儘管梅不停地遭受雪和雨的摧殘，但她依然獨立綻放着花朵，清高絕俗，讓人產生敬佩之情。結句“消瘦損，東陽也，試問花知否”，詞人自比東陽，已經日漸消瘦了，還戲問花兒，尤顯得超塵脱俗，瀟灑飄逸。
全詞以清麗委婉的筆墨，細膩的筆觸，詠歎了梅花的清芳做骨，表達了作者對高潔的梅花的讚賞之情，也帶有一種期待被人賞識重用的渴望。
雪紛紛，掩重門，不由人不斷魂，瘦損江梅韻。
出自元代關漢卿的《大德歌·冬》
雪紛紛，掩重門，不由人不斷魂，瘦損江梅韻。那裏是清江江上村，香閨裏冷落誰瞅問？好一個憔悴的憑欄人。
註釋
①斷魂：形容人極度悲傷。
②瘦損江梅韻：瘦損瞭如梅妃那樣的風韻。江梅：唐玄宗的妃子梅妃。她本姓江，因愛梅，玄宗賜名梅妃。
③此句是寫離婦遙望遠處的景象。
④此句是離婦在大雪紛飛中倚着樓欄，面容憔悴地翹望遠人的歸來。
賞析
這支小令，多半內容反映的是閨中少婦絕望的心情。開頭兩句“雪紛紛，掩重門”，點明季節，説年冬臘月，大雪紛飛。接着直抒胸臆：“不由人不斷魂”。第四句“瘦損江梅韻”，以梅妃的故事作比，表明思婦由於懷念遠方丈夫而變得削瘦，失去了往昔的風韻。第五句“清江江上村”，是化用辛棄疾詞句的意境，進一步表現少婦的孤寂與悲痛之情。第六句“香閨裏冷落誰瞅問”，是少婦發出無可奈何的慨歎。重點句則是最後的“好一個憔悴的憑欄人”，在大雪紛飛，家家緊閉重門這樣嚴寒的日子裏，冒雪憑欄遙望遠方歸人。在漫天風雪中，惟有她依欄遠望、凝思，表達思念之情的深沉嚴冬都封殺不了。此句一掃上文所言絕望的情緒，顯示出一個少婦對愛情的執着追求和堅強的性格。
此曲在結構上，採用的是前後矛盾對立的寫法。前面幾句極寫少婦的絕望心情，經彩筆左塗右抹，色調越來越濃，似乎已經絕望到底，而最後一句，則急轉直下，一反常態。這樣，先抑後揚，更富有吸引人的藝術魅力。
不知近水花先發，疑是經冬雪未銷。
出自唐代張謂的《早梅》
一樹寒梅白玉條，迥臨村路傍溪橋。(村路 一作：林村)
不知近水花先發，疑是經冬雪未銷。
譯文
有一樹梅花凌寒早開，枝條潔白如玉條。它遠離人來車往的村路，臨近溪水橋邊。
人們不知寒梅靠近溪水提早開放，以為那是經冬而未消融的白雪。
註釋
(1)迥（jiǒng）：遠。
(2)傍：靠近。
(3)發(fā)：開放。
(4)經冬：經過冬天。
(5)銷：通“消”，融化。這裏指冰雪融化。
賞析
自古詩人以梅花入詩者不乏佳篇，有人詠梅的風姿，有人頌梅的神韻；這首詠梅詩，則側重寫一個“早”字。
首句既形容了寒梅的潔白如玉，又照應了“寒”字。寫出了早梅凌寒獨開的丰姿。第二句寫這一樹梅花遠離人來車往的村路，臨近溪水橋邊。一個“迥”字，一個“傍”字，寫出了“一樹寒梅”獨開的環境。這一句承上啟下，是全詩發展必要的過渡，“溪橋”二字引出下句。第三句，説一樹寒梅早發的原因是由於“近水”；第四句迴應首句，是詩人把寒梅疑做是經冬而未消的白雪。一個“不知”加上一個“疑是”，寫出詩人遠望似雪非雪的迷離恍惚之境。最後定睛望去，才發現原來這是一樹近水先發的寒梅，詩人的疑惑排除了，早梅之“早”也點出了。
梅與雪常常在詩人筆下結成不解之緣，如許渾《早梅》詩云：“素豔雪凝樹”，這是形容梅花似雪，而張謂的詩句則是疑梅為雪，着意點是不同的。對寒梅花發，形色的似玉如雪，不少詩人也都產生過類似的疑真的錯覺。宋代王安石有詩云：“遙知不是雪，為有暗香來”，也是先疑為雪，只因暗香襲來，才知是梅而非雪，和此篇意境可謂異曲同工。而張謂此詩，從似玉非雪、近水先發的梅花着筆，寫出了早梅的形神，同時也寫出了詩人探索尋覓的認識過程。並且透過表面，寫出了詩人與寒梅在精神上的契合。讀者透過轉折交錯、首尾照應的筆法，自可領略到詩中悠然的韻味和不盡的意藴。
