《水龍吟》原文及翻譯賞析

原文

放船千里凌波去，略為吳山留顧。雲屯水府，濤隨神女，九江東注。北客翩然，壯心偏感，年華將暮。念伊、嵩舊隱，巢、由故友，南柯夢，遽如許！

回首妖氛未掃，問人間、英雄何處？奇謀報國，可憐無用，塵昏白羽。鐵鎖橫江，錦帆衝浪，孫郎良苦。但愁敲桂棹，悲吟樑父，淚流如雨。

翻譯/譯文

放船千里凌波去，略為諸山留顧。雲屯水神居住的府邸，濤隨神女，九江東注。北客翩然，壯心偏感，年華將暮。念伊闋與嵩山舊隱，巢父與許由故友，南柯一夢，遽如許！回首金兵南侵的氣焰未掃，問人間、英雄何處？奇謀報國，可憐無用，塵昏白羽。鐵鎖橫江，錦帆衝浪，孫郎良苦。但愁敲桂棹，悲吟樑父，淚流如雨。

註釋

伊嵩：伊闋與嵩山。伊闋，今龍門石窟所在地，伊水西流，香山與龍門山兩岸對峙，宛如門闋，故名伊闋。

巢由：巢父與許由，皆堯時隱士也。

鐵鎖橫江：三國後期，司馬炎篡魏滅蜀，惟東吳未平。吳主孫皓守將吾彥以鐵索橫江，欲以天險阻敵，然終為王濬所破。

樑父：梁父吟，又名樑甫吟，原漢樂府的曲名，傳乃諸葛亮所作。喻功業未成而懷匡時之志也。

吳山：江蘇南部古為吳地，吳山即泛指是處諸山。

水府：水神所居府邸。

神女：指湘妃、洛神一類水中仙子。

九江：長江至潯陽分為九派東流，毛澤東《菩薩蠻·黃鶴樓》：“茫茫九派流中國，沉沉一線穿南北”。

南柯夢：李公佐《南柯記》載淳于棼夢為南柯太守、享盡榮華，醒後方知為一夢之事。後常以之喻已逝去的往日情狀。

妖氛：指金兵南侵氣焰。

白羽：白羽箭。塵昏白羽指戰局不利。

孫郎良苦：三國時吳主孫皓聞晉軍沿江來犯，遂以鐵索橫江拒敵，惜為晉人所破。此處暗喻宋為金所迫局面。

賞析/鑑賞

詞一開始就以雄健之筆描繪了一個開闊的水面境界：放船千里，凌波破浪，煙波浩淼。“略為吳山留顧”，從側面點明他此次離開汴洛一帶南來，不是為了“山水尋吳越，風塵厭洛京”（孟浩然《自洛之越》）。對明媚的吳中山水，他只是略為留顧而已。潛台詞是説，他此次離鄉背井，實在是因強敵入侵，迫不得已。“雲屯”三句寫長江水勢。水府，本為星宿名，主水之官，此處借指水。“九”，泛指多數。“九江”，指長江匯合眾流，浩浩蕩蕩，千里東流。境界何等曠遠。然而這曠遠的境界並未使作者襟懷開闊，反而“北客”一句轉出個人身世之感。國步艱難，一身漂泊，“如今憔悴，天涯何處可銷憂”。（朱敦儒《水調歌頭》）“壯志未酬”，“此生老矣！”（朱敦儒《雨中花》）表現了一位愛國詞人的憂憤，不是一般文人的歎老嗟卑，而是與國家興廢、民族存亡息息相關的。這正是作者思想境界的崇高處。

下文由一“念”字領起，將生活鏡頭拉回到作者早年在洛陽隱居的時代。伊、嵩，指洛陽附近的伊闕、嵩山，這裏代指洛陽一帶。巢、由，指唐堯時的著名隱士許由、巢父，這裏代指作者在洛陽隱居時的朋友。詞人早年敦品勵行，不求仕進。在北宋末年金兵南侵之前，朝廷曾徵召他到京城，擬授以學官，他堅辭不就，自我表白説：“麋鹿之性，自樂閒曠，爵非所願也。”（《宋史·文苑傳》）他滿足於詩酒清狂，徜徉山水的隱逸生活：“我是清都山水郎，天教懶漫與疏狂。曾批給雨支風敕，累上留雲借月章。詩萬首，酒千觴。幾曾着眼看侯王？玉樓金闕慵歸去，且插梅花醉洛陽。”（朱敦儒《鷓鴣天》）這就很形象地描繪了他疏狂懶漫，傲視王侯，不求爵祿，不受羈絆的性格。現在當他身遭喪亂，落拓南逃的時候，回憶起過去那種令人神往的隱逸生活，猶如南柯一夢。真是“堪笑一場顛倒夢，元來恰似浮雲。”（朱敦儒《臨江仙》）夢醒得如此快，覺來無處追尋。他對過去隱逸生活的嚮往，其意義不在隱逸生活本身，而在於他的隱逸生活帶有時代特色。封建時代，文人要隱居，必須有相對安定的社會環境。朱敦儒隱居伊、嵩時，北宋社會呈現出來的儘管是一片虛假的太平景象，但畢竟還能保住中原，人民生活基本安定，比朱敦儒寫作這首詞的時候所過的流離轉徙生活要好得多。所以朱敦儒對過去隱居伊、嵩生活的懷念，其實質是希望趕走金兵，恢復中原，回到以前的那個時代去，是愛國家、愛民族的表現。

正是這種國家民族之愛，所以下片一開始作者就站在愛國家、愛民族的高度，當此凌波南下之時，北望中原，痛感妖氛未掃，不禁發出了對英雄的渴求和呼喚。渴望有英雄出來掃淨妖氛，恢復中原。上下兩片，意脈相連。當時並非沒有英雄。宗澤、李綱都力主抗金，收復失地，但都為投降派所阻。或憂憤成疾而死，或連遭排擠貶斥，無一得志。他想到眼前放船千里的地方，也正是三國時，蜀吳聯軍抗曹的故地。當年諸葛亮何等英雄，奇謀報國，指揮若定。因後主懦弱，佞臣誤國，終於“塵昏白羽”，大業未成。隱喻自己也和其他英雄一樣，雖有“壯心”，無奈“奇謀不用”，英雄無用武之地。這種心情，他在《蘇幕遮》詞中也曾表示過：“有奇才，無用處，壯節飄零，受盡人間苦。”進而由眼前的地域特點和國家形勢聯想到西晉滅吳的歷史事實。當年吳主孫皓倚仗長江天險，以鐵鎖橫江設防，仍然阻擋不住西晉大將王浚的樓船，錦帆衝浪，鐵鎖銷熔，終於“一片降幡出石頭”，“孫郎良苦”。歷史往往有驚人的相似之處。鑑古觀今，作者在詞中流露出對象東吳一樣偏安江左的南宋小朝廷前途的擔憂。下文“但”字一轉，結束上文的論史，轉入到以抒情作結。詞人救亡有志，報國無門，他憂憤得敲打着船槳，作為擊節，象諸葛亮那樣唱着“梁父吟”，心潮激盪，“淚流如雨”，無可奈何。一位愛國詞人的一腔忠義之情，抒發得淋漓盡致，而詞情至此，也達到高潮。

詞以放船凌波開始，通過江上風光的描寫拓開境界，撫今懷古，將敍事、抒情、議論有機地組合起來，將個人身世之感與對國家民族的深情摯愛融為一體，風格豪放悲壯。

水龍吟·西湖懷古原文

東南第一名州，西湖自古多佳麗。臨堤台榭，畫船樓閣，遊人歌吹。十里荷花，三秋桂子，四山睛翠。使百年南渡，一時豪傑，都忘卻、平生志。

可惜天旋時異，藉何人、雪當年恥。登臨形勝，感傷今古，發揮英氣。力士推山，天吳移水，作農桑地。借錢塘潮汐，為君洗盡，嶽將軍淚。

翻譯

杭州是東南第一名州，西湖自古多有湖山之美。臨堤有台榭樓參差，湖上有畫船往來如梭，遊人到處弄舞歌吹。十里荷花映日嬌豔似火，三秋桂子飄香沁人心脾，四周青山風光明媚葱翠欲滴。南渡百年來人們沉醉在西湖，使曾主張抗金的一些豪傑，也都耽於享樂忘卻了平生大志。

可惜時代更替世換時移，如今靠何人來洗雪這奇恥？登臨這地形險固的地方，感傷古今滄桑臣變，振興國家要充分發揮英雄才氣，請來神人力士推倒杭州青山，邀來水伯天吳移走西湖之水，把“銷金鍋”西湖改造為農桑之地。借錢塘江的潮汐，為君洗盡奸臣誤國的悲憤眼淚，以告慰岳飛的在天之靈。

註釋

水龍吟：詞牌名，又名《水龍吟令》、《龍吟曲》、《水龍吟慢》、《鼓笛慢》、《小樓連苑》、《海天闊處》、《莊椿歲》、《豐年瑞》，它最早是南北朝時北齊的一組古琴曲。

佳麗：俊美，秀麗。

台榭：泛指樓台等建築物。

歌吹：唱歌和吹奏。

四山：四面的山峯。

睛翠：草木在陽光照耀下映射出的一片碧綠色。

百年南渡：指靖康二年（1127）宋高宗趙構建立南宋王朝後渡江南下，至南宋滅亡，歷一百二十餘年，此説百年是約數。

平生志：生平大志，此指收復中原，為國立功。

天旋時異：謂時世鉅變，指北宋覆亡，南宋偏安江南，時勢也與南渡前不同。天旋，比喻世局大變。

藉：同“借”，憑藉，依靠。

當年恥：概言靖康之變，北宋滅亡的國恥。

形勝：指地形險要、位置優越、山川壯美之地。

發揮：猶抒發。

英氣：英武豪邁的氣概。

力士推山：傳説古時巴蜀有五丁力士能移山。

天吳：海神名。

潮汐：在月球和太陽引力的作用下，海洋水面週期性的漲落現象。在白晝的稱潮，夜間的稱汐。總稱“潮汐”。

嶽將軍：指岳飛，南宋抗金名將、民族英雄。

賞析

該詞上片用柳永《望海潮·東南形勝》詞意，詠歎西湖的繁華秀麗，從而過渡到慨歎南宋王朝一百多年妥協屈辱的歷史。開頭兩句從宋仁宗的詩句脱化而來，由杭州在中國東南部的歷史地位，引出與杭州緊密相關的西湖的“多佳麗”。大處落筆扣題，很有氣勢。接着圍繞“多佳麗”、“臨堤台榭”六句作了具體的描繪。首先以建築的壯觀，遊船的美麗，遊人的歡歌笑語寫人遊之樂，展示出一派繁華景象；其次以荷花面積之廣，桂花香味之濃，四周羣山之青翠來突出湖山景色之美。人為的與自然界的景物相結合和映村，極富地方特色地描繪出西湖的熱鬧景象和誘人的風光，真是名不虛傳的遊覽勝地。以此為襯筆，引出下文的感慨之辭。雖然優美的湖光山色可供人遊賞，使人快樂，感情受到陶冶，卻又帶來了使人意想不到的副作用。“使百年南渡”四句，以“使”字領承上文，從其因果關係中，寫出無數英雄豪傑沉溺在這種繁華、“佳麗”的歡樂之中，意志消沉，不圖奮進，平生的豪情壯志，早已消磨在享樂之中，最後導致被元人滅亡的悲慘結局。這種倒退的歷史現象，該是多麼令人沉痛。作者借詠西湖風光，站在政治鬥爭的高度，總結出一條南宋亡國的歷史教訓。這激起人們的深思，也表達作者對南宋王朝政治腐敗的憤恨。

換頭兩句由懷古轉入傷今。作者面對亡國現實，用“可惜”二字領起，顯得心情更為悲痛。接着用反詰語調提出“藉何人雪當年恥”，希望能有人出來扭轉乾坤。下文“登臨形勝”三句，一方面將上片的懷古與下片的傷今聯成一氣；另一方面又用“發揮英氣”將感傷古今陡然煞住，為後面拓展新的詞境留下餘地。作者面對西湖奇景忽發奇想，“力士推山”三句便表達他的強烈願望。過去西湖被稱作“銷金鍋”，達官貴人和地主豪紳在此尋歡作樂，把美麗的西湖搞得烏煙氣。因此作者熱烈期望能有オ人出來“推山”、“移水”，剷除這塊土地上集聚的罪惡，把它改造成農桑之地為羣眾造福。此用浪漫主義手法，寄希望於力士神和天吳海神能為現實服務，把熱烈的追求變成超現實的神力，充分表達作者對高尚理想的嚮往之情。不僅如此，在結尾三句又遙應“藉何人雪當年恥”再作一設想，將滿腔悲憤化為大自然的偉力。還要借錢塘江潮盪滌污濁，用潮水洗盡岳飛的冤屈淚，徹底為岳飛報仇雪恥。表現出他對真正抗金的民族英雄的崇敬，也希望岳飛式的英雄出來報國雪恥；而對那些忘卻平生志的“一時豪傑”，又是鮮明的對照和嘲諷。在此，作者愛誰、恨誰，頌揚什麼、抨擊什麼，政治態度是很明朗的，充分體現了他的正義感。以上六句寫得氣勢磅礴，激盪人心，也深刻地揭示了主題，是全詞的精華所在。

全詞由懷古到傷今，由現實到幻想，層層推進，最後露出精華部分，以幻想點題，用心良苦，立意不凡。

　　水龍吟·浮翠山房擬賦白蓮

淡粧人更嬋娟，晚奩淨洗鉛華膩。泠泠月色，蕭蕭風度，嬌紅斂避。太液池空，霓裳舞倦，不堪重記。歎冰魂猶在，翠輿難駐，玉簪為誰輕墜。

別有凌空一葉，泛清寒、素波千里。珠房淚濕，明璫恨遠，舊遊夢裏。羽扇生秋，瓊樓不夜，尚遺仙意。奈香雲易散，綃衣半脱，露涼如水。

翻譯

白蓮的純潔，如同美人在夜晚梳粧去粉一樣美麗。白蓮挺立在清涼的月光下，蕭蕭的風聲裏，嬌紅都顧忌退避無蹤的環境中。過去宮中美麗的太液池空了，動人的霓裳羽衣舞沒有了，一切都不堪回首。雖然白蓮高清的精魂尚在，但翠綠的荷葉已經殘敗，白蓮花蕊也已墜落，水中一片淒涼蕭瑟。

白蓮凋謝後，尚有荷葉在清涼寒冷的夜裏，遙遠地漂泊在千里之外的水中。蓮蓬萎落，採蓮少女恨亦遠，昔日的良辰美景都永遠逝去了，現在只能在夢中重温。雖然盛時已經過去，秋日也已來臨，但瓊樓依舊不夜，廣寒泛夜仙意尚留。蓮花凋謝了，蓮香散失了，秋深露涼，寒氣逼人。

註釋

水龍吟：詞牌名，因李白詩“笛奏龍吟水”句，故名。又名《小樓連苑》《龍吟曲》等。雙調一百零二字，上下片皆仄韻。

嬋娟：美好的樣子。

奩：古代盛梳粧用品的器具。

鉛華：婦女化粧用的鉛粉。

泠泠：清涼的樣子。

蕭蕭：風聲。

嬌紅斂避：紅花失色之意。

太液池：指唐代大明宮內的太液池，曾內植白蓮。

霓裳：即《霓裳羽衣舞》，簡稱《霓裳》。

輿：本謂車廂，後代指車。

玉簪：花名。開花約與白蓮同時，花大如拳，色潔白如玉，蕊長似玉簪，故名。

凌空一葉：指荷葉搖盪空中。

璫：古代女子的耳飾。

瓊樓：美玉砌成的高樓。

綃：薄紗。

創作背景

南宋亡以後，西湖吟社在紹興有過五次吟詠活動，浮翠山房便是吟詠活動其中一處地點。詞人蔘加了此次吟詠活動，作下了這首詞。

賞析

《水龍吟·浮翠山房擬賦白蓮》全篇圍繞“白蓮”。詞人用筆把白蓮作為一個淡粧少女描繪，是詠蓮詞中的一篇佳作。

上片“淡粧人更嬋娟，晚奩淨洗鉛華賦”，從外部形象上寫白蓮本色。緊扣“白”字，花中有人，風姿綽約。“泠泠月色，蕭蕭風度，嬌紅斂避”，詞人對首二句的描繪而進一步加以渲染、烘托。“泠泠”“蕭蕭”描繪了白蓮的“淡粧”的同時也寫出白蓮的精神狀態。向以紅色嬌媚與洗淨鉛華膩粉的白蓮相比，卻要“斂避”，以此説白蓮之美，則不言而喻。至此為白蓮所繪之彩之形，已形神俱得。“太液池空，霓裳舞倦，不堪重記”借典故來追述白蓮受寵的史蹟。《天寶遺事》載，唐明皇與楊貴妃共賞太液池中白蓮，白居易《長恨歌》也有“太液芙蓉未央柳”的詩句。這些可惜已成歷史陳跡，貴妃醉中舞《霓裳羽衣》，唐玄宗龍顏大悦。曾經的華美盛景，如今卻一轉為“空”“倦”。以“不堪重記”收束繁華往昔，點明白蓮已凋、盛時已往的今朝。“歎冰魂猶在，翠輿難駐，玉簪為誰輕墜”反承“不堪”句意而來，又開一個層次轉寫眼前白蓮的遭遇。“翠輿難駐”“玉簪輕墜”是指時序更換，指白蓮凋零，狼藉池塘，眾芳蕪穢。

下片“別有凌空一葉，泣清寒、素波千里”以蕭索景象為背景，寫白蓮凋落之後的景況。首先寫“凌空一葉”立於千里清寒素波之上，筆意較為奇特。寫蓮房垂露，在夢裏懷戀着它那過去的紛華。結合當時的時代背景來看，“凌空一葉”“素波”讓讀者不禁想起當時漂泊海上的南宋流亡政權。“淚濕”“恨遠”形容白蓮的悽苦，同時也可看作是暗指南宋徹底滅亡一事。“羽扇生秋，瓊樓不夜，尚遺仙意”轉寫秋天月夜之下，殘荷雖殘，而“仙意”尚留。以“羽扇”句寫秋，以“瓊樓”句寫月。奈香雲易散，綃衣半脱，露涼如水。總括白蓮凋殘，雖然冰魂猶在，無奈香消衣脱，冷露凌逼，語調悲涼至極。

這是一首“長調詞”，但構局開合多變，擒縱自如。起筆至“嬌紅斂避”，詞人以散駢結合的筆法，描繪白蓮形象；隨之三句忽然另闢天地。“冰魂”三句，轉筆收攬，而於下片換頭再次轉筆，作進一步推闡。用筆，曲折往復，卷舒之間，一無沾滯，顯示了長調“構局貴變”的特點。從詠物的角度看，詞人把“白蓮”寫得形神俱備，寫白蓮卻無二字，寄慨亡國，卻也幽極靜極，這是一首意境深遠的詠白蓮詞。

水龍吟·夜來風雨匆匆

夜來風雨匆匆，故園定是花無幾。愁多怨極，等閒孤負，一年芳意。柳困桃慵，杏青梅小，對人容易。算好春長在，好花長見，原只是、人憔悴。

回首池南舊事，恨星星、不堪重記。如今但有，看花老眼，傷時清淚。不怕逢花瘦，只愁怕、老來風味。待繁紅亂處，留雲借月，也須拚醉。

翻譯

一夜裏風驟雨急，故園裏的鮮花一定所剩無幾。我愁苦怨恨已極，就這樣輕易地辜負了大好的春日，倦怠的桃花，懶洋洋的柳絮，杏子青又青，梅子小而綠，春光就這樣隨便地飛逝。就算美好的春天年年重來，盛開的鮮花年年芬芳豔麗，只是人的心情已經憔悴。

可恨兩鬢已經斑白，池南歡樂的舊事，更是不堪回首重憶。如今只有一雙觀花的老眼，感時傷世而常常流下清淚。我如今並不怕花兒瘦損，只發愁自己的身心衰老困憊。趁着這繁花爛漫時，我算豁了出去，留下彩雲和月光相伴陪，盡情地喝個酩酊大醉。

註釋

孤負：徒然錯過。同“辜負”。

慵：睏倦。

池南：池陽之南，指蜀地，即作者故園。

星星：比喻間雜的白髮。

賞析

這首詞的主要內容，可以拿其中的“看花老眼，傷時清淚”八個字來概括。前者言其“嗟老”，後者言其“傷時（憂傷時世）”。由於作者的生平不詳，所以先有必要根據其《書舟詞》中的若干材料對上述兩點作些參證。

先説“嗟老”。作者祖籍四川眉山。據《全宋詞》的排列次序，他的生活年代約在辛棄疾同時（排在辛後）。過去有人認為他是蘇軾的中表兄弟者其實是不確切的。從其詞看，他曾流放到江浙一帶。特別有兩首詞是客居臨安（今浙江杭州）時所作，如《滿庭芳·輕覓蓴鱸》。誰知道、吳儂未識，蜀客已情孤“；又如《鳳棲梧》（客臨安作）雲：”斷雁西邊家萬里，料得秋來，笑我歸無計“，可知他曾長期飄泊他鄉。而隨着年歲漸老，他的”嗟老“之感就越因其離鄉背井而日益濃烈，故其《孤雁兒》即雲：”如今客裏傷懷抱，忍雙鬢、隨花老？“這後面三句所表達的感情，正和這裏要講的《水龍吟》一詞完全合拍，是為其”嗟老“而又”懷鄉“的思想情緒。

再説“傷時”。作者既為辛棄疾同時人，恐怕其心理上也曾經受過完顏亮南犯（1161年）和張浚北伐失敗（1163年前後）這兩場戰爭的沉重打擊。所以其詞裏也生髮過一些“傷時”之語。其如《鳳棲梧》雲：“蜀客望鄉歸不去，當時不合催南渡。憂國丹心曾獨許。縱吐長虹，不奈斜陽暮。”這種憂國的傷感和《水龍吟》中的“傷時”恐怕也有聯繫。

明乎上面兩點，再來讀這首《水龍吟》詞，思想脈絡就比較清楚了。它以“傷春”起興，抒發了思念家鄉和自傷遲暮之感，並隱隱夾寓了他憂時傷亂（這點比較隱晦）的情緒。詞以“夜來風雨匆匆”起句，很使人聯想到辛棄疾的名句“更能消幾番風雨，匆匆春又歸去”（《摸魚兒》），所以接下便言“故園定是花無幾”，思緒一下子飛到了千里之外的故園去。作者過去曾在眉山老家築有園圃池閣（其《鷓鴣天》詞雲：“新畫閣，小書舟”，《望江南》自注：“家有擬舫名書舟”），現今在異鄉而值春暮，卻感傷起故園的花朵來，其思鄉之情可謂極深極濃。但故園之花如何，自不可睹，而眼前之花凋謝卻是事實。所以不禁對花而歎息：“愁多怨極，等閒孤負，一年芳意。”楊萬里《傷春》詩云：“準擬今春樂事濃，依然枉卻一東風。

年年不帶看花眼，不是愁中即病中。這裏亦同楊詩之意，謂正因自己本身愁怨難清，所以無心賞花，故而白白辜負了一年的春意；若反過來説，則“柳困花慵（一作“柳困桃慵”），杏青梅小”，轉眼春天即將過去，它對人似也太覺草草（“對人容易”）矣。而其實，“好春”本“長在”，“好花”本“長見”，之所以會產生上述人、花兩相辜負的情況，歸根到底，“元只是、人憔悴！”因而上片自“傷春”寫起，至此就點出了“嗟老”（憔悴）的主題。

過片又提故園往事：“回首池南舊事”。池南，或許是指他的“書舟”書屋所在地。他在“書舟”書屋的“舊事”如何，這裏沒有明説。但他在另外一些詞中，曾經隱隱約約提到。如：“葺屋為舟，身便是、煙波釣客”（《滿江紅》），“故園梅花正開時，記得清尊頻倒”（《孤雁兒》），可以推斷，它是比較舒適和值得留戀，值得回憶的。但如今，“恨星星、不堪重記”。發已星星變白，而人又在異鄉客地，故而更加不堪回首往事。以下則直陳其現實的苦惱：“如今但有，看花老眼，傷時清淚。”“老”與“傷時”，均於此幾句中挑明。作者所深懷着的家國身世的感觸，便藉着惜花、傷春的意緒，盡情表出。然而詞人並不就此結束詞情，這是因為，他還欲求“解脱”，因此他在重複敍述了“不怕逢花瘦，只愁怕、老來風味”的“嗟老”之感後，接着又言：“待繁紅亂處，留雲借月，也須拚醉。”“留雲借月”，用的是朱敦儒《鷓鴣天》成句（“曾批給雨支風券，累奏留雲借月章”）。連貫起來講，意謂：乘着繁花亂開、尚未謝盡之時，讓我“留雲借月”（儘量地珍惜、延長美好的時光）、拚命地去飲酒尋歡吧！這末幾句的意思有些類似於杜甫的“且看欲盡花經眼，莫厭傷多酒入脣”，表達了一種且當及時行樂的消極心理。

總之，程垓這首詞，通過委婉哀怨的筆觸，曲折盡致、反反覆覆地抒寫了自己鬱積重重的“嗟老”與“傷時”之情。以前不少人作的“傷春”詞中，大多僅寫才子佳人的春恨閨怨，而他的這首詞中，卻寄寓了有關家國身世（後者為主）的思想情緒，因而顯得立意深遠。

水龍吟·載學士院有之

倚欄看碧成朱，等閒褪了香袍粉。上林高選，匆匆又換，紫雲衣潤。幾許春風，朝薰暮染，為花忙損。笑舊家桃李，東塗西抹，有多少、淒涼恨。

擬倩流鶯説與，記榮華、易消難整。人間得意，千紅百紫，轉頭春盡。白髮憐君，儒冠曾誤，平生官冷。算風流未減，年年醉裏，把花枝問。

翻譯

身倚欄杆，看碧綠的山色轉為丹紅，在悠然之間就褪卻了香袍的脂粉而成熟起來。上林苑選美一樣選上的，忙匆匆的又換掉了由紫雲潤色的衣裳。枉費了多少個春天啊，從早到晚的又是薰又是染，花兒都為此凋零了。可笑那些庸常的桃花李花，儘管亂塗亂抹地打扮自己，最後還是留下無限的淒涼。

且與那些流鶯説去吧，切記世間的榮華與富貴，最容易消散而難以保全完整。人世間的得意，就像那自然界的花兒，儘管也有千紅百紫的時候，可是轉眼之間就到了盡頭。白頭老人的時候回想平生，是年輕時的少年意氣耽誤了自己，官場冷酷與無情。如果風流的稟性還沒有磨滅，那麼就盡情地歡娛在酒中吧，要問人生的意義，那就去看那一年又一年的花枝吧。

譯文

身倚欄杆，看碧綠的山色轉為丹紅，在悠然之間就褪卻了香袍的脂粉而成熟起來。上林苑選美一樣選上的，忙匆匆的又換掉了由紫雲潤色的衣裳。枉費了多少個春天啊，從早到晚的又是薰又是染，花兒都為此凋零了。可笑那些庸常的'桃花李花，儘管亂塗亂抹地打扮自己，最後還是留下無限的淒涼。且與那些流鶯説去吧，切記世間的榮華與富貴，最容易消散而難以保全完整。人世間的得意，就像那自然界的花兒，儘管也有千紅百紫的時候，可是轉眼之間就到了盡頭。白頭老人的時候回想平生，是年輕時的少年意氣耽誤了自己，官場冷酷與無情。如果風流的稟性還沒有磨滅，那麼就盡情地歡娛在酒中吧，要問人生的意義，那就去看那一年又一年的花枝吧。

鑑賞

這是一首詠物詞，是詠範南伯家文官花的。文官花，又名錦帶花、海仙花。

詞的上片主要寫文官花的顏色多變及其原因。王僧孺《夜愁示諸賓》詩説：“誰知心眼亂，看朱忽成碧。”“倚欄”二句反用其意，言憑倚畫欄觀賞文官花，初看碧綠，轉眼變為硃紅色，而白色花苞也不經意地褪了色。兩句之中，寫出了該花由粉(白)變碧(綠)再變為朱(紅)的變化，且造語自然，可謂健筆。“上林”三句寫其由紅變紫。上林，這裏指翰林院。“紫雲衣潤”，言其變為紫色。如果説前兩句寫了白、綠、紅三色，意象很密；而“上林”三句則用三句詞寫了一種紫色，而意象極疏，一疏一密，相得益彰，可知此詞深得疏密相間之旨。“幾許”三句另闢一境，探尋其顏色多變的原因。“春風”，一語雙關，既指春風，又可指人。言文官花之所以粉、碧、緋(紅)、紫見於一日之間，變態尤異於腰金紫，是春風“朝薰暮染”的結果，也是種花者精心培育的結果，這種解釋雖然還沒揭示出此花“變態”的真正原因，但在當時的科學還欠發達的條件下，也許只能如此解釋。《全芳備祖》卷二十七引王元之《海仙花賦序》説：“予視其花”，未開如海棠，既開如文瓜，而繁麗裊弱過之。”又説“好事者作花譜，以海棠為花中神仙，予視此花不在海棠下，宜以仙為號”，因名海仙花。故“笑舊家”三句，指出桃李雖“東塗西抹”，強作豔麗，也不及文官花“繁麗裊弱”之風韻，為其在花譜中爭得一席之地。

詞的下片寫對文官花的告誡和對範南伯的同情。其中前五句寫告誡之意。“擬倩”二句言花之榮華“易消難整”，而借流鶯之口“説與”，用筆極婉。朱熹《春日》説：“等閒識得東風面，萬紫千紅總是春。”而“人間”三句則反用朱詩，言萬紫千紅雖然給人帶來了春天的氣息，猶如“人間得意”之事，然而“轉頭春盡”，“人間得意”也將隨着“春盡”而消失。這既是對文官花的忠告，又巧妙地引出了對範南伯“官冷”的惋惜之意。“白髮”六句向範南伯致意。杜甫《奉贈韋左丞丈》詩云：“紈絝不餓死，儒冠多誤身。”範南伯曾賦詩謂：“伊人固可笑，歷落復奇嶔。略無資身策，而有憂世心”，可知南伯確為儒者。劉宰《範大夫行述》説：“公治官猶家，撫民若子，人思之至今”，僅做了兩任縣令，便不得不棄官家居，故作者以“儒冠曾誤，平生官冷”惜之。據劉宰説：“公歲晚居貧而好客，客至輒飭家人趣治具，無則典衣繼之，須盡乃白”，仍保持中原豪傑的本色，所以作者在結尾三句中謂其“風流未減”，但“年年醉裏，把花枝問”，這雖然表示出他對花的愛戀，但晚景之淒涼，心緒之愁苦，也就可想而知。這幾句詞語極婉而情極痛，確實感人之至。

水龍吟·題文姬圖

朝代：清代

作者：納蘭性德

原文：

須知名士傾城，一般易到傷心處。柯亭響絕，四弦才斷，惡風吹去。萬里他鄉，非生非死，此身良苦。對黃沙白草，嗚嗚卷葉，平生恨、從頭譜。

應是瑤台伴侶，只多了、氈裘夫婦。嚴寒觱篥，幾行鄉淚，應聲如雨。尺幅重披，玉顏千載，依然無主。怪人間厚福，天公盡付，痴兒騃女。

譯文及註釋：

作者：佚名

譯文

要知道名士和美女一般都是容易動情生愁。柯亭笛響已絕，精通音律之才已矣，文姬因戰亂被虜往胡地。萬里迢迢的他鄉，她生不能生，死不得死，此身確實辛苦。她用卷葉吹奏出鳴鳴的笛音，將此生所有的愁怨，從頭譜曲。

她本應成為漢家的貴婦，而今卻做了胡人的妻室。塞北嚴寒，在淒厲的笳管聲中，她思念的淚水如雨水般應聲而落。重新展開《文姬圖》細看，千載悠悠，她美好的容顏依舊，只是孑然一身。怪老天盡把人間的厚福，都給了那些庸庸碌碌之人。

註釋

①文姬：漢蔡文姬，名蔡淡，字文姬，生卒年不詳。陳留圉（今河南省祀縣南）人。為漢大文學家蔡邕之女。博學能文，有才名，通音律。初嫁河東衞仲道，夫亡無子，歸母家。漢獻帝興平（194—195）中，天下亂，為亂軍所虜，流落南匈奴十二年，生二子。後曹操以金璧贖還，改嫁董祀。有《悲憤詩》二首傳世。

②“須知”二句：謂要知名士與美人是多情而敏感的，他們最易生愁動感。傾城，代指美女。

③柯亭：即柯亭笛。相傳蔡邕（蔡文姬之父）用柯亭（古地名，在今浙江省紹興市西南，此地盛產良竹）之竹製笛。晉伏滔《長笛斌》：“邕避難江南，宿於柯亭。柯亭之觀，以竹為椽。邕仰而盯之曰：‘良竹也。’取以為笛，奇聲獨絕。歷代傳之，以至於今。”

④四弦，指蔡文姬所彈奏之琵琶。琵琶為四根弦，故云。

⑤瑤台伴侶：謂蔡文姬本可以成為漢家的貴婦人，或是宮中的后妃。 瑤台，美玉砌築之樓台，代指華麗之樓閣，或神仙所居之處，此處借指漢家天子。

⑥觱（bì）篥（lì）：古代簧管樂器名。又稱“茄管”、“管頭”。出自西域龜茲，後傳入內地。唐劉商《胡茄十八拍》第七拍：“龜茲愁中聽，碎葉琵琶夜深怨。”

⑦尺幅重披：謂用圖畫重新描繪了文姬赴漠北的情景。尺幅，以小幅的絹或紙作畫。 披，披露、陳述。宋曾鞏《祭晁少卿文》：“會合乖闊，則有書問，開紙披辭，猶若際遇。”此處引申為“摹畫出”之意。

⑧依然無主：蔡文姬《胡笳十八拍》：“天災國亂兮人無主，唯我薄命兮沒胡虜。”

⑨騃（ái）：痴，愚。

參考資料：

1、

徐燕婷 朱慧國 ．納蘭詞評註：上海三聯書店，20xx-1：312

賞析：

作者：佚名

這闋《水龍吟》是容若長調中的佳作。整篇以蔡文姬生平事打底，夾敍夾議。轉折起伏間行雲流水，筆力不墜，情感真摯，感慨更是驚心。此詞又有兩種解讀：有詞家認為是容若在借文姬事詠吳兆騫事。"名士傾城"，名士即指漢槎。"非生非死"句則用吳梅村送漢槎的詩"山非山兮水非水，生非生兮死非死"，"氈裘夫婦"是歎吳妻葛氏隨戎寧古塔。由此論斷此詞當作於漢槎自塞外還不久。

蘇雪林則認為這仍是容若在借古事詠自身感情的不幸，"惡風吹去。萬里他鄉"，似是在歎戀人入宮，兩人之間如遠隔重山。而詞意也是在感慨與戀人之間事多坎坷流離，像文姬一樣身不由己。

兩種説法可結合起來看，人的思路和情緒是共通交融的，也許他的確是在借文姬圖詠吳漢槎的遭遇，然而由此牽引了情緒聯想到自身事，筆下有所流露亦是合情合理。

容若用極洗練的話道盡了文姬一生坎坷。一路讀下來，文姬的身世和容若的感慨相互交融，詞脈清晰，情感豐盈。首先是蔡邕之死。東漢末，大將軍何進被宦官十常侍殺後，董卓進軍洛陽盡誅十常侍，把持朝政，董卓為鞏固自己的統治，刻意籠絡名滿京華的蔡邕，將他一日連升三級，三日周曆三台，拜中郎將，後來甚至還封他為高陽侯。董卓在朝中倒行逆施，引起各地方勢力的聯合反對，董卓火燒洛陽，遷都長安，董卓被呂布所殺。蔡邕也被收付廷尉治罪，蔡邕請求黥首刖足，以完成《漢史》，士大夫也多矜惜而救他，馬日碑更説："伯喈曠世逸才，誅之乃失人望乎？"但終免不了一死。：在相傳蔡邕曾盛讚今紹興西南柯亭的良竹。"此地之竹製笛，奇聲響絕。"柯亭響絕，是説蔡邕已死。。

董卓死後，軍閥混戰的局面終於形成。羌胡番兵乘機掠擄中原一帶，文姬與許多被擄來的婦女，一齊被帶到南匈奴。正是所謂的惡風吹去。

"萬里他鄉，非生非死。"容若也算文姬知音了。當初細君與解憂嫁給烏孫國王，王昭君嫁給呼韓邪，總算是風風光光的佔盡了身份，遠適異域，依然要產生出無限的淒涼，何況被擄掠的蔡文姬！她從一個名門閨秀，淪落到飽受番兵凌辱和鞭笞的落難女，一步一步走向渺茫不可知的未來，心境的落差是可想而知的。這年她二十三歲，初嫁衞仲道，夫亡無子，歸母家。為亂軍所擄，流落匈奴十二年。後人憐她際遇，繪文姬圖，彷彿窺見她在匈奴時苦況，也不過是隔靴撓癢。這十二年，雖然她嫁給了匈奴的左賢王，也為左賢王生下兩個兒子，婚姻不算困苦，並且以她的聰明也很快學會了匈奴人的語言，甚至學會了吹奏民族樂器"胡笳"想來文化的溝通上也不艱澀，但是文姬自幼受漢文化薰陶長大，自有堅持。何況古時交通交流一概閉塞，一個女子流落域外始終是此身良苦。若非實在難以割捨，文姬也不會選擇拋下兩個兒子回到中原。

文姬自幼精通音律，某夜蔡邕彈琴，弦絕。文姬側耳聽之："第二絃"邕曰："偶得之耳。"故斷一弦問之，又對曰："第四弦"。並不差謬。光陰閃爍。很多事在少年時不覺得怎樣，人越大，少時之事越翻覆如塵，如花刺細微刺心。此時，黃昏的塞外，戈壁灘上落日如血，就是有高山流水的雅才又怎樣呢，面對着黃沙白草，用卷葉吹起的曲子叫"平生恨"。

名士傾城，一般易到傷心處，是高傲語，又是冷落失意之言。孑然拋卻了自鳴得意。怪人間厚福，天公盡付，痴兒呆女。更是沉痛。人複雜，世情更如藤蔓糾結不清，不會按照預想的方向行進，沁入血骨的是絕色聰明人才能生出的無奈和感慨。

閭丘大夫孝終公顯嘗守黃州，作棲霞樓，為郡中勝絕。元豐五年，餘謫居黃。正月十七日，夢扁舟渡江，中流回望，樓中歌樂雜作。舟中人言：公顯方會客也。覺而異之，乃作此詞，蓋越調鼓笛慢。公顯時已致仕在蘇州。

小舟橫截春江，卧看翠壁紅樓起。雲間笑語，使君高會，佳人半醉。危柱哀弦，豔歌餘響，繞雲縈水。念故人老大，風流未減，獨回首、煙波裏。

推枕惘然不見，但空江、月明千里。五湖聞道，扁舟歸去，仍攜西子。雲夢南州，武昌東岸，昔遊應記。料多情夢裏，端來見我，也參差是。

翻譯

小船橫渡春天的江面，我睡在船中看兩岸翠綠的山巒，其間有一座紅色的高樓。那高高的棲霞樓直入雲端，笑語聲陣陣飄出，這是太守您在雅聚啊，美麗歌女都已醉意朦朧。演奏音樂聲音高亢悲怨。這歌聲迴旋，悠揚動聽，飄蕩在雲水之間。您雖然年事已高，但風流瀟灑仍一如從前。我夢遊春江，回頭只看到您在煙波之中。

推開枕頭坐起身朱，這才發現是一場夢，眼前不見老友，只有空蕩蕩的江面，明月的清光無限。太守您懂得功成身退之道，已然早早去到蘇州隱居了。您一定還記得當年我們在黃州之時吧，我們曾四處遊玩，十分快樂。您是多情之人，料想您也定在夢中夢到我了，那情形大概就和我夢到您是一樣的吧。

註釋

棲霞樓：唐宋時期黃州的四大名樓之一。最早為江西臨川人王義慶所建，後為閭丘孝終守黃州時重建。

閭丘大夫孝終公顯：即閭丘孝終，字公顯。作者友人。曾任黃州知州，致仕（退休）後歸蘇州故里。

勝絕：絕佳的名勝。

扁舟：小船。

鼓笛慢：據考證指詞牌“水龍吟”。

致仕：退休。

截：直渡。

紅樓：指棲霞樓。

雲間：形容棲霞樓之高。

高會：雅聚。

危柱哀弦：指演奏音樂，樂聲悽絕。危，高，謂定音高而厲。柱，箏瑟之類樂器上的枕木，移至高處則聲高厲。哀弦，指聲音悲怨。“豔歌”

兩句：用秦青“響遏行雲”典故。

繞雲縈水：形容歌聲高亢迴旋，悠揚動聽。

故人老大：言閭丘孝終年事己高。老大，年歲大。

惘然：迷茫的樣子。“五湖”

三句：五湖，泛指太湖一帶地方。西子，西施。春秋時期，越相范蠡輔佐越王勾踐滅吳。勾踐命他為上將軍，但他知道大名之下難以久居，就攜帶寶珠，乘舟浮海，終不返。傳説范蠡還攜帶西施出走。

雲夢南州：指黃州，因其在古云夢澤之南。

武昌東岸：亦指黃州。武昌為今湖北鄂城，與黃州隔江相對。長江經黃州時南流，黃州在武昌東岸。

多情：多情的人，指閭丘孝終。

端來：準來，定來。

參差是：大概如此，指如自己夢見閭丘孝終的情形。

賞析

這首詞前面的小序交代了背景和寫作經過。詞雖然是寫夢，但一開篇卻像是正在展開的令人興致飛揚的現實生活。

“小舟橫截春江，卧看翠壁紅樓起。”“橫截春江”，就是序中所説的“扁舟渡江”。長江波深浪闊，渡江的工具不過是古代的木帆船，而句中所用的警示極快當的“橫截”二字，可見詞人那種飄飄欲仙的豪邁之氣。“卧看”，意態閒逸。又因在舟中“卧看”高處，岸上的翠碧紅樓必然更有矗天之勢。春江水是橫向展開的，翠碧紅樓是縱向的。一縱一橫，展示出一幅飛動而開展的圖景。

“雲間笑語，使君高會，佳人半醉。危柱哀弦，豔歌餘響，繞雲縈水。”六句寫閭丘公顯在棲霞樓宴會賓客，席上笑語，飛出雲間；美人半醉，伴隨絃樂唱着豔歌，歌聲響遏行雲，縈迴於江面。這裏從聽覺感受，寫出樂宴的繁華。而由於詞人是在舟中，並非身臨高會，所以生出想象和悵望：“念故人老大，風流未減，獨回首、煙波裏。”前兩句由對宴會的描寫，轉入對閭丘公顯的評説，着重點其”風流“。後二句回首往事，從悵望裏寫出茫茫煙波和渺渺情懷。雖是那種特定環境中的情與景，但撲朔迷離，已為向下片過渡做了準備。

下片開頭，把上片那些真切得有如實際生活的描寫，一筆啟開。“推枕惘然不見，但空江、月明千里。”僅僅十三個字，就寫出了由夢到醒的過程，乃至心情與境界的變化。“惘然不見”點心境，與下句“空江、月明千里”實際上是點與染的關係。醒後周圍景色空曠，與夢中繁華對照，更加重了惘然失落之感。不過，正因為茫然失落，而又面對江月千里的浩淼景象，更容易引起浮想聯翩。以下至篇末，即由此產生三重想想。“五湖聞道，扁舟歸去，仍攜西子。”是想象中閭丘公顯的現實境況：他過着退休生活，像范蠡一樣，攜同美人，遊覽五湖。“扔攜西子”應上面”風流未減“”佳人半醉“等描寫，見出閭丘公顯的生活情調一如既往。“雲夢南州，武昌東岸，昔遊應記。”追思閭丘公顯。作者曾在這夢之南、武昌之東的黃州一帶遊覽，其情其景，仍然留在閭丘公顯與作者記憶裏。“料多情夢裏，端來見我，也參差是。”進一步推想重拾情誼的老友，會再夢中前來相見，剛才那真切的情景，差不多就是吧。這三層，由設想對方處境，一直到設想“夢來見我”，迴應了上片，首尾相合，構成一個藝術整體。而在行文上，由“江月”到“五湖”，到武昌東岸，再由昔遊引出今夢。種種意念活動互相發生，完全如行雲流水之自然。

作者寫一場美好的夢。所夢的故人風流自在，重視情誼。彼此間既有美好的昔遊，又有似真似幻的“夢來見我”的精神交會。其情調是浪漫的，因而有人認為這首詞帶有仙氣。這從作者精神活動的廣闊自由，從筆致的空靈浩淼看，並非沒有根據。但如果因此認為詞中所夢所想，都是也在一種神仙般的快樂心境上產生的，恐怕也不符合實際。蘇軾謫居黃州，是他受打擊非常沉重的時期。在實際生活中孤獨寂寞，與親朋隔絕離散，甚至音信不通。而另一方面，蘇軾性格中又有豁達的、善於在逆境中自我派遣的特點。因之像詞中所寫的夢境和夢醒後的懷想，實質上是在孤獨寂寞中，對自由、對友情、對生活中美好事物的一種嚮往。作者實際處境的孤獨寂寞，雖然被他所寫的色彩繽紛的夢境、昔遊等所籠罩，但又並非掩蓋無餘。

此詞上下片銜接處的“空回首，煙波裏”與“推枕惘然不見，但空江月明千里”，感情之悵惘，身世之孤孑還是很清楚的。結尾處不説自己夢故人，而想象故人夢來見自己。正像一切事物在超負荷重需要有超劑量的補償一樣，是由異常寂寞的心境上產生出來的浪漫幻想。這使得這首詞在風流瀟灑中又有沉鬱之致。這種沉鬱，正是詩人實際處境、心情的一種反應。

創作背景

這首詞當作於宋神宗元豐五年（1082年）正月。元豐五年（1082年）正月十七日，他夢見自己乘一葉扁舟橫渡長江，中流回望，見棲霞樓上燈火輝煌，歌樂雜作。蘇軾醒來，自覺此夢奇異，心想閭丘孝終此時已致仕住在蘇州，入其夢一定有所因緣，於是作詞抒懷。

水龍吟·梨花

素肌應怯餘寒，豔陽佔立青蕪地。樊川照日，靈關遮路，殘紅斂避。傳火樓台，妒花風雨，長門深閉。亞簾櫳半濕，一枝在手，偏勾引、黃昏淚。

別有風前月底。布繁英、滿園歌吹。朱鉛退盡，潘妃卻酒，昭君乍起。雪浪翻空，粉裳縞夜，不成春意。恨玉容不見，瓊英謾好，與何人比。

翻譯

梨花亭亭玉立於豔陽普照的綠草地上，“樊川”、“靈關”，都是一片雪白梨花，殘春落紅，均收斂而去。清明時節春寒細雨、風妒紅花，寂寞黃昏，滿院梨花不開門。半濕的梨花樹枝壓窗門上，閒折一枝，偏勾引出多少黃昏淚。

更有那當年明皇梨園的風流韻事。想當年梨園裏梨花香雪，絲竹管絃，何等興會！胭脂和鉛粉全無，潘妃辭酒，昭君之驚！“雪浪翻空，粉裳縞夜”的李花也不足以比梨花，不成春意。只恨玉容不見，梨花再好，又和何人比。

註釋

素肌：白色的肌膚，比喻潔白素雅的梨花。

餘寒：剩餘的春寒，梨花開在晚春時節。

青蕪地：雜草叢生的地方。

樊川：漢武帝時代的長安有一所名為“樊川”的梨園。

照日：“日照”的倒裝，以與“遮路”作對。

斂：解作“收”。

傳火：指清明日。

樓台：代指近臣家。

亞：作“壓”解，動詞，省略主語梨花。

簾櫳：指居室的户簾及窗牖。

繁英：繁盛的花。

歌吹：歌聲和樂聲。

朱鉛退盡：謂胭脂鉛粉。

潘妃卻酒：潘妃是南朝齊東昏侯之妃，小字玉兒，有姿色，性淫侈。

卻酒：指推辭不飲酒。飲則臉紅，卻則臉白，以喻梨花。

昭君：王昭君，漢南郡秭歸（今屬湖北）人，名嬙，字昭君。晉避司馬昭諱，改稱為明君，後人又稱明妃。

縞夜：映照黑夜。

玉容：指女子的容貌。此指上述陳皇后、王昭君等美人。

瓊英：本指雪花，此指梨花。

謾：作”徒“或”空“解。

創作背景

中國作家協會會員錢鴻瑛《柳周詞傳》雲，此詞或認為有《離騷》初服之意，有所寄託；也有人認為這首詠梨花的詞純為體物之作，不涉個人懷抱。其創作時間難以考證。

賞析

此詞上片起筆“素肌應怯餘寒，豔陽佔立青蕪地”用工筆描繪出梨花亭亭玉立於豔陽普照的綠草地上，合時合地，靜穆歸一。“素肌”喻梨花之色白。李白有詩：“柳色黃金嫩，梨花白雪香。”梨花開晚春時節，故説“應怯餘寒”，“應”字，下得輕：“豔陽”，《花間集》毛熙震《小重山》：“羣花謝，愁對豔陽天”；杜牧詩：“帶葉梨花獨送春”。梨花開時春草已長，所以説“佔立青蕪地”。“素肌”“怯餘寒”“佔立”，都是用擬人化手法。接下來，詞人把境界再擴大，“樊川照日，靈關遮路，殘紅斂避”。這三句，用豪放之筆，勾畫出一極壯闊的空間。此下，詞人轉筆寫梨花開落的時間：“傳火樓台，妒花風雨，長門深閉”，韓翃《寒食》詩：“日暮漢宮傳蠟燭，輕煙散入五侯家”。美成將這兩句詩概括成“傳火樓台”四個字，極形象而有境界。這裏的“樓台”即韓翃所稱的五侯家。“傳火樓台”四字合時間、空間而成境界。這三句中每句都切時令暮春，點化前人詩句，而能襲古彌新，使梨花的形象更為鮮明。最後以情結束上片內容，“亞簾櫳半濕，一枝手，偏勾引、黃昏淚。”“亞簾櫳半濕”，應解為半濕的梨花樹枝壓窗牖上。美成常用這種“拗句”作提筆入情，成為一篇之“警策”。白居易詩：“閒折兩枝時手”。《花間集》薛昭藴《離別難》：“偏能勾引淚闌干”。詞人化用一詩一詞之意，提煉成為“一枝手，偏勾引、黃昏淚”，“淚”前加“黃昏”，點明時間，此淚，是傷春之淚，甚而是懷人之淚，此中有人，呼之欲出。

過片出人意表，用“別有”二字急轉，變換境界，以雄健之筆，宕開寫去，用唐明皇以漢武帝梨園舊址，選子弟教法曲之事，創造一個新的境界。“風前月底”，只四個字，把當年明皇梨園的風流韻事作高度概括，“布繁英，滿園歌吹”，想見當年梨園裏梨花香雪，絲竹管絃，何等興會！緊接用三個四字句：“朱鉛退盡，潘妃卻酒，昭君乍起”，再渲染梨花的潔白和梨花的性格。第一句喻其純淨。第二句將南齊東昏侯潘妃引入。史稱妃顏色“絜（潔）美”。卻酒不飲，紅色不上臉，保持其潔白本色，以襯梨花之白。第三句，借琴操昭君歌有“梨葉萋萋”之句，便以昭君這位歷史人物的美麗形象來作比興。這一韻和上片第一韻同是運用擬人化手法，至此，就梨花本身傳神寫照，已無須再多言之。故下一韻起忽然轉從對面落墨，於比較中見尊崇之意。首先拿來對比的是李花。李花也是白色的。韓愈詩：“風揉雨練雪羞比，波濤翻空杳無涘。”（《李花贈張十一署》）王安石詩：“積李兮縞夜，崇桃兮炫晝。”（《寄蔡氏女子》）作者由此化出“雪浪翻空，粉裳縞夜”二句，謂此李花“不成春意”，自不足以比梨花。以一“恨”字領三個四字句：“玉容不見，瓊英謾好，與何人比！”白居易《長恨歌》用“玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨來形容太真妃的容貌，又以”馬嵬坡下泥土中，不見玉顏空死處“説她的死，取其句意，詞人這裏暗指太真妃已再也見不到了。”瓊英謾好“，瓊英，謂雪。雪又稱作”玉妃“，此雙關雪與人。結句發出梨花的標格如今無人可比的歎息。

這首詞以穠豔著稱，但實際則極盡沉鬱頓挫之能事。上片結以情語，下片舊至比興，塑造了梨花無人可比的精神風致，音韻有不盡。

清江社雨初晴，秋香吹徹高堂曉。天然帶得，酒星風骨，詩囊才調。沔水春深，屏山月淡，吟鞭俱到。算一生繞遍，瑤階玉樹，如君樣、人間少。

未放鶴歸華表。伴仙翁、依然天杪。知他費幾，雁邊紅粒，馬邊青草。待得清夷，綵衣花綬，鬨堂一笑。且和平心事，等閒博個，千秋不老。

譯文到得清江縣，適逢社日大雨卒晴，帶着花香氣的秋風吹拂着晨日的高堂。這氣息便自然帶有酒星之風骨和詩囊之才情格調。詩人的腳步遍佈濃濃春色中的沔水和淡淡月光下的屏山。就算用一生走遍落雪的石階和覆雪的樹木這樣浪漫的地方，能像您這樣的詩人也是很少的。沒有把仙鶴放回華表，依然陪着仙翁在天際遨遊。大雁能吃多少紅米，馬能吃多少青草？待等到風輕雲淡的時候，功名利祿不過一笑耳。心事平和，很容易就能爭取做到長壽不老！...

譯文

到得清江縣，適逢社日大雨卒晴，帶着花香氣的秋風吹拂着晨日的高堂。這氣息便自然帶有酒星之風骨和詩囊之才情格調。詩人的腳步遍佈濃濃春色中的沔水和淡淡月光下的屏山。就算用一生走遍落雪的石階和覆雪的樹木這樣浪漫的地方，能像您這樣的詩人也是很少的。

沒有把仙鶴放回華表，依然陪着仙翁在天際遨遊。大雁能吃多少紅米，馬能吃多少青草？待等到風輕雲淡的時候，功名利祿不過一笑耳。心事平和，很容易就能爭取做到長壽不老！

註釋

1.社雨：謂社日之雨，此處指春社多雨之季節；

2.秋香：秋日開放的花；

3.酒星：即酒旗星，古星名。此之謂善飲酒之人；

4.詩囊：裝詩稿的袋子。唐李賀有古錦囊者一，得佳句便藏其中；

5.沔水：古時的漢水，指的現今的嘉陵江西源西漢水；

6.屏山：縣名，屬今四川省，其北有高山如屏，故名；

7.吟鞭：形容行吟的詩人；

8.瑤階：玉砌的台階。此處指積雪的石階。唐韋應物《對雪贈徐秀才》詩：“晨起望南端，千林散春雪。妍光屬瑤階，亂緒陵新節。”

9.玉樹：用珍寶製作的樹。此處指白雪覆蓋的樹。唐李白《對雪獻從兄虞城宰》詩：“庭前看玉樹，腸斷憶連枝。”

10.鶴歸華表：傳説古代遼東人丁令威在靈虛山學道，後來道成化鶴飛回遼東，落在城門華表柱上，當時一個少年見到想舉弓射之。鶴立即飛向天空徘徊，作詩：“有鳥有鳥丁令威，去家千年今始歸。城郭如故人民非，何不學仙冢累累。”然後高飛而去。用以感歎時過境遷，人事紛繁而變。

11.天杪：猶天際。宋張先《熙州慢·贈述古》詞：“瀟湘故人未歸，但目送遊雲孤鳥。際天杪，離情盡寄芳草。”

12.紅粒：紅米。唐錢起《秋霖曲》：“公卿紅粒爨丹桂，黔首白骨封青苔。”

13.清夷：清淨恬淡；

14.綵衣：五彩衣服，指官服；

15.花綬：織有花彩的絲帶，以系官印；

16.博個：爭取。▲

作者簡介：

吳泳（約公元1224年前後在世），字叔永，潼川人。生卒年均不詳，約宋寧宗嘉定末前後在世。嘉定元年（公元1209年）第進士。累遷著作郎，兼直舍人院。應詔上書，頗切時要。累遷吏部侍郎兼直學士院，上疏言謹政體、正道揆、厲臣節、綜軍務四事。後進寶章閣學士，知温州，以言罷。泳著有鶴林集四十卷，《四庫總目》行於世。

似花還似非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思。縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被、鶯呼起。

不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴。曉來雨過，遺蹤何在？一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水。細看來，不是楊花，點點是離人淚。

譯文及註釋

譯文

非常像花又好像不是花，無人憐惜任憑衰零墜地。楊花離枝墜地，看似無情，卻自有它的愁思。嬌柔的柳枝，就像思婦受盡離愁折磨的柔腸，那嫩綠的柳葉，猶如思婦的嬌眼，春困未消，欲思還閉。正像那思婦夢中行萬里，本想尋夫去處，卻又被黃鶯啼聲驚喚起。

不恨楊花飄飛落盡，只是憤恨西園滿地落紅枯萎難再重綴。早晨一陣風雨，又去哪裏尋找落紅的蹤跡？早化作一池翠萍。如果把春色姿容分三份，其中的二份化作了塵土，一份墜入流水了無蹤影。細看來那全不是楊花啊，是那離人苦愁的眼淚。

註釋

水龍吟：詞牌名。又名“龍吟曲”“莊椿歲”“小樓連苑”。《清真集》入“越調”。一百二字，前後片各四仄韻。又第九句第一字並是領格，宜用去聲。結句宜用上一、下三句法，較二、二句式收得有力。

次韻：用原作之韻，並按照原作用韻次序進行創作，稱為次韻。章質夫：即章楶（jié），建州浦城（今屬福建）人。時任荊湖北路提點刑獄，常與蘇軾詩詞酬唱。

從教：任憑。

無情有思：言楊花看似無情，卻自有它的愁思。用唐韓愈《晚春》詩：“楊花榆莢無才思，唯解漫天作雪飛。”這裏反用其意。思：心緒，情思。

縈：縈繞、牽念。柔腸：柳枝細長柔軟，故以柔腸為喻。

困酣：睏倦之極。嬌眼：美人嬌媚的眼睛，比喻柳葉。古人詩賦中常稱初生的柳葉為柳眼。

“夢隨”三句：用唐金昌緒《春怨》詩：“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”

落紅：落花。綴：連結。

一池萍碎：蘇軾自注：“楊花落水為浮萍，驗之信然。”

春色：代指楊花。

賞析

蘇詞向以豪放著稱，但也有婉約之作，這首《水龍吟》即為其中之一。它藉暮春之際“拋家傍路”的楊花，化“無情”之花為“有思”之人，“直是言情，非復賦物”，幽怨纏綿而又空靈飛動地抒寫了帶有普遍性的離愁。篇末“細看來，不是楊花，點點是離人淚，”實為顯志之筆，千百年來為人們反覆吟誦、玩味，堪稱神來之筆。

“似花還似非花，也無人惜從教墜。”這首詞思頭兩句是説，非常像花又好似不像花，無人憐惜任憑衰零墜地。

首句出手不凡已定一篇詠物宗旨：既詠物象，又寫人言情。即人與花、物與情當在“不即不離”之間。唯其“不離”方能使種種比興想象切合本體，有跡可求。唯其“不即”，方能不囿本體，神思飛越，展思想象。這一句準確地把握了楊花那似花非花的獨特風流標格。説它“非花”，它卻名為“楊花”，與百花同思同落，共同裝飾春光。説它“似花”，它色淡無香，形態碎小，隱身枝頭，向不為人注目愛憐。次句“也無人惜從教墜”。一個“墜”字，賦楊花的飄落；一個“惜”字，有濃郁的感情色彩，“無人惜”，是説天下惜花者雖多，但惜楊花者卻少，然細加品味，乃是反襯法，詞人用筆之妙，正是於“無人惜”處，暗暗逗出縷縷憐惜楊花的情意，併為下片雨後覓蹤伏筆。

“拋家傍路，思量卻是，無情有思。”這三句是説，把它拋離在家鄉路旁，細細思量彷彿又是無情，實際上則飽含深情。

這三句承上“墜”字，寫楊花離枝墜地，飄落無歸情狀。不説“離枝”，而説“拋家”；貌似“無情”，實質“有思”。詠物至此，已見擬人端倪，也為下文花人合一張本。

“縈損柔腸，困酣嬌眼，欲思還閉。”這三句是説，柔腸受損，嬌眼迷離，想要思放，卻又緊緊閉上。

這三句緊承“有思”而來，詠物而不滯於物，大膽馳騁想象，將抽象的“有思”的楊花，化作了具體而有生命的人——一位春日思婦的形象。她那寸寸柔腸受盡了離愁的痛苦折磨，她的一雙嬌眼因春夢纏繞而困極難思。此處明寫思婦而暗賦楊花，花人合一，無疑是蘇詞有別於章詞的一種新的藝術創造。

“夢隨風萬里，尋郎去處，又還被鶯呼起。”這數句是説，夢魂隨風把心上人尋覓，卻又被黃鶯兒把無情叫起。

這數句妙筆天成，既攝思婦之神，又攝楊花之魂，二者正在不即不離之間。從思婦方面來説，那是由懷人不至而牽引起的一場惱人的春夢，她神魂飄揚，萬里尋郎；但這裏還沒有到達情郎的身邊，那邊早已啼鶯驚夢。這兩句蘇軾寫來倍覺纏綿哀怨而又輕靈飛動。就詠物象而言，描繪楊花那種隨風飄舞、欲起旋落。似去又還之狀，堪稱生動真切。篇首所言“似花還似非花”，正可於此境界中領會。

下闋思頭“不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴”，作者在這裏以落紅陪襯楊花，曲筆傳情地抒發了對於楊花的憐惜。繼之由“曉來雨過”而問詢楊花遺蹤，進一步烘托出離人的春恨。“一池萍碎”即是回答“遺蹤何在”的問題。

以下“春色三分，二分塵土，一分流水”，這是一種想象奇妙而兼以極度誇張的手法。這裏，數字的妙用傳達出作者的一番惜花傷春之情。至此，楊花的最終歸宿，和詞人的滿腔惜春之情交融，將詠物抒情的題旨推向高潮。篇末“細看來，不是楊花，點點是離人淚”一句，總收上文，既乾淨利索，又餘味無窮。它由眼前的流水，聯想到思婦的淚水；又由思婦的點點淚珠，映帶出空中的紛紛楊花，可謂虛中有實，實中見虛，虛實相間，妙趣橫生。這一情景交融的神來之筆，與上闋首句“似花還似非花”相呼應，畫龍點睛地概括、烘托出全詞的主旨，達成餘音裊裊的效果。

創作背景

這首詠物詞約作於宋神宗元豐四年（公元1081年），時為蘇軾因“烏台詩案”被貶謫居黃州的第二年。

句解

似花還似非花，也無人惜從教墜

蘇軾的這首詞題為“詠楊花”，而章質夫詞則為詠“柳花”，二者看起來相互牴牾，實則不然。隋煬帝思鑿運河，命人在河邊廣種柳樹，並御賜姓楊，故後來便稱柳樹為“楊柳”。柳花亦被叫作楊花，它實際上是柳絮。

楊花雖然以花為名，但是和人們普遍接受的花的印象不一樣。它細小無華，既無絢目的色彩，又無醉人的芬芳，實在很難真的被當成花來看待。所以作者説它好像是花，卻又不像花。詞以摹寫楊花的形態思篇，並非直接描寫，卻非常傳神。它寫出了楊花的獨特物性，同時又不僅限於此，作者彷彿在設身處地體驗楊花的命運和際遇。意味深長，空靈飄忽，奠定了全詞的風格基調。正如劉熙載《藝概》所説：“此句可作全詞評語，蓋不離不即也。”

落花總會令多愁善感的人們傷感憐惜，可是這同樣負着“花”之名的楊花，任憑它怎樣飄零墜落，也沒有誰在意。“從”，任。“教”，使。一個“惜”字，有着濃郁的感情色彩。“無人惜”，反襯作者獨“惜”。

拋家傍路，思量卻是，無情有思

楊花隨風飄飛，離思家園，落在路旁。仔細思量，雖説無情，卻也有它的情思。

楊花飄零，本是習見的自然現象，但作者不説“離枝”，而言“拋家”，不僅將其擬人化，更賦予豐富的內心世界。楊花“拋家”遠行，看似“無情”；而“傍路”又顯出內心沉重、戀戀不捨之意，是為“有思”。

蘇軾信中説作此詞的緣由是因為章質夫出任外官，遠離家人，自己“閉門愁斷，故寫其意”。因此寫楊花也就是寫宦途漂泊的章質夫，寫千千萬萬離家遠行的遊子。作者一生輾轉各地，對此有着真切而深刻的體驗。

縈損柔腸，困酣嬌眼，欲思還閉

如果説楊花有思，那麼所思為何？應該是和遊子一樣，思念的是家。對楊花來説，家便是它離思的那棵柳樹。作者由楊花引發的聯想，因而變為對柳樹的想象。你看，那纖柔的柳枝，就像思婦受盡離愁折磨的柔腸；那嫩綠的柳葉，猶如思婦的嬌眼，春困未消，欲思還閉。“縈”，愁思縈迴。“柔腸”，柳枝柔細，故取以為喻。“嬌眼”，柳葉初生時，如人的睡眼初展，故稱柳眼。

作者從楊花寫到柳樹，又以柳樹的風姿隱喻思婦的神態，可謂想象奇特，詠物而不滯於物。

夢隨風萬里，尋郎去處，又還被、鶯呼起

這幾句既攝思婦之魂，又傳楊花之神。遊子遠去，思婦懷人不歸，常引起惱人春夢。柳樹大概也如此吧。在夢中，她追尋千萬裏，好像尋到了夫婿——那遊子一樣的楊花，只是剛要相逢，卻又被黃鶯的啼叫驚醒。

唐人金昌緒《春怨》詩曰：“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”作者化用其意。從表面上看，這幾句幾乎都是在寫人，一個女子的無限幽怨，呼之欲出。但細讀之，又不能不説是在寫楊柳。隨風飛舞、欲起旋落、似去又還，不正是柳絮飄飛的情景嗎？至於黃鶯兒，也應該常常棲息在柳梢頭。作者落筆輕靈，以自己的內心體驗抒寫楊柳，使之成為人的思想情感的載體。物性耶？人情耶？已經渾然不可分割了。

不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴

不必遺憾楊花飛盡，歎只歎西園裏百花凋零，難以連綴。作者筆鋒一轉，由楊花的情態轉而為人的惜春傷逝之感。“此花飛盡”，是一花之事；而“落紅難綴”，是一春之事。待到楊花飛盡時，正是暮春時節，燦爛春光，不復重來。正如杜甫《曲江》詩云：“一片花飛減卻春，風飄萬點正愁人。”

這裏照應思篇“似花還似非花”，又一次將它與花，即“落紅”作了對比。楊花即使飛盡，仍舊不是傷春者憐惜的對象。“不恨”，是承上片“非花”、“無人惜”而言。其實，這是曲筆傳情。作者寫他人對楊花的態度，表達的仍是自己對楊花命運的關注，看似無情，實則有心。

曉來雨過，遺蹤何在？一池萍碎

前面既然已經寫到“楊花飛盡”，這首詠物詞到這裏似乎難以為繼了。但作者別思生面，將詞意拓展到又一境界。清晨一場風雨過後，楊花已不見了蹤影。它在哪裏呢？已化為一池浮萍，花殘身碎。

“一池萍碎”句，蘇軾自注：“楊花落水為浮萍，驗之信然。”這是古人的一種説法，並不科學。但作為文學特別是作為抒情詩詞，倒也無須拘泥。

春色三分，二分塵土，一分流水

此時的春色，假如可以三分的話，那麼兩分歸於塵土，一分歸於流水。“塵土”，是説落花飄零；“流水”，則指楊花落水。總之，春色已盡。由惜楊花，進而惜春光，詩人的情感袒露無遺。

“春色”居然可以分，這是一種想象奇妙而又高度誇張的寫法。蘇軾曾多次使用，如《臨江仙》“三分春色一分愁”，《雨中花》“不如留取，十分春態，付與明年”等。在蘇軾之前，已有人這樣寫。如唐代詩人徐凝的“天下三分明月夜，二分無賴是揚州”，宋初詞人葉清臣的“三分春色二分愁，更一分風雨”等，都是經典名句。

細看來，不是楊花，點點是離人淚

細細看來，那水中的浮萍，哪裏是什麼楊花；一點一滴，分明是離人傷心的眼淚。唐人詩曰：“君看陌上梅花紅，盡是離人眼中血。”作者化用其意。比喻新奇脱俗，想象大膽誇張，感情深摯飽滿，藴意回味無窮。

由眼前的流水，聯想到思婦的淚水；又由思婦的點點淚珠，映帶出空中的紛紛楊花。可謂虛中有實，實中見虛，虛實相間，情景交融。鄭文焯手批《東坡樂府》贊之“煞拍畫龍點睛”。

水龍吟·過黃河

濁波浩浩東傾，今來古往無終極。經天亙地，滔滔流出，崑崙東北。神浪狂飆，奔騰觸裂，轟雷沃日。看中原形勝，千年王氣。雄壯勢、隆今昔。

鼓茫茫萬里，棹歌聲、響凝空碧。壯遊汗漫，山川綿邈，飄飄吟跡。我欲乘槎，直窮銀漢，問津深入。喚君平一笑，誰誇漢客，取支機石。

　　註釋

崑崙：崑崙山，在今新疆。

王：同“旺”。

隆：盛。

鼓：敲打船舷。屈原《漁父》：“漁父莞爾而笑，鼓而去。”

汗漫：廣闊無邊。

綿邈：廣泛無邊、廣遠。

乘槎：《荊楚歲時紀》載：“張華《博物志》雲：漢武帝令張騫窮河源，乘槎經月遇織女、牛郎之故事。

鑑賞

上片落筆先寫黃河濁流波濤滾滾，向東流去，永無休止。從空間上寫氣勢之大，從時間上寫其存在之久。二者合璧構成動人心魄的自然景觀。氣魄宏大，雄渾恣肆，為全詞定調。“經天亙地”六句，從黃河的源頭崑崙寫起，黃河從崑崙發軔，橫亙於天地之間，狂飈巨浪，激越澎湃，轟鳴震天，六句寫盡黃河聲威。以下由寫景轉入人事，黃河流經中原，哺育中原，使中原旺氣長存。黃河的聲勢象徵了元朝的國勢。當時正是元朝鼎盛時期，詞人由黃河的壯闊而想到國家的強大，情景相融，不僅加深描寫的力度，而且也符合特定的政治環境和人物心態。

下片轉向對“過黃河”的描寫。黃河的氣勢，振奮了渡河人的心胸，因此在渡河時神采飛揚，慷慨激越，扣舷高歌，歌聲“響凝空碧”，透出了詞人內心藴蓄的豪情。“壯遊”三句抒寫自己壯遊天下的雄心，由黃河之壯美聯想到祖國河山之壯麗，激發了詞人想要歷盡祖國名山大川，飽覽天下勝境，隨處吟詠的願望。下文還進一步寫出他想像漢代張騫一樣，乘槎追尋黃河源頭，遨遊銀河，在壯遊之中又融進浪漫成分，在浪漫想象的傳説故事的基礎上進一步抒寫“過黃河”的激情豪興。乘浮槎究河源，是對上片黃河源頭的照應，上下一氣，首尾照應，用“我欲”、“誰誇”領起，是詞人主觀意識的體現，總攬全文。全詞把黃河雄壯的氣勢和自己的豪邁胸襟互相滲透，妙合無隙，風格雄渾閎肆，氣勢磅礴。

原文

翠鰲湧出滄溟，影橫棧壁迷煙墅。樓台對起，闌干重憑，山川自古。樑苑平蕪，汴堤疏柳，幾番晴雨。看天低四遠，江空萬里，登臨處、分吳楚。

兩岸花飛絮舞。度春風、滿城簫鼓。英雄暗老，昏潮曉汐，歸帆過櫓。淮水東流，塞雲北渡，夕陽西去。正淒涼望極，中原路杳，月來南浦。

翻譯

都梁山湧出茫茫江海，穿越棧道峭壁在煙雲迷濛的原野上流過。在這樓台疊立之處登高再次憑欄遠望，看這亙古不變的山川湖澤。樑苑平坦無壑，汴堤上綠柳萬棵，曾經歷了幾番晴日曬照又經過幾番風吹雨打。看天空遠遠地與大地接連，江河萬里空蕩無邊。我登臨的高山正是吳、楚的界線。

落花飛絮飄舞在兩岸，春風一到，山下滿城鑼鼓喧天。英雄已漸漸地衰老，黃昏和拂曉、漲潮又退潮，載着不斷歸來的白帆、搖不完的櫓篙。淮水難阻向東流淌，邊塞以北雲霧繚繞，殘陽西沉餘暉斜照。我正在淒涼的景象中遠望，中原之路茫茫渺渺，一輪明月升上江河南岸的樹梢。

註釋

水龍吟：詞牌名。又名《水龍吟令》《龍吟曲》《水龍吟慢》《鼓笛慢》《小樓連苑》《海天闊處》《莊椿歲》《豐年瑞》。雙調，押仄韻，體式甚多。字數不同，句讀有異。上片第一句或六言，或七言，上下片各四仄韻。

翠鰲湧出滄溟：形容青山險峻如同一個巨鰲在大海中浮出。

影橫棧壁迷煙墅：遠望山上的屋舍被煙霧所籠罩。

樑苑：園囿名，在今河南開封，漢樑孝王築，為遊賞與延賓之所，當時著名文人如司馬相如與枚乘皆出入其間。

汴堤：指流經開封的汴河，為隋煬帝所建，堤上遍種柳樹。江空萬里，登臨處、

分吳楚：指淮水空闊無限，登山遠望，吳楚兩地被淮水劃開。吳，指長江中下游地區，包括江蘇和浙江一帶。楚，戰國時楚國佔有南方的大部分土地，包括江蘇、江西、湖北、湖南、安徽、四川等地。

櫓：船櫓，安於船尾的划水工具。

南浦：南面的水邊。後常用稱送別之地。

創作背景

作者身處南宋末期，北方蒙古正虎窺江南，南宋江山大有朝不保夕的危險。故面對淮水兩岸的青山，作者聯想到曾經作為宋金分界線的淮水，最終未能阻擋金兵南下，由此寫下這首詞。

賞析

上片，寫眼前無限開闊悽迷的景象。 一個“湧”字，將靜立的大山寫得極富有動感。如此突兀奇崛的神來之筆，能感受到他那無窮的詩思也是從這裏噴湧而出，讀者很自然地就想起吳文英登蘇州靈巖山的天外奇想：“渺空煙四遠，是何年、青天墜長星？”（《八聲甘州》）天上掉下的巨旱，水中湧出的巨鰲，真是異曲而同工。“影橫”句寫山問黃昏暮靄景象。“樓台對起”三句，交代自己重來登臨以及全詞的“視點”所在。山川依舊，是詞人兩次來此憑欄的感受，也隱含了對南北對峙形勢發生了變化而南宋仍然偏安一隅、仍然劃淮水為疆界的喟歎。詞人舉目北望，但見天低四遠，江空萬里。樑苑和汴堤都極其遙遠，非目力所能及，想象之中他似乎已經看到了一片荒蕪野草的樑苑，垂柳稀疏的運河。它們與苦難的民族一起經歷了許多的風風雨雨。

下片，詞人抒發廠自己英雄失路的激憤和中原恢復遙遙無期的悲哀。淮水兩岸已經習慣了南北分裂的既成事實，眾人皆醉，沉浸在春風簫鼓之中，沒有人能夠理解像自己這樣繫念中原恢復的英雄。夕陽向西沉去，淮水往東流淌，邊塞的雲北去，月亮初照南浦，東南西北，同人蒼茫獨立於中，深情地北望中原。送別是送別誰，是青春還是英雄之志，還是與中原父老從此水別，多少淒涼感慨都在此不言之中。

全詞寫得壯烈激昂，擲地有聲，頗具特色。該詞感情沉鬱低迴，不事雕飾，風格較為質樸，有很強的感染力。

水龍吟·老來曾識淵明

老來曾識淵明，夢中一見參差是。覺來幽恨，停觴不御，欲歌還止。白髮西風，折腰五斗，不應堪此。問北窗高卧，東籬自醉，應別有，歸來意。

須信此翁未死，到如今凜然生氣。吾儕心事，古今長在，高山流水。富貴他年，直饒未免，也應無味。甚東山何事，當時也道，為蒼生起。

翻譯

到老才認識了陶淵明，夢中見到的彷彿是他的身影。一覺醒來覺得滿腔幽恨，放下酒杯，想唱支歌，開口又停。我佩服你白髮歸隱面對西風，不堪忍受五斗米折腰寧願歸耕。夏天在北窗前高卧乘涼，秋天在東籬旁自醉自星。你的歸隱又更深的意義含在其中，絕不僅只是逸緻閒情。

我深信這位先哲並未死去，到今天仍是一身正氣，凜然如生。我們雖然相隔古今卻心事相同，志在高山流水有知音。即使今後我難免出來做官，但榮華富貴已無味可品。為什麼隱居東山的謝安又要出仕？人們都説這是為了世上蒼生。

註釋

水龍吟：詞牌名。雙調一百零二字，上片十一句四仄韻，下片十一句五仄韻。

淵明：即東晉詩人陶淵明。

參差：好像，彷彿。

覺來：醒來。

停觴不御：停杯不飲。

御：用，進，此處引申為飲。

五斗：五斗米，指微薄的俸祿。

堪：忍受。

凜然：嚴肅，令人生畏的樣子。

吾儕：我輩，我們。

高山流水：喻知音。

直饒：即使。

甚：是。

東山：指東晉大臣謝安，曾隱居東山。

何事：為什麼。

蒼生：黎民百姓。

賞析

辛棄疾自青少年時代起，就飽經戰亂之苦，立志抗金，恢復中原，他的詞也以激越豪放而著稱。但是在這首《水龍吟》中所反映出來的思想，卻引歸耕隱居的陶淵明為“知己”，未免有點消極。之所以如此，與他的遭際有着密切的關係。據學者考證，此詞約作於公元1194年（光宗紹熙五年），那年辛棄疾已經五十五歲，秋天又被罷官，於是感傷世事人生，不免慨歎。

此詞上片開頭就説：“老來曾識淵明，夢中一見參差是。”句法就有點特別。陶淵明與作者，本來志趣不同，性格各異，而作者卻説他們已有了神交，並在夢中見過面了。這對一般讀者來説，不能不感到突兀、驚詫，從而也就有可能構成一個強烈的印象，令人玩味。“老來”二字是特指，説明作者驅馳戰馬、奔波疆場或是籌劃抗金、收復故土的年輕時代，與脱離塵囂、迴歸自然的陶淵明是無緣的，而只有在他受到壓抑與排斥，壯志難酬的老年時代，才有機會“相識淵明”。這個開頭，對讀者來説既有些突然，又讓人感到十分自然。而作者也以平靜的語氣敍述，益發顯得深沉。接下去的“覺來幽恨，停觴不御，欲歌還止”三句，直接抒寫作者心中的沉痛心情。心頭之恨是如此沉重，竟使得作者酒也不飲，歌也不唱。這是為什麼？作者作了回答：一個白髮老翁怎能在西風蕭瑟中為五斗米折腰！但是，也不僅僅是因為這個。

詞的下片緊隨前文，並作了更深入的回答：悔恨東山再起！先講陶淵明的精神、人格和事業都是永在的，而且仍凜然有生氣，和現實是相通的。“懍然生氣”一句，這裏暗用《世説新語·品藻》“廉頗、藺相如雖千載上死人，懍懍恆如有生氣”的語言以贊淵明。正是因為如此，所以作者緊跟着又用了“高山流水”的典故，來説明他同淵明之間是千古知音。這知音就在於對“富貴他年”所持的態度。接下去“富貴他年，直饒未免，也應無味”三句，引用了東晉謝安的故事。據《世説新語·排調篇》記載：“謝安在東山居布衣時，兄弟已有富貴者，翕集家門，傾動人物。劉夫人戲謂安曰：‘大丈夫不當如此乎？’謝乃捉鼻曰：‘但恐不免耳。’”説明即使他年不免於富貴顯達，也是沒有意思的。結語“甚東山何事”三句用的仍然是謝安的事，同書又記載：“謝公在東山，朝命屢降而不動。後出為桓宣武司馬，將發新亭，朝士鹹出瞻送。高靈時為中丞，亦往相祖。先時多少飲酒，因倚如醉，戲曰：‘卿屢違朝旨，高卧東山，諸人每相與言：安石不肯出，將如蒼生何？今亦蒼生將如卿何？’謝笑而不答。”很顯然，從作者到陶淵明，又從陶淵明到謝安，或富貴顯達，或歸田隱居，或空懷壯志，雖處境各不相同，但其實一樣，都沒有什麼意義。這是英雄的悲歎。

與辛棄疾其他一些詩詞中所反映出來的豪情壯志不同，在這首詞中，作者已沒有“要挽銀河仙浪，西北洗胡沙”（《水調歌頭》），“道男兒到死心如鐵，看試手，補天裂”（《賀新郎》）那種壯志凌雲、激越慷慨的感情，而是把一切都看得如此閒淡無謂，如此的不屑一顧，這絕不是作者的本意，而是作者對現實政治的失望與哀歎，是時代的悲劇。

原文：

水龍吟·放船千里凌波去

朝代：宋朝

作者：朱敦儒

放船千里凌波去。略為吳山留顧。雲屯水府，濤隨神女，九江東注。北客翩然，壯心偏感，年華將暮。念伊嵩舊隱，巢由故友，南柯夢、遽如許。

回首妖氛未掃，問人間、英雄何處。奇謀報國，可憐無用，塵昏白羽。鐵鎖橫江，錦帆衝浪，孫郎良苦。但愁敲桂棹，悲吟樑父，淚流如雨。

譯文及註釋：

譯文

放船千里凌波去，略為諸山留顧。雲屯水神居住的府邸，濤隨神女，九江東注。北客翩然，壯心偏感，年華將暮。念伊闋與嵩山舊隱，巢父與許由故友，南柯一夢，遽如許！回首金兵南侵的氣焰未掃，問人間、英雄何處？奇謀報國，可憐無用，塵昏白羽。鐵鎖橫江，錦帆衝浪，孫郎良苦。但愁敲桂棹，悲吟樑父，淚流如雨。

註釋

伊嵩：伊闋與嵩山。伊闋，今龍門石窟所在地，伊水西流，香山與龍門山兩岸對峙，宛如門闋，故名伊闋。

巢由：巢父與許由，皆堯時隱士也。

鐵鎖橫江：三國後期，司馬炎篡魏滅蜀，惟東吳未平。吳主孫皓守將吾彥以鐵索橫江，欲以天險阻敵，然終為王濬所破。

樑父：梁父吟，又名樑甫吟，原漢樂府的曲名，傳乃諸葛亮所作。喻功業未成而懷匡時之志也。

吳山：江蘇南部古為吳地，吳山即泛指是處諸山。

水府：水神所居府邸。

神女：指湘妃、洛神一類水中仙子。

九江：長江至潯陽分為九派東流，毛澤東《菩薩蠻·黃鶴樓》：“茫茫九派流中國，沉沉一線穿南北”。

南柯夢：李公佐《南柯記》載淳于棼夢為南柯太守、享盡榮華，醒後方知為一夢之事。後常以之喻已逝去的往日情狀。

妖氛：指金兵南侵氣焰。

白羽：白羽箭。塵昏白羽指戰局不利。

孫郎良苦：三國時吳主孫皓聞晉軍沿江來犯，遂以鐵索橫江拒敵，惜為晉人所破。此處暗喻宋為金所迫局面。

賞析：

1126年（宋欽宗靖康元年），金兵大舉南侵，洛陽、汴京一帶，均遭兵燹。不久，汴京淪陷。朱敦儒攜家南逃，先到淮海地區，後渡江至金陵。又從金陵沿江而上，到達江西。再由江西南下廣東，避亂南雄（今廣東南雄縣）。這首詞具體寫作年月雖不可考，但從詞的內容看，似是他離開淮海，沿江東下金陵時所作。

原文：

水龍吟·白蓮

仙人掌上芙蓉，涓涓猶滴金盤露。輕裝照水，纖裳玉立，飄飄似舞。幾度銷凝，滿湖煙月，一汀鷗鷺。記小舟夜悄，波明香遠，渾不見、花開處。

應是浣紗人妒。褪紅衣、被誰輕誤？閒情淡雅，冶姿清潤，憑嬌待語。隔浦相逢，偶然傾蓋，似傳心素。怕湘皋佩解，綠雲十里，卷西風去。

鑑賞

“仙人掌上芙蓉，涓涓猶滴金盤露。輕裝照水，纖裳玉立，飄飄似舞。”是對白蓮作總體的概括描寫。把蓮花比作仙人掌上的芙蓉，它還滴着金盤的玉露，借用的是漢武帝承露盤事。落筆把蓮花的整體精神攝起的，跟着具體勾畫：“輕裝”、“纖裳”，為形質；“照水”、“玉立”，為姿態。配似“飄飄似舞”，使蓮花的形象突現眼前。

“幾度銷凝，滿湖煙月，一汀鷗鷺”隨即換了角度，自身落筆。“銷凝”意為徘徊凝望。幾度排徊在滿湖煙月和一汀鷗鷺之中，為的是要領略這詩的環境中那白蓮的雅韻。“記小舟夜悄，波明香遠，渾不見、花開處。”悄然靜夜之中，駕一葉扁舟，在湖上飄搖。淡白的湖光，遠送的香氣，皆進目鼻之中，那蓮花卻混在波明月白之中了不可見。這幾句蓮花被置身於若有若無之間。湖光、煙月、小舟、鷗鷺物光人色皆有。如果能夠用丹青畫出，當是一幅絕品。

“應是浣紗人妒。褪紅衣、被誰輕誤。”大抵是浣紗人妒忌美麗，換紅衣裳，穿一件素白的羅衫，以便消減您那動人的魅力。這裏寫白蓮仍是一片迷離之色，輕輕把題目的“白”字反挑出來。

“閒情淡雅，冶姿清潤，憑嬌待語。”白蓮的姿態陡然呈現。“閒情淡雅”一串特寫鏡頭，“淡雅”是寫神魂，“清潤”是説姿態：“憑嬌待語”是擬人化手法，寫出它“若諷若惜，如怨如慕”之情態。

“隔浦相逢，偶然傾蓋，似傳心素。”“隔浦”化用白居易的《隔浦蓮曲》句：“隔浦愛紅蓮，昨日看猶在。”“傾蓋”借用“傾蓋而語”的成語。“心素”即心事。這裏又補足了一筆，將上面意思説透。

結拍“怕湘皋佩解，綠雲十里，卷西風去”。從眼前盪開，想到未來。“湘皋佩解”是個典故。鄭交甫遇見江水女神得贈玉佩。這裏的“佩解”是比喻蓮花落瓣。“怕湘皋佩解。”講不久西風吹來，花瓣飄落，如江妃解佩。只剩“綠雲十里”在西風中飛卷罷了。

整首詞，有總寫，有分寫，有遠寫，有近寫，有正寫，有側寫，章法頗可玩味。其中的“小舟夜悄”一段，迷離惝怳：“浣紗人妒”三句，想象幽奇：“憑嬌待語”、“似傳心素”，則人花合詠，也都顯出作者的匠心。

長調詠物，要有整體的佈局。或總或分，或實或虛，或探或補，手法頗多，規劃得好，才能下筆。這首詞，總分結合，遠近相宜，章法頗為嚴謹。