鋼琴教學總結
總結是對取得的成績、存在的問題及得到的經驗和教訓等方面情況進行評價與描述的一種書面材料，它可以給我們下一階段的學習和工作生活做指導，不如立即行動起來寫一份總結吧。如何把總結做到重點突出呢？下面是小編整理的鋼琴教學總結，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
鋼琴教學總結1
時光飛逝，轉眼一學期又將結束。懷着對教育的夢想，我捧着一顆火熱的心踏上了神聖的講台。在這一學期主要教學任務是七年級學年和九年級學年的鋼琴課。下面對這一學期的工作進行一下總結：
一、師德表現
關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的，積極向黨組織靠攏。課堂上嚴格要求，課下每一個孩子都是我的朋友，一學期的努力換來的是孩子們開心的笑臉，我經常聽孩子們説：“趙老師，如果能每一天每一節課都是你給我們上課那該多好呀！”聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得！
二、教育、教學工作
在教學工作中，做到：認真備課、講課、輔導、批改、考核成績。在課內課外對學生進行思想品德教育，積極組織學生參加學校組織的各種活動，激發學生學習興趣。
學校無小事，處處是教育。值周教師的工作讓我有機會接觸更多的學生，我非常認真地對待這項工作，並且能夠富有創造性地開展。讓我校的學生養成良好的行為習慣，成為講文明、懂禮貌的學生。
對於鋼琴課是需要學生和老師一起努力的，我認真的準備每一節課，努力把每一節課都上到完美。七年級的學生由於是剛接觸鋼琴，本學期主要是學習指法基礎練習、和小的練習曲，來鍛鍊學生手指的力度和靈活度。九年級的學生本學期主要學習車爾尼599的練習曲的`彈奏，爭強手型及手指靈活度。通過我們師生的共同努力學生們基本都能掌握這些要點彈奏簡單的鋼琴曲。
三、工作的努力方向
在今後的工作中，我將不斷努力，採用現代媒體手段，結合學生實際，大膽改革教學方法。多做一些有利於教學的課件，努力提高的業務水平，虛心向別人學習，發揮自己潛能優勢，把教學搞好。
(1)、工作中更加嚴格地要求自己,加強業務學習，而不是停滯不前,自以為是。
(2)、謙虛謹慎,戒驕戒躁。在工作中,虛心學習同事的先進教學經驗,主動與同事溝通。言語謹慎,舉止得體,處處以一個人民教師標準要求自己。
(3)、在其它方面,要更加積極主動地完成上級交給的各項任務,有缺點就改,有不足就糾正,爭取把工作做得盡善盡美,無可挑剔。總之一句話,選擇了教師這個行業,本身就意味着奉獻和犧牲,我將一如既往地為我校的發展拋撒自己的青春和汗水。
我是一個對集體充滿了熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地是我的工作作風，助人為樂是我的快樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失，把他完成好。20xx年是幸福的一年，因為在這一年當中我付出着、收穫着、快樂着、進步着，即將到來的20xx年我同樣會用心去面對，用我的全部熱情來澆灌我深愛着的事業。教書育人是塑造靈魂的綜合性藝術，在課程改革推進的今天，社會對教師的素質要求更高，在今後的教育教學工作中，我將立足實際，認真分析和研究好教材、大綱，研究好學生，爭取學校領導、師生的支持，創造性地搞好特長鋼琴課的教學，使我們的工作有所開拓，有所進取，更加嚴格要求自己，努力工作，發揚優點，改正缺點，開拓前進，為美好的明天奉獻自己的力量。
鋼琴教學總結2
文
不知不覺一個學期悄然而逝，回首這個學期的教學歷程，不禁有許多的感歎，看着自己的學生從以前對鋼琴的懵懂到現在能彈一首首完整的樂曲，心裏悠然自得。現對這個學期以來的教學工作作如下總結。
一、學生的表演慾越來越強。
記得學生剛學鋼琴時，由於沒有一首完整的曲子能夠給學生帶來熟悉感，他們對鋼琴的興趣不是太濃，直到部分學生彈到《十個小印第安人》時，他們才越發對鋼琴的興趣，後來整個班級的小朋友都會唱十個小印第安人這個旋律，他們彼此之間開始對比，向着這個曲子去努力，所以這個學期後進的小朋友特別多，教學起來顯得也比以前輕鬆。學生們一起彈琴時他們最喜歡錶演的往往也是這個十個小印第安人曲子，這個激發我在下個學期的教學中應該多讓學生彈奏平時他們耳熟能詳的曲子來培養他們的興趣。
二、對於需要考級的學生作適當的輔導。
學生經過一年多的學習，都有不同程度的提升，家長對鋼琴的重視也有相應的改變，從當初的觀望到現在的重視，甚至有的學生家裏買了鋼琴，並且能往考級這方面去發展，所以，平時這些學生彈琴特有勁，以前一個星期能完成的曲子，現在一天就能完成，幾乎每天都能學到新曲子，在此基礎上，我就把音節與琶音還有和絃放進了教學中，學生對這一塊的學習也非常有興趣，他們每天彈曲子之前首先練習音節、琶音、和絃，直到手指靈活了他們才彈起自己的曲子，所以我覺得考級的這些學生他們的進步很大，不光是老師的重視，家長也比以前重視好多，他們能按時完成老師交給的任務，家校的互動與合作確實給學生帶來很大的幫助與提高，假如每個學生家長都能像考級學生的家長那樣重視起鋼琴的學習，我想到畢業時，他們的水平一定。非常可觀。
三、 學生能夠四首聯彈。
在中班的學習中，我也曾嘗試讓兩個小朋友一起來彈奏一首旋律一摸一樣的`曲子，從那時開始他們就認為這種彈奏就是四首聯彈，可以説他們對四手聯彈開始有了初步的認識。而在這次12月31號舉行的鋼琴演奏會中，他們真正地懂得了什麼叫做四首聯彈，也就是2個小朋友彈奏一首曲子用不同的旋律來演繹，而最初的影響只不過是簡單的合奏。
根據他們的實際水平，我選用了三個曲子作為四手聯彈的表演《問候》、日本民歌《櫻花》還有《樂隊在演奏》，根據學生們彈奏的水平和各自的表演風格，分別擔任高音和低音的彈奏，有的學生節奏比較好就擔任高音主旋律的彈奏，而另外的學生則彈奏低音部分，各個部分都有其一定的難度。一開始教學時，我採取的是先讓他們熟悉各自的旋律，然後再讓他們一行一行甚至一個小節一個小節地合奏，就這樣反覆多次地訓練，他們配合得非常好，有的學生甚至都會彈奏別的學生的旋律，他們有時候彈錯時都能知道自己和搭檔的錯誤之處，真是功夫不負有心人，到演奏會前夕一個多星期，他們配合得非常棒，甚至不用看譜子都能彈奏，無論是表情還是力度記號，強弱記號他們表現得都非常出色，作為老師真為他們感到驕傲與自豪。我希望下個學期畢業鋼琴會演上，我們班的四首聯彈會越來越多，學生的獨奏曲也能有更大程度的提高。
四、 積極參與、按時完成園中的活動。
在教師運動會中，我積極參與到跳繩、丟沙包運動項目中與其他老師積極配合；在班級學生器械操比賽中，幫助帶班老師完成學生各個動作的表演，讓出時間讓他們訓練。希望下個學期能夠更好地與同事合作，把自己的工作做得更好，積極與家長溝通，做學生心目中的好老師，家長的好朋友！
鋼琴教學總結3
時光飛逝，轉眼間，培訓工作即將結束，鋼琴班學生通過今期的培訓，基本上都取得了一定的成績，但也有不足之處，需要繼續總結經驗不斷完善。現將本期的培訓工作總結如下：
鋼琴學習是一個極其複雜的過程，在教學中一定要根據不同教學階段的培養要求，直觀地進行細緻的示範講解，指導學生正確練習。教學形式以教師示範講解為基礎，以學生獨立勤練，教師有針對性的個別聽奏指導為主，以此達到互相學習，共同進步的目的。訓練中教師要仔細觀察、敏鋭聽辨，準確及時地判斷學生的彈奏情況，評價學生時應持肯定與認同的態度，及時反饋矯正，抓住重點，強化訓練，持之以恆，學生的鋼琴技能就會從不會到會，從不熟悉到熟悉，以致流暢演奏出優美動聽的旋律。通過本人的教學方法普遍激發了學生的學習興趣，增強了學生基礎知識，讓學生進一步掌握了鋼琴基本功。
通過鋼琴基礎教程的學習，每位學生能基本掌握斷奏的基礎上逐步過渡到連奏的訓練，每首練習曲強調高抬指練習及整個身體的放鬆，但還有部分學生需要進一步的學習與加強訓練，並且結合一些簡單的兒歌伴奏把所學的技能應用在實際教學訓練中，起到了良好的教學效果。通過本期的學習，每位學員都會雙手演奏。
為了把以後的教學工作搞得更好，現對本人提出四點要求：
1、需要對學生的性格及音樂上的特點進行更深一步的瞭解，培養學生和老師主動溝通的習慣，有時甚至需要對於家長的態度加以積極正確的引導，瞭解學習音樂和鋼琴的目的，樹立正確的學習態度。
2、需要對音樂美學和演奏技巧進行更深入的學習和理解，從而可以再課堂上更好的`激發學生的學習興趣，同學生引起共鳴。
3、一定要堅持互動教學的原則，培養學生主動學習的興趣，並且針對不同學生的不同性格和特點定製不同的教學計劃。
4、認真對待，需求分析。從上至下，隨機應變，靈活處理。
總之，在這學期裏學生學習鋼琴的興趣還是比較濃厚的，通過一學期的學習，學生們從原來的不認識五線譜到現在能熟練的彈奏樂曲。在學習的過程中，學生都能做到認真掌握，積極努力，希望在下學期裏能取得更好的成績！
鋼琴教學總結4
一、鋼琴課程分層教學法的概念概述
分層教學，主要是指依據學生當前已有知識體系、專業能力與未來發展的專業方向，將學生分成若干層次，進而提升教學針對性的組織化教學模式，其最主要的方針依據，是我國古代優秀教育家、思想家孔子所提出的“因材施教”教學宗旨，即依據個體之間個性與需求的差異性採取差異化教學措施，確保各類學生學習需求都能夠得到滿足的教學方式。以這樣的教學方式，學生專業能力可以得到更好的開發，教學個性也能得到更好的體現，對於學生成為學前教師後的專業能力發揮有着重要的促進作用，可見分層教學在鋼琴教學中的應用與滲透是至關重要的[1]。
二、當前國內學前教育領域鋼琴分層教學存在的問題
想確保鋼琴教學得到更好的教學成果，就要先了解當前國內學前師範教學領域存在的潛在問題。我國學前教學領域多年來都始終面對着諸多涉及教學體制與教學方式的問題需要我們去思考、去分析，並找出合理有效的教學改革措施，來確保其作用的發揮[2]。當前國內學前師範領域鋼琴教學存在的問題主要包含以下幾點。其一，是教學內容缺乏合理性，只注重識譜與演奏等非意識教學的部分，對於鑑賞、分析與創作等發揮學生藝術潛力，強化藝術感受的部分卻相對被忽略。教師的藝術感受力強，才能更好地調動學生情緒，讓學生更加投入，這種教學內容的安排無疑是不利於激發教師後續教學的。其二，是對於教學對象的錯誤認知，許多教師都並不以學生作為教學主體，無法滿足各類學生的個性與需求。學生每個人都是具有獨立個性與思想的個體，在學習方面都有不同於他人的需求，而且在教學過程中，學生才應當是主體，特別是針對鋼琴教學來説，讓學生在學習過程中找出自身的風格，滿足學生的學習需求，才能確保其在之後作為學前教師開展教學工作時能利用自身獨具藝術個性的教學引導方式帶動學生主動、積極、開心地跟着教師投入學習，而目前以教師作為主體的教學，對於學生藝術能力發展有很大的負面影響。其三，是教育目標不明確，導致分層教學作用無法發揮。在當前教學目標逐漸功利化發展的影響下，許多教師的鋼琴教學都只針對學生識譜能力、演奏水平的提升，目的在於追求成績與專業評級，並沒有尊重學生的自身個性及發展需求，針對性不足，與分層教學目標背道而馳，這種浮躁急進的教學風氣如果無法得到改變，學生自身靈感與潛力無法被充分激發，其作為教師的教學能力則更無從談起。學生時期所受的教育與成為教師後自身的教育方式及風格有着密不可分的聯繫，我們已經發現了問題所在，這便是教學方式改革創新進程的第一步。
三、針對國內學前師範鋼琴教學的改進措施
教學改革是一個需要有計劃、有目標，逐步推進的過程，特別是鋼琴的分層教學，只有以新課標為基礎、為指導，奠定教學改革的方向，對教學內容、目標、對象等幾個方面進行進一步細分，才能確保分層教學方式效果的發揮，讓學生在學習過程當中發揮潛力，最終成為一名有教學熱情，且有創造力與感染力的優秀教師。因此，下文當中我們將主要針對當前國內師範類鋼琴教學當中分層教學的應用與滲透進行探討[3]。
（一）明確教學目標，保證教學針對性
教學有了明確目標，才能有條不紊地持續進行，為學生指出後續學習的方向，想要確保學生學好鋼琴，首先就要明確教學的目標所在，藝術類教學最重要的目的在於提升學生藝術敏感度與理解力，所獲級別與分數都只是這一過程取得的最終成果。因此，在鋼琴學習過程中，教師應當將着眼點放在學生感受力、鑑賞力以及創作力等多項能力的全面提升，並分層制定教學目標，哪一階段應讓學生強化基礎，哪一階段應注重感受力提升，哪一階段應着眼於創作能力與藝術表達力的強化，教師都應當進行詳細規劃，對於教學目標進行分層安排與落實，才能確保能力提升的全面性。例如，教師針對完全不具備鋼琴基礎的學生，需要先強化其基礎能力部分，如音準、識譜及演奏能力等，對於早期已具有鋼琴基礎的學生，則可將重點放在藝術感受力與傳達力的培養上，對於已經有充足學習經驗的學生，則可以給予更大的自由度，進入到創作領域中，例如可以讓學生自主進行少兒歌曲的創作，對學前時期教學模式創新進行探索，也可以依照自身教學風格選擇適合的曲目，決定自身的教學風格。針對不同階段學生進行的教學目標分層化定義，可以讓學生有更明確的.學習路線，保證學習過程事半功倍。
（二）認清教學對象，以學生作為主體進行分層分組
學生是教學的主體，而且每個學生都有自身獨特的個性及需求，因此，在鋼琴教學過程中，也只有充分尊重學生的個體需要，才能讓學生也成為尊重他人個性需求的學前教師，也只有針對每個學生的需求與個性進行分級分層，才能保證學生的學習習慣與觀念得到尊重。分組的方式則可不拘一格，第一種分組方式是根據學生的基礎進行劃分，可以根據學生的學習需求不同分為基礎級、提升級和強化拓展級，在教學過程中，也可以安排部分資源參與的高級別學生到下一級別去進行幫帶與試課，這樣不但能夠對較低級別的學生起到一定帶動、幫助作用，也讓較高級別的學生得到了提升表達力的試課機會。第二種分組方式，是可以按照興趣與風格進行分組，讓風格相近的學生組成小組，促進學生自身教學風格的形成與強化，學生在擔任學前教師時，在課堂上使用的曲目有更鮮明的風格，讓學生感到獨一無二、充滿興趣，才能帶動學生的情緒，吸引學生的注意，教學效率會有大幅度提升。第三種分組方式，可以根據發展方向來分組。鋼琴演奏雖然在學前階段許多科目當中都是必要的，但具體的應用有一定區別，因此在學習時也可以讓學生根據自身的方向選擇去進行分組，英語方向的學生組重點學習英文兒歌曲目，語文方向的學生組重點學習認字組詞相關的曲目，體育方向的學生組重點學習跳操、運動及舞蹈常用曲目，音樂教師則針對音階、練聲曲等進行重點學習，尊重學生特點與需求進行分組、定向培養，後續學習方向也更加明確。
（三）細化教學內容分層，讓學生藝術體系構建更完整
當前許多教師在對教學內容進行規劃時都缺乏一定的合理性，進而使分層教學無法發揮效果，不利於學生綜合藝術能力的提升。想擺脱這種局面，只有先對教學內容進行詳細的分級，確立每一階段學習的重點，才能讓接下來的鋼琴學習路線更加明晰，讓學生了解應當從哪裏下手去進行學習與強化。例如可以將課程強度逐漸遞進，初級階段學習，音階選擇範圍是在一升一降內，達到平行兩個八度為目標，難度水平基本等同於Beyer初級練習曲。中級階段學習，音階選擇範圍是在二升二降內，達到平行三個八度為目標，難度水平基本等同於Czerny599練習曲。高級階段學習，音階選擇範圍是在三升三降內，達到平行四個八度為目標，難度水平基本等同於Czerny849練習曲。不同難度學習強度不同，依照學生基礎、學習階段以及能力進行分級。學生學習有了明確的方向指引，學起來自然會更有效率。擺脱漫無目標或固步自封的局面，在尊重學生自身需求的同時制定出高效且有層次的教學方案，學生才能學到樂器藝術的精髓，並在步入教學領域後利用到教學過程中，成為有藝術功底、有創造力、有帶動力的優秀教師，為學生營造更好的教學氛圍，讓學生開心地去學習，去成長。
四、結語
分層教學是在教學改革需求下產生的新興教學方式，強調個體差異化、自由化的教學理念，這一教學模式無論對於學生自身未來的教師生涯發展，還是對於當前的鋼琴教學，都有着較大影響。因此需要提升重視程度，確保其在鋼琴教學中的應用效果，讓鋼琴教學步入新領域，讓學生擺脱固定音樂學習模式，能迅速找到針對性學習目標，並最終提升自身藝術水平，使教學得到突破性進展。
鋼琴教學總結5
時光飛逝，轉眼一學期又將結束。懷着對教育的夢想，我捧着一顆火熱的心踏上了神聖的講台。在這一學期主要教學任務是七年級學年和九年級學年的鋼琴課。下面對這一學期的工作進行一下總結：
一、師德表現
關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注
重政治理論的學習，積極向黨組織靠攏。課堂上嚴格要求，課下每一個孩子都是我的朋友，一學期的努力換來的是孩子們開心的笑臉，我經常聽孩子們説：“趙老師，如果能每一天每一節課都是你給我們上課那該多好呀！”聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得！
二、教育、教學工作
在教學工作中，做到：認真備課、講課、輔導、批改、考核學生成績。在課內課外對學生進行思想品德教育，積極組織學生參加學校組織的各種活動，激發學生學習興趣。
學校無小事，處處是教育。值周教師的工作讓我有機會接觸更多的學生，我非常認真地對待這項工作，並且能夠富有創造性地開展。讓我校的學生養成良好的行為習慣，成為講文明、懂禮貌的學生。
對於鋼琴課是需要學生和老師一起努力的，我認真的準備每一節課，努力把每一節課都上到完美。七年級的學生
由於是剛接觸鋼琴，本學期主要是學習指法基礎練習、和小的練習曲，來鍛鍊學生手指的力度和靈活度。九年級的學生本學期主要學習車爾尼599的練習曲的彈奏，爭強手型及手指靈活度。通過我們師生的共同努力學生們基本都能掌握這些要點彈奏簡單的鋼琴曲。
三、工作的努力方向
在今後的工作中，我將不斷努力，採用現代媒體手段，結合學生實際，大膽改革教學方法。多做一些有利於教學的課件，努力提高自己的業務水平，虛心向別人學習，發揮自己潛能優勢，把教學搞好。
1、工作中更加嚴格地要求自己，加強業務學習，而不是停滯不前，自以為是。
2、謙虛謹慎，戒驕戒躁。在工作中，虛心學習同事的先進教學經驗，主動與同事溝通。言語謹慎，舉止得體，處處以一個人民教師標準要求自己。
3、在其它方面，要更加積極主動地
完成上級交給的各項任務，有缺點就改，有不足就糾正，爭取把工作做得盡善盡美，無可挑剔。總之一句話，選擇了教師這個行業，本身就意味着奉獻和犧牲，我將一如既往地為我校的發展拋撒自己的青春和汗水。
我是一個對集體充滿了熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地是我的工作作風，助人為樂是我的快樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失，把他完成好。20xx年是幸福的.一年，因為在這一年當中我付出着、收穫着、快樂着、進步着，即將到來的20xx年我同樣會用心去面對，用我的全部熱情來澆灌我深愛着的事業。教書育人是塑造靈魂的綜合性藝術，在課程改革推進的今天，社會對教師的素質要求更高，在今後的教育教學工作中，我將立足實際，認真分析和研究好教材、大綱，研究好學生，爭取學校領導、師生的支持，創造性地搞好特長鋼琴課的教學，使我們的工作有所開拓，有所進取，更加嚴
格要求自己，努力工作，發揚優點，改正缺點，開拓前進，為美好的明天奉獻自己的力量。
鋼琴教學總結6
光陰似箭，歲月如梭。不知不覺，一學期就在這喜氣洋洋的一月結束了。
在這一學期裏，每週下午第四節課就是學生自選的特色課（如：古箏、美術、書法、鋼琴、邏輯狗……）。當然，我教學的是鋼琴課。我喜歡鋼琴課，但是我更樂於把我學到的知識教與學生。對於鋼琴課教學，我善於樂教，在教學中也是不斷地完善自己的專業技能。看着他們從識譜到彈奏出好聽的樂曲，我也在從中收穫了，收穫了成功與自信。
這是第一次以集體的方式開設的特色鋼琴課。對於集體教學鋼琴，跟一對一的教學有很大的區別。首先是學生的精力集中，其次是學生的配合，最後是教師的手把手輔導。由於學生百分之九十八都是零基礎，加之學生人數有十八、九個同坐在一間教室裏面。那麼教學應該優先考慮零基礎學生，讓他們從頭開始，手型、坐姿、識五線譜，認識掌握基本音級以及基礎樂理知識。讓他們每天掌握一點知識，並把基礎扎牢固。每堂課只有四十分鐘，那麼如何讓一個班在這四十分鐘都能學到知識呢？前半堂課我主要是集中講解知識，然後師範演奏，對於天生樂感較好的學生來説，只要稍稍加以引導學生就能認真完成。而對於那些樂感以及理解能力較弱的學生來説，就需要集體教學完後對他們進行手把手地教學，直到他們能自己較好地彈奏為止。
在鋼琴課教學中，為適應學生們年齡不斷增加，閲歷不斷增加所帶來的新的挑戰，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。
我認為低段的學生比高段的學生精力更集中一點。因為從零開始學起，練習手型很枯燥。低端學生的好奇心很容易散發並好奇地通過教師的講解去慢慢地研究，而對於高段的學生來説，起初的興趣濃厚，當他們接觸到反覆地練習手型時，他們沒有耐心，有一種急於求成地心態，不一會兒就要開始急躁，煩悶。所以在這個時候我都會耐心地去跟每一位學生溝通交流，讓他們知道，鋼琴是沒有訣竅的，即使有，那都是慢慢地練出來的。在後半段的學生聯繫時間，我就開始逐一檢查指導，因為彈奏鋼琴，最重要的`就是手型與坐姿，讓學生一開始就要養成好的習慣，正確地彈奏鋼琴。
在集體教學鋼琴上我也存在着一些不足，比如對學生的評價以及培養學生的自信與大膽地自我展示做得還不是很好。在每個知識點或者每首樂曲的完成上，我只是很簡單地給了學生表揚或者在書上做了記號。應該每次學生在回完作業的時候，可以鼓勵學生在班上彈奏一遍，在彈奏中教師可以馬上指出學生的優點以及不足之處，培養學生良好的心態以及大膽地自我展示能力，讓學生丟棄膽怯以及不自信。我想長期這樣的話，學生的展示能力應該能夠得到非常好的鍛鍊。同時在自我方面要不斷調整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一個學生都學有樂趣，學有所成。從內心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己本身入手，注重課堂每一個環節的精心設計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學生，增加了學習的樂趣，增強了學生的記憶力，學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更應該符合不同年齡階段學生的心理特徵，旋律動聽優美，學生們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。
展望20xx年，我充滿自信，不斷充實自己完善自己，把鋼琴課設計得更豐富更有趣，讓學生對鋼琴課充滿興趣，積極努力地練習。達到師生合作，生生合作的完美效果。
鋼琴教學總結7
本學期通過鋼琴基礎教程與拜厄鋼琴基本教程的學習，學生能基本掌握在掌握斷奏的基礎上逐步過渡到連奏的訓練。12—30條的練習要求學生能學會呼吸的彈奏樂曲，強調高抬指練習及整個身體的放鬆。但還有一些同學需要進一步的學習與加強訓練。並且結合一些簡單的兒歌伴奏把所學的技能應用在實際教學訓練中。起到了良好的教學效果。
1、 需要對學生的性格及音樂上的特點進行更深一步的瞭解。 培養學生和老師主動溝通的習慣。 有時甚至需要對於家長的態度加以積極正確的引導， 瞭解學習音樂和鋼琴的目的， 樹立正確的學習態度。
2、 需要對音樂美學和即興伴奏技巧進行更深入的學習和理解。 從而可以在課堂上更好的激發學生的學習興趣， 同學生引起共鳴。
3、 一定要堅持互動教學的原則， 培養學生主動學習的興趣。 並且針對不同學生的不同性格和特點制訂不同的教學計劃。
4、 認真對待。 需求分析。 從上至下。 隨機應變。 靈活處理。
學生在學習中遇到的問題及解決辦法
一、癟指：彈奏時手指第一關節塌陷，我們稱之為“癟指”或“折指”。這種手指凹狀幾乎是每一個學琴的兒童都可能出現的毛病。癟指使手臂的力量不能通暢地到達指尖，造成手指、手腕、手臂的局部緊張、僵硬，使手指不靈活而直接影響速度與力度，影響發音與音質。
解決方法：①加強斷奏練習，每彈奏都要做動作，體會手臂肩膀垂下來的。手指第一關節在琴鍵上穩穩地“站住”，訓練指關節支撐手臂重量的能力。②觸鍵時手指各關節必須凸出，不能凹陷，手形保持握球狀，指尖要有向裏摳抓東西的感覺，逐漸增強指關節承受重量的能力。③“指尖站立”要意念在先，在手指觸鍵前，思想準備要充分，注意力集中，慢慢地、一個音一個音地認真專心對待，持之以恆。這是克服癟指的關鍵。相反，懶散、機械，任其“自然”地觸鍵，就會一無所獲，錯誤依舊。
二、拇指夾指：有些初學鋼琴兒童的拇指緊緊地往裏夾，拇指尖使勁向外翹，拇指不能自如地上下起落，而是靠壓腕子來彈奏。有關造成拇指夾指的原因，是“虎口”處緊張地抽緊，使拇指僵硬地“躺”在琴鍵上，形成用拇指關節或整個拇指外側笨重地往下“壓”奏的錯誤彈法。這種彈奏勢必造成拇指和手腕的緊張，出現不均勻的重音現象。同時，外翹的拇指尖經常會不由自主地“刮”着鄰近的琴鍵，造成發音不乾淨。拇指夾指使整個手掌開度不夠，難於彈奏音程距離遠、跨度大的音與和絃。
解決方法：①糾正手型。“虎口”放鬆拉開，拇指掌關節（第二關節）作支點，第
一、第二關節凸起，拇指尖向裏彎曲呈弧形。②用拇指尖的外側點狀觸鍵，正確地站立彈奏，而不應該用拇指關節甚至整個拇指側面大面積地躺倒彈奏。③有意識地訓練拇指做好向上抬起的預備動作，使拇指能夠自如地、有所控制地彈奏，有效地解決十指音色統一、音量均衡的問題。
三、無名指不獨立：無名指（4指）靈活程度先天地差於其他各指，它與小指、中指的肌肉互相牽連。4指彈奏時，如果過分強調它獨立地高抬指，勢必造成它的`緊張，並連帶其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的緊張連鎖反應，使4指與相鄰音銜接時，出現音與音之間距離不等、力度不均勻的“瘸腿”現象。
解決方法：①在保持正確手型基礎上，訓練4指抬指時，可以允許相鄰的手指自然地相隨運動，讓4指鬆弛自如地起落。如：彈下3指，抬起4指，小指可隨4指、3指可隨4指自由抬起。②多做3指與4指、小指與4指的連奏練習。通過訓練，使相牽連的肌肉逐漸自由獨立，使4指與相鄰的手指連奏時，控制力增強，均勻、流暢地走動與跑動。
四、小指掌關節塌陷與僵立：大部分兒童都程度不同地出現小指像小棍兒一樣躺倒在琴鍵上，或者為讓其站立採取方法不當出現的另一極端現象——小指僵直地。拄在琴鍵上。
解決方法：①小指彈奏時，小指掌關節（第三關節）一定要鼓起，作為支點撐住整個手的重量。小指的第一、第二關節也要鬆弛自然凸出。任何一個關節的塌陷都會造成緊張、僵直。②糾正毛病時一定要慢練，靜下心來，默唸“鼓起、站住”的指令，反覆練習，久而久之，就會收到事半功倍之效。
五、顛腕：經常會見到孩子們在作手指連音走動或跑動時，出現手腕一顛一顛的現象。給人的感覺不是手指而是手腕在彈琴，這種彈法十分有害。由於腕部緊張，使手臂的重量向下輸送時被腕子截住，手在失去重心和力量來源後，就會顯得軟弱無力，被動、生硬地觸鍵，而手腕卻不得不代替手指疲於奔跑，造成小臂緊張、腕子笨重地上下顛動。這種錯誤的後果是指尖無力，聲音發飄或僵硬，從而影響手指的力度、速度，長此以往造成手臂、手腕肌肉的緊張痠痛。
解決方法：①打好連奏基礎。連奏如同手指在鍵盤上“走路”。一個手指彈下去支撐住以後立即放鬆，然後把手臂重量轉移到下一個手指尖，在第二個手指彈奏的同時，前面的手指就可放開。指與指之間一定要交接清楚，如同接力賽跑，後來者不接住接力棒，前者一定不能撒手。②手腕放鬆。手腕是手臂與手指連接的橋樑，是手指完成各種彈奏技巧的“調節紐帶”。這一關鍵部位的鬆弛與否直接影響到手臂與手指的鬆弛程度和靈活程度，進而影響到整首樂曲的流暢，因而手腕一定要柔軟放鬆。③手指獨立。讓兒童手指獨立連奏時，如果立刻不讓手臂跟着動，他們往往手臂馬上僵硬，手腕容易幫着顛，這樣效果不好。可以先允許他們帶一點兒手臂動作去連奏，但是，腦子一定要清楚，那就是連奏時，手指動作是主動的，而手臂、手腕是被動的。不能以手臂、手腕代替手指去彈奏。然後一步步地逐漸減少手臂的力量，逐漸加快連奏速度，直至達到手指獨立自如地在琴鍵上跑動。
總的來説，在這學期裏學生學習鋼琴的興趣還是比較濃厚的，通過一學期的學習，學生們從原來的不認識五線譜到現在能熟練的彈奏樂曲。在學習的過程中，學生們都能做到認真掌握，積極努力，希望在下學期裏能取得更好的成績！
鋼琴教學總結8
本學期通過學習約翰.湯普森《簡易鋼琴教程1》，學生能基本掌握在斷奏的基礎上逐步過渡到連奏的訓練，要求學生能學會呼吸的彈奏樂曲，強調高抬指練習及整個身體的放鬆，但還有一些同學需要進一步的學習與加強訓練，並且結合一些簡單的兒歌伴奏把所學的技能應用在實際教學訓練中，起到了良好的教學效果。
1.需要對學生的性格及音樂上的特點進行更深一步的瞭解.培養學生和老師主動溝通的習慣，有時甚至需要對於家長的態度加以積極正確的引導，瞭解學習音樂和鋼琴的目的，樹立正確的學習態度。
2.堅持互動教學的原則，培養學生主動學習的興趣，並且針對不同學生的不同性格和特點制訂不同的教學計劃。
3.認真對待、需求分析、從上至下、隨機應變、靈活處理。
學生在學習中遇到的問題及解決辦法
一、折指：彈奏時手指第一關節塌陷，我們稱之為“折指”。這種手指凹狀幾乎是每一個學琴的兒童都可能出現的毛病。癟指使手臂的力量不能通暢地到達指尖，造成手指、手腕、手臂的局部緊張、僵硬，使手指不靈活而直接影響速度與力度，影響發音與音質。
解決方法：①多加強斷奏練習，即每彈奏一個音都採用手臂放鬆掉下來的'動作，體會手臂重量是如何自然地從肩膀垂下來的。然後由手指第一關節在琴鍵上穩穩地“站住”，訓練指關節支撐手臂重量的能力。②觸鍵時手指各關節必須凸出，不能凹陷，手形保持握球狀，指尖要有向裏摳抓東西的感覺，逐漸增強指關節承受重量的能力。③“指尖站立”要意念在先，在手指觸鍵前，思想準備要充分，注意力集中，慢慢地、一個音一個音地認真專心對待，持之以恆。這是克服癟指的關鍵。
二、拇指夾指：有些初學鋼琴的兒童拇指緊緊地往裏夾，拇指尖使勁向外翹，拇指不能自如地上下起落，而是靠壓腕子來彈奏。造成拇指夾指的原因，是“虎口”處緊張地抽緊，使拇指僵硬地“躺”在琴鍵上，形成用拇指關節或整個拇指外側
笨重地往下“壓”奏的錯誤彈法。這種彈奏勢必造成拇指和手腕的緊張，出現不均勻的重音現象。同時，外翹的拇指尖經常會不由自主地“刮”着鄰近的琴鍵，造成發音不乾淨。拇指夾指使整個手掌開度不夠，難於彈奏音程距離遠、跨度大的音與和絃。
解決方法：①糾正手型。“虎口”放鬆拉開，拇指掌關節(第二關節)作支點，第
一、第二關節凸起，拇指尖向裏彎曲呈弧形。②用拇指尖的外側點狀觸鍵，正確地站立彈奏，而不應該用拇指關節甚至整個拇指側面大面積地躺倒彈奏。③有意識地訓練拇指做好向上抬起的預備動作，使拇指能夠自如地、有所控制地彈奏，有效地解決十指音色統一、音量均衡的問題。
三、無名指不獨立：無名指(4指)靈活程度先天地差於其他各指，它與小指、中指的肌肉互相牽連。4指彈奏時，如果過分強調它獨立地高抬指，勢必造成它的緊張，並連帶其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的緊張連鎖反應，使4指與相鄰音銜接時，出現音與音之間距離不等、力度不均勻的“瘸腿”現象。解決方法：①在保持正確手型基礎上，訓練4指抬指時，可以允許相鄰的手指自然地相隨運動，讓4指鬆弛自如地起落。如：彈下3指，抬起4指，小指可隨4指、3指可隨4指自由抬起。②多做3指與4指、小指與4指的連奏練習。通過訓練，使相牽連的肌肉逐漸自由獨立，使4指與相鄰的手指連奏時，控制力增強，均勻、流暢地走動與跑動。
四、小指掌關節塌陷與僵立：大部分兒童都程度不同地出現小指躺倒在琴鍵上，或者為讓其站立採取方法不當出現的另一極端現象——小指僵直地拄在琴鍵上。解決方法：①小指彈奏時，小指掌關節(第三關節)一定要鼓起，作為支點撐住整個手的重量。小指的第一、第二關節也要鬆弛自然凸出。任何一個關節的塌陷都會造成緊張、僵直。②糾正毛病時一定要慢練，靜下心來，默唸“鼓起、站住”的指令，反覆練習，久而久之，就會取得好的成績。
五、顛腕：經常會見到孩子們在作手指連音走動或跑動時，出現手腕一顛一顛的現象。讓人感覺不是手指而是手腕在彈琴，這種彈法十分有害。由於腕部緊張，使手臂的重量向下輸送時被腕子截住，手在失去重心和力量來源後，就會顯得軟弱無力，被動、生硬地觸鍵，而手腕卻不得不代替手指疲於奔跑，造成小臂緊張、腕子笨重地上下顛動。這種錯誤的後果是指尖無力，聲音發飄或僵硬，從而影響手指的力度、速度，長此以往造成手臂、手腕肌肉的緊張痠痛。
解決方法：①打好連奏基礎。連奏如同手指在鍵盤上“走路”。一個手指彈下去支撐住以後立即放鬆，然後把手臂重量轉移到下一個手指尖，在第二個手指彈奏的同時，前面的手指就可放開。指與指之間一定要交接清楚，如同接力賽跑，後來者不接住接力棒，前者一定不能撒手。②手腕放鬆。手腕是手臂與手指連接的橋樑，是手指完成各種彈奏技巧的“調節紐帶”。這一關鍵部位的鬆弛與否直接影響到手臂與手指的鬆弛程度和靈活程度，進而影響到整首樂曲的流暢，因而手腕一定要柔軟放鬆。
總的來説，在這學期裏學生學習鋼琴的興趣還是比較濃厚，通過一學期的學習，學生們從原來的不認識五線譜到現在能熟練的彈奏樂曲。在學習的過程中，學生們都能做到認真掌握，積極努力，希望在下學期裏能取得更好的成績。
鋼琴教學總結9
本學期教學工作已經結束，這學期的教學工作在學校各級領導的正確組織領導下，經過自己紮實勤奮的努力，取得了可喜的成果。同時在工作中也有不少的缺點和不足，回頭去認真總結一下，以利於在下一階段教學中取得更好的成績。
一、端正思想、遵守學校規章制度
在思想，政治上同黨中央保持高度一致，積極參加政治學習，認真做好學習筆記，熱愛教育事業，愛崗盡責，服從學校安排，教書育人，關愛學生，不歧視差生，不諷刺挖苦學生，不體罰變相體罰學生。愛護學校公物，維護學校形象，言行為人師表，舉止文明禮貌，作風正派，團結同事，鄰里和睦，不拉幫結派，撥弄是非，按時完成各項任務，遵紀守法，遵守社會公德，遵守各項規章制度，努力做好學生的思想工作，關心愛護學生，從思想道德和生活上為學生樹立一個好的榜樣。
二、勤奮學習、提高業務素質
隨着教育改革的不斷深入和新教
學理論的推廣，原有的知識文化水平和教學方法、手段已不適應新時期的需要，因此，我認真學習教育教學理論和文化科學知識，適應新時期教育改革和發展的需要，積極參加教研教改活動，認真貫徹學習黨的教育方針，學校新課程標準，把新的教學理念利用到課堂上，課堂教學面向全體學生，實施素質教育，虛心向其他優秀教師請教，認真學習他們的先進科學的教學方法和手段。並積極參加教研教改活動，學習新的知識，通過自己的不斷努力，自己的教學能力有了很大的提高。
三、狠抓教學質量，提高學生身體素質
教師的職責就是教書育人，如果教學質量搞不上去，那就談不上有什麼成績，因此，我狠抓教學質量，首先寫好各種計劃，如課時計劃，培優轉差計劃等，有計劃的認真的開展好各項工作，其次，在備課上下功夫，認真備好每一節課，使教學內容合理、完整、準確，
教學目標全面、具體適宜，教學方法、手段科學靈活，體現兩全一主動，最後，在教學過程中狠抓落實。通過自己科學，靈活的`教學方法，充分調動學生的積極性，使學生在樂中求知，在玩中獲知，通過自己辛勤的勞動，學生的身體素質有了很大的提高，期末考查的結果，有30％的學生優秀，98％的學生及格，完成了學校制度的教學目標。
總之，本學期通過自己辛勤的勞動，取得了一定的成績，但在工作中還存在着一些不足，如對少數學生的思想工作做的不到位，對部分學生關心不夠，使他們脱離羣體，轉差工作不利，有少數學生考不及格等等，因此，在下學期的工作中，我將把這方面工作力爭做到位，確保每位學生在考試中都能及格，並且在學校組織的體育活動中，力爭取得更好的成績。
鋼琴教學總結10
一、適應教學形勢發展的需要。
改革開放以來，隨着國民經濟的發展，人民生活水平的提高，教育事業也在不斷髮展。音樂教育的普及程度在不斷提高，在基礎教育中，對音樂教師的需求量不斷增加，因而，導致高師音樂專業的招生數額逐年擴大。目前教師編制小，鋼琴專業教師更少，由鋼琴“一對一”傳授形式所帶來的巨大的教學工作量，使目前鋼琴教師不堪負荷。高師音樂專業鋼琴課教學上這種“高投入”“低產出”的效益，已不適應教育形勢發展的需要。
二、能體現師範特色，實現高師培養目標。
師範類鋼琴教學的目標不是培養專業尖子和演奏人才，而是要培養掌握鋼琴這件樂器、為將來教育工作服務的人民教師。因而在高師音樂專業的鋼琴教學中，大多數情況下主要不是解決學生在鋼琴學習上的“個性”問題，而是要解決學生掌握鋼琴正確、科學的演奏方法，具備在中學教學活動和音樂實踐活動中的教學與伴奏的能力，並從鋼琴的學習中豐富與開拓自己的藝術視野，提高做一名音樂教師必備的藝術修養等等這些屬於基本的“共性”的問題。
當前，高師音樂專業的學生入學時在鋼琴學習上大多數從零開始，基礎和起步的一致性，為鋼琴“集體”教學統一安排教材和掌握教學進度提供了可能，也為我們改革“一對一”傳授方式提供了契機。這將大大降低鋼琴教學在教師數量和教學時間上的成本投入，這對緩解學生多、鋼琴教師少、教學負擔重的矛盾起到了很大的作用。
鋼琴集體課的課堂授課形式是讓20至40位學生同時在音樂教室裏上課。在鋼琴集體課的課堂裏，教師講解鋼琴彈奏的基本方法和技巧，要求每個學生在鋼琴上實踐和練習，並加以指導和糾正錯誤。教師在新授樂曲和練習曲後，每個學生都要當場視奏新譜。教師分析樂譜後，樂曲的每一聲部分別讓部分同學彈奏，在教師的組織下合奏新譜，學生還可以輪換地視奏樂曲的各個不同聲部，通過集體學習，學生在課內就能對新樂曲有一個全面的正確認識和理解（包括聽覺、視覺、手感與手指運動）。課後，學生再反覆練習就能很快地掌握佈置的功課。它避免了傳統教學中學生課後練習容易產生的各種錯誤和毛病。在集體課的課堂裏，教師和學生可以即興彈奏各種重奏、合奏與卡農的鋼琴曲，每一組學生彈奏一個聲部，邊彈邊唱，這樣，集體課教室就會出現多聲部的合唱與小樂隊的組合效果。學生能當場感受和體會到多聲部音樂的內涵和美感，學生的音樂內在聽覺能獲得很大的提高。通常，在集體課的課堂裏，教師講授新課後，還安排一個創造性活動的機會。目的是鞏固新授的知識點，培養學生的音樂理解能力和創造能力，打破傳統教學中學生完全服從教師的觀念。在課堂上，教師設計一個讓學生即興想象和創作的練習。應該看到，在教師的啟發和引導下，學生的創作和表達可以比教師的預期做得更好、更富有想象力。這種課堂內容是傳統教學無法安排的。
通過以上分析和介紹，我們可以這樣認為，鋼琴集體課是由鍵盤學習、基礎訓練、視奏練習、練習曲與樂曲、合奏練習、創造性活動所構成的一門綜合、先進的音樂鋼琴課程。它的基本特徵是：
第一，鋼琴與音樂學習有機結合；
第二，自我與集體學習有機結合；
第三，教師與學生有機結合。
它以教授鋼琴彈奏的基本知識和技能為主，將視唱、樂理、鍵盤和聲、伴奏及其他音樂基本知識，有機地滲透在鋼琴教學的整個過程中，使學生獲得聽覺、記憶、視譜、視奏、即興彈奏和創編等音樂素養的全面訓練，進而發展學生的創造性音樂思維的音樂寫作能力，有利於全面提高音樂教育的質量。
鋼琴集體課還具有“競爭性”，能激發學生的榮譽感。每次學習新課、複習舊課，誰演奏得好、正確，學生有目共睹，再加上教師的表揚鼓勵，常會激起學生的榮譽感和好勝心。這是一種促進，又是一種鞭策，能使學生在課後抓緊時間練習，力爭下次上課時取得好的成績，有利於提高學生的自學能力和自信心。
因此，在鋼琴集體課的'教學實踐中，我們應考慮以下幾個方面：
1.授課
我們可以使多種授課方式有機地並存：
個別課——沿襲幾百年鋼琴教學歷史傳統的個別授課形式，至今仍具有其不可取代的重要價值。通過個別教學，教師可以十分細緻而深入地觀察並解決每個學生在鋼琴彈奏中所存在的不同問題，在技術和藝術這兩個層面上展開極具針對性的鋼琴教學工作。個別課適用於各種程度的鋼琴學生。
小組課——小組課即指現行的鋼琴集體課這一教學形式，以幾人、十幾人甚至幾十人為一教學單位，主要依靠交互性較強的電鋼琴集體課教學系統，高效率地實施鋼琴教學。在小組課的教學過程中，需統一教材，並基本統一學習進度。小組課主要着眼於傳授鋼琴彈奏的基本知識、基本要求和基本方法，解決在鋼琴學習過程中較易出現的、又較具普遍性的問題，因此，適用於數量較多、鋼琴程度較低的教學對象。
大班課—— 大班課是鋼琴集體課在另一概念意義上的拓展和延伸，一般可以行政班級為教學單位。在大班課上，主要講授“鋼琴教學論”“鋼琴藝術史”“鋼琴作品賞析”等以知識性、理論性為主的教學內容與教學課題。大班課應充分利用各種現代化的教學媒體和教學手段，生動地展示源遠流長、精彩紛呈的鋼琴藝術，開展多層次、多側面、立體感、全方位的教學活動。
2.開設即興伴奏課
“即興伴奏”這一課題，隨着社會音樂文化日益增長的需求，越來越得到人們普遍的關注。由於它具有極強的實用性與廣泛的適應性，所以很有必要列入鋼琴課必修課程。所謂“即興伴奏”，就是一定的鋼琴演奏能力與一定的和聲運用能力同時結合的臨場彈奏。而這種能力需要按照一定的教與學的方法通過不懈的實踐才能取得。所以根據師範院校學生的基礎及他們畢業後所從事的職業需要，從即興伴奏的入門開始，向縱深發展，力求做到循序漸進、逐步深入、層次分明、線條清楚，開設即興伴奏課，使學生在學習過程中能做到既知其然又知其所以然，既掌握即興伴奏的一般技能，又具有相應的理論水平與能力，為以後的教學服務以及勝任廣泛的社會需要。
3.開設觀摩實踐課
定期安排學生及教師聆聽、觀摩另幾位教師的課，不定期安排個別優秀學生及其指導教師在系裏上鋼琴公開課，便於學生和教師接觸不同的教學方法和教學特點，互取所長、互補其短，大大增強學生對“教與學”的直接感受。
4.增設重奏合奏的教學內容
這是在原有鋼琴課的基礎上開設的，實施四手聯彈、齊奏、聯奏、雙鋼琴合奏的教學手法，使教學內容更為豐富，演奏形式更為多樣化；使學生有效地鍛鍊音準、節奏感、增強集體演奏的默契和配合能力；使學生加深對鋼琴作品的整體效果的感受力和理解力，豐富學生對藝術多種形式的鑑賞力。
5.演奏會
這裏所指的演奏會具有雙重含義。一方面，我們應該經常性地組織學生去音樂廳欣賞具有較高藝術水準的音樂會（這裏尤指鋼琴獨奏、重奏、協奏等音樂會），使他們能夠在現場切身感受鋼琴演奏藝術的無窮魅力，從而激發起更高的鋼琴學習熱情。另一方面，我們也可以經常性地安排、組織學生自己的各種形式的鋼琴音樂會，促使他們走出琴房和教室，步上鋼琴演奏的舞台，展示自己勤奮學習的豐碩成果。這類音樂會可為音樂教育專業學生開展其必不可少的藝術實踐活動創造有利條件，同時，也為學生乃至教師提供了相互觀摩、交流和學習的良好機會。
高等師範音樂專業鋼琴集體課的教學，是社會發展與鋼琴藝術本身發展規律的必然，也是一項嶄新的課題。相信只要我們努力地探索高等師範鋼琴教學的新路子，改革舊的教學模式，就一定能從單一的鋼琴教學方法中走出一條多元化、全方位的鋼琴教學改革之路！
鋼琴教學總結11
日光斜照，窗簾半掩，那架鋼琴的琴面像一泓深綠的碧水，鍵盤上，十指點落，猶如一排雪浪花在噴吐，在翻飛。琴聲似水。
回顧在全程的5年，我深深體會到博士在教師培訓時説過的一句話：“要想成為一名合格的兒童早期發展教師，他必須集母親、教師、教練、心理醫生四類特性為一身。既具有母親的敏感和愛心，又具有教師的技能與方法，教練的目標與追求，心理醫生的醫術與手段。”
一、母親的敏感和愛心
作為一名教師，每天看着他們可愛的笑臉，我從心裏愛他們。對每一個孩子，我必先做到讓他們先接受我，喜歡我。我相信只要你是真心的愛他們，這羣天真的孩子們很容易就會和你親近，和你一起互動。
學生中，郭一鳴、王嘉伊等都屬於非常內向的學生，在開始的課上，她們幾乎不説一句話，説話時也總是小心翼翼恐怕只有他們自己聽得見。於是，我經常會在小組課上讓她們表演，並給予表揚鼓勵，讓其他同學説出他們的優點，有時讓他們充當我的小助手，幫助我輔導其他學生。課下帶着她們一起玩耍。如今，她們的表現都很活躍，勇於表達自己的想法，在我面前也不再有一絲畏縮了。
用愛撫摸每一個孩子的心靈，對於“尖子”學生，你給她匙子，她就能自己吃飯，而對困難學生，開始卻是要一口一口用匙子餵飯吃。把差一點的學生教好也是貢獻，作為教師一定要做到的不搶好學生，也不把差生踢走。要有愛心、有同情心、責任心，否則就教不好。
二、教師的技能與方法
作為鋼琴教師，只有熟悉各類作品、視野開闊，才能針對學生能夠個體的特殊性，擬定相應的教學計劃。所謂因材施教，就是要按照學生的能力以及不同作品的難度，選擇恰當的教學曲目，是他們得到全面的、平衡的發展。
在教學中，我會選一些作品讓學生進行“泛彈”，目的是讓學生擴大瀏覽面，接觸一些代表性曲目，以利於學生進行全面的音樂鍛鍊，開拓視野。同時重點選擇一些曲目進行“精彈”，使其熟能生巧，掌握作品的精髓，引起認識上的飛躍。這對於學生去參加鋼琴考級和比賽，也是一種“戰備”。像翟禹森、王嘉伊就在這次全國鋼琴選拔賽中都獲得不同級別組的第一名，劉緣、劉牧心、仝炎、董秋然等也通過了鋼琴考級五級。這和平時的“精彈”是分不開的。對於學生參加考級和比賽，我是非常贊同的，包括學校所舉辦的音樂會，對學生鋼琴演奏水平的提高都是非常有益的。
在我的鋼琴教學中，我特別強調要會聽自己演奏，包括技術上的問題，都要以聽為主，我會讓學生自己自己去分辨什麼是好聽的聲音，什麼是噪音。通過聽來改正一切——音樂表現、聲音變化、技術問題等。讓學生在鋼琴上尋找，聽到聲音的不同，才會去追求。
三、教練的目標與追求
“讓學生學到美好的藝術！”
在這裏，我絕不僅僅只是一位鋼琴教師，我的教學目標不僅僅是要培養一個個鋼琴演奏手，而且是培養有教養、視野開闊、精神富足，熱愛生活，熱愛藝術的人。在鋼琴課上，我從不侷限於單一的`彈奏練習。要知道，不同的音樂作品產生的時代背景不同，風格自然也有所不同。我會階段性的讓他們觀看光盤，例如巴赫、莫扎特、貝多芬等一些音樂家的生平和音樂作品。包括不同演奏家演奏的同一部作品。我儘量引導學生，使他們的內心體驗與作曲家接近，逐步認識到作品風格特點，並用恰當的方式加以表現。通過這些教學，學生們不僅對這些音樂偉人有了更深的瞭解，對鋼琴課也有了更加濃厚的興趣。
王鴻銘是個貝多芬迷，在為他演奏貝多芬某部作品時，我會告訴他當時貝多芬面臨聽覺失聰、病情加劇的折磨，而且當時歐洲社會正在發生急劇的變革，作曲家激情憤然，以其強大的衝動和獨特的魅力展現了與厄運抗爭的形象。在和他談論這些音樂知識時，我能感受得到他內心極大的變化。為了讓他能有更大的信心參加這次“六一”演奏會的表演，我親自給他準備了一本《貝多芬傳》作為禮物。看到孩子對音樂的熱情和渴望，我由衷的欣慰和自豪。
只要能讓學生們熱愛鋼琴、熱愛音樂藝術，我真得就滿足了。
四、心理醫生的醫術與手段
作為教師，首先要了解學生，注重他們的心理，明白他們的學習需要。只有抓住了他們的學習動機，才能激發學生的興趣和熱情，更好的使他們掌握和吸收你所教授的內容。記得我曾問過一年級的樑瀚琪：“你為什麼要學鋼琴呀？”他非常可愛的説：“因為在幼兒園彈琴的同學都能得到一塊糖。”當時聽到這個理由時，真的忍不住笑了。這就是孩子呀！在以後的鋼琴學習中，我一直都會滿足他的這個小小的願望，不過每次為了它要付出的努力也不少。但對於他而言，更多的是滿足和驕傲。因為，“媽媽，我今天又被老師表揚了，得到了一塊糖！”
在教學中，我們還可以根據學生個體的特點因材施教。性格活躍、焦躁的可以用慢速練習來穩定情緒，性格內向、情緒沉穩的學生可以用大聲數拍子來提高精神。情緒不穩定的通過動作標準來穩定情緒，注意力不集中的通過練習手腕的穩定來集中注意力，心理穩定性差的通過保持手的自然狀態來穩定心理。作為教師，爭取在每次上課，多給學生新的感受，抓住他們的心理，採取不同的教學方案。
母親、教師、教練、心理醫生，就是帶着這四個詞，我堅守在這個崗位上。5年了，他們就要畢業了。“林林，這裏就要結束了，速度稍慢。快慢都要讓人在不知不覺中感覺到。不要做作。要流出來，靜靜地流出來。”
日光還在斜照，窗簾依舊半掩，那台鋼琴琴面仍然像一泓深綠的碧水，因為有過那琴聲和心聲，一切彷彿如故，一切又彷彿不一樣了。
鋼琴教學總結12
近年來，隨着人們生活水平的普遍提高，鋼琴成為了許多家庭讓孩子首選學習的樂器、為了培養孩子成材，許多家長不辭辛苦，風雨無阻地帶孩子上課。面對如此多的求學孩子，如何正確科學的進行幼兒鋼琴教學是當前比較突出的問題。所以我認為幼兒的鋼琴教育是具有十分深遠的意義。
彈鋼琴不僅豐富了生活，促進了身心健康，增加了音樂修養，還能從美好、高尚的音樂之中不知不覺的陶冶了性情。通過彈奏的訓練，也能鍛鍊孩子克服困難的毅力及培養良好的學習習慣。我以自己教學的經歷，以及自己在不斷學習中總結了一些經驗和心得體會。
一、培養幼兒興趣的重要性
對於幼兒來説，興趣的培養則更顯重要。因為幼兒時期心理髮育尚不完全，缺乏意志力與責任感。雖然他們的.好奇心很強，但如果不能及時將好奇心轉化為對音樂的濃厚興趣，久而久之必然對鋼琴等產生厭煩情緒。兒童最容易接受生動活潑、感染力強和富有情趣的事物。為了開啟幼兒學習音樂的興趣大門，教學中應採取啟發、誘導、激勵的方法培養和加深幼兒對音樂的興趣。比如幼兒喜歡形象思維，無論教識譜，還是教演奏，最好多用一些比喻方法。在彈奏樂曲時，教師在範奏前最好用形象的語言或用童話故事的形式，將樂曲的內容、情境講給孩子。另外家長也可有意識地多給孩子聽磁帶、唱片、或多讓他們看一些有關鋼琴方面的音樂會錄像、觀看實際演出等。家長、教師平日可採用打分、獎勵等方式鼓勵他們練琴。對於他們的點滴進步，也要充分肯定。
二、注意啟發兒童的創造性思維
孩子學習音樂的目的不僅僅在於學習音樂本身，更重要的是通過學習音樂開發智力。在幼兒鋼琴教學中，如果只是死板地讓學生按樂譜的要求去彈奏，必然扼殺了學生的創造力。教師應該用生動形象的語言幫助學生分析旋律所藴含的情緒與思想，啟發學生的創造性思維，豐富學生的想象，幫助學生建立音樂形象。通過準確的範奏，讓學生充分感受音樂的內涵，然後讓學生根據自己的感受去彈奏，充分創造與發揮自己所感受的音樂形象。我們也可以製作一些形象的教具，以遊戲的形式讓學生自己去認識各種節奏譜。另外也可通過一些人的畫面介紹音樂內容，使學生通過視覺配合聽覺來感受音樂形象。總之，讓學生充分感受音樂再充分表現音樂，激發學生用創造性思維方法學習音樂，可以起到事半功倍的作用。
三、因材施教、循序漸進
幼兒正處於生理與心理上的發育期，各年齡段間及同年齡段每個幼兒之間都存在着很大的個性差異。一律用同一模式進行教學，很難收到理想的教學效果。因此在教學過程中根據每個幼兒的不同特點，因材施教、循序漸進也是不可忽視的一個方面。由於每個幼兒在家庭環境、生活習慣、興趣愛好及性格特徵方面都有一定的差異。因此幼兒鋼琴教師有必要了解每個幼兒的不同特點，這樣才能作到“對症下藥”。其次，兒童學琴從一開始就必須對手指彈奏進行正確、嚴格、系統的要求，把一些彈琴的"常見病"解決在萌芽狀態之中，從而打好鋼琴演奏技術的基礎。不論是專業學琴還是業餘學琴的兒童，對待他們初學琴所出現的各種彈奏錯誤，決不能因其年齡小而放任姑息。要知道，任何彈奏毛病絕對不會隨着年歲增加而自然消失；正相反，如果任憑錯誤彈奏方法反覆加固定型，成為痼疾，就很難改正了。所以我認為這在教學當時是很重要的環節。
各個孩子由於年齡不一、生理條件又因人而異、學琴時間也有差別，所以對每個人的要求不可能完全一樣，教師需要靈活對待。同時，要注意到隨着彈奏力度及速度的增加，又會產生新問題，需要在新的起點上繼續加強與彈奏有關的生理功能的鍛鍊。
鋼琴教學總結13
在20xx年下半年度我接下了三個幼師班的鋼琴課，雖然我教他們的時間只有兩個多月，但是在這兩個多月的教學中我我發現了許多的問題，我們的三個班裏的同學鋼琴基礎參差不齊，有的以前學過幾天電子琴，有的以前學過幾年的鋼琴，有的喜歡學習鋼琴、也有人對鋼琴一點興趣都沒有。還有就是我們的同學們樂理知識掌握的太少了。
一、在教學上個人感悟：在教學過程中，我不斷的創新，尋找最適合中職生的教學方法和溝通、交流方式，我希望學生能夠愛學習、愛彈琴、我通過實踐得到了一定的收穫，我認為要想讓學生“學好”必須讓學生“愛上鋼琴”，讓他們喜歡我、愛上我的課。
1、樹立自己的人格魅力，修煉自己的脾氣，使學生想親近你但是又敬畏你。
2、讓學生覺得你知思湧泉。
3、使自己的教學更有趣，打破傳統的教學模式，寓教於樂，讓學生樂中學、樂中練。
4、鼓勵和激發學生的積極性，表揚和誇獎學生必不可少。
二、課堂上的教學：為適應學生們基礎參差不齊，練習曲難度不斷增加所帶來的新的挑戰，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。
1、將學生分為幾大類，不同的學生用不同的教學方法，讓每一個學生都能學有所成、學有所獲。
2、公平對待每一位學生，採取幫扶教學方式，學習能力強、快的學生，帶領其他相對落後同學一對一強化練習和幫教。
3、在彈奏樂曲時，強化教學重點、突破教學難點，重點反覆強調，難點強化訓練，通過訓練學生雙手的協調能力大大增加，對音樂的記憶裏也都有了明顯的進步，學習效率顯著提高。
4、在演奏的過程中，讓每一位學生都參與演奏中來，我嘗試着讓一台領奏的鋼琴聲音響起來，這樣也保證了沒有同學濫竽充數，也保證了正常的課堂教學秩序。
5、課堂練習時教師來回巡視檢查，走到每位同學的面前進行單獨講解，課堂效率大大提高。
三、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的把握更具表現力
在教學的過程中，儘可能多的介紹一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什麼情況下創作了該作品，其音樂表現的動機是什麼，抒發一種什麼樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質有很重要的作用。
四、樂感培養是基礎和關鍵
鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感，十個手指各自獨立前提下的積
極活動；這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必須遵循有規律的、科學的、恆久性的訓練，努力地去理解音樂、表現音樂，才能掌握鋼琴的演奏技藝。
首先，樂感對於學習鋼琴的學生來説是很重要的。那麼，怎樣培養和發展孩子的樂感？
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情。如音階，用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒；用較慢的連奏來表示一種憂傷；用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶着表情進行彈奏，展示自己表現才能的好辦法；對練習曲和樂曲中的`表情記號或力度記號做誇張性的彈奏和練習。
一般來説，再簡單的樂曲或者練習曲，都有可能進行對比，至於對比是力度上，還是在音色或者情緒上，可以請教老師來進行要求；多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當的場合進行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛鍊，自信心會得到一定的提高。如教師示範、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心絃，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發學生的情感，使學生全身心地融於音樂作品中，直接強化學生的鋼琴學習行為，從而達到良好的教學效果。
五、科學的方法提高學習的效率
1、正誤比較法。教師在正確示範的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在於讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較，以提高學生的鑑別力和感知力。
2、銜接法。是遵循節奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節最後一個音與後一小節第一個音按拍子連續彈奏、反覆練習，是提高整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反覆的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現的錯誤發生。
3、音樂練習法。在第二階段，切不可忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助於培養學生的節奏感和音樂感，還能激發學生內在情感的發現。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心中有歌，然後採用相應的觸鍵方法，結合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。
4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協調配合、手指的獨立運用為基礎。由於鋼琴音域寬廣，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理想的多聲樂器；因此在學生彈奏鋼琴之前，應向學生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。
5、示範、講解法。是在鋼琴教學中被普遍採用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要，準確的示範彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象：優美的旋律、嫻熟的技術，技巧還能提高學生興趣。所以在此階段中，教師應先作詳細的準確的彈奏，然後再講解彈奏要領，指出重點的技術困難之處，教給學生怎樣克服技術困難的具體方法，最後根據旋律調式調性的轉換和所表現的不同風格特點進行講解，並選用適當的力度、速度做出示範，進行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個非常清楚的概念。
6、模仿法。鋼琴的教與學實際上就是一種技術與技巧的模仿和掌握。所以在鋼琴教學中，對於一些基礎性的或較難掌握的彈奏技術，我會採用示範的形式與學生共同練習，這種教法可以使學生在肢體協調彈奏和較難掌握的技術方面建立起正確的感覺。這種既實際又直觀的教學方法可以使學生在該階段少走或不走彎路，準確的掌握彈奏技術技巧。
7、分解法與完整法。根據樂曲或練習曲的特點，教學生學會分手、
鋼琴教學總結14
所謂鋼琴即興伴奏，是指用鋼琴為歌曲（或樂曲）快速並有效果地伴奏，起到對歌曲的補充和襯托的作用，中學音樂教師鋼琴即興伴奏技能培訓的內容與方法。
而鋼琴即興伴奏技能則是在眼看旋律的同時，在腦中形成和聲的配置和音型織體的編配脈絡，並能快速即時有鋼琴鍵盤上演奏出來。它是理論作曲知識和鋼琴演奏技巧相結合的產物，是中學音樂教師必備的教學基本功。
在中學音樂教師中，鋼琴即興伴奏的能力參差不齊，無論他的音樂基礎好或差，都一定程度上存在着一些明顯的不足，歸納起來主要有如下幾個方面。
一、音樂基礎較差的教師的問題主要是：
（１）鋼琴彈奏技巧不紮實，或者説沒有經過正規的訓練，伴奏的最基本音型如和絃及轉位的彈奏指法和觸鍵方法都不明確，因此連完成正常的教學任務都成問題，更談不上伴奏音型的的豐富多彩。
（２）缺乏鍵盤和聲及曲式等理論知識，在和絃序進方面沒有規範的設計，甚至調性都不準確，在鍵盤上每個大小調最基本的ⅠⅣⅤ級還不熟，在伴奏中左手只是跟着旋音律彈八度或單音，沒有用和聲來襯托豐富旋律的效果。
（３）伴奏音型掌握的少，或不能恬當地應用。對於不同體裁風格的歌曲所應使用的音型分辯和使用的`能力差，千篇一律。如：都用１５３５式分解和絃或柱式和絃等，不能分辯是抒情歌曲還是進行曲。對比段落之間音型的變化太少或不恰當，音樂論文《中學音樂教師鋼琴即興伴奏技能培訓的內容與方法》。
甚至不成音型，節奏不準確。總之，這部分教師對於鋼琴即興伴奏的基本步驟還不瞭解，每個步驟的內容也不清楚，因此就很難完成為課堂教學中歌曲伴奏，或為課外歌詠活動即興伴奏的教育教學任務。這樣的教師大多集中於農村中學或較偏遠的縣城中學。他們進修的機會少，教學條件較差。他們在我省中學音樂教師中佔相當大的比例。
而中國小教師的繼續教育是面向全體教師的，具有全員性。繼續教育基本功培訓的主要對象就是那些不勝任和基本勝任教學工作的教師。因此如何充分利用集中有限的培訓時間，並利用他們自學和崗位自練來提高即興伴奏能力，是我們要探討的一個重要問題。
二、音樂基礎較好的教師存在的問題主要是：
（１）這部分教師在彈奏技巧方面有較好的基礎。但這些技巧應用到伴奏中時，往往不實用，不能快速轉化為彈奏即興伴奏音型的技巧，而且不能熟練地與鍵盤和聲相結合，彈奏各調和絃序進及其轉化出的多種音型。
（２）鍵盤和聲方面缺少色彩和風格性的變化，在掌握基礎和絃序進和基礎上應進一步豐富和聲手法。
（３）在伴奏音型的運用方面，缺乏系統的歸納和整體的設計及靈活的轉化。
（４）在為民族風格的歌曲伴奏時和絃和音型的選擇不規範。這部分教師在教學基本功方面已基本上過關，並能基本勝任音樂教學工作，但仍需通過繼續教育的培訓在原在基礎上進一步提高。
鋼琴教學總結15
20xx年是我收穫最多的一年，愛情有了美麗的結果，工作上更進了一步，生活上更加充實，回味起來，真是感謝上蒼對我如此眷顧。
（一）教學教研方面
1、本學期一開始，綜合組全體教師就在教務處亓老師的帶領下利用每週二晚上的教研活動進行“青年教師培養計劃”的具體工作的實施，從教案的規範寫作，説客、評課的詳細解説到每位教師現場上台示範，提出疑問解決問題，讓老師們受益匪淺，也讓自身的教學更加規範嚴格
2、鋼琴課教學方面：不斷創新新的教學方法，以適應孩子們年齡不斷增加，閲歷不斷增加所帶來的新的挑戰，在過去的基礎上，每個班級都有7-8人都能勝任班級小老師的角色，因此將這些同學分散到每節課上，帶領其他同學通過高效率的不斷重複強化練習，讓每一條樂曲都能堅持每節課練習上百遍，孩子們雙手的協調能力大大增加，對音樂的記憶裏也都有了明顯的`進步，學習效率顯著提高。在演奏的過程中，我嘗試着只讓一台領奏的鋼琴聲音響起來，這樣也保證了沒有同學濫竽充數，也保證了正常的課堂教學秩序，教師負責來回巡視檢查，走到每位同學的面前進行單獨講解，課堂效率大大提高。
3、鋼琴興趣班：本學期根據實際情況，開展了一次興趣班請家長進課堂活動，通過開展鋼琴演奏會，讓家長切實瞭解到孩子的具體學習情況，通過半個學期的學習，一年級小同學學習了五首樂曲，提高班同學能夠獨立自主的識譜並獨立練習，鋼琴學習逐漸步入自主、正規道路。在教學方法上，由於每名學生的學習進度逐漸拉大，採取了分層教學，印製了大量不同層次的樂曲供不同程度的學生演奏。每個月初，每個興趣班下發當月興趣班教學計劃，分四周詳細註明教學內容，後期還採取了給每位同學填寫具體學習情況的評語，同時收集家長的建議和意見，便於及時整理和反饋信息，更好的促進了家校的和諧交流。
4、先後開展了多次聽課評課活動：輪流執教、 家長開放日之前的試講課反覆聽課評課，家長開放日講課，教案的整理收集，都在集體聽評課的基礎上，上課質量有了顯著進步。
（二）綜合組內工作方面
1、堅持每週訓練升旗儀式中英語、漢語主持人，發音、語氣及隊形的訓練，各主持人由輪流班級中的班主任選出，確保民主及讓更多的孩子得到更多的鍛鍊機會。
2、配合政教部門進行萬聖節的彩排、訓練各項活動。
3、策劃組織一年級新生集體加入少先隊組織，程序完善順利，效果好。
繼續不斷的加強課堂行為常規的培養和訓練。
4、萬聖節組織策劃：主持稿的編寫、四位主持人的訓練，活動的整體策劃及多項彩排活動，協調組內教師設計路線、節目的表演、面具的製作、鬼屋的設計、場地的劃分等環節。
5、、綜合組每週工作例會：每週五上午8：00召開一次全體組內會議，就本週日常教學、興趣班教學及常規工作進行督查及整理，對一週出現的問題及時進行反饋並對下週工作進行部署，每週一位教師紀錄例會內容，老師們暢所欲言，積累了很多教育教學的好想法，好點子。
（三）自身進步方面
1、對王校長“愛”的教育理念認識更加深刻，能夠將這種理念貫穿到課堂上及課堂下，課堂中大加表揚孩子的力度，課堂下與孩子的交流得更多，師生感情進一步融洽，學生多把自己當成大朋友，每次上鋼琴課之前孩子們都歡呼雀躍，作為教師更有種滿足感，自己也將再接再厲，來年更上一個新的台階。
2、不斷調整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一個孩子都學有樂趣，學有所成。從內心喜歡鋼琴是孩子們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己本身入手，注重課堂每一個環節的精心設計，巧妙的運用“小叮噹”和精彩的小故事吸引孩子們，同時也增加了學習的樂趣，增強了孩子的記憶力，孩子們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更符合兒童的心理特徵，旋律動聽優美，用word製作了大量的譜例，《粉刷匠》《新年好》《世上只有媽媽好》《小熊和洋娃娃跳舞》《小星星之歌》《土耳其進行曲》《圓舞曲》等，孩子們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。
3、自身家校交流方面：通過學生博客訪問及留言，愛心橋的回覆、興趣班教學內容反饋、短信、興趣班鋼琴演奏會及每天放學後的交流等多種方式加強了教師與家長的互動，增加了彼此的信任感，自己的教學成果也越來越多的得到了家長的信任和配合。
展望20xx新學年，我充滿了信心，堅信20xx教學工作一定能更上一個新的台階！乘着20xx年的沉甸甸的期望，再接再厲，繼續努力！
