褚遂良的書法特點藝術作品

褚遂良工於書法，初學虞世南，後取法王羲之，與歐陽詢、虞世南、薛稷並稱“初唐四大家”，傳世墨跡有《孟法師碑》、《雁塔聖教序》等。下面是本站小編給大家整理的褚遂良的書法特點簡介，希望能幫到大家!

晚年的褚遂良，在書法上達到了一個至為高超的美的境界，做出了巨大的貢獻。如果把歐陽詢、虞世南的楷書作品和禇遂良的作品放在一起，我們會明顯地看到一種風格上的轉變。顯然是對筆法的追求，造成了這種轉變。

如果説，書法中楷書之有筆意的表現，當以褚遂良為最高。如果説，北碑體現了一種骨氣之美，歐陽詢體現了一種來自於嚴謹法度的理性美，虞世南體現了一種温文爾雅的`內斂之美的話，那麼，禇遂良卻是表現了一種來自於筆意的華美。在歐陽詢或虞世南那裏，線條與筆法是為塑造字型而服務的。而褚遂良則不然，他是一位具有唯美氣息的大師，他刻意地處理每一筆畫，每一根線條，每一個點與每一個轉折……，而結果則是，這種刻意卻超出了字形以外，而看來好像具有一種脱離了形體的獨立意義，使點線變為一種抽象的美。 可見由歐陽詢等人建立起來的嚴謹的楷書結構，在禇遂良的筆下，已經開始鬆動。這種鬆動並不是由於他功力不夠，或者別的什麼，而是他知道如何運用結構的疏密、用筆的疾緩來表現流動不居的情感。

倘若我們將歐陽詢推舉為“結構大師”的話，褚遂良則是“線條大師”。他的線條充滿生命，書家的生命意識也融入結構之中，而明顯地體現了中國藝術美學中一個重要的審美範疇:飛動之美。 這種飛動之美來自於何處?顯然，褚遂良比起歐陽詢或虞世南都更富於藝術天賦，也就是説，在他的藝術化了的性格之中，更有一種智慧的流露。袁中道在《珂雪齋集》卷一《劉玄度集句詩序》中説:“凡慧則流，流極而趣生焉。

天下之趣，未有不自慧生也，山之玲瓏而多態，水之漣漪而多姿，花之生動而多致，此皆天地間一種慧黠之氣所成，故倍為人所珍玩。”在褚遂良的書法中，的確可以見到這樣一種由“慧黠”而帶出的流動之美、舞蹈之美。他在用筆時就像舞蹈家靈敏比的腳尖，縱橫自如、卷舒自如。在輕靈飛動的連續動作中，完成一個又一個美的造型。在褚遂良那細勁、遒婉的線條中，有一種神融筆暢似的適意，悠悠地流動於指腕之間，落實在點畫之間，從而體現作者剛正、鯁直的性格和滿腹經綸的學識修養。

唐太宗死後，傳位高宗李治，在李治冊封武曌皇后之前，大臣們有很多是堅決反對的，其中就以河南公兼大書法家褚遂良、趙公長孫無忌、英公徐世勣等反應最為強烈。

他們想力諫高宗，長孫無忌想第一個進去勸諫，因為李治決心已下，這個時候誰去阻擋他，無異於去送死。褚遂良攔住了他道：長孫太尉是國舅，如果事情不順利，就會讓皇上背上一個向舅舅發怒的名聲，這不好!徐世勣説：請讓我李勣先進去吧!褚遂良説：李司空，你是國家的重臣，一旦事情難辦，就會讓皇上背上一個治罪大臣的壞名聲，這樣不好。褚遂良我出自布衣，沒有立下一點功勛，只不過受太宗寵遇，這才有了今天，況且今天正是我報答太宗的恩情之時，如果我不去，何以面對先帝的在天之靈啊!